Двойной концерт для клавесина и фортепиано с двумя камерными оркестрами — сочинение американского композитора Эллиотта Картера . Произведение было заказано Fromm Music Foundation и посвящено филантропу Полу Фромму . Оно было завершено в августе 1961 года и впервые исполнено в аудитории Грейс Рейни Роджерс в Метрополитен-музее 6 сентября 1961 года. Премьера была исполнена клавесинистом Ральфом Киркпатриком и пианистом Чарльзом Розеном под управлением дирижера Густава Мейера . [1]
Двойной концерт длится около 23 минут и состоит из семи связанных частей : [1]
Для исполнения произведения камерный оркестр делится на два ансамбля во главе с солистами. Первый оркестр возглавляется клавесином и состоит из флейты (дублирующий пикколо ), валторны , тромбона (дублирующий басовый тромбон ), двух ударников, альта и контрабаса . Второй оркестр возглавляется фортепиано и состоит из гобоя , кларнета (дублирующий ми-бемоль кларнета ), фагота , валторны, двух ударников, скрипки и виолончели . [1]
Двойной концерт был высоко оценен критиками и музыкантами. Рецензируя исполнение произведения в 1994 году Лос-Анджелесским филармоническим оркестром , Мартин Бернхаймер из Los Angeles Times заметил:
Двойной концерт для клавесина, фортепиано и двух камерных оркестров, написанный в 1961 году, до сих пор производит мощный шум многими, чудесными способами. Звуки клавишных деликатно сбалансированы и тонко контрастируют. Оркестровый выход — не называйте его аккомпанементом — придает новые слои смысла концепции целенаправленной занятости. Ударное взаимодействие обеспечивает героически напористую пунктуацию. [2]
Сообщается, что композитор Игорь Стравинский считал Двойной концерт шедевром. [3] Композитор Харрисон Биртвистл также писал об этом произведении:
Я сужу о многих музыкальных произведениях, спрашивая: «Хотел бы я, чтобы это написал я?» И с моими любимыми произведениями Картера я бы, конечно, хотел. Мне нравится Двойной концерт для фортепиано, клавесина и двух камерных оркестров. Ничего подобного в музыке нет: концепция, то, как он заставляет время и ритм двигаться, инструментовка — этот чертов клавесин! Я не уверен, можно ли его играть или нет, потому что это очень сложно. Наряду с Le Marteau Sans Maître Пьера Булеза , Двойной концерт является одним из уникальных указателей 20-го века. [4]
Пианист Чарльз Розен , впервые исполнивший сольную партию фортепиано в этом произведении, описал Двойной концерт как «самое блестящее, привлекательное и, по-видимому, самое сложное произведение Картера». Он добавил:
История Двойного концерта — это история постепенного, но нерегулярного прогресса понимания, восприятия и сочувствия. Когда произведение впервые появилось, вряд ли были исполнители, которые не сожалели бы, по крайней мере тайно, об отсутствии центрального импульса, который делал игру в ансамбле настолько проще, точно так же, как те, кто видел первые кубистские картины, должны были обязательно чувствовать — наряду с освобожденным волнением — странную тревогу из-за потери центральной точки зрения, разрушенной кубистской фрагментацией. Множественность видений стала центральной для художественного воображения двадцатого века. Картер — самая богатая и самая связная реализация этой множественности в музыке нашего времени. Однако простота и прямота его достижения, его постоянство и его основательность только начинают ощущаться. [5]