Дорис Шадболт , урожденная Мейзел [1] OC LL. DDFA (28 ноября 1918 г. – 22 декабря 2003 г.) [2] [3] была историком искусства, писателем, куратором, культурным бюрократом, педагогом и филантропом, которая оказала важное влияние на развитие канадского искусства и культуры. [4] [5]
Дорис (урожденная Мейзел) [1] Шэдболт родилась у родителей Руфуса Мейзела и Энн Хамахер Мейзел [6] 28 ноября 1918 года в Престоне, Онтарио , Канада. [7] [8] [9] Дорис выросла и получила образование вместе со своими двумя сестрами, Грейс и Рут, в Онтарио. Позже она поступила в Университет Торонто , где получила степень бакалавра искусств с отличием, Magna Cum Laude, специализируясь на изобразительном искусстве под руководством Чарльза Комфорта и Джона Элфорда. [6]
Окончив с отличием бакалавриат Университета Торонто в 1941 году, [8] ее первой должностью была должность научного сотрудника с 1942 по 1943 год в Художественной галерее Онтарио , [8] тогда известной как Художественная галерея Торонто. С 1943 по 1945 год она работала в Национальной галерее Канады в Оттаве [8] помощником директора Чарльза Комфорта и работала с коллегой Уолтером Абелем, основателем журнала Canadian Art . [10] Именно в это время она встретила своего будущего мужа Джека Шедболта . [11] [12] Хотя ей предложили стипендию в Колумбийском университете в Нью-Йорке , она решила выйти замуж за Джека Шедболта в 1945 году. [12] С 1948 по 1949 год Дорис жила со своим мужем в Нью-Йорке, где работала в Метрополитен-музее . [12] В Нью-Йорке она училась у историка искусств Мейера Шапиро , профессора Колумбийского университета, который внушил ей, что «искусство тесно связано с социальным контекстом времени». [10] [12] Это обучение, а также участие Дорис и Джека в нью-йоркском художественном сообществе изменили философию искусства Дорис и повлияли на ее последующую работу в качестве куратора, педагога и писателя. [12] В 1950 году она переехала со своим мужем, художником Джеком Шедболтом , в Ванкувер, Британская Колумбия .
Переехав в Ванкувер, Шедболт начала свою 25-летнюю карьеру в Художественной галерее Ванкувера в качестве волонтера, затем директора по образованию. [13] В 1963 году она была переведена на должность куратора. С 1967 по 1975 год Шедболт работала старшим куратором, затем заместителем директора и отвечала за коллекции и выставочную программу Художественной галереи Ванкувера. [13] Под ее руководством в качестве куратора Художественная галерея Ванкувера стала известна как на национальной, так и на международной художественной сцене благодаря экспериментальным и передовым выставкам. [11] [12]
Во время своего пребывания в Художественной галерее Ванкувера Дорис Шедболт курировала несколько новаторских выставок, начиная с « Обнаженной натуры в искусстве » в 1965 году. [13] За ней последовала выставка « Образы для канадского наследия » в 1966 году. [13] В следующем 1967 году открылась ключевая выставка под названием « Искусство ворона » с целью «питать, поддерживать региональную культуру». [13] Впервые эта выставка представила произведения коренных народов как искусство в галерейной обстановке, что является отклонением от исторического включения этих объектов как артефактов в антропологическую обстановку. [8] [10] [12] Эта выставка была настолько успешной, что впервые полностраничный обзор выставки Художественной галереи Ванкувера был включен в New York Times . [10] [12]
В 1969 году в рамках ее работы в Канадском совете по искусству эскимосов открылась выставка « Шедевры для канадского Севера. Скульптура инуитов ». [13] Эту выставку было особенно сложно курировать, поскольку она была рассчитана на международное путешествие и впоследствии открывалась в Копенгагене, Лондоне, Париже, Москве, Ленинграде, Филадельфии и Монреале. [12] [13]
В 1970 году Шедболт открыл « Нью-Йорк 13 » [13] в Художественной галерее Ванкувера, идея которой родилась из желания Дорис, чтобы Ванкувер был представлен «расширяющемуся краю художественных чувств того времени». [12] Эта выставка познакомила Ванкувер с современными художниками, включая Роберта Морриса , Джаспера Джонса , Класа Олденбурга и Энди Уорхола . [14] [12] Это международное признание художественного сообщества Ванкувера было продолжено выставкой « Лос-Анджелесской шестерки » в 1971 году. [13]
В 1971 году открылась « Выставка столетия Эмили Карр ». [13] В 1973 году была выставлена « Звуковая скульптура », а в 1974 году — « Искусство Билла Рида ». [13]
В 1975 году Шедболт покинула Художественную галерею Ванкувера, чтобы заняться исследованиями в области искусства и написанием статей. В 1980 году ее первая книга под названием « Искусство Эмили Карр» была опубликована как биография Эмили Карр , которая до сих пор является «одной из самых важных научных работ о художнице». [15] За этой книгой в 1986 году последовала ее биография «Билл Рид» , которая выиграла премию Хьюберта Эванса за научно-популярную литературу 1987 года . В 1990 году Шедболт опубликовала дополнительную книгу под названием « Эмили Карр». В возрасте 84 лет Дорис Шедболт опубликовала свою последнюю книгу об Эмили Карр под названием « Семь путешествий: альбомы для рисования Эмили Карр » (2002). [16] Книги Шедболт считаются важным справочным материалом для этих художников Британской Колумбии.
Дорис Шадболт получила несколько наград за свою научно-популярную литературу, а также почетные докторские степени от Университета Саймона Фрейзера, Университета Британской Колумбии и Университета искусств и дизайна Эмили Карр. Помимо того, что она стала офицером Ордена Канады в 1976 году, она получила Премию генерал-губернатора в области визуальных и медиа-искусств в 1990 году. Дорис Шадболт получила множество дополнительных наград за свой вклад в литературу и искусство:
Долгое время проживая на Капитолийском холме в Бернаби, Шедболты также содержали летний дом на острове Хорнби , где они активно работали в местной колонии художников. Страстный коллекционер керамики Британской Колумбии, она завещала свою коллекцию из 170 предметов керамики Уэйна Нгана, Гленна Льюиса, Тэма Ирвинга и других Художественной галерее Морриса и Хелен Белкин . Начиная с 1950-х годов Шедболт разрабатывала дизайн серебряных украшений, выставлявшихся в Новой галерее дизайна в 1961 году. Ее скульптурные абстрактные формы были вдохновлены природными формами и африканским искусством.
В 1988 году Дорис и Джек Шедболт основали Ванкуверский институт визуальных искусств (VIVA). Эта организация, переименованная в Фонд Джека и Дорис Шедболт в 1998 году, [11] ежегодно отмечает двух местных художников Ванкувера премией в размере 10 000 долларов США, а также награждает выдающегося деятеля культуры Британской Колумбии премией в размере 50 000 долларов США каждые пять лет. [11]
Центр искусств Шедболта [17], расположенный в Бернаби, Британская Колумбия , назван в честь Джека и Дорис Шедболт.