Фернандо Гальего

Фернандо Гальего ( ок. 1440–1507) был кастильским художником, и его искусство обычно считается испано-фламандским по стилю. Гальего, вероятно, родился в Саламанке, Испания, и работал по всей Кастилии и Эстремадуре , особенно в Сьюдад-Родриго, Пласенсии, Торо и Саморе.

Большая часть его биографии была прослежена через атрибуции его работ, но мало подробностей известно. Последний раз он был упомянут в документе, который подразумевал, что он был еще жив, в 1507 году, но дата его смерти неизвестна.

Некоторые работы, которые, как полагают, принадлежат Фернандо Гальего, скорее всего, принадлежат Франсиско Гальего, например, « Сан Акакий и 10 000 мучеников» и «Пьета» из музея Гетти . Известно, что Франсиско работал в мастерской Фернандо, но их отношения неизвестны.

Ничего определенного не известно о художественном образовании Гальего, но его натуралистическая трактовка формы и технический стиль тесно связывают его с фламандской живописью, особенно с художником Рогиром ван дер Вейденом . ^[1] Ранняя нидерландская живопись XV века была одним из доминирующих художественных стилей и была примечательна своим ярким иллюзионизмом и сложной иконографией , которые очевидны в творчестве Гальего.

Его мастерство формы и композиции, а также его креативность выделяют его как одного из выдающихся художников Испании того времени. Он позволял себе стилистическую свободу во многих своих работах и ​​кропотливо индивидуализировал фигуры в них, что усиливает драматическую привлекательность религиозного повествования, подчеркивая его техническое мастерство. Большая часть его работ была написана маслом на доске, хотя на раннем этапе он работал темперой . ^[2] Он работал с Мастером Бартоломе, другим художником в Испании, над Retablo of Ciudad Rodrigo , выдающимся произведением религиозного искусства, изображающим христианскую историю от Сотворения мира до Страшного суда .

Большая часть его работ состоит из небольших панелей с религиозными сценами, часто используемых для составления алтарных образов или ретабло. Одним из заметных исключений является «Небо Саламанки» , находящееся в Университете Саламанки , огромная потолочная фреска, изображающая астрономические сцены и созвездия. Только три работы Гальего подписаны: «Ретабло Сан-Ильдефонсо» , «Пьета» из Прадо и триптих «Мадонна Розы» . Другие работы приписываются ему на основе стиля или через исторические документы, в которых он упоминается в контрактах.

Викискладе есть медиафайлы по теме Ретабло Сьюдад-Родриго.

Панели этого массивного алтаря, написанного между 1480 и 1500 годами, ^[3] приписываются мастерским Фернандо Гальего и Мастеру Бартоломе. Его первоначальная ориентация и размеры неизвестны, так как он, вероятно, был добавлен после установки. Он был перемещен и пришел в упадок к началу 19 века. Впоследствии панели были извлечены из своих оригинальных рам и разделены; двадцать три повествовательные панели были отправлены в Лондон в 1880-х годах. Некоторые ученые утверждают, что могло быть более сорока двух повествовательных панелей, но с тех пор, как апсида в соборе была переделана в 1502 году, размер пространства, которое занимал алтарь, является предметом споров. ^[4] В коллекции Кресса в Музее искусств Университета Аризоны (приобретенной в 1957 году) находится двадцать шесть панелей, и ученые полагают, что панели были почти поровну разделены между Гальего и Бартоломе.

Среди панелей, приписываемых мастерской Гальего, три из пределлы и одиннадцать из главного алтаря. Они включают в себя:

• Пределла : Святой Андрей и Святой Петр, Святой Варфоломей и Святой Иоанн Богослов, Святой Марк и Святой Фома.
• Алтарь : Обрезание, Обвинение Петра, Пилат, умывающий руки, Ecce Homo, Христос и самаритянка, Воскрешение Лазаря, Моление о чаше, Предательство Христа, Исцеление слепого Вартимея, Превращение воды в вино, Страшный суд.

Хотя Гальего не подписывал эту работу, существует документ от 1486 года, в котором он указан в налоговом списке Сьюдад-Родриго. ^[5] Это, в дополнение к стилистической атрибуции, заставляет ученых полагать, что Гальего и его мастерская сыграли значительную роль в создании панелей для алтаря.

Подробное обсуждение этих произведений и научной основы, стоящей за ними, можно найти в книге Fernando Gallego and His Workshop: The Altarpiece from Ciudad Rodrigo , опубликованной Meadows Museum at SMU. Было опубликовано по крайней мере два других важных современных исследования Gallego и этого Retablo.

• В 1961 году Роберт М. Куинн написал «Фернандо Гальего и Ретабло Сьюдад-Родриго» . Этот текст сопровождался испанским переводом Ренато Росальдо. Исследование, иллюстрированное полностраничными репродукциями в монохромном исполнении, было опубликовано издательством The University of Arizona Press .
• Крупное исследование алтаря Сьюдад-Родриго было опубликовано в 2008 году. ^{[ необходима ссылка ]} Публикация и исследование включают исследование происхождения, стиля, исторического контекста Кастилии пятнадцатого века и роли, которую гравюра сыграла в производстве алтаря. В последней главе обсуждаются исследования, проведенные с помощью инфракрасной рефлектографии и проведенные в студии консервации Художественного музея Кимбелла в Форт-Уэрте, что позволило ученым проанализировать теорию о том, что панели были созданы в двух разных мастерских; это также послужило примером кастильской художественной практики пятнадцатого века. ^{[6] [7]}

Эта работа не датирована, поэтому ученые предлагали разные даты. Традиционно считалось, что она была написана в 1456 году, когда основатель часовни получил кардинальский сан, но также предлагалась более поздняя дата — 1467 год. Это самое старое из ретабло Гальего. Оно состоит из двух основных частей, организованных по три панели каждая, пятифигурной банко (пределлы) и двух боковых guardapolvo (угловых чехлов для защиты от пыли). Шесть основных панелей представляют, слева направо и сверху вниз: Крещение Иисуса , Христос на кресте на Голгофе, Мученичество Иоанна Крестителя, Явление Святой Леокадии, Сан Ильдефонсо ( Святой Ильдефонс ), получающий ризу от Девы Марии, и Поклонение мощам Сан Ильдефонсо. На пределле слева направо изображены: Святой Иоанн Евангелист, Святой Николас де Бари, Святой Петр, Святой Лик, Святой Иероним и Святой Иаков. Guardapolvo представляет Еву и Адама наверху и аллегории Церкви и Синагоги внизу. Между панелями изображен герб кардинала .

Алтарный образ был в последний раз отреставрирован Центральным институтом реставрации в Мадриде в период с 1966 по 1976 год. Более поздняя живопись была удалена; и хотя панели находятся в относительно хорошем состоянии, значительные части двух средних панелей («Христос на кресте» и «Сан-Ильдефонсо, получающий ризу») повреждены. ^[8]

Нет никаких контрактов, подтверждающих, что проект росписи «Небо Саламанки» определенно принадлежит Фернандо Гальего. Однако есть документация от ректора Родриго Альвареса, в которой он просит нанять Фернандо Гальего для росписи библиотеки, поскольку он уже работал для собора над триптихом « Мадонна Розы» . В документах его имя также упоминается в связи с росписью библиотечных сундуков. «Небо Саламанки» находится на потолке библиотеки Университета Саламанки. Это астрологическое изображение планет и знаков зодиака.

Изображения пьеты стали известны в конце XV века. Версия Гальего представляет собой довольно простую и лаконичную композицию. Мария, держащая тело Христа на руках, занимает видное место в центре панели с крестом над ними. Единственные другие фигуры — это небольшие изображения неизвестных жертвователей. Одна из них молится, « m iserere mei due », молитва из Псалмов, произносимая в Великую субботу. На заднем плане виден пейзаж с городской сценой, вероятно, изображающий Иерусалим. Это, как и другие пьеты, было бы чисто религиозным изображением, предназначенным для религиозного созерцания.

«Дева Роз» — небольшой алтарный образ с тремя панелями. Он был отреставрирован и переоформлен, поэтому первоначальная ориентация панелей неизвестна. Из-за своего небольшого размера он, вероятно, был помещен в клуатры Саламанкского собора, возможно, над гробницей. Три щита на триптихе теперь содержат символы святых под ними (розовый куст для Девы Марии, дерево для Святого Андрея , лавровая ветвь для Святого Христофора ), однако они были перекрашены, чтобы скрыть оригинальные семейные гербы. Подпись Гальего отчетливо видна под одеждами Девы Марии. ^[9]

Пьета в музее Гетти

В 1988 году Барбара Андерсон написала статью, в которой утверждала, что « Пьета», приобретенная музеем Дж. Пола Гетти в 1985 году, была из круга Фернандо Гальего. Хотя эта «Пьета» является довольно типичным примером своего рода, она отмечает, что художник «... резко отверг женскую красоту и благопристойную скорбь, типичные для изображений Девы Марии пятнадцатого века. На их месте смелое неидеализированное, но не театральное изображение глубокой скорби». ^[10] Андерсон отмечает, что в отличие от фламандской практики того времени, испанские художники убрали многие мирские предметы, чтобы подчеркнуть более концептуальный религиозный опыт. Происхождение произведения оказалось сложным, поскольку лицо Девы Марии было закрашено при последующих реставрациях, а ее континентальный стиль заставил многих ученых полагать, что это французское произведение начала XVI века.

Когда историк искусств Чарльз Стерлинг наконец приписал ее испанскому художнику, это было в то время, когда мастерские и мастера все еще классифицировались, и произведение Гетти обсуждалось как возможное произведение Хуана Нуньеса или Бартоломе Бермехо из-за нидерландского стиля и сходства в композиции. Андерсон сравнивает « Пьету» с «Распятием», которое сейчас находится в музее Прадо , и «Святым Акакием и десятью тысячами мучеников на горе Арарат» из коллекции SMU, обсуждая цветовую палитру, фигуративное представление и пейзаж. Хотя между тремя картинами есть различия, Андерсон утверждает, что все они связаны с кругом Гальего через стиль и дату. Это обсуждение доказывает трудности атрибуции произведений Средневековья и раннего Возрождения, многие из которых были выполнены в мастерской художника и в которых участвовало много художников. Поскольку эта работа была опубликована в конце 1980-х годов, было проведено больше исследований мастерской Гальего, и панель Святого Акакия теперь приписывается Франсиско Гальего, наряду с «Пьетой » Гетти . ^[11]

На Викискладе есть медиафайлы по теме Фернандо Гальего .

• Фернандо Гальего в интернет-галерее искусств
• fernandogallego.com – сайт о Фернандо Гальего (на испанском языке)
• getty.edu
• Алтарь из Сьюдад-Родриго в Музее искусств Университета Аризоны