Бесплатно (альбом OSI)

Бесплатно
Студийный альбом ОСИ
Выпущенный	21 апреля 2006 г.
Записано	Ноябрь 2005 г.
Жанр	Прогрессивный рок
Длина	46:40 ( стандартное издание) 67:42 ( специальное издание)
Этикетка	InsideOut
Продюсер	Джим Матеос и Кевин Мур
Хронология OSI
Офис стратегического влияния (2003) Бесплатно (2006) Кровь (2009)

Free — второй студийный альбом американской прогрессивной рок -группы OSI , выпущенный лейблом InsideOut Music 21 апреля 2006 года.

Гитарист Джим Матеос и клавишник и вокалист Кевин Мур решили поработать над продолжением Office of Strategic Influence после того, как оба обнаружили, что у них обоих есть пробелы в графиках. Барабанщик Майк Портной вернулся в качестве сессионного музыканта, а не полноправного участника группы. Джои Вера заменил Шона Мэлоуна на бас-гитаре.

Free был встречен в целом позитивно критиками. Критики отметили, что альбом отличался от своего предшественника, больше фокусируясь на клавишных Мура, чем на гитарах Матеоса. Игра Портного на барабанах получила похвалу; вокал Мура получил неоднозначную реакцию. 24 октября 2006 года был выпущен ремиксовый EP под названием re:free , включающий ремиксы трех треков с Free .

После выхода первого альбома OSI , Office of Strategic Influence , в 2003 году Джим Матеос и Кевин Мур вернулись к своим проектам. Матеос выпустил альбом FWX и гастролировал с Fates Warning . ^[1] Мур переехал из Коста-Рики в Стамбул , Турция. В 2004 году он выпустил третий альбом Chroma Key , Graveyard Mountain Home , и написал саундтрек (выпущенный как Ghost Book ) к турецкому фильму ужасов Okul . ^[2] У Матеоса и Мура были дыры в графиках, поэтому они решили поработать над вторым альбомом OSI. ^[1]

Процесс написания и записи был в основном таким же, как и для первого альбома OSI. Матеос отправлял Муру гитару, клавиши и программные части; Мур затем «нарезал их и все такое». ^[3] Матеос считает процесс написания для OSI более совместным, чем для его другой группы, Fates Warning: «С Fates я пишу песни, и мы на самом деле не сильно меняем мою финальную версию в версию, которая идет на пластинку», — сказал он. «С Кевином это гораздо более совместный процесс, в том смысле, что я придумываю идею песни, и она может полностью измениться от моей первоначальной идеи до конечного продукта на пластинке». ^[1]

Матеос изначально планировал первый альбом OSI как «проект» ^[1] , который никогда не породит второй альбом. Для Free Матеос и Мур хотели использовать другой состав музыкантов, чтобы сфокусировать OSI на том, чтобы в первую очередь быть Матеосом и Муром. Они не хотели создавать впечатление, что гости на первом альбоме были частью группы. Матеос заявил, что музыка на Free была «в меньшей степени сосредоточена на прогрессивных элементах или металлических элементах, которые были на первой пластинке. Мы подумали, что можем сделать что-то немного более ориентированное на грув». ^[1] Матеос и Мур оба работали с басистом Джоуи Верой в прошлом и считали его «идеальным» ^[1] для альбома. ^[1] Мур был доволен басовыми партиями Веры: Вера отправила их Муру в таком состоянии, что они требовали совсем небольшого редактирования или улучшения для финального микса альбома. ^[2]

Барабанщик Dream Theater Майк Портной был указан как полноправный участник OSI на первом альбоме, но обнаружил, что работа над первым альбомом была сложным опытом. ^[4] Мур отметил, что Портной «не привык к тому, что у других людей есть четкие идеи о том, какими должны быть партии ударных». ^[3] Для Free Портной внес барабанные партии как сессионный музыкант , согласившись «взять идеи [Матеоса и Мура] и сделать лучшее, что он мог, с игрой», по словам Мура. ^[3] Партии ударных Портного были записаны в Carriage House Studios в Стэмфорде, штат Коннектикут, с 18 по 20 ноября 2005 года. ^[5]

Мур заявил, что у него и Матеоса было представление о том, какой стиль музыки писать для Free , поскольку они «оба имеют схожие чувства по поводу того, что сработало на первом альбоме». ^[3] Он считал альбом «более сфокусированным» ^[3], чем его предшественник. ^[3] Он отметил, что Free продолжил «настроение некоторых песен первого альбома и мелодий и смешал некоторые тяжелые вещи с программированием. В отличие от инструментальных, прямолинейных, прогрессивных вещей, которые мы делали». ^[3] Он приписал звучание группы «совершенно разным» ^[2] идеям, которые были у него и Матеоса. ^[2]

Мур описал тексты песен на альбоме как «просто то, что происходит у меня в голове... Я пытаюсь развить поток сознания к чему-то, что имеет смысл». ^[3] Он сказал, что тексты песен в первую очередь говорят об отношениях, «нашем способе попытаться сохранить их, возникающих проблемах и тому подобном». ^[2] Мур упомянул Роджера Уотерса и Питера Гэбриэла как людей, повлиявших на его вокальный стиль: «У этих ребят тоже не самые лучшие голоса, но они справляются, и я подумал, что тоже смогу», — сказал он. ^[3] Он отметил, что в музыкальном плане его прогрессивные влияния «всегда будут там» ^[3], потому что они повлияли на всю его музыку, но не смог назвать никаких других влияний, поскольку «[он слушает] так много всего, что это просто теряется». ^[3]

Мур записал даблтреки своего вокала, но, за исключением периодического использования задержки, не использовал никаких эффектов для своего вокала. ^[2] Он использовал Elektron Monomachine и Minimoog Voyager с компьютерным программным обеспечением для создания звуков клавишных на альбоме. ^[3] Матеос расстроил свои гитары на C# и иногда на B вместо использования семиструнной гитары , потому что он предпочитает звук расстроенной гитары: «Для меня они звучат совершенно по-другому, если у вас есть эти красивые свободные, гибкие струны», - сказал он. «Это настоящая сука - держать их в настроении, останавливая каждые пару тактов, перенастраивая и вставляя обратно. Особенно для песни, которая в B или даже C# иногда является проблемой, особенно если вы делаете много быстрых движений вокруг или высоко на грифе. Это боль в заднице, но мне действительно нравится этот звук. Я не думаю, что я когда-либо перейду на 7-струнную». ^[6]

Бонус-трек OSIdea 9 содержит аудиозаписи бессвязного интервью бывшего чемпиона мира по шахматам Роберта «Бобби» Фишера радиостанции после его ареста в Японии, в котором он утверждает, что правительство США будет пытать и убьет его после его экстрадиции обратно в страну.

Free был выпущен InsideOut Music 24 апреля 2006 года. ^[7] Матеос и Мур хотели отправиться в тур по США и Европе осенью 2006 года. ^[1] В интервью 2009 года Мур вспоминал, что «мы пытались собраться вместе [для тура], но ничего не вышло». ^[8]

Специальное издание альбома содержало шесть дополнительных песен: две из них не вошли в финальный альбом, но Матеос отметил, что «они все равно были интересными»; ^[1] два трека были песнями, которые Мур написал для Radio For Peace International. ^[1] Еще один трек был демоверсией «When You're Ready», трека из Office of Strategic Influence . ^[1] EP под названием re:free был выпущен 24 октября 2006 года. InsideOut Music выпустили CD-версию EP, а Burning Shed — виниловую версию. EP включает треки «Go» (ремикширован Console ), «Kicking» и «Home Was Good» (обе ремикшированы Муром), а также мультимедийный трек «Free». ^{[9] [10]}

Профессиональные рейтинги

Оценки обзоров
Источник	Рейтинг
О нас.com	[11]
Вся музыка	[12]
Блогкритики	[13]
PopMatters	[14]
Prog4you.com	[15]
Преодолевая обыденность	(благоприятный) [16]

Критический приём Free был в целом положительным. Blogcritics похвалил альбом как «мастерскую эволюцию звука двух замечательных музыкантов», ^[13] описав его как «великолепный симбиоз металла и экспериментальной электроники». ^[13] Джейк Розенберг из Transcending the Mundane заявил, что на Office of Strategic Influence «звучало так, будто они экспериментировали с разными подходами, но так и не установили звучание OSI». ^[16] Он похвалил Free за то, что «[звучат] как работа зрелой и уверенной в себе группы». ^[16] Адриен Бегранд из PopMatters расценил Free как «вызов поклонникам как Fates Warning, так и Dream Theater, и тот, который удивит тех, кто думает, что это просто ещё один кусочек яркого прог-метал-напыщенного». ^[14]

Рецензенты прокомментировали различия между Free и Office of Strategic Influence . Розенберг описал Free как «более тяжёлый, мрачный, более экспериментальный и гораздо более последовательный», чем первый альбом. ^[16] Стюарт Мейсон из AllMusic описал альбом как «откровенно коммерческий, каким не был ни один из предыдущих проектов дуэта». ^[12] Он расценил альбом как менее похожий на «стандартный эпический металл» ^[12] первого альбома и больше похожий на « готический метал -поп Evanescence, смешанный с любовью Radiohead поздней эры к электронным помехам». ^[12] Он расценил написание песен как «достаточно цепляющее, чтобы не было немыслимым, что непредприимчивые рок-радиопрограммисты могли бы приглянуться заглавному треку или „Go“», ^[12] хотя отметил, что «поклонники Fates Warning и Dream Theater могут быть менее впечатлены». ^[12] Розенберг считает Free музыкально «более прогрессивной версией Nine Inch Nails . Вместо того, чтобы создавать свою тьму с помощью тоски и депрессии, OSI создают свою тьму с помощью полнейшего безразличия». ^[16] Бегранд сравнил альбом с Head Control System , «в том, что он имеет тенденцию отходить от типичного металлического шаблона в попытке чего-то немного более электронного». Хотя он и не считает Free таким же «увлекательным» ^[14] , как Head Control System, он отметил, что альбом «все еще имеет свои моменты». ^[14]

Критики отметили, что больше внимания уделяется клавишным Мура, чем гитарным риффам Матеоса. Blogcritics сказал, что « Free во многом фокусируется на клавишных и программировании Кевина Мура» ^[13] , хотя «тяжелые гитарные риффы Матеоса, хотя и не так часты на этом диске, имеют еще более жесткую грань. В них есть энергия, срочность и серьезный металлический хруст, который заставит любого рокера сесть и обратить внимание» ^[13] Чад Бауэр из About.com отметил, что Free «не один из тех металлических альбомов, которые вас раскручивают и заставляют хотеть все сломать. Это тот, где вам нужно сесть, надеть наушники и оценить сложность и музыкальность» ^[11] Олав Бьёрнсен из Prog4you.com заявил, что «слои за слоями электронных звуков, которые заполняют звуковые ландшафты песен, создают нюансы и тонкие настроения, а также стены звука и напряжения». ^[15] Он сказал, что Матеос использовал акустические и электрические гитары, «чтобы еще больше заполнить звуковые ландшафты, и наиболее эффективен при игре на акустической гитаре, придавая жизнь и тепло песням, которые звучали бы немного холодно без этого вклада». ^[15]

Бауэр описал «отдохнувший и расслабленный» ^[11] вокал Мура как «[идеально вписывающийся] в атмосферный стиль музыки». ^[11] Blogcritics похвалил вокал Мура, назвав его «настолько резко контрастирующим с музыкой, что он служит для усиления напряжения песен». ^[13] Бьёрнсен считал вокал Мура «важным активом» ^[15] для альбома: «Он не является хорошим вокалистом, когда дело касается вокального диапазона или голоса, но эффективно использует свое разговорное пение, связывая воедино одиннадцать совершенно разных по звучанию песен». ^[15] Розенберг считал вокал Мура и тексты песен «тем, что выделяется больше всего», ^[16] сравнивая его с Роджером Уотерсом . ^[16] Мейсон отмахнулся от вокала Мура, описав его как «к сожалению, напоминающий любого количества безликих альтернативных рок-певцов». ^[12] Бегранд критиковал «монотонное гудение» Мура ^[14], называя его «утомительным». ^[14]

Игра Майка Портного на барабанах получила похвалу. «Майк Портной продолжает удивлять своей приспособляемостью, играя идеально практически в любом стиле музыки», — отметил Blogcritics. ^[13] Бьёрнсен похвалил выступление Портного, отметив, что «он выдает драйвовые ритмы, когда это уместно, и имеет более расслабленный подход, когда это необходимо». ^[15] Батмаз похвалил Портного за «демонстрацию достойной восхищения сдержанности»: ^[17] «Free — это, возможно, его самая минималистичная сторона из-за плотной атмосферы на альбоме, но в любом случае его выступление было впечатляющим». ^[17] Blogcritics похвалил басовые партии Веры, как «[добавляющие] дополнительную силу и глубину ритм-секции». ^[13]

Батмаз считал «All Gone Now» «возможно, лучшей песней», ^[17] описывая ее как «построенную на прочном фундаменте атмосферы и динамики. Постоянно переключаясь между безумными риффами и пугающими синтезаторными пассажами, эта песня содержит некоторые из лучших мелодий, написанных Кевином Муром со времен Awake . Его синтезаторные мелодии просто взлетают на высокие уровни, в то время как игра Матеоса контрастирует с жутким настроением произведения». ^[17] Бьёрнсен отверг «Our Town» как «наполнитель». ^[15]

Специальный бонусный диск

Re:бесплатный трек-лист

• Джим Матеос — гитары, клавишные и программирование
• Кевин Мур — вокал, клавишные и программирование
• Майк Портной — акустические барабаны
• Джои Вера — бас на треках 1, 2, 4, 6 и 7
• Биге Акдениз — гитара и вокал в «Old War»