Уилсон Пикетт | |
---|---|
Справочная информация | |
Также известен как | Злой Пикетт |
Рожденный | ( 1941-03-18 )18 марта 1941 г. , Праттвилл, Алабама , США |
Источник | Детройт, Мичиган, США |
Умер | 19 января 2006 г. (2006-01-19)(64 года) Рестон, Вирджиния , США |
Жанры | |
Профессии |
|
Инструмент | Вокал |
Годы активности | 1955–2004 |
Этикетки |
Уилсон Пикетт (18 марта 1941 — 19 января 2006) — американский певец и автор песен.
Будучи важной фигурой в развитии соул-музыки , Пикетт записал более 50 песен, которые попали в американские R&B -чарты, многие из которых попали в Billboard Hot 100. Среди его самых известных хитов — « In the Midnight Hour » (который он написал в соавторстве), « Land of 1000 Dances », « 634-5789 (Soulsville, USA) », « Mustang Sally », « Funky Broadway », «Engine No. 9» и « Don't Knock My Love ». [3]
В 1991 году Пикетт был включён в Зал славы рок-н-ролла в знак признания его вклада в сочинение и запись песен. [4]
Пикетт родился 18 марта 1941 года в Праттвилле , штат Алабама, [3] и пел в хоре баптистской церкви. Он был четвертым из 11 детей и называл свою мать «самой плохой женщиной в моей книге», рассказывая историку Джерри Хирши: «Теперь я ее боюсь. Она била меня чем угодно, сковородками, дровами для печи... [один раз я убежал и] плакала целую неделю. Остались в лесу, я и моя маленькая собака». [5] В конце концов Пикетт уехал жить к своему отцу в Детройт в 1955 году. [6]
Сильный и страстный стиль пения Пикетта развивался в церкви и на улицах Детройта [4] под влиянием таких звезд звукозаписи, как Литтл Ричард , которого он называл «архитектором рок-н-ролла».
В 1955 году Пикетт присоединился к группе Violinaires, исполнявшей госпел . Violinaires играли с другой группой в концертном туре по Америке. После четырех лет пения в популярной группе госпел-гармонии, Пикетт, привлеченный успехом певцов госпела, которые перешли на прибыльный рынок светской музыки, присоединился к Falcons в 1959 году. [4]
К 1959 году Пикетт записал песню «Let Me Be Your Boy» с Primettes в качестве бэк-вокалистов. Песня является би-сайдом его сингла 1963 года «My Heart Belongs to You».
The Falcons были ранней вокальной группой, которая привнесла госпел в популярный контекст, тем самым проложив путь для соул-музыки. В состав группы входили известные участники, которые стали крупными сольными исполнителями; когда Пикетт присоединился к группе, ее участниками были Эдди Флойд и сэр Мак Райс . Самым большим успехом Пикетта в Falcons стала песня «I Found a Love», написанная в соавторстве с Пикеттом и с его ведущим вокалом. Хотя она была лишь незначительным хитом для Falcons, она проложила путь Пикетту к сольной карьере. Позже у Пикетта был сольный хит с перезаписанной двухчастной версией песни, включенной в его альбом 1967 года The Sound of Wilson Pickett .
Вскоре после записи "I Found a Love" Пикетт сделал свои первые сольные записи, включая "I'm Gonna Cry", в сотрудничестве с Доном Ковой . Пикетт также записал демо для песни, которую он написал в соавторстве, " If You Need Me ", медленно разгорающуюся соул-балладу с устной проповедью. Пикетт отправил демо Джерри Векслеру , продюсеру Atlantic Records . Векслер передал его записывающемуся артисту лейбла Соломону Берку , крупнейшей звезде Atlantic в то время. Берк восхищался исполнением песни Пикеттом, но его собственная запись "If You Need Me" стала одним из его самых больших хитов (№ 2 в R&B, № 37 в поп-музыке) и считается стандартом соула. Пикетт был раздавлен, когда обнаружил, что Atlantic отдала его песню. Когда Пикетт — с демо-записью под мышкой — вернулся в студию Векслера, Векслер спросил, злится ли он из-за этой потери. Он отрицал это, говоря: «Всё кончено». [7] Версия Пикетта была выпущена на Double L Records в качестве его дебютного сольного сингла и имела умеренный успех, достигнув 30-го места в R&B и 64-го места в поп-чартах.
Первый значительный успех Пикетта как сольного исполнителя пришел с "It's Too Late", оригинальной композицией (не путать с одноименным стандартом Чака Уиллиса ). Попав в чарты 27 июля 1963 года, она достигла пика на 7 месте в чарте R&B (№ 49 в поп-музыке); то же название использовалось для дебютного альбома Пикетта, выпущенного в том же году. Компиляция нескольких синглов Пикетта для Double L, It's Too Late продемонстрировала сырое душевное звучание, которое предвещало выступления певца на протяжении всего следующего десятилетия. Успех сингла убедил Векслера и Atlantic купить контракт Пикетта на запись у Double L в 1964 году.
Карьера Пикетта на Atlantic началась с сингла собственного производства «I'm Gonna Cry». Стремясь повысить шансы Пикетта на успех в чартах, Atlantic объединили его с продюсером Бертом Бернсом и известными авторами песен Барри Манном и Синтией Вейл . С этой командой, вместе с аранжировщиком, дирижером Тичо Уилтширом [8], Пикетт записал «Come Home Baby», дуэт с певицей Тами Линн , но этот сингл не попал в чарты. [3]
Прорыв Пикетта произошёл в студии Stax Records в Мемфисе , штат Теннесси, где он записал свой третий сингл Atlantic, « In the Midnight Hour » (1965). [9] Эта песня стала первым большим хитом Пикетта, достигнув пика на 1 месте в R&B, 21 месте в поп-чартах (США) и 12 месте (Великобритания). [3] Она была продана тиражом более миллиона копий и была удостоена золотого диска . [10] Она принесла Пикетту его первую номинацию на премию Грэмми за лучшую запись в стиле ритм-энд-блюз на 8-й ежегодной премии Грэмми . [11]
Зарождением "In the Midnight Hour" стала сессия звукозаписи 12 мая 1965 года, на которой Векслер работал над мощным ритм-треком со студийными музыкантами Стивом Кроппером и Элом Джексоном из домашней группы Stax Records , включая басиста Дональда "Дака" Данна . (Клавишник Stax Букер Т. Джонс , который обычно играл с Данном, Кроппером и Джексоном как Booker T. & the MG's , не играл на студийных сессиях с Пикеттом.) Векслер сказал Кропперу и Джексону: "Почему бы вам не заняться этой штукой здесь?" Он исполнил танцевальное па. Кроппер объяснил в интервью, что Векслер сказал им, что "так танцевали дети; они делали акцент на двух. По сути, мы были с акцентом на один такт с послетактом; это было похоже на "бум-да", но здесь было что-то, что звучало как "ум-чау", только наоборот, насколько это касается акцента". [12]
Пикетт записал три сессии в Stax в мае и октябре 1965 года. К нему присоединился клавишник Айзек Хейз для октябрьских сессий. В дополнение к "In the Midnight Hour" записи Пикетта 1965 года включали синглы "Don't Fight It," (№ 4 R&B, № 53 поп) " 634-5789 (Soulsville, USA) " [13] (№ 1 R&B, № 13 поп) и "Ninety-Nine and a Half (Won't Do)" (№ 13 R&B, № 53 поп). Все, кроме "634-5789", были оригинальными композициями, которые Пикетт написал в соавторстве с Эдди Флойдом или Стивом Кроппером или обоими; "634-5789" была приписана только Кропперу и Флойду.
Для своих следующих сессий Пикетт не возвращался в Stax, так как владелец лейбла Джим Стюарт решил в декабре 1965 года запретить стороннее производство. Векслер отвел Пикетта в Fame Studios, студию, также тесно связанную с Atlantic Records, расположенную в переоборудованном табачном складе в соседнем Масл-Шолс, штат Алабама . Пикетт записал там некоторые из своих самых больших хитов, включая версию " Land of 1000 Dances ", которая заняла самые высокие позиции в чартах и стала его третьим R&B № 1 и его самым большим поп-хитом, достигнув пика на № 6. Это был проданный миллионным тиражом диск . [10]
Другие большие хиты этой эпохи в карьере Пикетта включали его ремейки « Mustang Sally » Мака Райса (№ 6 в R&B, № 23 в поп-музыке) и « Funky Broadway » Dyke & the Blazers (№ 1 в R&B, № 8 в поп-музыке). [3] Оба трека были проданы миллионными тиражами. [10] Группа, которую можно было услышать на большинстве записей Пикетта Fame, включала клавишника Спунера Олдхэма , гитариста Джимми Джонсона , барабанщика Роджера Хокинса и басиста Томми Когбилла . [14]
«Полтора человека» — квинтэссенция творчества Пикетта этого периода: он всегда стремится стать чем-то большим, чем он мог бы ожидать.
Ближе к концу 1967 года Пикетт начал записываться в American Studios в Мемфисе с продюсерами Томом Даудом и Томми Когбиллом и начал записывать песни Бобби Уомака . Песни «I'm in Love», «Jealous Love», «I've Come a Long Way», «I'm a Midnight Mover» (написанные в соавторстве с Пикеттом и Уомаком) и «I Found a True Love» были хитами, написанными Уомаком для Пикетта в 1967 и 1968 годах. Пикетт записывал работы других авторов песен в этот период; «She's Lookin' Good» Роджера Коллинза и новая аранжировка традиционного блюзового стандарта « Stagger Lee » вошли в Топ-40 хитов, записанных Пикеттом в American. Уомак был гитаристом на всех записях.
Пикетт вернулся в Fame Studios в конце 1968 и начале 1969 года, где он работал с группой, в которую входили гитарист Дуэйн Оллман , Хокинс и басист Джерри Джеммотт . Из сессий Fame вышел поп-хит № 16 — ремейк хита The Beatles « Hey Jude », а также второстепенные хиты «Mini-Skirt Minnie» и « Hey Joe » (ремейк хита Джими Хендрикса ).
Конец 1969 года застал Пикетта в Criteria Studios в Майами. Его ремейки песен Supremes " You Keep Me Hangin' On " (№ 16 R&B, № 92 поп) и The Archies " Sugar, Sugar " (№ 4 R&B, № 25 поп), а также оригинальная песня Пикетта "She Said Yes" (№ 20 R&B, № 68 поп) вышли из этих сессий.
Затем Пикетт объединился с известными филадельфийскими хитмейкерами Гэмблом и Хаффом для записи альбома 1970 года Wilson Pickett in Philadelphia , в который вошли его следующие два хита: «Engine No. 9» и «Don't Let the Green Grass Fool You», последний из которых был продан тиражом в один миллион экземпляров. [10]
После этих двух хитов Пикетт вернулся в Muscle Shoals и в группу, в которую входили Дэвид Худ, Хокинс и Типпи Армстронг. Этот состав записал пятый и последний хит Пикетта R&B № 1, «Don't Knock My Love, Pt. 1». [3] Это была еще одна запись Пикетта, продажи которой превысили миллион копий. [10] В 1971 году последовали еще два хита: «Call My Name, I'll Be There» (№ 10 R&B, № 52 поп) и «Fire and Water» (№ 2 R&B, № 24 поп), кавер-версия песни рок-группы Free .
В марте 1971 года Пикетт был хедлайнером концерта Soul To Soul в Аккре в ознаменование 14-го Дня независимости Ганы . [16] Он принял участие в записи альбома-саундтрека Soul To Soul , который достиг 10-го места в чарте Billboard Soul LPs . [17]
Пикетт записал несколько треков в 1972 году для запланированного нового альбома на Atlantic, но после того, как сингл "Funk Factory" достиг 11-го места в R&B и 58-го места в поп-чартах в июне 1972 года, он покинул Atlantic ради RCA Records . Его последний сингл на Atlantic, запись "Mama Told Me Not to Come" Рэнди Ньюмана , был взят из альбома Пикетта 1971 года Don't Knock My Love . Однако шесть лет спустя подразделение Big Tree на Atlantic выпустило его альбом Funky Situation в 1978 году.
В 2010 году Rhino Handmade выпустила всеобъемлющую компиляцию этих лет под названием Funky Midnight Mover – The Studio Recordings (1962–1978) . В компиляцию вошли все записи, изначально выпущенные в годы работы Пикетта в Atlantic, а также ранее не издававшиеся записи. Эта коллекция продавалась только онлайн на Rhino.com.
Пикетт продолжал успешно записываться в чартах R&B для RCA в 1973 и 1974 годах, записав четыре хита R&B, вошедших в топ-30, с песнями «Mr. Magic Man», «Take a Closer Look at the Woman You're With», «International Playboy» (перезапись песни, которую он ранее записал для Atlantic на Wilson Pickett в Филадельфии ) и «Soft Soul Boogie Woogie». Однако ему не удавалось регулярно попадать в поп-чарты, поскольку ни одна из этих песен не достигала выше 90-го места в Hot 100. В 1975 году, когда некогда блестящая карьера Пикетта в чартах пошла на убыль, RCA исключили Пикетта из лейбла. После того, как его исключили, он основал недолговечный лейбл Wicked, на котором выпустил один LP, Chocolate Mountain . В 1978 году он выпустил диско- альбом с Big Tree Records под названием Funky Situation , что является совпадением, поскольку в то время Big Tree распространялся его бывшим лейблом Atlantic. В следующем году он выпустил альбом на EMI под названием I Want You .
Пикетт был популярным композитором, писавшим песни, которые записывали многие артисты, включая Van Halen , Rolling Stones , Aerosmith , Grateful Dead , Booker T. & the MGs , Genesis , Creedence Clearwater Revival , Hootie & the Blowfish , Echo & the Bunnymen , Roxy Music , Брюса Спрингстина , Los Lobos , the Jam и Ани ДиФранко , а также другие.
Пикетт продолжал время от времени записываться на нескольких лейблах в течение следующих десятилетий (включая Motown ), иногда попадая в нижнюю и среднюю часть R&B-чартов, но у него не было поп-хита после 1974 года. Его карьере помешали его пристрастия. Его алкоголизм усугубился из-за сильного употребления кокаина , и он стал все более жестоким по отношению к своей семье и коллегам по группе. [18]
На протяжении 1980-х и 90-х годов, несмотря на личные проблемы, Пикетт неоднократно удостаивался наград за свой вклад в музыку. В этот период его пригласили выступить на концерте в честь 40-летия Atlantic Records в 1988 году, а его музыка была заметно представлена в фильме 1991 года The Commitments , где Пикетт был закадровым персонажем.
В конце 1990-х Пикетт вернулся в студию и получил номинацию на премию Грэмми за альбом 1999 года It's Harder Now . Возвращение привело к тому, что он был удостоен звания «Соул/блюзовый исполнитель года» от Blues Foundation в Мемфисе. [19] It's Harder Now был признан «Блюзовым альбомом года с возвращением» и «Соул/блюзовым альбомом года».
Пикетт появился в фильме 1998 года «Братья Блюз 2000» , в котором он исполнил «634-5789» с Эдди Флойдом и Джонни Лэнгом . Ранее он упоминался в фильме 1980 года « Братья Блюз » , в котором участвовали несколько членов группы поддержки Пикетта, а также в исполнении « Everybody Needs Somebody to Love ».
Он снялся в документальном фильме 2002 года Only the Strong Survive, режиссера DA Pennebaker , отборочном показе Каннского и Сандэнсского кинофестивалей 2002 года. В 2003 году Пикетт был судьей второй ежегодной премии Independent Music Awards в поддержку карьеры независимых артистов.
Пикетт провел закат своей карьеры, давая десятки концертов каждый год до конца 2004 года, когда у него начались проблемы со здоровьем, и он взял то, что изначально планировалось как годовой перерыв в выступлениях. [1] Находясь в больнице, он вернулся к своим духовным корням и сказал сестре, что хочет записать альбом в стиле госпел, но так и не поправился.
10 сентября 2014 года программа TVOne Unsung выпустила в эфир документальный фильм, посвященный жизни и карьере Пикетта. [20] В 2023 году журнал Rolling Stone поместил Пикетта на 76-е место в своем списке 200 величайших певцов всех времен. [21]
Пикетт был отцом четверых детей. На момент смерти он был помолвлен. [22]
Борьба Пикетта с алкоголизмом и кокаиновой зависимостью привела к проблемам с законом. [18]
В 1991 году Пикетт был арестован за то, что выкрикивал угрозы, находясь в состоянии алкогольного опьянения и ехал на своей машине по лужайке перед домом Дональда Аронсона, мэра Энглвуда, штат Нью-Джерси . [23] Ему были предъявлены обвинения в вождении в нетрезвом виде, отказе пройти тест на алкогольное опьянение и сопротивлении аресту. Пикетт согласился выступить на благотворительном концерте в обмен на снятие обвинений в нарушении общественного порядка и нанесении ущерба имуществу. [24] Он выполнил свои обязательства по общественным работам.
В 1992 году Пикетт сбил 86-летнего пешехода Пепе Руиса на своей машине в Энглвуде. [25] Полиция предположительно нашла шесть пустых маленьких бутылок из-под водки и шесть пустых пивных банок в машине Пикетта. [26] Руис, который помог организовать Нью-Йоркский профсоюз аниматоров, умер позже в том же году. [27] Пикетт признал себя виновным в вождении в нетрезвом виде . [28] [24] Он согласился на реабилитацию и получил смягченный приговор в один год тюрьмы и пять лет испытательного срока. [29] Через неделю после этого инцидента судья приказал Пикетту съехать из дома после того, как его сожительница обвинила его в угрозе убить ее и в бросании в нее бутылки водки. [26]
В 1996 году Пикетт был арестован за нападение на свою подругу Элизабет Трапп, находясь под воздействием кокаина; она отказалась выдвигать обвинения. [30] Пикетту было предъявлено обвинение в хранении кокаина. [23] [22]
Пикетт умер 19 января 2006 года в результате сердечного приступа. [31] Он страдал от проблем со здоровьем в течение последнего года своей жизни и провел значительное время в больнице. Он умер в больнице в Рестоне, Вирджиния . [5] [32] На момент своей смерти Пикетт жил в Эшберне, Вирджиния . [33] Он был похоронен в мавзолее на кладбище Эвергрин в Луисвилле, Кентукки . [34] Пикетт провел много лет в Луисвилле. Пастор Стив Оуэнс из Декейтера, Джорджия , председательствовал на его похоронах, а Литтл Ричард , давний друг Пикетта, произнес надгробную речь. [35]
Память о Пикетте была увековечена 20 марта 2006 года в нью-йоркском блюз-клубе BB King , где выступили Commitments, Ben E. King , его давняя группа поддержки Midnight Movers, соул-певец Брюс «Big Daddy» Уэйн и Southside Johnny перед аудиторией, в которую входили члены его семьи, включая двух братьев.
В 1991 году Уилсон был включён в Зал славы рок-н-ролла. [36] В 1993 году он был удостоен премии Pioneer Award от Rhythm and Blues Foundation . В 2005 году Уилсон Пикетт был включён в Зал славы легенд рок-н-ролла Мичигана. [37] В 2015 году Уилсон Пикетт был включён в Национальный зал славы ритм-н-ролла .
За свою карьеру он был номинирован на пять премий Грэмми. [11]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1965 | «В полночь» | Лучшее R&B-исполнение | Номинированный |
1967 | «Фанки Бродвей» | Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B | Номинированный |
1970 | "Двигатель №9" | Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B | Номинированный |
1987 | «В полночь» (перезапись) | Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B | Номинированный |
1999 | Теперь труднее | Лучшее традиционное R&B-исполнение | Номинированный |
Год | Альбом | Позиции в диаграмме | Этикетка | ||
---|---|---|---|---|---|
Американская поп-музыка [38] | Американский R&B [38] | ||||
1963 | Слишком поздно | – | – | Двойные L-записи DL-2300/SDL-8300 | |
1965 | В полночь | 107 | 3 | Атлантический SD-8114 | |
1966 | Захватывающий Уилсон Пикетт | 21 | 3 | Атлантический SD-8129 | |
1967 | Злой Пикетт | 42 | 5 | Атлантический SD-8138 | |
Звук Уилсона Пикетта | 54 | 7 | Атлантический SD-8145 | ||
1968 | Я влюблен | 70 | 9 | Атлантический SD-8175 | |
Полуночный Движок | 91 | 10 | Атлантический SD-8183 | ||
1969 | Привет, Джуд. | 97 | 15 | Атлантический SD-8215 | |
1970 | Прямо на | 197 | 36 | Атлантик SD-8250 | |
Уилсон Пикетт в Филадельфии | 64 | 12 | Атлантик SD-8270 | ||
1971 | Не стучи в мою любовь | 132 | 23 | Атлантик СД-8300 | |
1973 | Мистер Волшебный Человек | 187 | 30 | RCA Виктор LSP-4858 | |
Мальчик Миз Лены | – | 34 | РКА Виктор APL1-0312 | ||
1974 | Пикетт в кармане | – | – | RCA Виктор APL1-0495 | |
1975 | Присоединяйтесь ко мне и давайте будем свободны | – | – | РКА Виктор APL1-0856 | |
1976 | Шоколадная Гора | – | – | Злые записи 9001 | |
1978 | Необычная ситуация | – | – | Большое дерево /Атлантик BT-76011 | |
1979 | Я хочу тебя | – | 69 | ЭМИ Америка SW-17019 | |
1981 | Верный путь | – | – | ЭМИ Америка SW-17043 | |
1987 | Американский Душевный Человек | – | 75 | Мотаун 6244-ML | |
1999 | Теперь труднее | – | – | Буллсай Блюз/ Раундер BB-9625 | |
«–» обозначает релизы, не попавшие в чарты. |
Год | Альбом | Позиции в диаграмме | Этикетка | ||
---|---|---|---|---|---|
Американская поп-музыка [38] | Американский R&B [38] | ||||
1967 | Лучшее от Уилсона Пикетта | 35 | 9 | Атлантический SD-8151 | |
1971 | Лучшее из Уилсона Пикетта, том II | 73 | 8 | Атлантический SD-8290 | |
1973 | Величайшие хиты Уилсона Пикетта | 178 | 33 | Атлантический SD2-501 [2LP] | |
1992 | Полтора человека: лучшее из Уилсона Пикетта | – | – | Носорог R2-70287 | |
1993 | Самое лучшее от Уилсона Пикетта | – | – | Носорог R2-71212 | |
1998 | Получайте удовольствие там, где вы его найдете: лучшее за годы RCA | – | – | Кэмден 58814 | |
2006 | Окончательная коллекция | – | – | Носорог R2-77614 | |
2010 | Funky Midnight Mover: The Atlantic Studio Recordings (1962–1978) | – | – | Носорог ручной работы RHM2-07753 [3] | |
2015 | Mr. Magic Man: Полные записи студии RCA | – | – | Настоящая музыка Gone RGM-0384 | |
Полуночный переезд: Уилсон Пикетт и «Соколы» (Ранние годы 1957–1962) | – | – | Жасмин JASCD-936 | ||
«–» обозначает релизы, не попавшие в чарты. |
Год | Названия (сторона А, сторона Б) Обе стороны из одного альбома, если не указано иное | Позиции в диаграмме | Сертификаты | Альбом | |||
---|---|---|---|---|---|---|---|
США [39] | Американский R&B [40] | Великобритания [41] | Австралия [42] | ||||
1963 | « Если я тебе нужна » ч/б «Малышка, позови меня» | 64 | 30 | – | – | Слишком поздно | |
«Слишком поздно» ч/б «Я буду любить тебя» | 49 | 7 | – | – | |||
«Я дошел до своего последнего разбитого сердца» ч/б «Я не могу остановиться» | 95 | 27 | – | – | |||
«My Heart Belongs to You» ч/б «Let Me Be Your Boy» Переиздание, попавшее в чарты в 1965 году | 109 | – | – | – | Треки, не входящие в альбом | ||
1964 | «Я буду плакать» ч/б «К лучшему или к худшему» | 124 | – | – | – | В полночь | |
«Возвращайся домой, детка» ч/б «Возьми немного любви» | – | – | – | – | |||
1965 | « В полночь » ч/б «Я не устал» | 21 | 1 | 12 | – |
| |
«Don't Fight It» ч/б «It's All Over» (из The Exciting Wilson Pickett ) | 53 | 4 | 29 | – | |||
1966 | " 634-5789 (Соулсвилл, США) " ч/б "That's a Man's Way" (из "В полночь ") | 13 | 1 | 36 | – | Захватывающий Уилсон Пикетт | |
«Девяносто девять с половиной (не пойдет)» ч/б «Опасная зона» | 53 | 13 | – | – | |||
" Страна 1000 танцев " ч/б "Ты так прекрасна" | 6 | 1 | 22 | 22 |
| ||
" Мустанг Салли " ч/б "Трижды проигравший" | 23 | 6 | 28 | 40 | Злой Пикетт | ||
1967 | « Каждому нужен кто-то, кого можно любить » ч/б «Nothing You Can Do» | 29 | 19 | – | 57 | ||
«Я нашла любовь – Часть I» ч/б «Я нашла любовь – Часть II» | 32 | 6 | – | – | Звук Уилсона Пикетта | ||
«Ты не можешь выстоять в одиночку» | 70 | 26 | – | – | |||
«Душевный танец номер три» | 55 | 10 | – | – | |||
" Funky Broadway " ч/б "I'm Sorry About That" | 8 | 1 | 43 | – | |||
" Я влюблен " | 45 | 4 | – | – | Я влюблен | ||
" Стаггер Ли " | 22 | 13 | – | – | |||
1968 | «Ревнивая любовь» | 50 | 18 | – | – | ||
«Я проделал долгий путь» | 101 | 46 | – | – | |||
«Она хорошо выглядит» ч/б «Нам нужно иметь любовь» | 15 | 7 | – | – | |||
«Я — полуночный переезд» ч/б «Дебора» | 24 | 6 | 38 | – | Полуночный Движок | ||
«Я нашла настоящую любовь» ч/б «К лучшему или к худшему» | 42 | 11 | – | – | |||
«Полтора человека» ч/б «Люди создают мир (какой он есть)» | 42 | 20 | – | – | Привет, Джуд. | ||
« Эй, Джуд » ч/б «Искать свое сердце» | 23 | 13 | 16 | 61 | |||
1969 | «Мини-юбка Минни» ч/б «Back in Your Arms» (из Hey Jude ) | 50 | 19 | – | – | Трек, не входящий в альбом | |
" Рожденный быть диким " ч/б "Toe Hold" | 64 | 41 | – | – | Привет, Джуд. | ||
" Hey Joe " ч/б "Night Owl" (из Hey Jude ) | 59 | 29 | – | – | Прямо на | ||
" You Keep Me Hangin' On " ч/б "Now You See Me, Now You Don't" (не альбомный трек) | 92 | 16 | – | – | |||
1970 | « Сахар, сахар » | 25 | 4 | – | 77 | ||
«Коул, Кук и Реддинг» | 91 | 11 | – | – | Лучшее из Уилсона Пикетта, том II | ||
«Она сказала «Да»» ч/б «Всё ещё хорошо» | 68 | 20 | – | – | Прямо на | ||
"Паровоз № 9" ч/б "Международный Playboy" | 14 | 3 | – | – | В Филадельфии | ||
1971 | «Не позволяйте зеленой траве обмануть вас» ч/б «В этом нет никаких сомнений» | 17 | 2 | – | – |
| |
« Не стучите в мою любовь – Часть I » ч/б «Не стучите в мою любовь – Часть II» | 13 | 1 | – | – |
| Не стучи в мою любовь | |
«Назови меня по имени, я буду там» ч/б «Женщина, позволь мне спуститься домой» | 52 | 10 | – | – | |||
«Огонь и вода» ч/б «Обещание моей любви» | 24 | 2 | – | – | |||
1972 | "Funk Factory" ч/б "One Step Away" | 58 | 11 | – | – | Треки, не входящие в альбом | |
« Мама велела мне не приходить » ч/б «По той же старой земле» | 99 | 16 | – | – | Не стучи в мою любовь | ||
1973 | "Мистер Волшебник" ч/б "Я тебя обожаю" | 98 | 16 | – | – | Мистер Волшебный Человек | |
«Присмотритесь к женщине, которая рядом с вами» ч/б «Две женщины и жена» | 90 | 17 | – | – | Мальчик Миз Лены | ||
"International Playboy" ч/б "Come Right Here" | 104 | 30 | – | – | В Филадельфии | ||
1974 | «Soft Soul Boogie Woogie» ч/б «Take That Pollution Out Your Throat» | 103 | 20 | – | – | Мальчик Миз Лены | |
«Наслаждайся там, где найдешь» ч/б «Что хорошего в лжи» | – | 68 | – | – | Пикетт в кармане | ||
«Я был слишком мил» ч/б «Разве это не так» | – | – | – | – | |||
1975 | «Лучшая часть мужчины» ч/б «Как я когда-нибудь узнаю» | – | 26 | – | – | Шоколадная Гора | |
1976 | «Любовь сохранит нас вместе» ч/б «Всё будет хорошо» | – | 69 | – | – | ||
1977 | «Love Dagger» ч/б «Time to Let the Sun Shine on Me» (из альбома A Funky Situation ) | – | – | – | – | Трек, не входящий в альбом | |
1978 | «Кто тебя завел» ч/б «Танцевальный танец» | – | 59 | – | – | Необычная ситуация | |
«Groovin'» ч/б «Время позволить солнцу светить мне» | – | 94 | – | – | |||
1979 | «Я хочу тебя» ч/б «Любовь всей моей жизни» | – | 41 | – | – | Я хочу тебя | |
1980 | «Живи со мной» ч/б «Бабушка» | – | 95 | – | – | ||
1981 | «Больше я тебе ничего не дам» ч/б «Не недооценивай силу любви» | – | – | – | – | Верный путь | |
«Назад на верный путь» ч/б «Это ты» | – | – | – | – | |||
1982 | "Seconds" (совместно с Джеки Мур) ч/б "Seconds" (инструментальная версия) | – | – | – | – | Треки, не входящие в альбом | |
1987 | «Don't Turn Away» ч/б «I Can't Stop Now» | – | 74 | – | – | Американский Душевный Человек | |
«In the Midnight Hour» (перезапись) ч/б «Just Let Her Know» | – | – | 62 | – | |||
1988 | «Любовь никогда меня не подводила» ч/б «Просто дай ей знать» | – | – | – | – | ||
«–» обозначает релизы, которые не попали в чарты или не были выпущены на данной территории. |
[3]