Фауст, часть вторая

Фауст, часть вторая

Первое издание
Автор	Иоганн Вольфганг фон Гёте
Язык	немецкий
Ряд	Фауст Гете
Дата публикации	1832
Место публикации	Германский союз
Предшествовал	Фауст, часть первая

Фауст: Вторая часть трагедии ( нем . Faust. Der Tragödie zweiter Teil in fünf Akten. ) — вторая часть трагической пьесы Иоганна Вольфганга фон Гете « Фауст» . Оно было опубликовано в 1832 году, в год смерти Гете.

Только часть « Фауста I » напрямую связана с легендой об Иоганне Фаусте , которая датируется не позднее начала XVI века (то есть предшествует пьесе Марло ) . Подсюжет «Гретхен», хотя сейчас это самый известный эпизод легенды о Фаусте, был изобретением самого Гёте. В «Фаусте II» легенда (по крайней мере, в версии XVIII века, которая привлекла внимание Гёте) уже содержала брак Фауста с Еленой и встречу с императором. Но, безусловно, Гёте очень свободно обращается с легендарным материалом в обеих частях.

Гёте писал «Фауста» с 1771/1772 года и продолжал работать над ним вплоть до своей смерти (1832), работая над пьесой около 60 лет. Гёте, как и Кристофер Марло , использовал Volksbuch ( народную книгу) для вдохновения для своего «Фауста» (Гёте не читал «Доктора Фауста» Марло до 1818 года, в том же году он снова начал работать над второй частью своей пьесы). До самой смерти Гёте оставил все свои работы рядом, чтобы тщательно изучить и поработать над второй частью этой пьесы. В 1831 году Гёте завершил пьесу, добавив финальную сцену пятого акта. Сразу после окончания пьесы Гёте запечатал рукопись и запер ее в ящике в своем кабинете; Тем не менее, он был искушен снова поработать над пьесой, и он вытащил рукопись для личного чтения Оттилии фон Гете и Иоганну Петеру Эккерману , исправив некоторые незначительные детали. После смерти Гете, 22 марта 1832 года, вторая часть пьесы была опубликована Эккерманом и Фридрихом Вильгельмом Римером в первом томе Nachgelassene Werke (Посмертные произведения).

• Изящная область. Фауст, уложенный на цветущий газон, усталый, беспокойный, ищущий сна. Сумерки. Призрачный круг, плавающие движения, изящные маленькие фигурки.

Первый акт открывается призывом Ариэля простить Фауста и облегчить его страдания.

• Тронный зал. Государственный совет в ожидании императора. Трубы. Слуги всех видов, прекрасно одетые, выступают вперед. Император восходит на трон, справа от него астролог.

В первом акте Мефистофель (играющий роль шута) спасает финансы императора, а значит и Священной Римской империи , посредством создания денег ^[1] , вводя использование бумажных денег вместо золота для стимулирования расходов (и экономического восстановления).

• Просторная комната с боковыми покоями, украшенная и наряженная для маскарада.

Это, безусловно, самая обширная часть первого акта, описывающая флорентийский карнавал с точки зрения Гете, прежде всего, основанная на Tutti i trionfi (1559) Антонио Франческо Граццини – сборнике современных «песен и жестких подъемов». Проходит парад флорентийских знаменитостей, включая Данте и Джанни Скикки .

• Люстгартен, утреннее солнце. Фауст, Мефистофель, приличный, ничем не примечательный, одетый по обычаю, и оба колена обнажены.

«Император большого пальца» (используя дьявольский термин Мефистофеля) описывает, как сильно он наслаждался недавними празднованиями, и хочет больше «dergleichen Scherze» (5988). Появляется император и благословляет недавно введенные бумажные деньги от Мефисто, которые украшены изображениями Симона Мага . Император начинает понимать их значение и растрачивать их, как и его советники. Здесь Гете высмеивает введение бумажных денег во время Французской революции , с различными советниками, возможно, представляющими Дантона , Сийеса и других деятелей.

• Тёмная галерея. Фауст. Мефистофель.

Фауст входит в «царство матерей» — по-разному описываемое как глубины психики или утробы — чтобы вернуть «идеальную форму» красоты для услады императора. В этом случае идеальными формами являются Елена Троянская и ее возлюбленный Парис . Фауст вызывает их духов из Аида , но император и мужчины из его двора критикуют внешность Париса, в то время как женщины из двора критикуют внешность Елены. Фауст влюбляется в Елену. В порыве ревности к Парису, который теперь похищает Елену, Фауст разрушает иллюзию, и действие заканчивается во тьме и смятении.

Мефистофель переносит бессознательного Фауста в его старый кабинет. Мефистофель, снова надев мантию Фауста, возобновляет разговор с первокурсником, который теперь является циничным бакалавром. Гомункулус , искусственное человеческое существо, созданное Вагнером, бывшим фамулюсом Фауста, с помощью алхимического процесса, приводит Фауста и Мефистофеля в «классическую Вальпургиеву ночь », где они сталкиваются с богами и монстрами из греческой античности . Фауст, все еще ищущий Елену, увлекается сивиллой Манто в Подземный мир. Мефистофель, тем временем, встречает Форкиад или Форкидов (другое название Грай ) , трех отвратительных ведьм, которые делят один зуб и один глаз на двоих, и он маскируется под одну из них. Под руководством морского бога Протея гомункул проходит процесс становления полноценным человеком, но его стеклянная колба разбивается, и он умирает.

Третий акт начинается с прибытия Елены во дворец Менелая в Спарте в сопровождении женщин, которые, как и в классической драме , составляют хор. Ужасный Форкиас появляется у очага и предупреждает Елену, что Менелай собирается принести в жертву ее и ее прислужников. Обезумевшая от этого нового знания Елена умоляет Форкиаса спасти их. Форкиас переносит Елену и хор в крепость Фауста, где Елена и Фауст признаются друг другу в любви. После победы над армией Менелая Фауст провозглашает пасторальную красоту сельской местности Аркадии .

Сцена меняется во времени и пространстве: ряд скалистых пещер с тенистой рощей, простирающейся до подножия скал. Форкиас, теперь слуга Фауста и Елены, объясняет недавно проснувшемуся хору, что в течение последнего антракта у Фауста и Елены родился энергичный сын по имени Эвфорион, который очаровывает всех своей красотой и даром к музыке. Дикий Эвфорион, становясь все более смелым в своем полете, падает и разбивается насмерть (в намеке на Икара ), после чего печальная Елена исчезает в тумане в Аиде (в намеке на легенду об Орфее ). Хор женщин, не желая присоединяться к своей госпоже в Подземном мире, возвращается к природе, которую они превозносят в хвалебных песнях. В конце действия Форкиас оказывается замаскированным Мефистофелем.

В четвертом акте Фауст оказывается унесенным из Аркадии на вершину горы в Германии. Наблюдая за облаком, которое разделяется на две части, он узнает в одной части Елену, а в другой — Гретхен. Облако в форме Елены движется на восток, в то время как облако Гретхен поднимается к небесам. Затем Мефистофель, который оставил позади свой греческий облик, снова присоединяется к Фаусту. Мефистофель завязывает геогностический спор о генезисе земной поверхности и особенно горного региона этой сцены. После этого Фауст заявляет в качестве своей новой высшей цели, что он хочет вернуть себе новые земли. За его желанием стоит идея контролировать стихии или даже подчинить природу. ^[2] Впоследствии Фауст сосредотачивается на контроле над морем, из которого он отвоевывает новые земли с помощью дамб и дренажных канав. Но между императором и императором-соперником вспыхивает война, в результате чего планы Фауста прерываются. Мефистофель представляет трех могучих мужей (нем. Die drey Gewaltigen ), состоящих из Bullyboy, Grab-quick и Hold-tight («Raufebold», «Habebald», «Haltefest»), которые должны помочь подавить восстание и осуществить амбициозный проект Фауста. С помощью трех могучих мужей Фауст добивается победы для Императора. Три могучих мужей раскрывают сомнительное поведение как мародеров, которое бросает длинную тень на их будущую службу. В награду за свою военную службу Фауст получает район на пляже для управления.

Прошло неопределенное время с момента окончания предыдущего акта, и Фауст теперь старый, но могущественный человек, пользующийся благосклонностью короля. Используя дамбы и плотины, чтобы оттеснить море, Фауст построил замок на отвоеванной земле. Увидев хижину старой крестьянской пары ( Бавкиды и Филемона ) и близлежащую часовню, Фауст раздражается, что эти два сооружения не принадлежат ему, и приказывает снести их. Мефистофель переиначивает приказы Фауста, убивая старую пару. Олицетворение Заботы дышит в глаза Фауста, и он слепнет. Раскрыв свои планы по улучшению жизни своих подданных, мотивированный, возможно, чувством вины, он осознает момент чистого блаженства, который он хотел бы продлить, и падает замертво. Мефистофель считает, что Фауст проиграл пари, и пытается забрать его душу. Внезапно появляются ангелы, роняющие лепестки роз на демонов, которые убегают от горящих лепестков. В то время как Мефистофель выиграл пари с Фаустом, Мефистофель проиграл пари с Богом, заключенное в Прологе к Части I, что человека можно отвратить от праведных стремлений. Однако Мефистофель стоит на своем и под воздействием афродизиака роз возжелал ангелов, которые тем временем ускользнули с душой Фауста.

Сцена резко меняется на пустыню, населенную святыми отшельниками : «Горные ущелья, Лес, Скала, Пустыня». Pater Profundus раскрывает притчу о природе, которая является предвестником божественной любви. Ангелы, несущие душу Фауста, появляются на небесах. После того, как восхищенный Доктор Марианус превозносит Вечную Женственность , дева Мария, Mater Gloriosa , появляется сверху. Три библейские святые женщины, Magna Peccatrix (Великая грешница, Лука 7:36), Mulier Samaritana (Самарянка, Иоанн 4) и Maria Aegyptiaca ( Acta Sanctorum ), умоляют о душе Фауста, в то время как Una Poenitentium (ранее Gretchen), также умоляя о благодати, предлагает провести возрожденного Фауста в высшие сферы небес. Mater Gloriosa исполняет ее желание.

Хор Мистикус завершает драму:

Последние слова произносит «Chorus Mysticus», т. е. хор, связанный с мистериями, который намекает на «неописуемый» процесс, в котором «вечная женственность ведет нас». Это напоминает древние мистериальные религии, и в частности мистерии Изиды , больше, чем ортодоксальный христианский мистицизм. В древних обрядах посвящения в мистерии богини Изиды посвящаемый направлялся невербальным процессом, называемым «epopteia». ^[3] Последние слова Фауста II Гете напоминают «epopteia», который является невербальным и неописуемым процессом, связанным со зрением.

Аналогично, несколькими строками ранее, Фауст просит ангелов о видении Царицы Небесной :

Аналогично в своих последних словах Фауст молится Mater Gloriosa, используя титулы «Дева, Мать, Королева» (11995), а также «Богиня» (12100). Это выходит за рамки ортодоксального христианского учения, поскольку, хотя «Царица небесная» является христианским титулом Девы Марии, христианские церкви отказываются называть ее «Богиней», что подразумевало бы многобожие.

Однако в мистериях Изиды богиню действительно называли «Царицей небес» — о чем свидетельствует « Золотой осел » Апулея , важный источник для современного понимания древних мистических религий. ^[4] Главный герой « Золотого осла» начинает свою молитву «Богине», называя ее «Царицей небес». ^[5]

Апулей также называет Исиду «матерью всей природы... единственное божество которой почитается в разных формах, с разными обрядами и под многими именами во всем мире». ^[6] Гете повторяет этот мотив архетипической «матери природы», например, в начале первой части «Фауста» доктор Фауст называет природу «скрытой богиней», явно ссылаясь на древнюю скрытую Исиду , которая также идентифицировалась как богиня и мать природы:

В контексте третьего акта:

Я никогда не сомневался, что читатели, для которых я фактически писал, сразу поймут главное значение изображения. Настало время, чтобы страстный спор между классиками и романтиками наконец-то был примирен. Главное, чтобы мы должны были должным образом совершенствовать себя; источник, из которого мы это делаем, не имел бы значения, если бы нам не приходилось бояться возможности неправильного развития, апеллируя к ложным образцам. Ибо это, безусловно, более широкое и чистое понимание греческой и римской литературы и вокруг нее, которому мы обязаны нашим освобождением от монашеского варварства периода между пятнадцатым и шестнадцатым веками. Разве не с этого высокого уровня мы можем научиться ценить все в его истинной физической и эстетической ценности, как то, что является самым древним, так и то, что является самым новым?

- Письмо Гете К.И.Л. Икену 27 сентября 1827 г. (перевод Рюдигера Бюбнера)

Скорее в контексте третьего акта:

«И все же, ... все это взывает к чувствам, а на сцене удовлетворяло бы глаз: большего я не имел в виду. Пусть толпа зрителей насладится зрелищем; более высокий смысл не ускользнет от посвященных, как это было в случае с «Волшебной флейтой» и другими вещами».

– «Беседы с Гёте» Иоганна Петера Эккермана, 25 января 1827 г. (перевод Джона Оксенфорда)

В контексте четвертого акта «Матери! Матери! нет, это звучит так странно» (6216–6217):

«Я не могу вам больше ничего открыть [...], кроме того, что я нашел у Плутарха, что в Древней Греции упоминались Матери как божества. Это все, чем я обязан другим, остальное — мое собственное изобретение. Возьмите рукопись домой, внимательно изучите ее и посмотрите, что вы сможете из нее сделать».

– «Беседы с Гёте» Иоганна Петера Эккермана, 10 января 1830 г. (перевод Джона Оксенфорда)

«Но во второй части почти нет ничего субъективного; здесь виден более высокий, более широкий, более ясный, более бесстрастный мир, и тот, кто не оглядывался вокруг и не имел некоторого опыта, не будет знать, что с ним делать».

– «Беседы с Гёте» Иоганна Петера Эккермана, 17 февраля 1831 г. (перевод Джона Оксенфорда)

• Восьмая симфония Густава Малера использует текст последней сцены «Фауста II» в качестве заключительной части.

• Медиафайлы по теме «Фауст II» (Гёте) на Wikimedia Commons
• Работы, связанные с Фаустом (Гете) в Wikisource
•  В немецком Wikisource есть оригинальный текст, относящийся к этой статье: Фауст – Der Tragödie zweiter Teil