Джордж Черны
Американский графический дизайнер венгерского происхождения (1924–2023)

Джордж Черны
Рожденный( 1924-07-12 )12 июля 1924 г.
Будапешт , Венгрия
Умер13 ноября 2023 г. (13.11.2023)(99 лет)
Манхэттен, Нью-Йорк , США
ОбразованиеНьюаркская школа изящных и промышленных искусств
Альма-матерИнститут Пратта
Известныйграфический дизайнер, педагог
СупругСоня Кац
Дети2

Джордж Черны (12 июля 1924 г. — 13 ноября 2023 г.) — американский графический дизайнер и педагог венгерского происхождения . Черны получил самые высокие награды среди графических дизайнеров. В 1988 году он был награжден медалью AIGA , в 1992 году отмечен на ежегодной церемонии вручения наград Masters Series в Школе визуальных искусств, а в 1997 году был включен в Зал славы Клуба арт-директоров. Он работал в различных областях: от почтовых отправлений США до программ по созданию идентичности для крупных корпораций и учреждений.

Работая в разгар американского модернистского дизайна середины XX века, Черни продемонстрировал «способность уловить суть предмета и выразить ее в потрясающе простых терминах» и свести «сложное содержание к элементарному графическому символу, выражающему скрытый порядок или базовую форму предмета» [1] .

В то же время Черны балансировал на грани между высоким европейским дизайном начала 20 века и более популярными формами дизайнерской коммуникации в зарождающейся послевоенной американской потребительской культуре. Размышляя о своей карьере в журнале Print в 2014 году, Черны пишет: «В отличие от прекрасного художника, который ценит только оригинал, я, как коммерческий художник, чту воспроизведение так же, как и его источник. Я чувствую себя комфортно на стыке высокого и низкого искусства». [2]

Ранняя жизнь и образование

Джордж Черный в профессиональном училище в Голландии, 1939 г.
Приказ о депортации, адресованный отцу Черного, Менделю (1938)
Почтовая марка США, посвященная телефону Александра Грэхема Белла, дизайн которой разработал Черни.
Руководство по графическим стандартам для United Aircraft, разработанное Черным.
Автобус-шаттл для Школы визуальных искусств с логотипом Черни.

Джордж Черны родился 12 июля 1924 года в Будапеште в семье Менделя Черны и Беллы Хайманн. [3] Его семья была еврейской. [4] В 1926 году они переехали в Берлин , Германия, где жили до его 14-летия. [ требуется цитата ] В декабре 1938 года, через месяц после Хрустальной ночи , Черны и его 12-летний брат нелегально бежали в Голландию, где им предоставили убежище. [5] Черны изучал столярное дело в системе профессиональных школ Голландии, одновременно проживая в различных домах для детей-беженцев. [ требуется цитата ] Тем временем его родители в Берлине, получив приказ о депортации, сумели эмигрировать через Норвегию в Соединенные Штаты, где они работали над получением виз в Соединенные Штаты и проездом для своих сыновей. Черны и его брат, которым пришлось вернуться в Берлин в 1941 году, чтобы получить въездные визы в Португалию, столкнулись с гестапо за нарушение приказа о депортации, поскольку они не знали, что этот приказ распространяется и на них. [ необходима цитата ] Им дали две недели на то, чтобы покинуть Германию, к счастью, этот срок несколько раз продлевали.

В июне 1941 года Джордж и его брат сели в запломбированный поезд, который доставил их из Берлина через Францию ​​и Испанию в Лиссабон. 10 июня 1941 года они сели на пароход Mouzinho , который прибыл в Нью-Йорк 21 июня, за день до вторжения Германии в Россию. [ требуется ссылка ] Черны поселился в Ньюарке, штат Нью-Джерси, где нашел работу на фабрике. [5] В июне 1944 года, ровно через три года после отъезда, Черны вернулся в Европу в качестве солдата армии США, работая немецким переводчиком в небольшом лагере для военнопленных в Нормандии, а затем в военном правительстве в Германии. [5]

Демобилизовавшись в 1946 году, Черны посещал художественную школу по закону о правах военнослужащих , сначала в Школе изящных и промышленных искусств Ньюарка , а осенью 1947 года перевелся в Институт Пратта в Бруклине, штат Нью-Йорк, где учился у Гершеля Левита и Джеймса Брукса . [ необходима ссылка ]

В 1947 году он встретил Соню Кац, и в 1950 году они поженились. [3] В течение следующих семи десятилетий Соня оказывала глубокое влияние на личную и профессиональную жизнь Черни. Они занимали таунхаус в Нью-Йорке, в котором также находилась дизайн-студия Черни. [5] У них было две дочери.

Черны назвал одними из самых ранних источников своего влияния фотографа Анри Картье-Брессона , американского графического дизайнера Лестера Билла и дизайнера шрифтов Имре Райнера, а позднее — Бернарда Рудофски и Эрнста Гомбриха , джазового композитора Джона Льюиса и архитектора и дизайнера Джорджа Нельсона . [2] [5]

Карьера

В 1950 году Черны начал свою профессиональную карьеру в качестве дизайнера упаковки в Donald Deskey Associates. [3] В 1953 году Черны присоединился к George Nelson & Associates , фирме, стоявшей в авангарде послевоенного модернистского дизайна. Черны стал ассоциированным лицом и руководителем графического отдела, прежде чем покинуть офис Nelson, чтобы открыть независимое дизайнерское бюро в 1956 году. [1] Черны начал преподавать в том же году. [3] Примерно в то же время его наняла Школа карикатуристов и иллюстраторов (вскоре ставшая Школой визуальных искусств ), чтобы основать отдел графического дизайна и изменить направление учебной программы. [5] [6] Он также разработал серию плакатов для метро, ​​которые должны были отражать новый имидж и расширенные цели школы, а позже разработал текущий логотип школы. [6]

Конструкторское бюро Черни быстро приобрело выдающийся список институциональных и корпоративных клиентов. Черни был назначен консультантом по дизайну в Фонд Форда . В 1955 году он разработал первый календарь встреч для Музея современного искусства . Офис Черни разработал комплексные программы идентификации для United Aircraft , Texasgulf и WR Grace , [3] а также корпоративные годовые отчеты для RCA, American Can , Burlington Industries , Colgate Palmolive , General Dynamics , Johnson & Johnson , CPC International , Morgan Stanley , SEI Investments , Uris Buildings , Colonial Penn Group, Mickelberry Corp. и Overseas National Airways .

Широкий спектр других заданий включал дизайн почтовой марки США, посвященной Александру Грэхему Беллу и столетию телефона, [3] упаковки сигарет для Liggett & Myers Tobacco Co. , [5] и иллюстрации для Saturday Evening Post . Среди прошлых клиентов: Champion Papers, Monadnock Paper, Strathmore, Simpson Paper, Air Canada , PanAm , Mobil , IBM , Bankers Trust , Goethe House, JC Penney , Bergamo Fabrics, American Federation of Arts , Interactive Language Teaching, Owens-Corning Fiberglas , Millipore и многие другие.

Плакаты Черны представлены в коллекциях Музея современного искусства , Нью-Йорк; Музея дизайна Купера-Хьюитта-Смитсоновского института , Нью-Йорк; Библиотеки Конгресса , Вашингтон, округ Колумбия; и Музея художественных изделий , Цюрих. [7] [3] Полная коллекция работ Черны включена в Архив графического дизайна в Рочестерском технологическом институте [8] и в Центре изучения дизайна Милтона Глейзера и Архиве в Школе визуальных искусств. [9] Более 100 плакатов и других примеров работ включены в архивы AGI Национальной библиотеки Франции .

Черны два срока (1966–1968) были президентом Американского института графических искусств (AIGA) и членом Alliance Graphique Internationale (AGI). [3] В 1988 году Американский институт графических искусств (AIGA) наградил Джорджа Черны ежегодной медалью «В знак признания выдающихся достижений и вклада в графическое искусство». [7] В 1997 году Черны был включен в Зал славы арт-директоров Нью-Йорка. [10]

В книге «AIGA Self Portraits 2015» представлены автопортреты известных дизайнеров с их советами молодым дизайнерам. Черны представил автопортрет с комментарием: «Уважение к прошлому, энтузиазм к настоящему и надежда на будущее».

Смерть

Черны умер в своем доме на Манхэттене 13 ноября 2023 года в возрасте 99 лет. [11]

Ссылки

  1. ^ История графического дизайна ab Meggs . Purvis, Alston W., 1943-, Meggs, Philip BJ Wiley & Sons. 2006. ISBN 9780471699026. OCLC  58829979.{{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
  2. ^ ab Tscherny, George (август 2014). «Создание легенды: жизненные влияния, вдохновение и образцы для подражания». Печать . 68 : 34–37.
  3. ^ abcdefgh Wepman, Dennis (1986). Horn, Maurice (ред.). Contemporary graphics artists: a biographical, bibliographical, and critical guide to current illustrators, animators, cartoonists, designer, and other graphics artists . Vol. 3. Detroit, MI: Gale Research Co. pp. 228–231. ISBN 0810321890.
  4. ^ «The Daily Heller: Джордж Черни, модернист, 1924–2023». 14 ноября 2023 г.
  5. ^ abcdefg Хеллер, Стивен (2004). «Обезоруживающе простой дизайн Джорджа Черни». Qiaozhi Qi'erni : ping mian she ji wu shi nian . Yu, Bingnan., 余秉楠. (Di 1 ban ed.). Нанкин: Dong nan da xue chu ban she. стр. 11–15. ISBN 7810893092. OCLC  57564048.
  6. ^ ab Tscherny, Carla (1998). От школы к колледжу: история Школы визуальных искусств . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Visual Arts Press, Ltd.
  7. ^ ab "Джордж Черни". Цяочжи Циэрни: пинг мянь она цзи у ши нянь . Ю, Биннан., 余秉楠. (Di 1 запрет ред.). Нанкин: Донг Нань да Сюэ Чу Бан Шэ. 2004. с. 19. ISBN 7810893092. OCLC  57564048.{{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
  8. ^ "George Tscherny" . Получено 22 июля 2019 г. .
  9. ^ "Коллекция Джорджа Черни" . Получено 22 июля 2019 г.
  10. ^ "ADC Hall of Fame" . Получено 22 июля 2019 г. .
  11. ↑ Risen, Clay (17 ноября 2023 г.). «Джордж Черни, чей графический дизайн определил эпоху, умер в возрасте 99 лет». The New York Times . Получено 17 ноября 2023 г.
  • Коллекция Джорджа Черни в Центре изучения дизайна Милтона Глейзера и архивах Школы визуальных искусств. Архивировано 23 сентября 2017 г. в Wayback Machine.
  • Коллекция Джорджа Черни в Архиве графического дизайна Рочестерского технологического института
  • Зал славы серии SVA Subway: Джордж Черни
  • Интервью в Designculture
  • Джордж Черни, дизайнер логотипа SVA и первого постера в метро, ​​видео «Оглядываясь назад»
  • Биография Черны онлайн в Клубе Арт-директоров
  • Биография Черны онлайн на сайте AIGA
  • Статья и интервью в журнале Eye

Дальнейшее чтение

  • Лонгйир, Уильям. Рекламный макет. The Ronald Press, Нью-Йорк. 1954.
  • Кто есть кто в графическом искусстве, 1-е издание. Amstutz & Herdeg Graphis Press, Цюрих. 1962.
  • WR Grace & Co. Высказывания о годовых отчетах: комментарии по организации и созданию годовых отчетов, 2-е издание . SDScott Printing Co. Inc., Нью-Йорк. 1963.
  • Камекура, Юсаку. Товарные знаки и символы мира. Reinhold Publishing Corporation, Нью-Йорк. 1965.
  • Графические дизайнеры в США, том 3. Bijutsu Shuppan-Sha, Токио. 1972. Включает 29-страничную ретроспективу.
  • Фокс, Мартин и Кэрол Стивенс Кнер. Print Casebooks 2: The Best in Annual Reports, 2nd Annual Edition. RC Publications, Inc., Вашингтон, округ Колумбия, 1977.
  • Томпсон, Филип и Питер Дэвенпорт. Словарь визуального языка. Boyle Books Ltd., Лондон. 1980.
  • Кинс, Эли. Визуальные каламбуры в дизайне: каламбур, используемый как средство коммуникации. Уотсон-Гаптил, Нью-Йорк. 1982.
  • Кто есть кто в графическом искусстве, том 2. Вальтер Амштуц (редактор). De Clivo Press, Дюбендорф, Швейцария. 1982.
  • Игараси, Такенобу. Всемирные товарные знаки и логотипы. Graphic-sha Publishing Company, Токио. 1983.
  • Морган, А. Л. Современные дизайнеры. Macmillan, Лондон. 1984.
  • За любовь к письмам . Пасторе ДеПамфилис Рампон, Нью-Йорк. 1984.
  • Крейг, Джеймс и Брюс Бартон. Тридцать веков графического дизайна, Watson-Guptill, Нью-Йорк. 1987.
  • Игараси, Такенобу. Всемирные товарные знаки и логотипы: коллекция международных символов и их применение , т. 2. Graphic-sha Publishing Company, Токио. 1987.
  • Хорн, Морис . Современные художники-графики, том 3, Gale Research Co., Детройт. 1988.
  • Като, К. Первый выбор: ведущие международные дизайнеры выбирают лучшие из своих работ . Graphic-sha, Токио. 1989.
  • Хенрион, FHK AGI Annals. Graphic-sha, Токио. 1989.
  • Готтшолл, Эдвард М. Типографские коммуникации сегодня . Издательство MIT. 1989.
  • Хеллер, Стивен. (1989). «Обезоруживающе простой дизайн Джорджа Черни», Graphic Design USA. 10.
  • Элам, Кимберли. Выразительная типографика: Слово как изображение. Van Nostrand Reinhold, Нью-Йорк. 1990.
  • Сато, Коити, ред. Каталог и брошюра. Graphic-sha Publishing Company, Токио. 1991.
  • Нейлор, Колин, редактор. Современные шедевры. St. James Press, Чикаго. 1991.
  • Холланд, ДК; Майкл Бирут и Уильям Дренттел. Графический дизайн: Нью-Йорк: работа тридцати девяти великих дизайнерских фирм из города, которые вывели графический дизайн на карту. Rockport Publishers, Беверли, Массачусетс. 1992.
  • Кто есть кто в графическом дизайне. Benteli-Werd Verlag, Цюрих, Швейцария. 1994.
  • Пайл, Джон. Словарь дизайна 20-го века. Da Capo Press, Кембридж, Массачусетс. 1994
  • 100 лучших плакатов Европы и США 1945-1990. Toppan Printing Co., Ltd., Токио. 1995.
  • Переход современной типографики: Европа и Америка, 1950-е-1960-е годы. Галерея графики Гинза, Токио. 1996.
  • Мартин, Диана и Линн Халлер. Street Smart Design . North Light Books. 1996.
  • Золото: Пятьдесят лет творческого графического дизайна. Pbc International. 1997.
  • 76-й ежегодник арт-директоров. Клуб арт-директоров, Нью-Йорк. 1997. Введение в Зал славы Черни.
  • Фридл, Фридрих; Николаус Отт и Бернард Штайн, ред. Типографика: Когда Кто Как . Кенеман, Германия. 1998.
  • Фишел, Кэтрин и Гейл Дейблер Финке. Минимальная графика: мощный новый взгляд на графический дизайн. Rockport Publishers. 1999.
  • Андерсон, Дениз; Роуз Гоннелла и Робин Ланда. Creative Jolt . North Light Books. 2000.
  • Каллен, Шерил Дэнджел. Дизайн фирменного стиля, который работает: секреты успешного дизайна фирменного стиля . Rockport Publishers. 2003.
  • Липтон, Ронни. Практическое руководство по информационному дизайну . Wiley. 2007.
  • Бос, Бен и Элли Бос. AGI: Графический дизайн с 1950 года. Темза и Гудзон, Нью-Йорк. 2007
  • Хеллер, Стивен. Иконы графического дизайна . Thames & Hudson, Нью-Йорк. 2008.
  • Джордж Нельсон: архитектор, писатель, дизайнер, педагог. Vitra Design Stiftung, Вайль-на-Рейне, Германия. 2008.
  • Grafiks, Bildi. Tempest Fugit: Лучший в мире дизайн календаря. Index Book, Барселона, Испания. 2009.
  • Милани, Армадо. Плакат без слов . RIT Press, Рочестер, Нью-Йорк. 2015.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Tscherny&oldid=1228819247"