Эберхард Хавекост | |
---|---|
Рожденный | 1967 ( 1967 ) |
Умер | 5 июля 2019 г. (51–52 года) |
Образование | Высшая школа искусств Дрездена |
Занятие | Художник |
Эберхард Хавекост (1967 – 5 июля 2019) [1] был современным немецким художником, проживавшим в Берлине и Дрездене , который выставлялся на международном уровне. [2]
Хавекост родился в Дрездене , был сыном скульптора и таксидермиста. [3] Он закончил стажировку в качестве каменщика в 1985 году. В 1989 году он бежал на Запад через Будапешт и жил во Франкфурте . Он учился в Высшей школе изобразительных искусств в Дрездене с 1991 по 1996 год, где он стал студентом магистратуры у профессора Ральфа Кербаха в 1997 году. В 1999 году он получил стипендию Карла Шмидта-Ротлуфа . Он жил в Берлине и был профессором в Художественной академии Дюссельдорфа . [1]
Хавекост был одним из художников нового поколения, которые использовали в своих работах оцифрованный, мультимедийный визуальный язык. [4] Работая с фотографическими источниками — кадрами из ТВ и видео, изображениями, взятыми из журналов и каталогов, и собственными фотографиями — он выбирал сюжеты, начиная от анонимных зданий, поездов и трейлеров, и модифицировал их, чтобы сделать струйные отпечатки в качестве отправной точки для своих картин. [5] Среди сюжетов, которые регулярно повторяются, — природа, портреты или фигуры, архитектурные интерьеры и экстерьеры, а также средства передвижения, такие как караваны, самолеты и автомобили. [4] Он часто рисовал серии повторяющихся изображений, чтобы воспроизвести последовательное изменение визуального эффекта в природе. Тема серии из 25 картин 2007 года — дзенсур или цензура, и художник применяет концепцию блокирования или стирания чего-либо тематически или формально. [6] Retina — это серия из шести масляных картин 2010 года, посвященная оптическому восприятию мира объектов и их абстракции. [7]
В 2005 году художественный критик Дэвид Пейджел описал Хавекоста в Los Angeles Times как «многообещающего художника, который так глубоко обязан версии Рихтера сокращенного фотореализма, что, похоже, он еще не вошел в свой собственный». [8] В The New York Times Роберта Смит написала, что «грубая подача и непосредственность поверхностей мистера Хавекоста, хотя и достаточно лаконичны, противоречат хаотичности и удаленности изображений, обеспечивая необходимое обескураживающее напряжение». [9]
Работы Хавекоста находятся в фондах Музея современного искусства , Художественного музея Денвера , а также в коллекции Маркса, коллекции семьи Рубелл, коллекции Фридера Бурды и коллекции Тейт . [4] Он представлен Антоном Керном в Нью-Йорке и Galerie Gebr. Lehmann в Дрездене и Берлине. У него были персональные выставки в Кунстхалле Ширн во Франкфурте, Государственных художественных собраниях Дрездена , Художественном музее Вольфсбурга и Городском музее Амстердама . [1]
Havekost представлен в галерее Contemporary Fine Arts в Берлине, галерее Anton Kern в Нью-Йорке, Roberts Projects в Лос-Анджелесе и White Cube в Лондоне, а также во многих других международных галереях. [3]