Обложка альбома, использованная для переиздания в 1973 году компанией Philadelphia International Records под номером KZ 32118. (С изображением молодой Грейс Джонс в одной из ее первых профессиональных работ в качестве модели)
Ebony Woman — альбом соул-певца Билли Пола . Продюсерами альбома выступили Кенни Гэмбл и Леон Хафф , аранжировщиками — Стэнли Джонсон и Бобби Мартин, звукорежиссёром — Джо Тарсия. На оригинальном релизе Neptune Records в 1970 году пластинка достигла 12-го места в соул -чарте Billboard и 183-го места в поп-чарте. Песня Бобби Мартина «Let's Fall in Love All Over» была выпущена как сингл, но не попала в чарты. Альбом был переиздан с новой обложкой в 1973 году на Philadelphia International Records, достигнув 186-го места в поп-чарте и 43-го места в соул-чарте. Big Break Records сделали ремастеринг альбома для его переиздания на CD в 2012 году.
Билли Пол изначально записал песню "Ebony Woman" в 1959 году и выпустил ее как сингл на лейбле New Dawn. [2] Песня была воскрешена и переделана в качестве заглавного трека для альбома, с помощью которого Пол и его продюсеры Кенни Гэмбл и Леон Хафф хотели заявить о себе. В частности, дебютный альбом Пола Feelin' Good at the Cadillac Club был обычным джазовым альбомом с редким продакшеном, который не произвел того впечатления, на которое они надеялись. Пол вспоминал смену направления: "Мы решили сделать что-то с более современным звучанием, с большим количеством музыкантов. Что-то, что немного отваживалось бы на R&B, но без потери мной своего звучания. Мы потратили много времени на работу над этим и придумали альбом под названием Ebony Woman , который вышел на лейбле Neptune ". [4] Пол смешал джаз и соул; баллады со среднетемповыми и бодрыми номерами; и каверы с оригинальными песнями — формулу, которую он будет повторять на последующих альбомах. Скромный успех альбома в чартах был подкреплен его значительной популярностью в Детройте , на родине Motown . [2]
Эд Уильямс, программный директор WLIB в Нью-Йорке, написал аннотацию, которая размещена на задней обложке альбома:
После почти четырехсот лет труда и борьбы "ЧЕРНАЯ ЖЕНЩИНА" наконец-то в пути. Ей больше не нужно ждать ночи, чтобы стать королевой. Она является великим символом силы и мужества. Поскольку она достойно занимает свое надлежащее место во вселенной, ее честь разделяют и Моррис Бейли, проницательный автор "Черной женщины", и Билли Пол, художник, который изображает ее так нежно.
Хорас Сильвер записал «Psychedelic Sally» как инструментальную композицию, но когда Билли Пол сказал, что хочет ее записать, Сильвер отдал Полу текст песни.
Билли Пол знает блюз — он жил им. Для него блюз — это такая же часть его наследия, как и часть взносов, которые он должен был заплатить. В 12 лет он появился как постоянный участник Paul Whiteman Amateur Hour. Став профессионалом в возрасте 16 лет, он затем выступал с покойными великими Чарли Паркером и Диной Вашингтон , а также Лесли Уггамс — и это лишь некоторые из них. В вооруженных силах он был в Армейском симфоническом оркестре и также выступал с такими великими, как Эдди Харрис , Сидар Уолтон и Лерой Райт .
Билли, как современная и сознательная личность, естественно, озабочен ростом и развитием. Он принимает вызов, принимая новый материал (который включает в себя новые моды, показанные на обложке альбома, которые были предоставлены New Breed Ltd. в Нью-Йорке), как "Let's Fall in Love All Over", написанную Бобби Мартином из Neptune Records . Psychedelic Sally, еще одна мелодия, представляющая особый интерес, была первоначально записана Хорасом Сильвером как инструментал. Хорас Сильвер, который приписывает себе все заслуги за написание этой мелодии, отдал "Psychedelic Sally" Билли Полу, который привнесет ее в полную моду.
Каждый опыт является частью Билли Пола, как и каждая песня, потому что он поет о жизни. Его способность общаться прямо от сердца показывает, как он использует каждый момент своей жизни и вносит каждое дополнительное измерение в свой многогранный музыкальный словарь. Он поет о разбитом сердце в " Traces ", о радости в " Windy " и о жизни в " Everyday People ".
С этим альбомом и при помощи прекрасного менеджера Эла Ричардсона (из Strate Ahead Productions Ltd.) Билли Пол и его трио (состоящее из Стэнли Джонсона, пианиста, Шермана Фергюсона , ударника, и Джеймса Гленна, басиста; три очень ярких и талантливых музыканта) становятся важной силой во всех аспектах музыкального мира.
Точно, Пол! Точно, Эбони Вумен! Мир где-то там, и она твоя...
Эд Уильямс,
программный директор
радиостанции WLIB, Нью-Йорк
В сотрудничестве с:
Фрэнни Шварц Эрл Шелтон Эл Ричардсон
Автор Джон А. Джексон объяснил, как трудности альбома были неизбежно связаны с успехами или отсутствием таковых у независимого звукозаписывающего лейбла Gamble & Huff Neptune Records :
«Бизнес поп-музыки переживал период корпоративной консолидации, что делало выживание независимой звукозаписывающей компании более сложным, если не невозможным. В отличие от начала 1960-х годов, когда независимые лейблы могли торговаться за трансляцию, пять основных производителей пластинок ( Columbia , Warner-Seven Arts , RCA Victor , Capitol - EMI и MGM ) теперь контролировали более половины рынка поп-музыки. Доказательством растущего бессилия Gamble & Huff в этой структуре стала их попытка поднять анемичный каталог альбомов Neptune. Хотя второй альбом Билли Пола, джаз-ориентированный сборник песен с более тяжелой оркестровкой и определенно более душевным звучанием, чем в его первом альбоме, сумел проникнуть в чарты R&B, он был обречен неудачей Neptune. К лету 1970 года лейбл стал историей». [5]
В частности, Neptune распространялся компанией Chess Records , и когда владелец Леонард Чесс умер, Neptune был вынужден закрыть магазин. [4]
Но Пол продолжал записываться для нового лейбла Gamble & Huff Philadelphia International Records , и после огромного успеха " Me and Mrs. Jones " и альбома 360 Degrees of Billy Paul , Gamble & Huff решили переиздать первые два альбома Пола. Когда в 1973 году его спросили о продолжении 360 Degrees , Пол ответил:
«Честно говоря, я был слишком занят выступлениями по всей стране, чтобы сосредоточиться на мыслях о новом альбоме, вот и все. Вот почему, я думаю, они только что снова переиздали пару моих ранних альбомов. Помните старые альбомы Ebony Woman и Live At The Cadillac Club ? Ну, они переиздали их и выпустили снова. Люди спрашивали мои ранние альбомы после альбома 360 Degrees , и поскольку они больше не были доступны, компания посчитала целесообразным снова их выпустить. Плюс, конечно, не было нового альбома, чтобы пойти с ними! Нравятся ли мне все еще те старые альбомы? Ну, да, правда, но они не выдерживают сравнения, скажем, с альбомом 360 Degrees , потому что сейчас я увлекаюсь другим, понимаете. Но в музыкальном плане я действительно считаю, что тогда я сделал некоторые из своих лучших работ — я все еще думаю, что альбом Ebony Woman — один из моих лучших». [6]
Рон Уинн из AllMusic назвал альбом «хорошим, хотя и неровным», поставив ему две звезды из пяти. [1]
Крис Уэллс также дал альбому две из пяти звезд, отметив, что заглавный трек альбома «несомненно лучший трек — великолепная, великолепно спетая баллада, гимн афроамериканским женщинам в эпоху гражданских прав и социальной и политической сознательности. К сожалению, многое из остального не на высоте. По сути, это сплошные каверы... Пол вкладывает много усилий без особой цели. Правда, собственный вклад Билли показывает, что он певец с характером и индивидуальностью, хотя и нуждающийся в каком-то сильном материале, чтобы назвать его своим собственным». [2]
О переиздании альбома в 2012 году Джо Марчезе из The Second Disc назвал его «обязательным переизданием... альбомом, который в высшей степени достоин переоценки и переиздания, особенно в этот год 40-летия PIR ». [7]
↑ Эбби, Джон (10 сентября 2012 г.). «ИНТЕРВЬЮ БИЛЛИ ПОЛА В МЭЕ 1973 ГОДА — ИЗВЕЧНАЯ ПРОБЛЕМА ПОСЛЕДУЮЩЕГО». soulmusic.com. Архивировано из оригинала 5 июня 2015 г. Получено 4 июня 2015 г.
↑ Marchese, Joe (14 июня 2012 г.). ""Before He Met "Mrs. Jones": "Ebony Woman" Билли Пола переиздана BBR"". theseconddisc.com . Получено 3 июня 2015 г.
^ abcd "История чартов альбомов Билли Пола в США". allmusic.com . Получено 3 июня 2015 г. .