Эдит Эллис (драматург)

Эдит Эллис
Рожденный	Июнь 1866 г. , Колдвотер, округ Бранч, Мичиган, США
Умер	27 декабря 1960 г. (27.12.1960)(94 года)
Занятие	Драматург
Дети	Эллис Бейкер

Эдит Эллис (июнь 1866 — 27 декабря 1960) (также известная как Эдит Эллис Бейкер) — американская актриса, режиссёр и драматург. ^[1] Она начала свою карьеру ещё ребёнком-актрисой, а затем занялась писательской, режиссёрской и продюсерской деятельностью. Эллис руководила несколькими театрами и гастрольными компаниями на протяжении всей своей жизни. Она является автором более тридцати пяти пьес. Хотя Эллис не была ярой феминисткой, её творчество постоянно фокусировалось на проблемах женщин. Она также разработала собственную теорию режиссуры, уделяя особое внимание деятельности актёра. Много раз на протяжении своей жизни Эллис сама продюсировала и режиссировала свои собственные произведения.

Эллис родилась в Колдвотере , округ Бранч , штат Мичиган . ^[2] Она была старшей сестрой актера Эдварда Эллиса . Ее отец, Эдвард С. Эллис, был актером Шекспира, который начал ее карьеру, поставив ее за кулисы и на сцену с самого раннего возраста. ^[3] Ее первая роль была в возрасте шести лет, и к десяти она была звездой. Три пьесы были написаны для нее до ее двенадцатого дня рождения. В четырнадцать лет Эллис заболела. В это время она сосредоточила свое внимание на написании пьес, а не на актерской игре. ^[3] Она вышла замуж за Фрэнка Бейкера, театрального менеджера, примерно в 1895 году. ^[4] Они были женаты до его смерти в 1907 году. Их дочь, Эллис Бейкер , стала актрисой. Позже Эдит вышла замуж за канадца С. Бехера Фернесса в 1909 году.

Эллис начала свою работу в качестве режиссера с помощью своего мужа, театрального менеджера Фрэнка Бейкера. Эллис и ее муж обеспечили и управляли театром Park Theatre в Бруклине с 1901 по 1902 год. Эллис была там главным режиссером, а ее муж управлял административной частью, пока театр не сгорел в конце сезона 1902 года.

Затем Эллис и Бейкер арендовали театр Criterion, также в Бруклине, где Эллис продолжила ставить пьесы. Там Эллис основала Baker Stock Company. ^[3] По словам Эллис, именно тогда она сделала «самую тяжелую работу в [своей] жизни, играя главные роли в новой пьесе каждую неделю, руководя репетициями, переписывая пьесы, планируя декорации и реквизит и честно живя в театре». ^[5] Позже они переехали в лицей Беркли в Нью-Йорке, где она поставила свою собственную пьесу «Точка зрения » .

В 1907 году Фрэнк Бейкер умер. После его смерти Эллис вернула себе девичью фамилию и возобновила режиссуру, актерскую деятельность и писательскую деятельность. Несколько раз Эллис возглавляла собственные акционерные компании, путешествующие или стационарные, и писала, продюсировала, режиссировала и играла во многих пьесах.

В 1908 году Эллис приобрела New York Playhouse в Бруклине. В 1909 году Эдит Эллис присоединилась к Society of Dramatic Authors, феминистской группе для женщин-драматических деятелей. Включая таких членов, как Рейчел Крозерс , эта группа была для Эллис способом общения с другими женщинами в этой отрасли.

Ее первая попытка написать была вызвана необходимостью, когда она и ее брат Эдвард оказались в затруднительном положении в дороге из-за неожиданного роспуска их театральной компании. Пьеса была достаточно успешной, чтобы оплатить им дорогу домой.

Сюжеты Эллиса обычно развивались по одному из трех направлений. ^{[ по чьему мнению? ]} Все три были сосредоточены вокруг женских проблем.

• Несчастная жизнь замужней женщины ( Папаша Мэри Джейн , 1910)
• Женщины на работе ( Точка зрения , 1903)
• Женщины старше сорока лет ( Белая вилла , 1921)

У Эллис были трудности с постановкой некоторых ее пьес, как в случае с «Белой виллой». «Белая вилла» — пьеса о женщине в несостоявшемся браке, которая решает уйти от мужа. Пьеса заканчивается тем, что главная героиня теперь живет своей жизнью одна, в то время как ее бывший муж снова женился на молодой женщине.

Одному мужчине-продюсеру понравилась «Белая вилла», но он не стал ее продюсировать. Другой мужчина-читатель (который был женат на актрисе) сказал, что ему понравилось читать пьесу, но он никогда не позволит своей жене играть в ней главную роль. Третий продюсер утверждал, что он будет продюсировать пьесу, за исключением того, что женщины в зале возненавидят правдивое повествование пьесы, сказав: «Женщины не выдержат правды». ^[6] Эдит Эллис в конечном итоге сама продюсировала пьесу и самостоятельно продюсировала большинство своих произведений.

В 1936 году Эллис начала переписывать работы о жизни после смерти. Она сказала, что эта идея пришла от фермерского мальчика из Новой Англии , убитого британским солдатом в 1781 году. Эти работы включают: Incarnation: A Plea from the Masters (1936), Open the Door! (1935), We Knew These Men (1943) и Love in the Afterlife (1956)

Она также писала сценарии немого кино для Сэмюэля Голдвина .

В 1909 году Эллис присоединилась к Обществу драматических авторов, феминистской группе для женщин-драматических деятелей. Включая таких членов, как Рейчел Крозерс , эта группа была способом для Эллис наладить связи с другими женщинами в этой отрасли.

Хотя Эллис отвергла титул суфражистки, она была самой громкой режиссёршей в то время, когда дело касалось её политических убеждений относительно женщин. Коммерческий успех Эллис как драматурга и режиссёра означал, что она могла представлять постановки с феминистскими сюжетами. Никогда не классифицируя свою работу как феминистскую, она могла представлять пьесы, которые нарушали ожидания гендерных ролей, в частности, представление о том, что женщины пассивно счастливы в домашней сфере.

Кроме того, большинство пьес, которые ставила Эллис, были написаны не ею, а другими женщинами. Эдит Эллис ставила почти исключительно женские пьесы. ^[3]

Эллис разработала феминистскую теорию режиссуры. По ее словам: «Мои методы несколько отличаются от методов мужчин-режиссеров. Мужчины предпочитают сначала провести труппу через грубый план пьесы, механику, как мы говорим, оставляя характеры разрабатываться позже вместе с деталями и бизнесом. Я предпочитаю «проживать» пьесу с самого начала и прорабатывать детали по мере того, как мы медленно продвигаемся вперед. Таким образом создается чувство реальности, и пьеса уже должным образом окрашена». ^[3]

По словам Эллис, женщины биологически стали лучшими режиссерами, потому что у них была возможность передавать свои знания актерскому составу, тогда как у мужчин-режиссеров не было врожденной эмоциональной склонности или интуиции женщин. Единственное преимущество, которое мужчины имели как режиссеры, по словам Эллис, заключалось в их способности занимать режиссерские должности. Для некоторых ученых эта часть ее теории является проблематичной, потому что Эллис приписывает гендерные различия биологическим причинам. ^[3]

Главным элементом режиссерской теории Эллис было сохранение актерской активности в отношении интерпретаций персонажей. По словам Эллис, было крайне важно, чтобы режиссеры не исключали интеллект актера. Как бывшая актриса, Эллис была хорошо знакома с пренебрежительным отношением режиссеров к актерам. Режиссеры особенно плохо относились к актрисам (актрисам), поэтому Эллис дала понять, что предоставляет актрисам активность в репетиционном и исполнительском пространстве. ^[3]

• Серия ошибок, 1897
• Миссис Б. О'Шонесси (прачечная) , 1900 г.
• Потому что я люблю тебя , 1903
• Точка зрения , 1904
• Мэри и Джон , 1905 г.
• Не тот человек , 1905
• Вопреки Мэри , 1905
• Бен из Сломанного Боу , 1905 г.
• Ласточка , 1906
• Отец Мэри Джейн , 1906 г.
• Мой мужчина (совместно с Ф. Хэлси), 1910
• Он влюбился в свою жену , 1910
• Семь сестёр , 1912
• Партнеры , 1912
• Любовное пари , 1912
• Версперс , 1912
• Поля льна , 1912
• Человек выше, 1912
• Кольцо с аметистом , 1913 г.
• Лестница Купидона , 1915
• Притворяться , 1915
• Человек в черных перчатках , 1915,
• Сад дьявола , 1915
• Делая Дик Переверни , 1916
• Поездка миссис Клэнси в машине с Эдвардом Эллсом, 1918 г.
• Чья ты невеста , 1919
• Браво, Клаудия , 1919
• Миссис Джимми Томпсон (с Норманом С. Роузом), 1920 г.
• Белая вилла , 1921 г.
• Последняя ставка Бетти , 1921
• Джадсоны развлекают , 1922
• Прославленный Тартарен , 1922
• Белые воротнички , 1924
• Луна и грош , 1924
• Последняя глава (совместно с Эдвардом Эллисом), 1930
• Дама из Ла-Паса , 1926

• Паттерсон, Ада (май 1909). «Женщина — мятежная драматург». Театр . Нью-Йорк: 152–154.

• Медиа, связанные с Эдит Эллис (драматург) на Wikimedia Commons
• Эдит Эллис в базе данных Internet Broadway
• Эдит Эллис на IMDb