Джордж Уоллес | |
---|---|
Рожденный | Джордж Стивенсон Уоллес 4 июня 1895 г. Абердин, Новый Южный Уэльс , Австралия |
Умер | 16 октября 1960 г. (1960-10-16)(65 лет) Кенсингтон, Новый Южный Уэльс , Австралия |
Другие имена | Онкус |
Профессии |
|
Активные годы | 1919–1957 [1] |
Известный | Персонаж Онкус , половина комедийного дуэта Dinks ad Onkus с Джеком Паттерсоном (в роли Динкса) [1] |
Известная работа | Дуэт Динкса и Онкуса |
Дети | Джордж Леонард Уоллес (известный как Джордж Уоллес-младший) [2] |
Джордж Стивенсон « Онкус » Уоллес (4 июня 1895 г. – 19 октября 1960 г.) был австралийским комиком, актером, водевилистом и радиоведущим. В начале и середине 20-го века он был одним из самых известных и успешных [ требуется ссылка ] австралийских комиков как на сцене, так и на экране, с экранными, песенными и ревю-зарисовками в своем репертуаре. Уоллес был невысоким упитанным человеком с глазами-очками, подвижным лицом и хриплым голосом, который появлялся в фирменных мешковатых брюках, клетчатой рубашке и фетровой шляпе. Его карьера как одного из самых популярных комиков Австралии охватывала четыре десятилетия с 1920-х по 1960 год и охватывала театральные, радио- и киноразвлечения. Кен Г. Холл , который снял его в двух фильмах, написал в своей автобиографии, что Джордж Уоллес был лучшим австралийским комиком, которого он знал.
Джордж Стивенсон Уоллес родился в Абердине, Новый Южный Уэльс, в семье художника Джорджа Стивенсона «Брончо» Уоллеса и Кэтрин Мэри Энн, урожденной Скотт. Его отец гастролировал в шоу менестрелей, а Джордж-младший появился в возрасте трех лет в сиднейской пантомиме. Он был в танцевально-песенном представлении своих родителей, пока они не развелись. Позже он выступал на улице в Пирмонте, на набережной Нового Южного Уэльса , работал на чернильной фабрике своего отчима, был батраком и рубщиком тростника в Северном Квинсленде . Затем он присоединился к гастрольному шоу в возрасте шестнадцати лет. [1]
Уоллес женился на Маргарите Эдит Эмме Николас 3 января 1917 года и переехал в Сидней в 1918 году. Уоллес работал в театре Newtown Bridge за 4 фунта в неделю. Уоллес использовал свою жену в своем номере. Их двухлетний сын присоединялся к ним в акробатических позах. Его родители разошлись в 1924 году. [1]
В 1919 году он организовал дуэт с Джеком «Динксом» Паттерсоном под названием «Динкс и Онкус» (Два пьяницы), созданный в стиле Стиффи и Мо [3]. Пара танцевала и пела, и для человека, похожего на портового рабочего (с его бочкообразной грудью и короткими ногами), Уоллес был на удивление акробатичным и легким на подъем, и публика любила его за его фарсовый стиль и обыденную привлекательность. [1]
Начав сольную карьеру, Уоллес вскоре был замечен в театре Фуллера в Сиднее [1] , а оттуда перешел в театр Тиволи . В Тиволи он играл в паре с британской актрисой Дженни Ховард. К 1920-м годам он считался одним из самых популярных исполнителей австралийской комедии «Большой тройки». Он сам писал все свои сценарии и в 1942 году сочинил песню, которая стала стандартом Второй мировой войны , «Коричневая шляпа с широкими полями и загнутым боком». [1]
В 1930-х годах Джордж обратил свой талант к кино. Он снялся в пяти фильмах, все комедийные, и был крупнейшей, если не самой большой, австралийской звездой. [4] Три из них, Его Королевское Высочество (1932), Harmony Row (1933) и A Ticket in Tatts (1934), были сняты Ф. У. Трингом для компании Тринга Efftee Film Productions. Уоллес был по контракту с Efftee в то время на сумму около 3000–5000 фунтов стерлингов в год, в течение которых он также появлялся на сцене для компании. [5] [6]
В 1933 году он сказал, что отклонил предложение Universal снять фильм в США.
Другие два, Let George Do It (1938) [7] и Gone to the Dogs (1939), были сняты Кеном Г. Холлом для Cinesound Productions . [7] Вклад Уоллеса в эти фильмы вышел за рамки его выступлений. Он разработал концепции для Его Королевского Высочества , Harmony Row и A Ticket in Tatts , опираясь на свои сценические ревю, и был соавтором Let George Do It и Gone to the Dogs . Другие работы Уоллеса в кино включают короткометражный фильм 1932 года « Oh! What a Night! », который он, как говорят, был неофициальным режиссером. [8] В более поздние годы он был замечен во второстепенных ролях в двух драматических фильмах, The Rats of Tobruk (Чарльз Шовель, 1944, Австралия) и Wherever She Goes (Майкл Гордон, 1953, США/Австралия).
Пять художественных фильмов, в которых снялся Уоллес, являются одними из немногих сохранившихся примеров его творчества. [9] Как наиболее продолжительная серия австралийских комедийных фильмов [10], снятых до Второй мировой войны, [11] эти фильмы в некоторой степени подтверждают утверждение, что Джордж Уоллес является австралийским эквивалентом Чарльза Чаплина . [12] [13]
В своей физической форме, а также в стиле исполнения Джордж Уоллес отличался от международных звезд комедийного фарса. Например, его одежда и речь намекают на австралийский тип рабочего класса и контрастируют с щеголеватым образом Бродяги Чарльза Чаплина . Тот факт, что выступления Уоллеса сочетают степ с шутливыми выходками, делает его необычным среди кинокомиков где бы то ни было. Более того, фильмы Уоллеса предвосхищают развитие голливудской комедии. Примером может служить вымышленная страна Бетония в фильме Его Королевское Высочество , который предшествует сатирическим изображениям вымышленных наций в таких знаменитых фильмах, как « Утиный суп » братьев Маркс (1933) и «Великий диктатор » Чарльза Чаплина (1940). [14] Другими аспектами фильмов Уоллеса, которые относительно необычны для того периода, являются комедийная трактовка домов с привидениями в фильмах «Хармони Роу» и «Пропали к чертям» , а также научные эксперименты в «Пропали к чертям» , которые подчеркивают изобретательность австралийского кинопроизводства перед лицом международного доминирования Голливуда . [15]
Переход Джорджа Уоллеса со сцены на экран параллелен карьерному росту многих всемирно известных исполнителей водевиля в период, когда популярность фильмов затмевала живой театр. Однако финансово неблагополучная австралийская киноиндустрия 1920-х и 1930-х годов предоставляла меньше возможностей, чем Голливуд . [ необходима цитата ]
Хотя Уоллес продолжал работать после Второй мировой войны, успешно работая на радио и на сцене, а также время от времени снимаясь в кино, его карьера в кино так и не вернулась к пику 1930-х годов. На это, несомненно, повлияли факторы, находящиеся вне его контроля, такие как смерть Ф. У. Тринга в 1936 году и решение Cinesound Productions прекратить производство художественных фильмов в 1940 году. Действительно, фильмы, в которых Уоллес снимается, бросают вызов тому факту, что австралийская киноиндустрия уже боролась за выживание. Эти фильмы продолжают оставаться вершиной австралийской экранной комедии. [16]
Фильмы, которые Уоллес снял с Ф. У. Трингом, оказали влияние на последующих австралийских комиков, которые успешно перешли со сцены на телевидение, а затем и в кино, таких как Барри Хамфрис , Пол Хоган и команда Frontline (австралийский телесериал) . [17] В отличие от многих австралийских комедий, снятых до Второй мировой войны, фильмы Уоллеса не прославляют кустарник как «сущность австралийскости». [18] Вместо этого эти фильмы значимы для отражения движения австралийской комедии от кустарника к акценту на городских условиях, [19] которые станут более распространенными в более поздней австралийской комедии. Однако полное значение фильмов Уоллеса по отношению к более поздней австралийской экранной комедии, возможно, еще предстоит понять.
Его карьера как одного из самых популярных австралийских комиков длилась четыре десятилетия с 1920-х по 1960-е годы и охватывала театральные, радио- и кино-развлечения. Кен Г. Холл , который снял его в двух фильмах, написал в своей автобиографии, что Джордж Уоллес был лучшим австралийским комиком, которого он знал. [20]
В последние десятилетия Джордж Уоллес стал героем документального фильма « Смешно от Джорджа: История Джорджа Уоллеса» [21] и сценического шоу о его жизни « Падение на моё левое ухо: Шоу о Джордже Уоллесе» [22] .
Уоллес умер от хронического бронхита и эмфиземы в своем доме в Кенсингтоне, Новый Южный Уэльс . [1]
У Джорджа Уоллеса был один ребенок, Джордж Леонард Уоллес (Джордж Уоллес-младший), который сам по себе стал известным комиком. Он имел значительный успех на телевидении в конце 1950-х и 1960-х, выигрывая премии Logie Awards в 1962 и 1963 годах. Телевизионное шоу Джорджа Уоллеса-младшего Theatre Royal , которое возникло в Брисбене , выиграло шесть премий Logie Awards с 1962 по 1967 год. [23]
Год | Заголовок | Роль | Примечания |
---|---|---|---|
1931 | Джордж Уоллес, ведущий австралийский комик | Короткометражный фильм | |
1931 | О, какая ночь! | Короткометражный фильм | |
1932 | Его Королевское Высочество [1] | Томми Доддс | Также указан как писатель |
1933 | Гармония Ряд [1] | Том «Дредноут» Уоллес | Также указан как писатель |
1934 | Билет в Таттс [1] | Также указан как писатель | |
1938 | Пусть Джордж сделает это [1] | Джо Блейк | |
1939 | Пропало [1] | Джордж | Также указан как писатель |
1944 | Крысы Тобрука [1] | Парикмахер из Тобрука | |
1951 | Куда бы она ни пошла [1] | Менеджер сцены |