Фредерик Робсон | |
---|---|
Рожденный | ( 1821-02-22 )22 февраля 1821 г. |
Умер | 12 августа 1864 г. (1864-08-12)(43 года) 19 Ampthill Square , Лондон, Англия |
Род занятий | Актер, комик, театральный менеджер |
Годы активности | 1842–1864 |
Супруг | Розетта Фрэнсис Мэй (м. 1842) |
Дети | Фредерик Робсон (актер), 1 дочь |
Фредерик Робсон , урожденный Томас Фредерик Браунбилл (22 февраля 1821 г. – 12 августа 1864 г.) [1] [2] [3] был английским комиком, актером и певцом баллад . За время своей актерской карьеры он сочетал выдающиеся комические дары с силой вызывать у аудитории чувство трагедии или пафоса. Хотя карьера Робсона длилась более двух десятилетий, период его наибольшего успеха пришелся на Олимпийский театр , где он начал выступать в 1853 году и просуществовал всего несколько лет.
Робсон родился в Маргейте как Томас Браунбилл, сын Филиппа Браунбилла и его жены Маргарет. Филипп Браунбилл описан в свидетельстве о бракосочетании своего сына в 1842 году как «покойный, биржевой маклер» и, по-видимому, умер рано, так как никаких упоминаний о нем от сына не сохранилось. [4]
В ноябре 1828 года молодой Робсон отправился с матерью в Лондон, возможно, чтобы навестить родственников. Он был глубоко впечатлен представлениями, которые он там видел в театре Кобурга , на неделе, когда в афише были и пьесы, и комические песни. [5] Будучи еще мальчиком, он позже принимал участие в любительских театральных постановках, с одобрения своей матери: актер Уолтер Лейси вспоминал, что видел его играющим главную роль в «Ричарде III» в юношеском спектакле в Mile End Assembly Rooms. [5] К этому времени Робсон и его мать, возможно, обосновались в Лондоне, так как они, безусловно, жили там в 1836 году, когда он был отдан в ученики граверу по меди [6] недалеко от Стрэнда . [7] Хотя его ученичество не было полностью завершено из-за раннего выхода на пенсию его хозяина, Робсон был достаточно искусен, чтобы открыть собственное дело, и, согласно одному источнику, был «гравером печатей со значительным талантом». [8] К этому времени он также заслужил среди коллег репутацию яркого и своеобразного персонажа. [9] Он также был искусным имитатором, и его интерес к сцене рос. 12 мая 1842 года он купил роль [10] и появился в роли Саймона Милбэга в «Грейс Хантли» в небольшом театре на Стрэнде. Он не добился успеха: тем не менее, он бросил свой гравировальный бизнес и начал пытаться пробиться в актеры. [8]
Согласно одному источнику [7], первое профессиональное занятие Робсона состоялось в конце 1842 года в Уитстебле : другой предполагает, что он, возможно, начал в лондонской таверне-концертном зале Bower Saloon [11] , где он начал развивать свой репертуар как комический певец. [12] Однако он все еще называл себя гравером, когда 21 сентября 1842 года женился на Розетте Фрэнсис Мэй, женщине с театральными связями, в Ламбете . [13] Он подписался в регистре брака как Томас Фредерик Браунбилл, начав смену своего сценического имени. Вскоре после этого Робсон начал работать бродячим актером в провинции, ненадежное существование, но признанный метод изучения своего ремесла, прежде чем попытаться работать в лондонских театрах. Его первые заработки были скудными, около пяти шиллингов в неделю в Уитстебле, и он часто сталкивался с лишениями. [14] Примерно через восемнадцать месяцев в провинции, в феврале 1844 года он получил приглашение [15] в Grecian Saloon на Сити-роуд в Лондоне, где и началось его восхождение к успеху. [7] [16] Развлечения, предлагаемые в Grecian, варьировались от шекспировской драмы до балета и комедийных песенных сольных выступлений, и, находясь там, Робсон значительно расширил свой диапазон, появляясь во всем, от «Венецианского купца» (в роли Шейлока) до комедийного скетча с черным лицом «Еще эфиопы» . [17]
Работа в Grecian дала Робсону разнообразный опыт, но хотя место и давало пьесы, его театральное положение (и положение его исполнителей) было испорчено его прошлым в качестве салуна. [18] В 1850 году ирландский театральный менеджер Джон Харрис предложил Робсону ангажемент, и он переехал в Дублин , выступая сначала в Королевском театре , а затем, после того как переехал сам Харрис, в Королевском театре. [19] В течение следующих трех лет он сыграл около 150 ролей, в том числе несколько в Шекспире , и был достаточно популярен, чтобы дважды поставить собственное моноспектакль « Seeing Robson» . Однако в начале 1853 года произошел инцидент, в котором во время выступления Робсон, по-видимому, оскорбил римско-католическую веру, пренебрежительно упомянув священника. Согласно одному сообщению, это была неудачная оговорка; согласно другому — результат пари. [20] Ирландская публика тесно отождествляла себя с католической церковью, и любое оскорбление в ее адрес было для них оскорблением. Робсон вообще не появлялся в течение двух недель в январе 1853 года, и хотя он затем играл до конца сезона, появившись в последний раз 12 марта 1853 года, вскоре после этого он уехал в Лондон. [21]
Позже, в марте 1853 года, Робсону предложили работу в Олимпийском театре в Лондоне под руководством актера старой школы Уильяма Фаррена . [22] В первой части [23] Робсон, казалось, не нашел связи со своей аудиторией, но в коротком фарсе, который последовал за этим, он представил комическую песню, которую он уже пел в Grecian, The Country Fair , что позволило ему импровизировать персонажей и представить комический бизнес. «Это очень хорошо: он актер!» — был удовлетворенный вердикт его менеджера, и место Робсона было обеспечено. К апрелю его исполнение песни было объявлено на афише отдельным жирным шрифтом. [24]
25 апреля Робсон взял на себя главную роль в пародийной версии «Макбета» , вольной адаптации, которая высмеивала торжественные и научные постановки Шекспира, предложенные такими людьми, как Чарльз Кин , и в то же время включала столько популярных американских песен менестрелей , сколько могла. [25] Рецензенты были впечатлены, отметив, что «Макбет» Робсона был больше, чем просто карикатурой: «Его особенность в том, что он действительно, кажется, осознает трагическую основу, которая лежит в основе гротескной надстройки». [26]
Затем 23 мая 1853 года Робсон появился в возрожденном одноактном фарсе под названием «Странствующий менестрель» , играя Джема Бэгса, оборванного уличного певца кокни. Он создал реалистичный образ, который поразил и восхитил его аудиторию своей оригинальностью, [27] но, возможно, был обязан чем-то личному опыту. [28] Его кульминационная песня, «Вилликинс и его Дина» , [29] быстро стала хитом сезона и в течение двух лет стала известна во всем англоязычном мире, достигнув Австралии [30] и Америки. [31]
Талант Робсона к бурлеску снова проявился в спектакле «Шейлок, или Венецианский купец, сохранившийся» , в котором, играя главную роль, он снова произвел тревожный эффект, переходя от комедии к трагедии и обратно в рамках одной речи. [32] Его самое запоминающееся выступление в бурлеске было в роли Медеи , в которой он пародировал сильно эмоциональную, жестовую игру итальянской звезды Аделаиды Ристори в той же роли. Однако между смехом он также заставил свою аудиторию дрожать от явного отчаяния брошенной жены. [33] Диккенс , посмотревший оба фильма, отдал предпочтение Робсону — не из-за его комедийного таланта, а потому, что он находил его более трогательным в трагических эпизодах, написав: «Необычайная сила его исполнения... указывает на скверность игры Ристори особым образом, выявляя то, что она могла бы сделать, но не делает. Сцена с Джейсоном совершенно потрясающая. ... У него есть неистовая песня и танец с кинжалом, длящиеся в общей сложности около 10 минут, в которых больше страсти, чем Ристори могла бы выразить за 50 лет». [34]
Сама Ристори пришла посмотреть его версию в день премьеры, [35] [36] а Робсон, который сильно страдал от страха сцены, был настолько сбит с толку, что забыл свои реплики и не смог продолжать: его спасло только присутствие духа маленькой девочки [37], игравшей его сценического «сына», которая и подсказала ему первые реплики. [38]
Другие роли, в которых Робсон преуспел, включали зловещего Десмареса в «Заговоре и страсти» (1853) [39], злобного духа Гэм-Боги в «Желтом карлике» (1854) [40] [41] и уродливого принца Ричкрафта в сказочной феерии «Скромная принцесса» (1855). [42] Генри Джеймс , который ребенком видел его в последней роли, никогда ее не забывал: «Я до сих пор вижу, как Робсон скользит по сцене, извиваясь вбок, как маленький черный зловещий принц Ричкрафт из сказки; все, что он делал, одновременно было очень ужасно и очень забавно, совершенно правдиво и тем не менее жутко...» [43] Теккерей , который видел его в «Желтом карлике» , был поражен, обнаружив себя в какой-то момент почти в слезах на бурлеске. [44]
Ростом едва ли пять футов, с маленькими руками и ногами, но большой головой, Робсон блестяще использовал телосложение, которое легко подходило для комедии или гротеска. Однако, несмотря на его физические странности, критики предполагали с самого начала его карьеры, что он мог бы развиться в мощного трагического актера, если бы захотел, но он так и не сделал этого, обычно играя роли, в которых он мог совершать молниеносные переходы между юмором и пафосом, что заставило одного восхищенного критика воскликнуть: «Мистер Робсон не звезда — он метеор». [45] Вердикт сэра Генри Ирвинга [ 46] был таков, что Робсон был «... хорошим актером, но не великим — да, да, он был великим. Он был достаточно велик, чтобы знать, что он может быть великим только три минуты». [47]
За годы своей славы Робсон стал признанной звездой «Олимпика», [48] в конечном итоге став одним из его менеджеров. [49] Среди его поклонников были не только такие литераторы, как Диккенс и Теккерей, но и члены королевской семьи: королева Виктория и принц Альберт были его ярыми поклонниками, приглашавшими его в Виндзор на многочисленные королевские командные выступления и, в частности, пять раз запрашивавшими «Желтого карлика» . [50]
Робсон, беспокойный [51] и застенчивый человек в личной жизни, всегда сильно страдал от страха сцены [52] и много пил, чтобы преодолеть его. [53] Летом 1861 года его память начала подводить его, и он не выступал в течение месяца. Позже он вернулся в Олимпик и был принят своей публикой с большой теплотой, но к тому времени он страдал от провалов в памяти, и хотя он иногда приходил в себя, к концу 1862 года на него больше нельзя было положиться. В последний раз он появился в Олимпик 4 апреля 1862 года. Несмотря на то, что он предпринял длительный провинциальный тур, резкий спад Робсона был очевиден. [54] В 1863 году Робсон появился со своим сыном Фредериком-младшим в Королевском театре в Дублине . [55] Они оба были заявлены в Boots в Swan 4 июля. [56]
Робсон вернулся в Лондон тяжело больным и умер у себя дома по адресу 19 Ampthill Square 12 августа 1864 года от болезни почек и сердца. Некрологи в газетах были теплыми: на его похоронах присутствовал весь персонал Olympic, а театр в тот день был закрыт в знак уважения. Робсон был похоронен на кладбище Norwood Cemetery , но к 1971 году его мемориал распался, [57] и точное место его могилы теперь неизвестно. [58]
В 1842 году Робсон женился на Розетте Фрэнсис Мэй, от которой у него был сын Фредерик Генри Робсон (1843-1919), также актер, и дочь Фрэнсис (1846). Однако его ранняя карьера характеризовалась низкими заработками и длительными отлучками, и его брак оказался под угрозой. Через некоторое время после рождения их второго ребенка в 1846 году пара, по-видимому, рассталась, поскольку Розетта и двое детей не сопровождали Робсона, когда он отправился в Ирландию. [59] Но семья, похоже, не была полностью отчуждена: молодой Фредерик позже вспоминал, как навещал свою бабушку, пока его отец был в Ирландии, [60] и как только он добился успеха на Олимпиаде, Робсон забрал обоих детей, хотя и не свою жену, жить с ним. В разлуке Робсон и его жена, похоже, сформировали другие привязанности: [61] в начале 1861 года актер жил по адресу Амптхилл-сквер, 19 с миссис Сарой Эммой Мэнли, [62] которая в переписи населения указана как «миссис Робсон». Однако вскоре после этого миссис Мэнли уехала, а Розетта Робсон вернулась в результате усилий старшего сына Фредерика по примирению родителей. Розетта оставалась с Робсоном до его смерти.
Примерно через год после возвращения Розетты она привезла мальчика лет восьми, которого она называла своим племянником Эдвином Мэем [63] , чтобы он жил в семейном доме. В 1879 году она заявила, что он был ее законным сыном от мужа, заявив, что Робсон навещал ее время от времени во время их разлуки, и в один из таких случаев Эдвин был зачат, хотя его рождение не было зарегистрировано. Однако показания других свидетелей [64] предполагают [65], что Робсон не признал отцовство.
Мать Робсона, Маргарет Браунбилл, пережила своего сына на пятнадцать лет. Как и его дети, она тоже взяла его сценическое имя, и когда она умерла, ее смерть была зарегистрирована как «Маргарет Робсон». Она была похоронена рядом с ним на кладбище Норвуд. [66]
{{cite news}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite news}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite journal}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ) : «Гений мистера Робсона уникален. ... Многие из его всплесков поистине трагичны и могли бы воздать должное Эдмунду Кину в его лучшие дни. ... Неужели от возвышенного до смешного всего один шаг?»{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )Книги