Франсуа Лемуан | |
---|---|
Рожденный | 1688 |
Умер | 4 июня 1737 г. |
Национальность | Французский |
Образование | Академия живописи и скульптуры |
Известный | Рисование |
Движение | Рококо |
Франсуа Лемуан или Франсуа Ле Муан ( французский: [fʁɑ̃swa ləmwan] ; 1688 – 4 июня 1737) был французским художником в стиле рококо . Он был лауреатом Римской премии , профессором Королевской академии искусства и скульптуры и премьер-министром короля Людовика XV . Он был наставником Шарля-Жозефа Натуара и Франсуа Буше . [1]
На протяжении всей своей карьеры Лемуан стремился, чтобы его считали наследником Шарля Лебрена и ведущим художником своего поколения, за эти титулы также боролся его соперник Жан-Франсуа де Труа (1679–1752). [2] Творчество и талант Лемуана, особенно развитые в Версале , принесли ему уважение современников и прозвище «новый Лебрен ». Он сотрудничал или работал вместе с другими художниками той эпохи, включая Доната Ноннота , Жиля Дютийеля, Шарля де Лафосса и Куапеля . Он покончил с собой в 1737 году, на пике своей карьеры. С его смертью мода на большие аллегорические потолки исчезла.
Лемуан родился в Париже в 1688 году и учился у Луи Галлоша до 1713 года. В 1711 году Лемуан выиграл Римскую премию и отправился в Италию, чтобы продолжить обучение. [2] После возвращения в Париж Лемуан был принят в качестве полноправного члена в Академию живописи и скульптуры в 1718 году, а затем был избран профессором в 1733 году. [2] В 1723 году Лемуан вернулся в Италию для второй поездки. [2]
В 1727 году герцог д'Антен (Луи-Антуан де Пардайан де Гронден), занимавший пост директора Bâtiments du Roi , провел художественный конкурс в надежде возродить историческую живопись среди членов Академии. [3] С 1704 года (в 1725 году) проводился только один Салон, поэтому это была редкая возможность для публичной выставки картин. [3] [4] Всего было представлено двенадцать картин, среди которых были Шарль-Антуан Куапель и Ноэль-Николя Куапель . [3] Мнения разделились, критики отдали предпочтение картинам двух Куапелей, но в конечном итоге приз за первое место в размере 5000 ливров был совместно присужден Лемуану и де Труа, компромисс, который разочаровал их обоих. [3] [4]
В 1728 году Лемойн получил королевский заказ на роспись потолка Салона Геркулеса в Версале , над которым он работал с 1733 по 1736 год. [4] Он видел похожие картины в Италии (например, картину Пьетро да Кортона в Палаццо Барберини ) и стремился доказать, что французы могут преуспеть в à ciel ouvert так же, как и итальянцы. [5] Когда работа была завершена, он получил «единодушную похвалу», включая похвалы от Вольтера и кардинала Флери . [6] Его карьера достигла пика в 1736 году, когда он был назначен премьер-министром Короля . [6]
В следующем, 1737 году, Лемуан покончил жизнь самоубийством в Париже. Причины этого неизвестны, хотя были представлены избыток работы, придворные интриги в Версале, смерть его жены, темпераментная нестабильность, [6] и разочарование из-за его неспособности достичь художественного совершенства [5] . Он выбрал смерть от меча, нанеся себе в общей сложности девять ударов в грудь и горло. Это было через шесть месяцев после завершения росписи потолка «Апофеоз Геркулеса» в Салоне Геркулеса в Больших апартаментах короля и на следующий день после завершения картины « Время, спасающее правду от лжи и зависти» для его друга и покровителя Франсуа Берже. [7]
Дэвид Уэйкфилд характеризовал Лемойна как «трудолюбивого, кропотливого и серьезного» [2] .
Ранние исследования Лемойна в Риме привили ему знание работ старых мастеров, Рафаэля, Корреджо и Тициана, хотя наибольшее влияние на него, несомненно, оказал Рубенс (особенно в использовании цвета). [2] Во время своей второй поездки в 1723 году Лемойн восхищался потолком Палаццо Барберини и находил вдохновение в работах венецианцев, в частности Паоло Веронезе . [2] В течение своей карьеры стиль Лемойна все больше менялся в пользу итальянского влияния. [2]
Пьер Розенберг описывает стиль Лемойна как «утонченный и интровертный». [5] Филип Конисби говорит о том, что картины Лемойна обладают «чувственной красотой», подобной работам Корреджо . [8]