Ебать де Буре | ||||
---|---|---|---|---|
Концертный альбом Группа Петера Бретцмана | ||||
Выпущенный | 2001 | |||
Записано | 24 марта 1968 г.; 22 марта 1970 г. | |||
Место проведения | Франкфуртский джазовый фестиваль, Франкфурт, Германия | |||
Жанр | Фри-джаз | |||
Длина | 54 : 07 | |||
Этикетка | Атавистический ALP211CD | |||
Продюсер | Джон Корбетт | |||
Хронология Петера Бретцмана | ||||
|
Fuck de Boere: Dedicated to Johnny Dyani — концертный альбом саксофониста Петера Бретцмана , содержащий два трека, записанных на Франкфуртском джазовом фестивале во Франкфурте, Германия. Первый трек, «Machine Gun», был записан 24 марта 1968 года, за несколько месяцев до студийной записи, которая привела к появлению альбома с тем же названием , и в нем Бретцманн участвует вместе с саксофонистами Виллемом Брейкером , Гердом Дудеком и Эваном Паркером , пианистом Фредом Ван Хоувом , басистами Буши Нибергаллом и Петером Ковалдом , а также барабанщиками Ханом Беннинком и Свеном-Оке Йоханссоном . На втором треке, заглавном треке, записанном 22 марта 1970 года, к Бретцманну присоединяются Брейкер и Паркер на саксофоне, Нибергалл, Малкольм Гриффитс, Пол Резерфорд и Виллем Ван Манен на тромбоне, Ван Хоув на фортепиано и органе, Дерек Бейли на гитаре и Беннинк на барабанах. Альбом был выпущен в 2001 году Atavistic Records в рамках их серии Unheard Music Series . [1] [2] [3] Альбом посвящен южноафриканскому басисту Джонни Дайани , который, по словам Бретцмана, часто кричал «Fuck de boere !», обсуждая жизнь при апартеиде. [4]
Трек 1 был включён в сборник 2007 года The Complete Machine Gun Sessions . [5]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [1] |
Путеводитель по джазу от Penguin | [6] |
Том Халл – в Интернете | Б [7] |
В обзоре для AllMusic Ян Трамбулл написал: «Весь альбом длится чуть меньше 55 минут, и это, безусловно, просто потрясающе». [1]
Авторы «Путеводителя по джазовым записям» издательства Penguin назвали заглавный трек «типично экстравагантным опусом... который увлекает за собой все, что было до него, тромбоны и саксофоны создают шум на фоне сравнительно скудного сопровождения». [6]
В своей статье для All About Jazz Людвиг ван Трикт назвал альбом «в равной степени оправданной политической тирадой и исторической реликвией тогдашней бурно развивающейся европейской сцены» и прокомментировал: «Обе композиции представляют собой бескомпромиссную смесь свободного джаза, в которой отсутствует направленность и разнообразие последующих работ Бретцмана». [8] Дерек Тейлор из AAJ описал термин «de Boere» как «архетип для любой организации или группы, которая стремится подавить и подчинить себе свободу других», и заметил: «Агрессивная драчливость, присущая этой музыке, является прямым ответом и оскорблением для любых подобных подстрекателей угнетения». Он заключил: «Эта музыка по-прежнему содержит в себе жестокую остроту и может терзать уши так же легко, как и что-либо, даже меньшее по возрасту». [9]
Относительно того факта, что музыка была выпущена спустя десятилетия после ее записи, С. Виктор Аарон из Something Else! предположил: «Возможно, они посчитали, что публика не готова к такой радикальной музыке. Сейчас, более сорока лет спустя, я не уверен, сможет ли публика когда-либо быть достаточно готовой к этому». [10]
В статье об «антифашистских гимнах» Стюарт Смит из The Quietus описал альбом как «одно из самых мощных политических заявлений европейского фри-джаза» и заявил, что на втором треке «дудки визжат, как промышленные паровые клапаны», после чего «гитара Бейли жужжит, как рой насекомых-киборгов». [11]
Композитор Петер Бретцманн.