Семейная группа в пейзаже

Семейная группа в пейзаже
Семейная группа в пейзаже
Художник	Франс Хальс
Год	около 1645-1648
Каталог	Сеймур Слайв , Каталог 1974: № 177.
Середина	Холст, масло.
Размеры	202 см × 285 см (80 дюймов × 112 дюймов)
Расположение	Музей Тиссена-Борнемисы , Мадрид
Присоединение	179 (1934.8)

«Семейная группа на фоне пейзажа» — картина маслом на холсте голландского художника Золотого века Франса Хальса , написанная около 1645–1648 годов и в настоящее время находящаяся в Музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде .

Картина является одной из немногих картин, которые Хальс написал с семьями в «пикниковом стиле» на открытом воздухе, но это единственная картина с чернокожим мальчиком — что было редкостью в Харлеме при жизни Хальса. Это также одна из самых больших картин Франса Хальса и самая большая из написанных им, которая не посвящена гражданским стражам Харлема, которые Хальс писал много раз на протяжении своей карьеры.

В 2023 году Инеке Мок и Динеке Стам утверждали, что изображенная семья — это семья Якоба Рюйхавера (ок. 1620-1656) и его жены Марии Хендрикс. Их дочь Гертруда (1633-1710) и сын Виллем (1634-1673) соответствуют возрасту детей, изображенных на картине. Для бывших генеральных директоров Золотого берега было обычным делом заказывать картину с африканским слугой (сравните преемника Рюйхавера Яна Валкенбурга ). ^[1]

В своем каталоге работ Франса Халса 1910 года Хофстеде де Гроот писал:

441. СЕМЕЙНАЯ ГРУППА ИЗ ПЯТИ ЧЕЛОВЕК НА ОТКРЫТОМ ВОЗДУХЕ, М. 89. — Слева сидит мужчина, держа в правой руке правую руку своей жены, которая сидит рядом с ним справа. Он смотрит на нее, а она на него. У мужчины небольшие усы и императорская прическа, он носит высокую черную шляпу, черный бархатный костюм с кружевным воротником и запястьями и высокие сапоги для верховой езды с подкладкой изнутри. Женщина носит зеленовато-серое платье с черным лифом и верхней юбкой, отделанной желтыми бантами, и белый чепец, воротник и запястья, все отделанное кружевом. Ее левая рука лежит на левом колене. Слева, рядом с мужчиной, стоит юноша, держащий в правой руке палку, а левую опирая на бок. Он с улыбкой смотрит на зрителя. Он носит черную шляпу, черную бархатную куртку с воротником и запястьями, короткие бриджи и туфли. Справа, рядом с женщиной, но дальше, стоит маленький мальчик; он одет в темно-коричневый костюм с белым воротником и смотрит на зрителя. Еще правее, в той же плоскости, что и мужчина и женщина, стоит их дочь, глядя на левый передний план. Ее правая рука свисает вдоль тела; в левой руке она держит закрытый веер. На ней темное платье, белый головной убор с красными украшениями, тонкий белый воротник и напульсники. Рядом с ней справа приседает пудель. На заднем плане слева — деревья, а справа — город. Все это написано в нейтральных серых тонах, разбавленных только красным цветом сапог для верховой езды. Написано около 1640 года. Холст, 79 дюймов на 112 дюймов. Выставлялось на зимней выставке Королевской академии в Лондоне, 1906, № 102.

• Примерно с 1750 года находится во владении семьи Варде.
• В коллекции полковника Варда, Скверрис-Корт, Вестерхэм, Кент; продана в Континентальную коллекцию в октябре 1909 года (как говорят, за 55 000 фунтов стерлингов). ^[2]

Эта картина попала в руки арт-дилера Джозефа Дювина в 1909 году. ^[3] В 1910 году ее купил Отто Герман Кан , перебив ставку Дж. П. Моргана за 500 000 долларов, который впоследствии одолжил ее Метрополитен -музею . ^[4] В 1935 году она находилась в Mogmar Art Foundation в Нью-Йорке, у которого ее приобрела коллекция Тиссена-Борнемисы. ^[3]

Мало что известно о происхождении картины в 18 веке. Она была выставлена ​​в Королевской академии в 1906 году под названием «Портреты художника и его семьи» . ^[5] Ее цветная нижняя юбка и плоские воротники вместо более распространенного мельничного стиля показывают, что они были богатыми бюргерами, которые могли позволить себе последнюю моду. Как и в случае с лондонским семейным портретом кисти Хальса, фон был предложен как написанный Питером де Молейном ; сначала Нилом Маклареном (в отношении лондонского семейного портрета), который затем был нанесен на мадридское полотно Сеймуром Слайвом. ^{[6] [7]} Картина была отреставрирована в 1966 году, и документация процесса хранится в Центре Гетти . ^[7]

В апреле 2017 года картина стала предметом выступления на TED Титуса Капхара , который решил скопировать картину, чтобы разыграть смелое заявление о том, как чернокожие люди изображены на объектах культурного наследия, включая многовековые европейские произведения искусства, такие как это. ^[8] В ходе своего выступления он рисует все фигуры, кроме черного мальчика, его главная мысль заключается в том, что о кружевных воротниках на таких картинах известно больше, чем о черных фигурах, которые время от времени появляются на их заднем плане. В этом конкретном случае изображенные владельцы также неизвестны, но у Капхара есть обоснованная точка зрения. Количество чернокожих людей в Харлеме 17-го века практически неизвестно, но предполагается, что оно близко к нулю, учитывая трудности, с которыми столкнулись художники при их изображении, согласно популярной лекции 1770 года о лицевых углах Петруса Кампера . В той лекции он утверждал, что другой житель Харлема был самым успешным из всех в этом мастерстве, называя не Хальса, а Корнелиса Виссшера .

• 
  Мавр , офорт Яна Виссера по рисунку его брата Корнелиса
• 
  «Юный лучник» Говерта Флинка

• Список картин Франса Хальса

• Мок, Инеке; Стам, Динеке (2023). Haarlemmers en de savernij (Eerste uitgave ed.). Харлем: В де Книпшире. ISBN 978-90-6265-923-4.