Кот Феликс | |
---|---|
Первое появление | Feline Follies 9 ноября 1919 г.; 105 лет назад (как Мастер Том) Приключения Феликса (1919) (как Феликс) |
Создано | Пэт Салливан Отто Мессмер |
Разработано | Пэт Салливан и Отто Мессмер (1919–1924) Билл Нолан (1924–1931; 1936) Отто Мессмер (1932–1955) Джо Ориоло (1955 – настоящее время) |
Озвучено | Английский Гарри Эдисон (1929–1930) [1] Уолтер Тетли (1936) Джек Мерсер (1959–1962) Кен Робертс (1959) [2] Дэвид Колин (1988) Джим Пайк (1990) [3] Том Адкокс-Эрнандес (1995) Чарли Адлер (1996) Дон Ориоло (2000–2001) Дениз Неджаме (2000–2001; младенец) Дэйв Кулье (2004) Лани Минелла (2010) [4] Японский Тосихико Секи (2000–2001) Юми Тома (2000–2001; младенец) |
Информация о вселенной | |
Разновидность | Кот |
Пол | Мужской |
Семья | Инки и Винки (племянники) |
Вторая половинка | Китти (в первых трёх годах немых мультфильмов её звали Китти Уайт или Мари) |
Кот Феликс — персонаж мультфильма, созданный в 1919 году Пэтом Салливаном и Отто Мессмером в эпоху немого кино . Антропоморфный молодой черный кот с белыми глазами, черным телом и гигантской улыбкой, он часто считается одним из самых узнаваемых персонажей мультфильмов в истории. Феликс был первым полностью реализованным повторяющимся персонажем-животным в истории американской анимации. [5]
Феликс появился в студии австралийского мультипликатора и кинопредпринимателя Пэта Салливана . Либо сам Салливан, либо его ведущий аниматор , американец Отто Мессмер , создали персонажа. [6] Не вызывает сомнений то, что Феликс появился в студии Салливана, и мультфильмы с участием этого персонажа стали хорошо известны в популярной культуре . Помимо анимационных короткометражек, Феликс снимался в комиксе (нарисованном Салливаном, Мессмером и позже Джо Ориоло ), начиная с 1923 года, [7] и его изображение вскоре украсило такие товары, как керамика , игрушки и открытки. Несколько производителей изготавливали мягкие игрушки Феликса. Джазовые группы, такие как Пол Уайтмен , играли песни о нем (1923 «Felix Kept on Walking» и другие).
К концу 1920-х годов, с появлением звуковых мультфильмов , успех Феликса пошел на убыль. Новые короткометражки Диснея о Микки Маусе заставили немые предложения Салливана и Мессмера, которые тогда не хотели переходить на звуковое производство, казаться устаревшими. В 1929 году Салливан решил сделать переход и начал распространять звуковые мультфильмы Феликса через Copley Pictures. Звуковые короткометражки Феликса оказались неудачными, и операция закончилась в 1932 году. Феликс увидел краткое воскрешение в трех мультфильмах в 1936 году на студии Van Beuren Studios .
Мультфильмы о Феликсе начали транслироваться на американском телевидении в 1953 году. Джо Ориоло представил переработанного, «длинноногого» Феликса с более длинными ногами, гораздо меньшим телом и более крупной круглой головой без усов и зубов. Ориоло также добавил новых персонажей и дал Феликсу «Волшебный мешок с фокусами», который мог принимать бесконечное множество форм по воле Феликса. С тех пор кот снимался в других телевизионных программах и в двух художественных фильмах . С 2010-х годов Феликс появляется на различных товарах от одежды до игрушек. Сын Джо Дон Ориоло позже взял на себя творческий контроль над Феликсом.
Ранние версии кота Феликса стали общественным достоянием в 1994 году в соответствии с Законом об авторском праве 1976 года .
В 2002 году TV Guide поместил кота Феликса на 28-е место в списке «50 величайших персонажей мультфильмов всех времен». [8]
В 2014 году Дон Ориоло продал торговую марку и оставшиеся авторские права на персонажа компании DreamWorks Animation через DreamWorks Classics , которая теперь является частью подразделения Comcast NBCUniversal через Universal Pictures . [9]
9 ноября 1919 года Мастер Том, прототип Феликса, дебютировал в короткометражке Paramount Pictures под названием Feline Follies . [10] Мультфильм был снят на манхэттенской анимационной студии, принадлежащей Пэту Салливану, режиссёром мультфильма был карикатурист и аниматор Отто Мессмер . Он имел успех, и студия Салливана быстро приступила к работе над созданием ещё одного фильма с Мастером Томом, Musical Mews (выпущен 16 ноября 1919 года). Он также оказался успешным у зрителей. Мессмер утверждал, что Джон Кинг из Paramount Magazine предложил имя «Феликс», как в слове «кошачий», и для контраста с блаженством, традиционно связанным с чёрным котом. [11] Имя было впервые использовано для третьего фильма с участием персонажа, The Adventures of Felix (выпущен 14 декабря 1919 года). Салливан утверждал, что назвал Феликса в честь Австралии Феликс из австралийской истории и литературы. В 1924 году аниматор Билл Нолан переделал персонажа, сделав его одновременно более круглым и «милым». Новый облик Феликса в сочетании с анимацией персонажей Мессмера вывел Феликса на более высокий уровень. [12]
Вопрос о том, кто создал Феликса, остаётся предметом споров. Салливан заявлял в многочисленных газетных интервью, что он создал Феликса и сделал ключевые рисунки для персонажа. Во время визита в Австралию в 1925 году Салливан сказал газете The Argus , что «идея пришла мне в голову, когда я увидел кошку, которую однажды принесла в студию моя жена». [13] В других случаях он утверждал, что Феликс был вдохновлён « Котом, который гулял сам по себе » Редьярда Киплинга или любовью его жены к бродячим собакам. [12] Члены Австралийской ассоциации карикатуристов утверждали, что надписи, используемые в «Feline Follies», соответствуют почерку Салливана [14] и что Салливан писал надписи в своих рисунках. [14] Кроме того, примерно на отметке 4:00 в «Feline Follies » слова «Lo Mum» используются в речевом пузыре одним из котят; это был термин для обозначения матери, который не использовался американцами, но определенно австралийцами. Тем не менее, Мессмер утверждал, что в одиночку нарисовал Feline Follies дома, что вызвало вопросы о том, почему американец использовал термин «мама» в мультфильме, который он нарисовал исключительно сам. Сторонники Салливана также говорят, что дело подтверждается его выпуском 18 марта 1917 года короткометражного мультфильма под названием « Хвост Томаса Кэт» более чем за два года до Feline Follies . И австралийский документальный фильм ABC-TV, показанный в 2004 году [15] , и кураторы выставки в Государственной библиотеке Нового Южного Уэльса в 2005 году предположили, что Томас Кэт был прототипом или предшественником Феликса. Сохранилось немного подробностей о Томасе. Цвет его меха окончательно не установлен, а сохранившийся синопсис авторских прав на короткометражный фильм предполагает существенные различия между Томасом и более поздним Феликсом. Например, в то время как более поздний Феликс магическим образом превращает свой хвост в инструменты и другие предметы, Томас — неантропоморфный кот , который теряет свой хвост в драке с петухом и больше никогда его не восстанавливает. [16]
Салливан был владельцем студии и, как и почти все предприниматели в киноиндустрии, он владел авторскими правами на любую творческую работу своих сотрудников. Как и многие аниматоры того времени, Мессмер не был указан в титрах. После смерти Салливана в 1933 году его поместье в Австралии стало владельцем персонажа; хотя Мессмер сказал Гарри Коппу, что Салливан обещал ему права на Феликса в своем завещании, к моменту его смерти такого завещания не существовало. Копп и поместье получили права в 1934 году от King Features Syndicate после многочисленных совещаний с ним. [17] [18]
Только после смерти Салливана сотрудники Салливана, такие как Хэл Уокер, Эл Эугстер , [19] Джерри Джероними, [20] Руди Замора, Джордж Канната и собственный адвокат Салливана Гарри Копп , приписали Мессмеру создание Феликса. Они утверждали, что Феликс был основан на анимированном Чарли Чаплине , которого Мессмер анимировал для студии Салливана ранее. Нищий и измученный характер и движения кота в Feline Follies отражают ключевые черты Чаплина, и, хотя он более угловат, чем более поздний Феликс, знакомое черное тело уже там (Мессмеру было легче анимировать сплошные формы). [21] Сам Мессмер вспоминал свою версию создания кота в интервью историку анимации Джону Кейнмейкеру :
Студия Салливана была очень занята, а Paramount, они отставали от своего графика, и им нужен был один дополнительный, чтобы заполнить. И Салливан, будучи очень занятым, сказал: «Если вы хотите сделать это на стороне, вы можете сделать любую мелочь, чтобы удовлетворить их». Поэтому я решил, что кот будет самым простым. Сделайте его полностью черным, понимаете, вам не нужно будет беспокоиться о контурах. И один гэг за другим, понимаете? Мило. И они все смеялись. Так что Paramount это понравилось, и они заказали серию.
Далее Мессмер рассказал Кейнмейкеру, что и он, и Салливан нарисовали Феликса, основываясь на моделях из традиций шоу менестрелей и карикатур на пикабу :
Пэт Салливан... начал сам по себе, делая своего маленького негритянского Пиканинни [Сэмми Джонсин]. Который позже стал почти Феликсом, по крайней мере, в моем представлении. Такой же, только он был пиканинни. Теперь это шло довольно хорошо, но это не распространялось на Юге, это маленькое антинегритянское настроение. Они не управляли Пиканинни. [22]
Приемы менестрелей были полезны для создания мультяшных животных, поскольку они заставляли аудиторию ожидать живого, забавного и мятежного персонажа. [22]
Историки анимации поддерживают заявления Мессмера. Среди них Майкл Барриер , Джерри Бек , Колин и Тимоти Коулз, Дональд Крафтон, Дэвид Герштейн , Милт Грей, Марк Кауслер, Леонард Малтин и Чарльз Соломон. [23] [12] [24] [25] Ни один историк анимации за пределами Австралии не выступал в защиту Салливана. [ необходима ссылка ]
Салливан неустанно продвигал кота, в то время как Мессмер продолжал выпускать огромный том мультфильмов о Феликсе. Мессмер делал анимацию на белой бумаге, а художники-иллюстраторы напрямую обводили рисунки. Аниматоры рисовали фоны на кусках целлулоида , которые затем накладывались поверх рисунков для фотографирования. Любую перспективную работу приходилось анимировать вручную, поскольку студийные камеры не могли выполнять панорамирование или трамвайные движения.
Paramount Pictures занималась распространением самых ранних фильмов с 1919 по 1921 год. Маргарет Дж. Уинклер занималась распространением короткометражек с 1922 по 1925 год, когда Educational Pictures взяла на себя распространение короткометражек. Салливан обещал им один новый короткометражный фильм о Феликсе каждые две недели. [26] Сочетание качественной анимации, умелого продвижения и широкого распространения вывело популярность Феликса на новые высоты. [12]
Ссылки на алкоголизм и сухой закон также были обычным явлением во многих короткометражках Феликса, особенно в «Феликс узнает» (1924), «Почему и другие почему» (1927) и «Феликс Вус Уи» (1930), и это лишь некоторые из них. В «Феликс Допес Это Выходит» (1924) Феликс пытается помочь человеку, склонному к самоубийству, которого мучает красный нос. К концу короткометражки кот находит лекарство от этого состояния: «Продолжай пить, и он станет синим».
Большой успех Феликса также породил множество подражателей. Внешность и личности других звезд-кошатников 1920-х годов, таких как Джулиус из Alice Comedies Уолта Диснея , Вафли из Aesop 's Film Fables Пола Терри и особенно адаптация Krazy Kat Билла Нолана 1925 года (распространяемая отвергнутой компанией Winkler), похоже, были напрямую скопированы с Феликса. [27] Это влияние также распространилось за пределы Соединенных Штатов, послужив вдохновением для Суихо Тагавы при создании его персонажа Норакуро , собаки с черной шерстью. [28]
Мультфильмы Феликса также были популярны среди критиков. Их цитировали как образные примеры сюрреализма в кинопроизводстве. Говорят, что Феликс олицетворяет детское чувство удивления, создавая фантастическое, когда его нет, и принимая это как должное, когда оно есть. Его знаменитая походка — руки за спиной, опущенная голова, глубокая задумчивость — стала торговой маркой, которую анализировали критики по всему миру. [29] Выразительный хвост Феликса, который в один момент мог быть лопатой, в следующий — восклицательным знаком или карандашом, подчеркивает, что в его мире может произойти все, что угодно. [30] Олдос Хаксли писал, что короткометражки «Феликс» доказали, что «[то] кино может делать лучше, чем литература или устная драма, — быть фантастическим». [12]
К 1923 году персонаж был на пике своей кинокарьеры. «Феликс в Голливуде» , короткометражный фильм, выпущенный в том же году, играет на популярности Феликса, поскольку он знакомится с такими знаменитостями, как Дуглас Фэрбенкс , Сесил Б. Демилль , Чарли Чаплин, Бен Терпин и даже цензор Уилл Х. Хейс . Его изображение можно было увидеть на часах (не путать с Kit-Cat Klock ) и рождественских украшениях. Феликс также стал героем нескольких популярных песен того времени, таких как «Felix Kept Walking» Пола Уайтмена . Салливан зарабатывал примерно 100 000 долларов в год только на лицензировании игрушек. [12] С успехом персонажа также появилось несколько новых коллег. Среди них были хозяин Феликса Вилли Джонс, мышь по имени Скидду, племянники Феликса Инки, Динки и Винки, а также его подруга Китти. Ноты Felix the Cat с музыкой Пита Вендлинга и Макса Кортлендера и текстами песен Альфреда Брайана были опубликованы в 1928 году издательством Sam Fox Publishing Company . Обложка с изображением Феликса, играющего на банджо, была сделана Отто Мессмером. [31]
Большинство ранних мультфильмов Феликса отражали американские взгляды « ревущих двадцатых ». Этнические стереотипы появились в таких короткометражках, как «Феликс идет голодным » (1924). Недавние события, такие как Гражданская война в России, были изображены в короткометражках, таких как «Феликс весь в шоке» (1924). Флэпперы были изображены в карикатуре в «Феликс разбогател» (1923). Он также стал участвовать в организации профсоюзов в «Феликсе бунтует» (также 1923). В некоторых короткометражках Феликс даже исполнил интерпретацию чарльстона .
В 1928 году Educational прекратила выпуск мультфильмов о Феликсе, и несколько из них были переизданы First National Pictures . Copley Pictures распространяла их с 1929 по 1930 год. [32] В 1936 году было краткое воскрешение из трёх мультфильмов студией Van Beuren Studios ( «Гусыня, несущая золотые яйца» , «Нептун: Бессмыслица » и «Храбрый король Коул» ), все из которых были срежиссированы выпускником Disney Бертом Джиллеттом , который в то время страдал от биполярного расстройства . [33] Салливан занимался большей частью маркетинга персонажа в 1920-х годах. В этих короткометражках Van Beuren Феликс говорил и пел высоким, детским голосом, предоставленным 21-летним Уолтером Тетли , который был популярным радиоактером в 1930-х, 1940-х и даже 1950-х годах (Джулиус в шоу Фила Харриса и Элис Фэй и Лерой в сериале «Великий Гилдерслив» ), но позже, в 1960-х годах, наиболее известен как голос Шермана в сегментах «Мистер Пибоди» в шоу Рокки и Буллвинкля . [34]
Учитывая беспрецедентную популярность персонажа и тот факт, что его имя частично произошло от латинского слова «счастливый», некоторые довольно известные личности и организации приняли Феликса в качестве талисмана. Первым из них был дилер Chevrolet в Лос-Анджелесе и друг Пэта Салливана по имени Уинслоу Б. Феликс, который впервые открыл свой выставочный зал в 1921 году. Трехсторонняя неоновая вывеска Феликса Шевроле, [35] [36] с ее гигантскими улыбающимися изображениями персонажа, сегодня является одной из самых известных достопримечательностей Лос-Анджелеса, возвышаясь над улицей Фигероа и шоссе Харбор . Среди других, кто принял Феликса, были New York Yankees 1922 года и пилот и актриса Рут Элдер , которая взяла с собой куклу Феликса, пытаясь стать первой женщиной, которая повторит трансатлантический переход Чарльза Линдберга в Париж. [37]
Эта популярность сохранялась. В конце 1920-х годов бомбардировочная эскадрилья ВМС США № 2 (VB-2B) приняла эмблему подразделения, состоящую из Феликса, радостно несущего бомбу с горящим фитилем. Они сохраняли эмблему до 1930-х годов, когда стали истребительной эскадрильей под обозначением VF-6B, а затем VF-3, члены которой Эдвард О'Хара и Джон Тэч стали известными военно-морскими летчиками во Второй мировой войне . После войны истребительная эскадрилья ВМС США, в настоящее время обозначаемая как VFA-31, заменила свой крылатый мясницкий нож на ту же эмблему после того, как первоначальная эскадрилья Феликса была расформирована. Эскадрилья палубных ночных истребителей, получившая прозвище «Tomcatters», оставалась активной под различными обозначениями и по сей день, и Феликс все еще появляется как на нашивках тканевых курток эскадрильи, так и на самолетах, неся свою бомбу с горящим фитилем.
Феликс также является старейшим талисманом средней школы в штате Индиана , выбранным в 1926 году после того, как игрок школы Logansport High School принес своего плюшевого Феликса на баскетбольный матч. Когда команда отстала и выиграла в тот вечер, Феликс стал талисманом всех спортивных команд школы Logansport High School. [38] [39]
Когда телевидение находилось на экспериментальной стадии в 1928 году, самым первым изображением, которое когда-либо видели, был игрушечный кот Феликс, установленный на вращающемся проигрывателе фонографа. Он оставался на экране в течение нескольких часов, пока инженеры использовали его в качестве тестового образца. [40] [41]
Спустя столетие после своего дебюта на экране в 1919 году он все еще время от времени появляется в поп-культуре. Поп-панк - группа The Queers также использует Феликса в качестве талисмана, часто рисуя его так, чтобы отразить панковские чувства и атрибуты, такие как хмурый взгляд, курение или игра на гитаре. Феликс украшает обложки как мини-альбома Surf Goddess , так и альбома Move Back Home . Феликс также появляется в музыкальном клипе на сингл «Don't Back Down». Помимо появления на обложках и вкладышах различных альбомов, культовый кот также появляется в таких товарах, как футболки и значки. В интервью с басистом B-Face он утверждает, что Lookout! Records несет ответственность за использование Феликса в качестве талисмана. [42] Феликс должен был сыграть эпизодическую роль в фильме 1988 года «Кто подставил кролика Роджера» в эпизоде, снятом на похоронах Марвина Акме, который был вырезан из соображений ритма на этапе раскадровки. [43] [44] В финальном фильме его лицо появляется в качестве комедийной и трагической масок над входом в туннель, ведущий в ToonTown. Он также появился в качестве гигантской марионетки на музыкальном фестивале Treefort Music Fest 2015 года . В 1972 году, когда Стивен Биссет покупал билеты на фильм «Кот Фрица» , сбитая с толку мать с двумя детьми перепутала Фрица с Феликсом, но сотрудник билетной кассы не продал билеты сбитой с толку матери. [45] Кроме того, в новостной статье с показом под названием «Посвящение Отто Мессмеру» в 1984 году в новостной статье ошибочно упоминаются фильмы как «ранняя классика «Кот Фрица »». [46]
К 100-летию кота Феликса компания Universal Pictures назвала 9 ноября «Днем кота Феликса» и выпустила новые товары, включая фигурку Pop!, обувь марки Skechers , часы , дозатор PEZ , рубашки, сумки, подушки и помаду . [47] [48] Также к годовщине Национальный архив кино и звука Австралии (NFSA) выпустил статью, в которой подробно описывается история кота Феликса с кадрами и клипами из ранних мультфильмов. [49]
Кот Феликс | |
---|---|
Автор(ы) | Пэт Салливан Отто Мессмер (1927–1954) Джек Мендельсон (1948–1952) Джо Ориоло (1955–1966) [50] |
Текущий статус/график | Ежедневно и в воскресенье; заключение |
Дата запуска | 19 августа 1923 г ( 1923-08-19 ) |
Дата окончания | 1966 ( 1966 ) |
Синдикат(ы) | King Features Syndicate |
Издатель(и) | Комиксы Делла |
Жанр(ы) | Юмор |
Пэт Салливан начал выпуск комиксов 19 августа 1923 года, распространяемых King Features Syndicate . [12] В 1927 году Мессмер взял на себя обязанности по рисованию комикса. [51] (Первый The Felix Annual 1924 года, выпущенный в Великобритании, показывает, что последние две истории не соответствуют обычному стилю Отто Мессмера , поэтому можно отметить разницу в нарисованных Пэтом Салливаном комиксах.)
Сам Мессмер продолжал выпуск комиксов о Феликсе до их прекращения в 1943 году, когда он начал писать и рисовать комиксы о Феликсе для Dell Comics , которые выпускались раз в два месяца. Джек Мендельсон был автором комиксов о Феликсе с 1948 по 1952 год. [52] В 1954 году Мессмер ушел из ежедневной газеты «Феликс», и его помощник Джо Ориоло (создатель Каспера — дружелюбного привидения ) занял его место. [53] Комикс закончился в 1966 году.
Феликс снялся вместе с Бетти Буп в комиксе «Бетти Буп и Феликс» (1984–1988).
После 35 лет отсутствия в комиксах Source Point Press объявила, что Кот Феликс получит новую серию комиксов с разрешения DreamWorks Animation на использование персонажа, после десятилетия владения персонажем и использования его в качестве модного бренда. Комикс написан Марком Федерали, проиллюстрирован Трейси Ярдли и должен был быть выпущен где-то в 2022 году. [54] Позже Ярдли сказал в феврале 2022 года, что производство было отложено, и Source Point Press больше не издает книги. [55] Позже в сентябре Ярдли сказал, что комикс не был отменен, и что он будет издан Rocketship Entertainment. [56] Месяц спустя Rocketship объявила, что художники и писатели, включая Майка Федерали, посетят New York Comic Con . Федерали подписал копии комикса. [57] 15 ноября Rocketship объявил через свой новый импринт Bottlerocket, что комикс выйдет весной 2023 года, [58] но дата выхода была перенесена на осень 2023 года, а релиз состоялся 7 ноября 2023 года. [59]
С появлением синхронизированного звука в фильме «Певец джаза» в 1927 году Educational Pictures, которая в то время распространяла короткометражки о Феликсе, настоятельно рекомендовала Пэту Салливану перейти к « говорящим » мультфильмам, но Салливан отказался. Дальнейшие споры привели к разрыву между Educational и Салливаном. Только после того, как конкурирующие студии выпустили первые анимационные фильмы с синхронизированным звуком, такие как « Мой старый дом в Кентукки » Флейшера , «Время ужина » Ван Бойрена и «Пароходик Вилли» Диснея , Салливан увидел возможности звука. Ему удалось заключить контракт с First National Pictures в 1928 году, но по неизвестным причинам он не продлился долго, поэтому Салливан обратился к Жаку Копфштейну и Copley Pictures для распространения своих новых звуковых мультфильмов о Феликсе. [60] [61] 16 октября 1929 года в Film Daily появилась реклама, в которой Феликс, подобно Джолсону , объявлял : «Вы еще ничего не слышали!» [62]
Переход Феликса к звуку не был гладким. Салливан не подготовился тщательно к переходу Феликса к звуку и добавил звуковые эффекты в звуковые мультфильмы в качестве пост-анимационного процесса. [63] Результаты были катастрофическими. Больше, чем когда-либо, казалось, что мышь Диснея отвлекает аудиторию от немой звезды Салливана. Даже такие записи, как нестандартный Woos Whoopee в стиле Флейшера или April Maze в стиле Silly Symphony (оба 1930 года) не смогли вернуть аудиторию франшизы. Копфштейн в конце концов расторг контракт Салливана. Впоследствии он объявил о планах открыть новую студию в Калифорнии, но эти идеи так и не материализовались. Дела пошли еще хуже, когда жена Салливана, Марджори, умерла в марте 1932 года. После этого Салливан полностью развалился. Он впал в алкогольную депрессию, его здоровье быстро ухудшалось, а память начала угасать. Он даже не мог обналичить чеки Мессмеру, потому что его подпись была сведена к простой каракули. Он умер в 1933 году. Мессмер вспоминал: «Он оставил все в беспорядке, никаких книг, ничего. Поэтому, когда он умер, место пришлось закрыть, на пике популярности, когда все, RKO и все они, годами пытались заполучить Феликса... У меня не было этого разрешения [продолжать персонаж], потому что у меня не было законного права собственности на него». [64]
В 1935 году Амадей Дж. Ван Бойрен из Van Beuren Studios позвонил Мессмеру и спросил его, может ли он вернуть Феликса на экран. Ван Бойрен даже заявил, что Мессмеру будет предоставлен полный штат сотрудников и все необходимые удобства, но Мессмер отклонил его предложение и вместо этого порекомендовал Берта Джиллетта , бывшего сотрудника Sullivan, который теперь возглавлял штат Van Beuren. В 1936 году Ван Бойрен получил одобрение от брата Салливана на лицензию на Феликса для своей студии с намерением производить новые короткометражки как в цвете, так и со звуком. С Джиллеттом у руля, теперь с сильным влиянием Disney, он покончил с устоявшейся личностью Феликса, сделав его говорящим персонажем- животным, популярным в то время. Новые короткометражки оказались неудачными, и после всего лишь трех выходов Ван Бойрен прекратил серию, оставив четвертую на стадии раскадровки. [27]
В 1953 году компания Official Films приобрела короткометражки Салливана–Мессмера, добавила к ним саундтреки и распространила их на рынках домашнего кино и телевидения.
Помощник Отто Мессмера Джо Ориоло , который взял на себя руководство комиксом «Феликс», заключил сделку с новым владельцем Феликса, племянником Пэта Салливана, чтобы начать новую серию мультфильмов о Феликсе на телевидении. Ориоло продолжил сниматься в роли Феликса в 260 телевизионных мультфильмах, выпущенных Famous Studios , которая была переименована в Paramount Cartoon Studios , и распространяемых Trans-Lux, начиная с 1958 года. Как и студия Van Beuren ранее, Ориоло дал Феликсу более одомашненную и прозаичную личность, больше ориентированную на детей, и ввел теперь знакомые элементы, такие как «Волшебный мешок с фокусами» Феликса, ранец, который мог принимать форму и характеристики всего, что хотел Феликс. Шоу убрало предыдущий второстепенный состав Феликса и представило множество новых персонажей , всех из которых озвучивал актер Джек Мерсер .
Сюжеты Oriolo вращаются вокруг безуспешных попыток антагонистов украсть Волшебную сумку Феликса, хотя в необычном повороте эти антагонисты иногда изображаются как друзья Феликса. Мультфильмы оказались популярными, но критики отвергли их как бледные по сравнению с более ранними работами Салливана-Мессмера, особенно с тех пор, как Oriolo нацелил мультфильмы на детей. Ограниченная анимация (необходимая из-за бюджетных ограничений) и упрощенные сюжетные линии не сделали ничего, чтобы уменьшить популярность сериала. [27]
В 1970 году Ориоло получил полный контроль над персонажем Феликса, и Дон Ориоло продолжает продвигать персонажа по сей день, хотя права теперь принадлежат DreamWorks Animation .
С 1975 по 1977 год Ориоло представлял игровой сериал под названием «Кот Феликс» .
В конце 1980-х годов, после смерти отца, Дон Ориоло объединился с европейскими аниматорами для работы над первым художественным фильмом персонажа, Felix the Cat: The Movie . [65] В фильме Феликс посещает альтернативную реальность вместе с Профессором и Пойндекстером. New World Pictures планировала выпустить фильм в кинотеатрах США на День благодарения в 1987 году, но этого не произошло; [65] фильм вышел на видео в августе 1991 года, [66] который подвергся широкой критике после выхода [67], прежде чем был полностью заброшен в США в 21 веке. В 1994 году Феликс снова появился на телевидении, чтобы заменить популярные заставки Fido Dido на CBS, а затем год спустя в сериале The Twisted Tales of Felix the Cat . В 2000 году на японском рынке вышел мультфильм «Малыш Феликс» , а в 2004 году вышла видеоверсия мультфильма «Кот Феликс спасает Рождество». Oriolo также запустила новую волну мерчандайзинга с изображением Феликса, включая игрушки Wendy's Kids Meal и видеоигру для Nintendo Entertainment System .
В 2004 году Феликс был признан одним из 100 лучших мультфильмов по результатам опроса, проведенного британским телеканалом Channel 4 , заняв 89-е место. [68]
Согласно блогу Дона Ориоло «Кот Феликс», по состоянию на сентябрь 2008 года в разработке находились планы по созданию нового телесериала. На странице биографии Ориоло также упоминается 52-серийный мультсериал под названием « Шоу котов Феликса» , в котором планировалось использовать компьютерную графику . [69] Ориоло не продюсировал и не снимал никаких мультфильмов или художественных фильмов с участием Кота Феликса с середины 2000-х годов.
Среди DVD-релизов: Presenting Felix the Cat от Bosko Video; [70] Felix! от Lumivision; [71] Felix the Cat: The Collector's Edition от Delta Entertainment; и Before Walt от Inkwell Images Ink. [72] Некоторые из мультфильмов телесериала (с 1958 по 1959 год) были выпущены на DVD компанией Classic Media . Некоторые из серий 1990-х годов также были выпущены.
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )