«Борьба с властью» | ||||
---|---|---|---|---|
Сингл от Public Enemy | ||||
из альбома Fear of a Black Planet и Do the Right Thing: Original Motion Picture Soundtrack | ||||
B-сторона | «Борьба с властью (Флэйвор Флав встречает Спайка Ли)» | |||
Выпущенный | 4 июля 1989 г. [1] | |||
Записано | 1989 | |||
Жанр | Политический хип-хоп | |||
Длина | 5:23 (оригинал, версия саундтрека к фильму Do the Right Thing) 6:45 (расширенная версия) 4:42 (версия альбома Fear of a Black Planet) (без Брэнфорда Марсалиса ) | |||
Этикетка | Мотаун | |||
Автор(ы) песен | ||||
Производитель(и) | Команда по разминированию | |||
Хронология синглов Public Enemy | ||||
| ||||
Музыкальное видео | ||||
«Борьба с властью» на YouTube | ||||
« Fight the Power » — песня американской хип-хоп- группы Public Enemy , выпущенная синглом летом 1989 года на лейбле Motown Records . Она была задумана по просьбе кинорежиссера Спайка Ли , который искал музыкальную тему для своего фильма 1989 года « Do the Right Thing» . Впервые выпущенная в саундтреке к фильму 1989 года, расширенная версия была представлена на третьем студийном альбоме Public Enemy Fear of a Black Planet (1990).
«Fight the Power» включает в себя различные образцы и намеки на афроамериканскую культуру , включая призывы к гражданским правам , черные церковные службы и музыку Джеймса Брауна . Спайк Ли также снял музыкальный клип в Бруклине, показывающий политический митинг «тысячи» черной молодежи, с выступлениями Ли и членов Public Enemy ( Chuck D , Flavor Flav , Terminator X ), мужчин в форме из Fruit of Islam и знаками исторических черных деятелей, таких как Мартин Лютер Кинг-младший и Малкольм X. [ 2] [3]
Как сингл , «Fight the Power» достиг первого места в Hot Rap Singles и двадцатого места в Hot R&B Singles . Он был назван лучшим синглом 1989 года The Village Voice в их опросе критиков Pazz & Jop . Он стал самой известной песней Public Enemy и получил признание критиков и изданий как одна из величайших песен всех времен. В 2001 году песня заняла 288-е место в списке « Песни века », составленном Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки и Национальным фондом искусств . В 2021 году песня заняла второе место в списке 500 величайших песен всех времен журнала Rolling Stone .
В 1988 году, вскоре после выхода их второго альбома It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back , Public Enemy готовились к европейской части тура Run's House с Run–DMC [4]. Перед тем, как отправиться в тур, режиссёр Спайк Ли обратился к Public Enemy с предложением написать песню для одного из своих фильмов. [4] Ли, который был режиссёром Do the Right Thing , стремился использовать песню в качестве лейтмотива в фильме о расовой напряжённости в районе Бруклина , Нью-Йорк. [5] Он сказал о своём решении в последующем интервью для Time : «Я хотел, чтобы она была вызывающей, я хотел, чтобы она была злой, я хотел, чтобы она была очень ритмичной. Я сразу подумал о Public Enemy». [6] На встрече в Нижнем Манхэттене Ли сказал ведущему ведущему Чаку Ди , продюсеру Хэнку Шокли из Bomb Squad и исполнительному продюсеру Биллу Стефни, что ему нужна гимновая песня для фильма. [7]
Во время полета над Италией во время тура Чак Ди был вдохновлен на написание большей части песни. [7] Он вспоминал свою идею: «Я хотел взять что-то вроде той же темы, что и в оригинальной песне ' Fight the Power ' группы Isley Brothers , и наполнить ее какими-то модернистскими взглядами на то, что нас окружало в то время». [7] Бас-гитарист группы Брайан Хардгрув сказал о посыле песни: «Правоохранительные органы необходимы. Как вид, мы не эволюционировали дальше необходимости в этом. Fight the Power — это не борьба с властью, это совсем не так. Это борьба со злоупотреблением властью». [8]
Bomb Squad , продюсерская группа Public Enemy, создала музыку для «Fight the Power» посредством зацикливания , наложения слоев и преобразования многочисленных сэмплов . [9] В треке задействованы только два живых инструменталиста: саксофон, на котором играет Брэнфорд Марсалис , и скретчи, предоставленные Terminator X , диджеем и тёрнтейбилистом группы [9] — Марсалис также сыграл соло на саксофоне для расширенной версии саундтрека песни. [10]
В отличие от школы мысли Марсалиса, члены Bomb Squad, такие как Хэнк Шокли, хотели отказаться от мелодической ясности и гармонической связности в пользу определенного настроения в композиции. Шокли объяснил, что их музыкальность зависела от разных инструментов, практиковалась в разных средах и была вдохновлена разными культурными приоритетами, отличными от «виртуозности», ценимой в джазе и классической музыке . [11] Марсалис позже заметил о нетрадиционной музыкальности группы :
Они не музыканты и не утверждают, что являются ими, что облегчает общение с ними. Например, песня в ля миноре или что-то в этом роде, затем она переходит в ре7 , и я думаю, если я правильно помню, они добавили часть соло ля минор на ре7 или часть материала ре7 на аккорд ля минор в конце. Так что это звучит совсем по-другому. И чем нетрадиционнее это звучит, тем больше им это нравится. [11]
Как и в случае с другими песнями Public Enemy, Bomb Squad переосмыслили различные сэмплы и использовали их для дополнения вокала и настроения «Fight the Power». [11] Перкуссионные звуки располагались либо перед битом, либо за ним , чтобы создать ощущение легкости или напряжения. [11] Отдельные элементы, такие как соло Марсалиса, были переработаны Шокли так, чтобы они означали что-то иное, нежели гармоническая связность. [11] Bomb Squad накладывали части импровизаций Марсалиса в ре миноре на грув B♭7 песни , и наоборот. [11] Относительно создания песни Роберт Уолсер , американский музыковед , писал, что соло «было тщательно переработано в нечто, что Марсалис никогда бы не подумал сыграть, потому что цели и предпосылки Шокли отличаются от его». [11]
24 августа 2014 года Чак Ди опубликовал в своем профиле Twitter фотографию кассеты из студии Green St. Этикетка кассеты имеет фирменный стиль студии, а рукописное название предполагает, что эта студия использовалась для записи песни. [12]
Хотя он сэмплирует много разных произведений, общая длина каждого фрагмента сэмпла довольно коротка, так как большинство из них длится менее секунды, и основной техникой, использованной для их построения в трек, было зацикливание продюсерами Bomb Squad Хэнком и Кейтом Шокли. [13] При зацикливании записанный отрывок — обычно инструментальное соло или брейк — можно было повторить, переключаясь вперед и назад между двумя проигрывателями, проигрывающими одну и ту же пластинку. Зацикливание в «Fight the Power» и хип-хоп-музыке в целом напрямую возникло у хип-хоп- диджеев 1970-х годов , и оба Шокли начали свою карьеру в качестве диджеев. [13] Хотя зацикливание для «Fight the Power» не было создано на проигрывателях, оно имеет центральную связь с диджеингом. Автор Марк Кац пишет в своей книге «Захват звука: как технологии изменили музыку» : «Многие хип-хоп-продюсеры когда-то были диджеями, и умение выбирать и собирать биты требуется обоим. ... Более того, диджей является центральной, основополагающей фигурой в хип-хоп-музыке и постоянной точкой отсчета в ее дискурсе; продюсеры, которые слишком далеко отходят от практик и эстетики диджеинга, могут рисковать скомпрометировать свою репутацию в хип-хопе». [13]
Chuck D вспомнил экстравагантное зацикливание и продакшн трека, сказав, что «мы накладывали петли поверх петель поверх петель». [13] Кац комментирует в анализе трека: «Эффект, созданный производственной командой Public Enemy, головокружительный, волнующий и дразнящий — очевидно, что невозможно охватить все это сразу». [13] Он продолжает обсуждать связь продакшна с работой в целом, заявляя:
Когда рэпер и представитель Public Enemy Чак Ди объясняет: «В нашей музыке все дело в сэмплах», он раскрывает центральное место звукозаписывающей технологии в работе группы. Проще говоря, «Fight the Power», и, вероятно, сама Public Enemy, не могли бы существовать без нее. «Fight the Power» — это сложное и тонкое свидетельство влияния и возможностей звукозаписи; но в то же время оно показывает, как эстетические, культурные и политические приоритеты музыкантов формируют то, как понимается и используется эта технология. Взгляд на использование Public Enemy циклов и перформативных цитат в «Fight the Power» проливает свет на взаимное влияние музыканта и машины. [13]
«Fight the Power» начинается с вокального сэмпла адвоката и активиста по гражданским правам Томаса «TNT» Тодда, произносящего речь звучным, взволнованным голосом: «Но наши самые обученные, самые образованные, самые оснащенные, самые подготовленные войска отказываются сражаться. По сути, можно с уверенностью сказать, что они скорее поменяются местами , чем будут сражаться» . [9] Этот 16-секундный отрывок является самым длинным из многочисленных сэмплов, включенных в трек. [9] За ним следует краткий трехтактный раздел (0:17–0:24), который несет пунктирный ритм вокального сэмпла, повторенного шесть раз; строка «pump me up» из одноименной песни Trouble Funk 1982 года, проигранная задом наперед неразборчиво. [9] Ритмическая часть такта также включает мелодическую линию, саксофон Брэнфорда Марсалиса, играющий триолями , которые тонут в миксе, восемь ударов по малому барабану во втором такте и вокальные восклицания в третьем такте. [9] Одно из восклицаний, несемантическое «chuck chuck», взятое из песни 1972 года « Whatcha See Is Whatcha Get » группы Dramatics , служит отсылкой к Чаку Ди. [9] Восклицание «let me hear you say» происходит из песни « Sing a Simple Song » группы Sly and the Family Stone .
Трехтактный раздел переходит в следующий раздел (0:24–0:44), который приводит к появлению рэперов и отличается более сложным продакшеном. [13] [14] В первые четыре секунды раздела не менее 10 отдельных сэмплов зацикливаются в целую текстуру, которая затем повторяется еще четыре раза как мета-цикл. [13] Весь раздел содержит сэмплы гитары, синтезатора, баса, включая тот, что был в записи Джеймса Брауна 1971 года « Hot Pants », четыре фрагментированных вокальных сэмпла, включая те, что были в знаменитых рычаниях Брауна в его записях, и различные сэмплы перкуссии. [13] Хотя это и затмевается другими сэмплами, барабанный брейк Клайда Стабблфилда из песни Джеймса Брауна 1970 года " Funky Drummer ", одного из наиболее часто сэмплируемых ритмических брейков в хип-хопе, [15] появляется, причем только первые две восьмые ноты брейка в бас-барабане и удар по малому барабану звучат отчетливо. [13] В этом разделе есть резкий, фанковый гитарный рифф, играемый поверх стаккато-ритмов, в то время как грубый голос призывает к строке "Come on, get down". [14] Другие сэмплы включают " I Know You Got Soul ", " Planet Rock " и " Teddy's Jam ".
В тексте песни присутствует революционная риторика, призывающая бороться с «власть имущие». [5] Их читает Чак Ди, который читает рэп в конфронтационном, непримиримом тоне. [14] Дэвид Стаббс из The Quietus пишет, что песня «трясется и бурлит со всей контролируемой, зажигательной яростью и намерениями Public Enemy на пике. Она разворачивается в ближайшем будущем времени, в состоянии постоянно надвигающегося восстания». [16]
«Fight the Power» начинается с того, что Чак Ди рычит «1989!» [16] В первом куплете его тексты песен заявляют об афроамериканской точке зрения, поскольку он обращается к «братьям и сестрам», которые «качаются, пока я пою / Даем то, что получаем». [14] Он также разъясняет платформу своей группы как музыкального исполнителя: «Теперь, когда вы поняли, что гордость пришла / Мы должны качать то, что сделает нас крутыми / От всего сердца / Это начало, произведение искусства / Чтобы совершить революцию». [17] Обращаясь к расе, тексты песен отвергают либеральное понятие расового равенства и динамику преодоления обстоятельств, поскольку это относится к его группе людей: «Люди, люди, мы одинаковые» / Нет, мы не одинаковые / Потому что мы не знаем правил игры». [14] [18] Чак Ди продолжает призывать властные структуры «дать нам то, что мы хотим/ Должны дать нам то, что нам нужно», а также разумный активизм и организацию со стороны его афроамериканского сообщества: «Нам нужна осведомленность/ Мы не можем быть беспечными... Давайте займемся делом/ Психологическая самооборона». [14] В этой строке Чак Ди называет свою аудиторию «моей возлюбленной», намекая на видение Мартина Лютера Кинга-младшего о «любимом сообществе». [17]
Сэмплы, включённые в «Fight the Power», в значительной степени заимствованы из афроамериканской культуры , а их оригинальные исполнители в основном были важными фигурами в развитии афроамериканской популярной музыки конца 20-го века . [19] Вокальные элементы, характерные для этого, представляют собой различные увещевания, распространённые в афроамериканской музыке и церковных службах , включая строки «Let me hear you say», «Come on and get down» и «Brothers and sisters», а также хрюканье Джеймса Брауна и электронно обработанные восклицания Африки Бамбааты , взятые из его песни 1982 года « Planet Rock ». [19] Сэмплы подкреплены текстовыми аллюзиями на такую музыку, цитируемыми Чаком Ди в его текстах, включая «звук фанкового барабанщика» (Джеймс Браун и Клайд Стабблфилд), «Я знаю, у тебя есть душа» ( Бобби Берд ), «свобода или смерть» ( Stetsasonic ), «люди, люди» (Браун « Funky President ») и «Я черный и я горжусь» (Браун « Say It Loud – I'm Black and I'm Proud »). [19] Само название трека отсылает к песне Isley Brothers с таким же названием. [19]
Третий куплет песни содержит уничижительные слова о культовых американских артистах Элвисе Пресли и Джоне Уэйне , [20] так как Чак Ди читает рэп: «Элвис был героем для большинства / Но он никогда ничего не значил для меня / Прямой расист, сосунок был / Простой и понятный», а Флэйвор Флав продолжает: «К чёрту его И Джона Уэйна!». [21] Чак Ди был вдохновлён на написание строк, услышав «Blowfly Rapp» прото-рэп- исполнителя Кларенса «Blowfly» Рида (1980), в котором Рид вступает в битву оскорблений с вымышленным куклуксклановцем , который произносит схожее по фразе расистское оскорбление в его адрес и в адрес боксёра Мухаммеда Али . [21]
Третий куплет выражает отождествление Пресли с расизмом — как лично, так и символически — и тот факт, что Пресли, чьи музыкальные и визуальные выступления во многом обязаны афроамериканским источникам, несправедливо добился культурного признания и коммерческого успеха, в котором во многом было отказано его чернокожим коллегам в рок-н-ролле . [20] [22]
Chuck D позже прояснил свою лирику, связывающую Элвиса Пресли с расизмом. В интервью Newsday, приуроченном к 25-й годовщине смерти Пресли, Chuck D признал, что Элвис пользовался большим уважением у чернокожих музыкантов, и что сам Элвис восхищался чернокожими исполнителями. Chuck D заявил, что целью его строки об Элвисе была белая культура, которая приветствовала Элвиса как «Короля», не признавая чернокожих артистов, которые были до него. [23] [24]
Строка, пренебрежительно отзывающаяся о Джоне Уэйне, является отсылкой к его противоречивым личным взглядам, включая расистские высказывания, сделанные в его интервью журналу Playboy в 1971 году , в котором Уэйн заявил: «Я верю в превосходство белой расы, пока черные не будут образованы до уровня ответственности. Я не верю в предоставление полномочий, руководящих должностей и права судить безответственным людям». [20]
Чак Ди разъясняет предыдущие замечания в последующих строках стиха: «Потому что я черный и я горжусь / Я готов и взволнован, плюс я взволнован / Большинство моих героев не появляются ни на каких марках / Оглянитесь назад и увидите / Ничего, кроме деревенщины на протяжении 400 лет, если вы проверите». [14] [18] Лора К. Уоррелл из Salon интерпретирует стих как атаку на воплощения идеала белой Америки в Пресли и Уэйне, а также на его дискриминационную культуру. [14]
22 мая 1989 года профессор Грифф , «министр информации» группы, дал интервью газете The Washington Times и сделал антисемитские комментарии, назвав евреев «злыми» и обвинив их в «большинстве злодеяний, которые происходят по всему миру», включая финансирование атлантической работорговли и ответственность за южноафриканский апартеид . [25] Комментарии привлекли внимание Еврейской организации защиты (JDO), которая объявила бойкот Public Enemy и предала эту проблему огласке среди руководителей звукозаписывающих компаний и розничных торговцев. [25] Следовательно, включение песни в Do the Right Thing привело к пикетам на показах фильма в JDO. [26] Интервью Гриффа также было осуждено средствами массовой информации. [27] В ответ Чак Ди в течение месяца отправлял в СМИ неоднозначные сообщения, включая сообщения о роспуске группы, нерасформировании, бойкоте музыкальной индустрии и исключении Гриффа из группы. [25] В июне Грифф был уволен из группы, [27] и «Fight the Power» был выпущен по одноразовому контракту с Motown Records . [28] Впоследствии Public Enemy взяли добровольный перерыв от публики, чтобы снять давление со стороны Ли и его фильма. [27] Их следующий сингл с альбома Fear of a Black Planet , «Welcome to the Terrordome», содержал тексты, защищающие группу и нападающие на их критиков во время спора, и вызвал еще больше споров по поводу расы и антисемитизма. [29]
Во время их добровольного бездействия «Fight the Power» поднялся в чартах Billboard . [27] Он был выпущен как 7-дюймовый сингл в Соединенных Штатах и Великобритании, в то время как расширенная (но цензурированная) версия была выпущена на 12-дюймовом и CD макси-сингле . Оригинальная нецензурированная «Soundtrack Version» была представлена в альбоме саундтреков Do the Right Thing и в конечном итоге в Deluxe-изданиях It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back и Fear of a Black Planet . [28]
«Fight the Power» был хорошо принят музыкальными критиками после его выпуска. Грег Сэндоу из Entertainment Weekly написал, что это «возможно, самый сильный поп-сингл 1989 года». [30] «Fight the Power» был признан лучшим синглом 1989 года в ежегодном опросе критиков The Village Voice Pazz & Jop . [31] Роберт Кристгау , создатель опроса, поставил его на шестое место в своем собственном списке. [32] Он был номинирован на премию Грэмми за лучшее рэп-исполнение на церемонии вручения премии Грэмми 1990 года . [33]
Тексты песен, унижающие Элвиса Пресли и Джона Уэйна, были шокирующими и оскорбительными для многих слушателей в то время. [21] Чак Ди размышлял о спорах вокруг этих текстов, заявив, что «я думаю, это был первый раз, когда каждое слово в рэп-песне было подвергнуто тщательному анализу слово в слово и строка в строку». [34]
Видеоклип на песню был снят в Бедфорде-Стайвесанте, Бруклин [2] 22 апреля 1989 года [1] и представил Public Enemy частично в политическом митинге, частично в живом исполнении. [35] Биограф Public Enemy Рассел Майри написал, что видео «точно [передало] жизнь... эмоции и гнев политического митинга». [36]
Спайк Ли спродюсировал и срежиссировал его, и открыл видео кадрами с Марша на Вашингтон 1963 года и перешел к постановочному, массовому политическому митингу в Бруклине в Нью-Йорке под названием «Марш молодежи за прекращение расового насилия». [37] Статисты в футболках с надписью «Борьба с властью» несли плакаты с изображением Поля Робсона , Маркуса Гарви , Анджелы Дэвис , Фредерика Дугласа , Мухаммеда Али и других чернокожих икон. [37] Fruit of Islam , являющийся службой безопасности « Нации ислама» , обеспечивал безопасность на протяжении всего митинга и явно появляется в видео. [38]
На самом деле это был второй видеоклип на песню: менее известный первый видеоклип, также срежиссированный и спродюсированный Ли, включал в себя отрывки из различных сцен из Do the Right Thing . [39]
«Fight the Power» звучит в фильме Спайка Ли « Делай как надо» . Она звучит в начальных титрах, когда персонаж Рози Перес Тина танцует под песню, боксируя с тенью и демонстрируя анимус своей личности . [40] [41] Песня чаще всего звучит в сценах с внушительным персонажем Билла Нанна Радио Рахимом, который носит бумбокс по окрестностям фильма, а песня играет громко и представляет собой сознание чернокожих . [42]
Кроме того, «Fight the Power» также была представлена в начальных титрах документального фильма PBS « Войны стилей» о городской молодежи, использующей граффити как художественную форму социального сопротивления. [43] [ требуется лучший источник ]
«Fight the Power» также появляется в эпизоде третьего сезона сериала «Король Квинс» , в то время как Артур , Даг и Дикон гуляют по улицам, чтобы убить время во время забастовки. [44] [ нужен лучший источник ]
В 1989 году «Fight the Power» играли на улицах Овертауна, Майами , в честь обвинительного приговора полицейскому Уильяму Лозано, чей выстрел в чернокожего водителя привёл к двум смертельным случаям и трёхдневным беспорядкам в Майами, которые усилили напряжённость между афроамериканцами и латиноамериканцами. [45] В том же году песня также звучала на вечеринке афроамериканского братства Greekfest в Вирджиния-Бич , где напряжённость росла между преимущественно белой полицией и афроамериканцами, посещавшими фестиваль. По словам участников, беспорядки на Greekfest были спровоцированы разъярённой толпой, которая услышала песню, когда её играли из чёрного фургона. [46]
Взрывной хит Public Enemy 1989 года вывел хип-хоп в мейнстрим и вернул революционный гнев в поп-музыку.
- Лаура К. Уоррелл, Салон [14]
«Fight the Power» стала гимновой песней для политизированной молодежи, когда она была выпущена в 1989 году. [47] Дженис С. Симпсон из Time написала в статье 1990 года: «Песня не только взбила фильм до огненного пика, но и продала около 500 000 синглов и стала гимном для миллионов молодых людей, многие из которых были чернокожими и жили в городских гетто [ sic ]». [6] Лора К. Уоррелл из Salon пишет, что песня была выпущена «в решающий период борьбы Америки с расой», приписывая песне «отражение как психологических, так и социальных конфликтов того времени». [14] Она интерпретирует ее как реакцию на «разочарования Десятилетия Me », включая эпидемию крэка в городских центрах , пандемию СПИДа , расизм и влияние президентства Рональда Рейгана и Джорджа Буша-старшего на борющиеся городские сообщества. [14] Уоррелл называет «Fight the Power» «самым доступным хитом» Public Enemy, отмечая его «бескомпромиссную культурную критику, его бодрящее танцевальное звучание и его сплочение», и комментирует, что он «выступил в качестве идеального суммирования идеологии и звучания [группы]». [14] Она стала самой известной песней Public Enemy среди слушателей музыки. [4] Группа завершает все свои концерты этой песней. [4] [34] Спайк Ли и группа снова сотрудничали в 1998 году над альбомом саундтреков к фильму Ли He Got Game , который также стал шестым студийным альбомом группы. [48]
Chuck D признал, что «Fight the Power» — «самая важная запись, которую сделали Public Enemy». [34] Критики и издания также хвалили «Fight the Power» как одну из величайших песен всех времен. [ требуется ссылка ] В 2001 году песня заняла 288-е место в списке « Песни века », составленном Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки и Национальным фондом искусств . [49] В 2004 году она заняла 40-е место в списке AFI «100 Years...100 Songs» , списке 100 лучших песен в американском кино. [50] В 2004 году Rolling Stone поместил песню на 322-е место в своем списке 500 величайших песен всех времен . [51] Песня заняла 2-е место в списке Rolling Stone 2021 года . [52] В 2008 году она заняла первое место в списке 100 величайших песен хип-хопа по версии VH1 . [53] В 2011 году Time включил песню в свой список 100 песен всех времен. [54] «Fight the Power» также входит в список 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл по версии Зала славы рок-н-ролла . [55] В сентябре 2011 года она возглавила список 100 песен, которые изменили историю по версии Time Out , а Мэтью Коллин, автор This Is Serbia Calling , сослался на ее использование повстанческой радиостанцией B92 во время протестов 1991 года в Белграде как на причину ее включения. Коллин объяснил, что, когда B92 запретили транслировать новости о протестах на своей станции, они обошли запрет, вместо этого включив «Fight the Power» в большую ротацию, чтобы мотивировать протестующих. [56]
В 2022 году стало известно, что BBC и PBS приобрели музыкальный документальный сериал из четырех частей , ведущим и исполнительным продюсером которого является Чак Ди, под названием Fight the Power: How Hip Hop Changed the World , для трансляции в январе 2023 года на BBC Two в Великобритании и PBS в США. Названный в честь «Fight the Power», сериал исследует связь между хип-хопом и американской политикой , с участием Эминема , Ice-T , Killer Mike , LL Cool J , Monie Love , Will.i.am и других. [57]
В 1996 году песня была записана группой DCK для сборника различных исполнителей в стиле электро-индастриал Operation Beatbox . [58]
В 1991 году сокращённая версия песни была выпущена группой Barenaked Ladies на альбоме The Yellow Tape , а более длинная версия вошла в саундтрек к фильму «Яйцеголовые» 1993 года . [59]
В 2011 году американская маткор-группа Dillinger Escape Plan записала кавер-версию песни вместе с Chuck D. для альбома Homefront: Songs for the Resistance ; промо для видеоигры Homefront . [60]
В июле 2020 года Public Enemy выступили с песней «Fight the Power» вживую на церемонии вручения премии BET Awards 2020 вместе с YG , Nas , Black Thought и Rapsody . [61]
Диаграмма (1989) | Пиковая позиция |
---|---|
Нидерланды ( голландский Топ 40 ) [62] | 30 |
Одиночные игры в Великобритании ( OCC ) [63] | 29 |
Продажи хардкорной танцевальной музыки/макси-синглов в США ( Billboard ) [64] | 3 |
Американские горячие R&B/хип-хоп песни ( Billboard ) [65] | 20 |
Горячие рэп-синглы США ( Billboard ) [64] | 1 |
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Соединенные Штаты ( RIAA ) [66] Видео длинное | Золото | 50,000 ^ |
^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации. |
{{cite journal}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite journal}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite magazine}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite journal}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь ){{cite magazine}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )