Генетический | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 10 июня 2015 г. ( 2015-06-10 ) | |||
Записано | 2014–2015 | |||
Студия |
| |||
Жанр | ||||
Длина | 49 : 00 | |||
Язык |
| |||
Этикетка | Точка измерения | |||
Продюсер |
| |||
Хронология Намиэ Амуро | ||||
|
Genic (стилизовано как _genic ) — двенадцатый студийный альбом японской певицы Намиэ Амуро . Он был выпущен на различных физических и цифровых носителях 10 июня 2015 года лейблом Амуро Dimension Point и стал последним студийным альбомом певицы перед ее уходом на пенсию в сентябре 2018 года . Амуро начала работать над альбомом в 2014 году и получила более 200 демо-записей от своей команды, в которую входила разнообразная группа соавторов. Наконец, она выбрала треки на основе их вступлений и того, что было в тренде в музыке в то время.
Стилистически Genic находится под влиянием электронной танцевальной музыки 1970 -х и 1980-х годов , а также элементов R&B 1990-х годов с дополнительными элементами поп-музыки , рока , хауса и электронной музыки . В текстовом плане альбом затрагивает такие темы, как самоутверждение , веселье, гламур и мода. Genic также является третьей двуязычной записью Амуро ; большинство песен на альбоме на английском языке с вкраплениями нескольких японских фраз.
Музыкальные критики дали Genic положительные отзывы, многие из которых похвалили сочетание звуков альбома, качество производства и общую привлекательность. Однако некоторые рецензенты разделились во мнениях относительно подачи Амуро английского языка и использования музыки EDM. С момента своего выпуска Genic и его материал получили множество номинаций и похвал . Он имел коммерческий успех в Японии, достигнув первого места в чарте альбомов Oricon и в чартах компонентов, предоставленных Billboard Japan , и был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Японии (RIAJ) за продажи, превышающие 250 000 копий.
У Genic не было синглов до его выпуска, но ее кавер " What I Did for Love " с французским диджеем Дэвидом Геттой стал единственным рекламным синглом альбома . Несколько песен с альбома получили музыкальные видеоклипы и коммерческое внимание, в частности "Golden Touch", которая была отмечена западными СМИ. Для продвижения альбома Амуро отправилась в свой тур Livegenic по Азии, а также в свое ежегодное шоу Live Style, в сет-лист которого вошли песни Genic . После каждого тура впоследствии распространялся концертный релиз.
В 2013 году Амуро основала свой собственный лейбл Dimension Point в сотрудничестве с Avex Trax . [1] Первоначально певица планировала покинуть Avex и управляющую компанию Vision Factory (теперь Rising Production ) после семнадцати лет. Однако Avex подтвердила, что Dimension Point будет реализован, чтобы дать Амуро контроль над ее музыкой и личными проектами. [2] Ее первым предложением от лейбла стал ее одиннадцатый студийный и второй двуязычный альбом Feel (2013). [3] После этого она выпустила ряд отдельных синглов: « Tsuki » (январь 2014) и « Brighter Day » (ноябрь 2014). [4] [5]
В январе 2015 года японские СМИ сообщили о намерении Амуро работать с американскими коллегами, и о ее переезде в Лос-Анджелес, Калифорния , чтобы улучшить свой английский и включить его в свою музыку. [6] В том же месяце она покинула Vision Factory после 22 лет, чтобы основать Stella88, частное агентство через Dimension Point. [7] Амуро подтвердила выпуск Genic в мае. [8] Визуализатор , который включал текстовые видео для всех 12 неопубликованных записей, находился в испытании в том же месяце до конца месяца, а на сайте Амуро также был размещен специальный сайт, посвященный выпуску альбома и рекламной кампании. [9]
«Я всегда стараюсь включить «мою индивидуальность». Я стараюсь не играть слишком осторожно... как бы это сказать... Я всегда хочу выразить что-то, что является шагом вперед по сравнению с предыдущим альбомом. Может быть, на этот раз новое «что-то» выражается такими вещами, как включение только новых песен и слова Genic ». [10]
Производство Genic началось в середине 2014 года, когда Амуро находилась в своем ежегодном туре Live Style . [11] Амуро рассказала японскому модному журналу Sweet , что она хотела создать альбом, который звучал бы «в тренде» того времени, а также черпала бы вдохновение из звуков и эстетики 1970-х — 1990-х годов. [11] Она заявила, что ее «сотрудники понимают мое видение и сделали для меня подборку демо. Как всегда, я выбрала песни, которые сразу показались мне подходящими». [11] Амуро попыталась «не играть слишком безопасно» и вместо этого «выразить что-то, что было бы шагом вперед по сравнению с предыдущим альбомом». [10]
Амуро и ее команда получили более 200 демо-записей для прослушивания и выбора. [10] Она быстро выбрала каждую песню на основе вступительных секций , которые, по ее мнению, произвели на нее впечатление. [11] Однако она была недовольна полной длиной демо и попросила, чтобы каждое из них было переработано, за исключением вступления, сказав: «Честно говоря, я редко прошу, чтобы демо были изменены таким образом. Это, возможно, первый раз, когда я зашла так далеко. Я так сильно хотела, чтобы эти вступления были на моем альбоме». [11] Две из выбранных песен были совместными: «B Who I Want 2 B» с японским вокалоидом Хацунэ Мику (сэмпл из произведения британского продюсера Софи ) и кавер « What I Did for Love » с французским диджеем Дэвидом Геттой . [12]
Во время сессий Амуро решила включить в альбом только новые записи, впервые после Dance Tracks Vol. 1 в 1995 году. [11] [13] Ранее Амуро выпустила «Tsuki» и «Brighter Day», оба из которых включали треки B-side в различных форматах. [4] [5] По словам Амуро, ее команда обсуждала включение песен в Genic . Однако она отвергла эту идею, поскольку считала, что это помешает концепции, звучанию и темпу альбома. [11] Кроме того, каждый сингл и его B-side были выпущены как коммерческие вставки, против чего Амуро выступала, что поставило это решение под угрозу для Genic . [11]
Все выбранные песни были написаны на английском языке, а некоторые фразы на японском были написаны предыдущими соавторами Тайгером и Эмили . [11] [12] Амуро посчитала оригинальное демо, включавшее тексты на английском языке, сложным и «часто переводилось не так, как я предполагала». [11] Она хотела, чтобы каждая песня передавала разное сообщение, и она думала, что включение японского языка в преимущественно англоязычную запись будет «головоломкой». [11] Она сказала: «Я приму вызов и решу эту головоломку, потому что у меня также есть желание еще больше потрясти людей. Кроме того, я думаю, что есть головоломки, которые могут решить только те, кто купил альбом!» [11]
Звучание Genic разделено между электронной танцевальной музыкой 1970-х-1980-х годов и R&B 1990-х годов , с текстами, которые сосредоточены на самоутверждении, веселье, гламуре и моде. [9] По словам Лорен дю Плесси из Electric Bloom , альбом охватывает все жанры ее карьеры: «там есть немного ультра-пушистого подросткового поп-музыки , вспышки ее фазы R'n'B и множество популярных танцевальных элементов». [14] Аналогичным образом, автор The Japan Times Патрик Сент-Мишель нашел альбом, на который повлияла EDM, но он также отметил «разнообразные» жанры, такие как европоп и современная поп-музыка . [15] В похожем обзоре Кеничи Ширахара из Utalabo сравнил звучание с предыдущим студийным альбомом Амуро Feel , а также выделил в Genic элементы новой волны и диско . [16]
Genic начинается с «Photogenic», песни в стиле R&B с тяжёлыми гитарными риффами и нарциссической лирикой; строчку «Strike a pose» сравнивают с « Vogue » американской певицы Мадонны . [17] «Time Has Come» — танцевальный трек с 8-битным звучанием и меняющимся темпом, начинающийся с медленного клавишного вступления и переходящий в быстрый рок - припев. [17] [18] «Golden Touch» была отмечена своей ретро-атмосферой , смешением элементов R&B и поп-музыки, вдохновлёнными любовью текстами и радостным припевом, и сравнивалась с работами американской певицы Арианы Гранде . [15] [18] [17] «Birthday» — поп-песня с быстрой рэп- секцией, которую сравнивают с работами американской певицы Кэти Перри из-за её оптимистичного и девчачьего тона. [14] [17] «It» — ритмичная песня о любви со свистом , хлопками в ладоши и подпрыгивающими клавишными, в которой в качестве метафоры влюбленности используется игровой тег . [17]
«Scream» — это оптимистичная электронная танцевальная песня с сильными клубными мотивами, в которой обсуждается веселье в ночном клубе . [14] [17] «Fashionista» — это динамичная песня в стиле EDM и R&B, которая фокусируется на любви к себе и расширении прав и возможностей через моду . [17] [19] «Fly» — это оптимистичный трек в стиле EDM с элементами дабстепа и рока, в котором лирически исследуются основные моменты роскошного образа жизни . [17] «B Who I Want 2 B» — это совместная работа с Хацунэ Мику. Изначально Мику рекламировалась как анаграмма U Hum Speak It, когда впервые был анонсирован Genic . [20] Софи создала его как демо-трек в 2014 году и отдала Амуро во время ранних сессий продакшна. [20] В музыкальном плане это электронный трек с элементами бабблгам-попа и компьютерной музыки , в то время как искусственные вокальные подачи и звук были описаны как имеющие эффект зловещей долины . [a]
«Stranger» — агрессивный трек EDM с элементами транса и утончённой музыки дабстеп. [18] [17] «Every Woman» — оптимистичный ритмичный танцевальный трек о женском расширении прав и возможностей, тогда как «Space Invader» — весёлая поп-песня с элементами R&B и реггетона . [18] [17] Заключительная баллада альбома «Anything» фокусируется на вокале Амуро и акустических инструментах. С точки зрения текста, это вдохновляющий гимн об уверенности в себе и ценности веры в себя. [17] «What I Did for Love» — бонус-трек на альбоме, представляющий собой кавер-версию песни с Дэвидом Геттой в качестве ведущего исполнителя, но без оригинальной вокалистки, британской певицы Эмели Санде . [21] С точки зрения музыки, это танцевальная песня с проникновенным вокалом Амуро. [17]
«Название альбома Genic означает человека, который преуспевает в чем-то. Например, фотогеничный или видеогеничный. Я хочу, чтобы люди решили, какой тип гениальности представляет этот альбом и Намиэ Амуро, как только они его послушают. Может быть, танцевальный или звуковой. Вот почему я оставил ( строчное тире ) перед Genic ». [10]
Dimension Point выпустила Genic 10 июня 2015 года в различных форматах . Все форматы включали 14 песен общей продолжительностью более 49 минут. [12] Физические версии включали стандартный диск со всеми представленными песнями, в то время как DVD и Blu-ray включали музыкальные видеоклипы для «Golden Touch», «Birthday», «Fashionista», «Stranger» и «Anything». [12] Скрытые кадры на версиях DVD и Blu-ray также включали специальное селфи- видео для «Birthday» и танцевальное видео для «Fashionista». [12] Стандартная версия Genic затем была выпущена через цифровые и музыкальные потоковые сервисы и физически распространялась в Гонконге и Тайване. [22] [23] [24]
Тиш сфотографировал обложку альбома , на которой Амуро изображена одетой в черное и носящей черную кружевную вуаль. [12] Джун Хирота позже создал художественное направление и буклет для альбома. Стандартная упаковка jewelcase включает в себя крупные планы Амуро, тогда как версии digipak включают в себя различные вырезанные формы, которые удерживают буклет, но показывают только части лица Амуро; каждый формат включает в себя другой снимок Амуро. [12] Название Genic отсылает к заглавному треку «Photogenic»; однако Амуро считал, что термин «genic» можно интерпретировать по-разному. [10]
«Намие Амуро и лейбл обратились ко мне с просьбой создать что-то большее, чем просто ее пение и выступление перед камерой, что характерно для большинства ее видео [...] Она дала нашей команде полную свободу, что было потрясающе. Она и лейбл сразу же ухватились за идеи, когда мы им их представили, и предоставили нам полную автономию проекта». [25]
Genic не имел синглов до своего релиза; Амуро заявила, что она планирует выпустить Genic без каких-либо синглов. [11] Однако «What I Did for Love» с Дэвидом Геттой был выпущен в качестве промосингла 1 июля 2015 года на цифровых и потоковых платформах. [26] Несмотря на это, несколько песен с альбома имели успех. Амуро выпустила музыкальные видеоклипы для «Golden Touch», «Birthday», «Fashionista», «Stranger» и «Anything» на своем канале YouTube . [b] В течение недели релиза альбома «Birthday» и «Golden Touch» были успешными в Японии, при этом «Birthday» достигла 36-го места в Billboard Japan Hot 100 , а «Golden Touch» достигла 43-го места в чарте Billboard Japan Radio Songs. [31] [32]
Западные СМИ отметили видеоклип на песню «Golden Touch», который был воспринят как ее международный прорыв. [c] Несколько изданий опубликовали видеоклип. Elle сравнила видео с ощущением оптических иллюзий , описав его как «Красочное, веселое, веселое... но особенно интерактивное». [36] Согласно Japan Trends, они посчитали, что «Golden Touch» — «хороший маркетинговый ход для умирающей индустрии, и зарубежные СМИ тоже подхватили эту историю». [37] Британское издание Creative Review назвало его своим музыкальным клипом месяца. [38] 5 июня премьера «Golden Touch» состоялась в Северной Америке на SiriusXM Hits 1 в рамках их расписания YouTube 15, организованного и выбранного американской личностью YouTube Дженной Марблс . [39] После 10 миллионов просмотров оригинального музыкального клипа на YouTube состоялась премьера второго видео с Амуро. [40]
В октябре 2015 года Амуро и Хацунэ Мику появились в качестве компьютерных персонажей на обложке модного журнала Nylon . [41] С их появлением Амуро подтвердила, что они будут сотрудничать в музыкальном клипе. В том же месяце Nylon TV представила музыкальный клип на песню «B Who I Want 2 B», в котором певицы были представлены как в двухмерной, так и в трехмерной анимированной форме . [41]
Экскурсия Намиэ Амуро | |
Связанный альбом | Генетический |
---|---|
Дата начала | 5 сентября 2015 г. |
Дата окончания | 26 марта 2016 г. |
Ноги | 2 |
Количество показов | 47 |
Хронология концертов Намие Амуро |
До его выпуска Амуро продвигала Genic на различных японских радиостанциях. [42] В июне 2015 года она объявила о своем туре Livegenic, который включал листовки тура в буклете альбома. [12] Тур Livegenic включал 47 концертов по всей Японии, начиная с 5 сентября в Saitama Super Arena и заканчивая 10 февраля в Makuhari Messe Event Hall в префектуре Тиба . [43] Она расширила свой тур, включив два концерта на Тайване и один в Гонконге . Dimension Point разместил специальный веб-сайт с фотографиями, дайджест-фильмами и другим контентом, связанным с туром. [44]
Видеозапись концерта была сделана в Национальном спортзале Ёёги 8 декабря и выпущена в различных физических форматах 2 марта 2016 года. [45] В список треков вошли 29 песен из шоу, включая два бонусных трека « Break It » и «Arigatou», записанных в Miyagi Super Arena, и скрытый видеотрек песни Амуро «Birthday». [45] Концертные релизы добились успеха в Японии, возглавив чарты Oricon DVD и Blu-ray, и были сертифицированы как золотые Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Японии (RIAJ) за тираж более 100 000 копий в регионе. [46] [47] [48]
Дата | Город | Страна | Место проведения |
---|---|---|---|
5 сентября 2015 г. | Сайтама | Япония | Сайтама Супер Арена |
6 сентября 2015 г. | |||
12 сентября 2015 г. | Фукуи | Солнечный купол Фукуи | |
13 сентября 2015 г. | |||
18 сентября 2015 г. | Фукуока | Конференц-центр Фукуоки | |
19 сентября 2015 г. | |||
26 сентября 2015 г. | Хоккайдо | Спортивный центр префектуры Хоккайдо | |
27 сентября 2015 г. | |||
3 октября 2015 г. | Осака | Зал Осака-дзё | |
4 октября 2015 г. | |||
10 октября 2015 г. | Хиросима | Спортивный центр префектуры Хиросима | |
11 октября 2015 г. | |||
17 октября 2015 г. | Нагано | Большая шляпа | |
18 октября 2015 г. | |||
27 октября 2015 г. | Осака | Зал Осака-дзё | |
28 октября 2015 г. | |||
30 октября 2015 г. | |||
3 ноября 2015 г. | |||
14 ноября 2015 г. | Мияги | Секисуй Хейм Супер Арена | |
15 ноября 2015 г. | |||
20 ноября 2015 г. | Кобе | Всемирный Мемориальный Зал | |
21 ноября 2015 г. | |||
23 ноября 2015 г. | |||
2 декабря 2015 г. | Токио | Национальная гимназия Ёёги | |
3 декабря 2015 г. | |||
8 декабря 2015 г. | |||
9 декабря 2015 г. | |||
11 декабря 2015 г. | |||
15 декабря 2015 г. | |||
16 декабря 2015 г. | |||
19 декабря 2015 г. | Нагоя | Зал Ниппон Гайши | |
20 декабря 2015 г. | |||
26 декабря 2015 г. | Фукуока | Конференц-центр Фукуоки | |
27 декабря 2015 г. | |||
16 января 2016 г. | Ниигата | Токи Мессе | |
17 января 2016 г. | |||
23 января 2016 г. | Маэбаси | Зеленый купол Маэбаси | |
24 января 2016 г. | |||
30 января 2016 г. | Сидзуока | Стадион Сидзуока | |
31 января 2016 г. | |||
3 февраля 2016 г. | Нагоя | Зал Ниппон Гайши | |
4 февраля 2016 г. | |||
9 февраля 2016 г. | Чиба | Макухари Мессе | |
10 февраля 2016 г. | |||
5 марта 2016 г. | Тайбэй | Тайвань | Тайбэй Арена |
6 марта 2016 г. | |||
5 марта 2016 г. | Гонконг | Китай | Азия Уорлд-Арена |
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Рекламный щит Япония | (положительный) [49] |
CDJournal | (положительный) [17] |
Электрический Цветок | (положительный) [14] |
Япония Таймс | (положительный) [15] |
Вилы | (6.7/10) [18] |
Genic получил положительные отзывы от музыкальных критиков . Billboard Japan похвалил «красочное» сочетание жанров альбома, описав его как «целостную работу». [49] Японский журнал CDJournal похвалил решение Амуро не выпускать синглы с альбома, придав ему общее качество «бычьести». [17] Они назвали альбом «умным» и похвалили сотрудничество с Геттой и Мику. [17] Лорен Дю Прессис из Electric Bloom описала певицу как «силу хамелеона в музыкальной индустрии» из-за ее музыкальных исследований и зрелого образа. [14] Несмотря на критику «повторяющейся» природы альбома и сотрудничества, Дю Прессис рекомендовала его слушателям J-pop, ищущим более зрелое звучание; «Вы не сможете скрыться от альбома, который настолько заразителен». [14]
Патрик Сент-Мишель написал два отзыва на Genic . В своей статье для Pitchfork он похвалил «уверенную» и «вдохновленную» атмосферу альбома и посчитал, что это ее лучшее предложение EDM после ее предыдущих усилий, которые он описал как «дешевые копии». [18] Несмотря на свои сомнения относительно ее английской подачи и некоторых произведений, таких как «Every Woman», «It» и «What I Did for Love», он пришел к выводу, что лучшие моменты Genic были «самыми прямолинейными». [18] Для The Japan Times он написал: «Ее загруженные песни EDM не всегда работают, и ее английская подача все еще нуждается в практике, но Genic — это солидная коллекция запоминающихся поп-мелодий... Это чертовски хорошее возвращение, и к тому же заслуженное». [15]
Amuro получила множество номинаций и наград за Genic . «Anything» выиграла категорию DOTD на Design Awards Asia, премию Design Award на FWA Design Awards и бронзовую награду Best Innovative Integration на Spike Asia Awards в 2015 году. [50] [51] [52] Для наград Design Award Asia она получила три конкретных рейтинговых стратегии: креативность (8,4 балла), ее содержание (8 баллов) и ее визуальные эффекты (7,8 баллов). [50] «Birthday» была номинирована на «Видео года» и выиграла «Лучшее женское видео» на MTV Video Music Awards Japan 2015 года . [53] [54] «Golden Touch» выиграла категорию DOTM на Design Awards Asia и была награждена серебром за «Лучшие японские золотые песни» по версии RTHK International Pop Poll Awards . [55] [56]
Nielsen SoundScan Japan (теперь Luminate ) предсказал, что Genic возглавит Oricon Albums Chart и Billboard Japan 's Top Albums Sales chart, превзойдя работы японских исполнителей Mr. Children и Superfly . [57] Как и ожидалось, Genic возглавил и Top Albums, и Top Albums Sales charts и провел 25 недель в обоих чартах. [d] Затем Genic дебютировал на первом месте в ежедневном чарте Oricon, продав 81 491 единиц. [62] Кроме того, он дебютировал на первом месте в недельном чарте, продав 160 474 единицы, что стало третьим самым низким показателем продаж за первую неделю после Break the Rules (2000) и Style (2003). [63] [64]
Несмотря на это, Genic стал самым продаваемым альбомом среди женщин-исполнителей в 2015 году, обогнав White группы Superfly. [65] К концу июня альбом достиг второго места в ежемесячном чарте. [66] К концу года Genic продал 246 269 копий, что сделало Амуро самым продаваемым сольным исполнителем и женщиной-исполнителем года. [67] [68] Альбом получил платиновый статус от RIAJ за продажи, превысившие 250 000 копий. [69]
Нет. | Заголовок | Тексты песен | Производитель(и) | Длина |
---|---|---|---|---|
1. | "Фотогеничный" |
| Маркус | 3:28 |
2. | «Время пришло» | Эрик Лидбом | Маркус | 3:46 |
3. | «Золотое прикосновение» |
|
| 3:31 |
4. | "День рождения" | Эмили | 3:08 | |
5. | "Это" |
|
| 2:45 |
6. | "Крик" | Эрик Лидбом |
| 3:44 |
7. | "Модница" |
| Стоддард | 3:33 |
8. | "Летать" |
|
| 3:22 |
9. | «B Who I Want 2 B» (при участии Хацунэ Мику ) |
| Софи | 2:52 |
10. | "Незнакомец" |
|
| 3:37 |
11. | «Каждая женщина» |
| Заряжать | 3:02 |
12. | «Космический захватчик» |
| Могучий Майк | 3:15 |
13. | "Что-либо" |
| Фойе | 4:51 |
Общая длина: | 49:00 |
Нет. | Заголовок | Тексты песен | Производитель(и) | Длина |
---|---|---|---|---|
14. | « Что я сделал ради любви » (при участии Дэвида Гетты ) |
|
| 3:50 |
Нет. | Заголовок | Директор(а) | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Золотое прикосновение" (музыкальный клип) |
| |
2. | "День рождения" (Музыкальный клип) | Харука Фуруя | |
3. | "Модница" (Музыкальный клип) | Даичи Ясуда | |
4. | «Незнакомец» (Музыкальный клип) | Ясуда | |
5. | «Всё, что угодно» (Музыкальный клип) | Ватару Сайто | |
6. | "День рождения" (Создание видео) | ||
7. | "Модница" (Танцевальное видео) |
Информация взята из буклета Genic . [ 12 ]
Места
Музыканты
Образность
Производство
Недельные графики
| Ежемесячные графики
Годовые графики
|
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Япония ( RIAJ ) [70] | Платина | 250,000 ^ |
^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации. |
Область | Дата | Формат | Этикетка | Ссылка(и). |
---|---|---|---|---|
Япония | 10 июня 2015 г. | Точка измерения | [12] [22] [23] | |
Различный |
| [22] [23] | ||
Тайвань | 19 июня 2015 г. |
| Avex Тайвань | [24] |
Гонконг | 24 июня 2015 г. |
| Точка измерения | [24] |