Дин И (художник)

Эта биография живого человека нуждается в дополнительных цитатах для проверки . Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники . Спорный материал о живых людях, который не имеет или имеет плохие источники, должен быть немедленно удален из статьи и ее страницы обсуждения, особенно если он потенциально клеветнический . Найти источники:  Художник "Ding Yi" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( ноябрь 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Дин И (китайский: 丁㇠; родился в 1962 году) — современный китайский художник , в настоящее время проживающий в Шанхае . Он является ключевой фигурой в развитии геометрической абстракции в Китае и в настоящее время является профессором Шанхайского института визуальных искусств.

Дин И вырос во время Культурной революции . Он учился по художественной программе в средней школе, и художественное образование, которое он получил в Шанхае, в целом не было систематическим. Уникальная нелинейная учебная программа включала изготовление кирпичей для бомбоубежищ, рисование пропагандистских плакатов, выступления в общественных местах и ​​изучение дизайна и китайской живописи тушью. Он изучал декоративный дизайн в Шанхайской школе искусств и ремесел с 1980 по 1983 год, а затем продолжил обучение по специальности «китайская живопись тушью» в художественной программе Шанхайского университета с 1986 по 1990 год. Он также принял участие в ряде художественных выставок в 1985 и 1986 годах. ^[1]

Неизменный метод Дин И по включению крестов в свои работы появился в конце 1980-х годов. Он выполнил серию экспериментов с живописью под названием « Внешний вид крестов» , в которых художник принял формы x и + как повторяющийся мотив с намерением объединить живопись и дизайн в единую форму выражения. Крест, будь то + или x, является мотивом, который художник объявил формальным знаком без смысла, в то время как контекстом этой работы является индустриальное развитие городской среды в постсоциалистическом Китае. Его вечная идиома — сетка — говорит о контексте в месте и времени через свою связь с неистовыми коммуникационными сетями и отличительной флуоресценцией современного города. ^[2]

Большинство его работ представляют собой повторения знака, наложенного в разных слоях, цветах и ​​вращениях; крошечные, нарисованные вручную символы покрывают всю поверхность больших холстов, требуя кропотливой точности и технического мастерства. Применяя чрезвычайно рациональные элементы дизайна, Дин стремился «сделать живопись, которая не была бы похожа на живопись» ^[3] , и в течение последних тридцати лет он исключительно и неустанно создавал абстрактные картины с формами маленького креста. Большинство его работ представляют собой повторения знака плюс, наложенного в разных слоях, цветах и ​​вращениях; крошечные, нарисованные вручную символы покрывают всю поверхность больших холстов, требуя кропотливой точности и технического мастерства ^{[2] .}

This section of a biography of a living person does not include any references or sources. Please help by adding reliable sources. Contentious material about living people that is unsourced or poorly sourced must be removed immediately. Find sources: "Ding Yi" artist – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (October 2019) (Learn how and when to remove this message)

• 2018十×30 лет — Работы Дин И , Музей искусств Гуандуна, Гуанчжоу
• 2017 Появление крестов: хроника , Сианьский художественный музей, Сиань
• 2017 Появление крестов , Студия Шона Скалли, Лондон, Великобритания
• 2016 Ding Yi-Art Unlimited , Art Basel 2016, стенд № U54, Базель, Швейцария
• 2016 Повторное появление крестов, персональная выставка Дин И , Художественный музей Хубэя, Ухань, Хубэй
• 2015 Дин И: Что осталось появиться , Музей Лонг (Западный Бунд), Шанхай
• 2013 2013 Искусство Чанши , Музей города Чанша, провинция Хунань
• 2011 «Specific Abstracted», персональная выставка Дин И , Художественный музей Миньшэн, Шанхай
• 2008 «Появление крестов с 1989 по 2007 год», Персональная выставка Дин И , Museo d'Arte Moderna di Bologna , Болонья, Италия

Его работы включены в коллекции: ^[4]

• Музей Тихоокеанской Азии в Университете Южной Калифорнии , США
• Музей искусств Гуандуна, Гуанчжоу, Гуандун
• Музей искусств Хубэй, Ухань, Хубэй
• Музей современного искусства Чэнду, Чэнду, Сычуань
• Национальный художественный музей Китая, Пекин
• K11 Art Foundation , Гонконг, Китай
• Музей современного искусства Сондже, Кёнджу, Корея;
• Коллекция произведений искусства Сиднейского университета , Сидней, Австралия
• Фонд современного китайского искусства, Гент, Бельгия
• Музей Эшмола , Оксфордский университет , Великобритания
• Leeum, Музей искусств Samsung , Сеул, Корея
• Центр Помпиду , Париж, Франция
• Музей M+ , Гонконг
• Музей Лонг , Шанхай
• Шанхайский художественный музей , Шанхай
• Музей Хаммера , дар коллекции Хауденшильда, Лос-Анджелес, США
• Музей азиатского искусства Фукуоки, Фукуока, Япония
• Коллекция Ули Зигга , Швейцария.