Десса (художник)

Эта биография живого человека нуждается в дополнительных цитатах для проверки . Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники . Спорный материал о живых людях, который не имеет или имеет плохие источники, должен быть немедленно удален из статьи и ее страницы обсуждения, особенно если он потенциально клеветнический . Найти источники:  Художник "Dessa" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( сентябрь 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Дебора Петроз-Абелес
Десса в замке Мацуэ, Япония, 2017 г.
Рожденный	( 1948-12-20 )20 декабря 1948 г. (76 лет) Булавайо , Южная Родезия

Дебора Петроз-Абелес (урожденная Дебора Шарон Абелес ; 20 декабря 1948 года), профессионально известная как Десса , — швейцарская художница.

Десса родилась 20 декабря 1948 года в Булавайо , Южная Родезия (ныне Зимбабве ). Она была в еврейской семье, дочь польской матери и венгра, который получил медицинское образование в Италии. Ее отец основал первую частную медицинскую практику в Булавайо для чернокожих африканцев. Будучи маленьким ребенком, Десса обучалась балету и игре на фортепиано, последнее играло центральную роль в ее искусстве. После окончания учебы она жила в Израиле с 1965 по 1976 год, где изучала трудотерапию . В 1977 году она переехала в Париж, а затем в Швейцарию в 1981 году, став гражданкой Швейцарии в 1983 году.

Десса выросла в обществе, определяемом расовыми разделениями. Этот опыт отражен в ее искусстве, которое синтезирует ассоциации и выходит за рамки границ. Ее творческий результат отражает ее культурное разнообразие, как в выборе ее предметов (через которые она исследует свою идентичность), так и в средствах и средствах выражения, которые она использует. В ранний период она исследует связь между визуальным искусством и музыкой. Многие работы этого периода возникли из размышлений над определенными произведениями, дополненных музыковедческими исследованиями, в результате чего появились картины, в которых музыка направляет ее художественное выражение. Композиторы, чья музыка вдохновляла визуальные отклики, включают Белу Бартока , Леонарда Бернстайна , Эрнста Блоха , Бенджамина Бриттена , Унсук Чин , Детлева Гланерта , Доминика Гессеней-Раппо, Эриха Корнгольда , Густава Малера , Оливье Мессиана , Рене Оберсона и Нино Роту . С 2000 года сфера ее деятельности расширилась, поскольку ее работы приобрели глубокий исторический аспект, объединив обширные исследования и редкие архивные материалы.

Художественные произведения Дессы, по сути, являются диалогами, выраженными в виде картин. Это диалоги, которые часто напоминают духовные упражнения. Потому что — если они не находятся в прямом общении с музыкантом, как сегодняшняя импровизация — они требуют большого уединения, концентрации и жертвенности. С такими собеседниками, как Малер, Шрекер, Ульман или Бриттен, просто невозможно вести дискуссию. Их нужно любить, хорошо знать, их идеи, их судьбу, их трагедию. Без этого они не открываются нам. ^[1]

Круг ее музыкальных соавторов расширился, включив ныне живущих композиторов (Унсук Чин и Детлев Гланерт ^[2] ). Кроме того, она сотрудничала на нескольких концертах «живой живописи», например, Flying Colours и Musiques et Pinceaux, 2008. ^[3]

Музыка Виктора Ульмана, в частности последняя фортепианная соната № 7, вызвала к жизни потерю ее бабушки и дедушки в концентрационном лагере Освенцим . Ульман, который был депортирован в концентрационный лагерь Терезиенштадт , сочинил там свои последние произведения, прежде чем его депортировали в лагерь Освенцим-Биркенау , где он был убит 18 октября 1944 года. Ее проект 1997 года "Ein Vermächtnis aus Theresienstadt" (Наследие Терезиенштадта) был выставлен как в Берлинском соборе в 2000 году, так и в Терезиенштадте в 2002 году.

Музыка задает ритм жесту и позволяет цвету раскрыться... Десса хватает холст, приводит в движение мощные волны, которые вспениваются своими взъерошенными брызгами, прибои, которые разрывают поверхность своей непреодолимой силой... Ее инстинктивный пыл и порывистая страсть - это темперамент настоящего художника. ^[4]

Случайное обнаружение в антикварном магазине в Берлине в ноябре 2000 года уникального альбома под названием Die Hygiene im Wandel der Zeiten (Гигиена на протяжении веков) превратилось в ее самый амбициозный проект на сегодняшний день, множество исследований, вылившихся в книгу, а также новую серию картин как дань уважения Kaufhaus Nathan Israel ( Универмаг Израиля ), который существовал с 1815 по 1939 год. Kaufhaus N. Israel был не только в течение некоторого времени крупнейшим универмагом в Берлине, но и одним из крупнейших розничных магазинов в Европе, в котором работало более 2000 человек. Альбом, который нашла Десса, был одним из серии из пятнадцати ежегодных публикаций, которые Kaufhaus N. Israel публиковал между 1900 и 1914 годами. ^[5]

Десса создала серию картин под названием «Stolzesteine», как дань уважения Н. Израилю, так и как реакция на Stolperstein , с которыми она столкнулась в Берлине. По ее мнению, Stolperstein являются особенно проблематичным методом увековечения памяти убитых евреев, тем более потому, что их топчут и пачкают. Художница крайне критически относится к любому «массовому» проекту, который коллективно представляет жертв Холокоста, сводя их существование к одному символу, поскольку этот метод изображения неизменно вызывает в памяти маркировку евреев желтой звездой нацистами. ^[6]

Я посмотрела слово «Stolpersteine» в словаре, и следующее слово под ним было «stolz» (гордый) – это было вдохновением. Во время моего исследования фирмы N. Israel я узнала, что они гордились тем, что их фирма находилась прямо в центре города. Я тоже горжусь – тем, что я еврейка, женщина и из Африки. И поэтому я разработала «Камни гордости» как альтернативный проект камням преткновения. ^[7]

Вставляя памятный камень в свои картины, люди «смотрят снизу вверх» на жизнь человека, тем самым чтя память человека и его жизненные достижения, вместо того, чтобы «смотреть сверху вниз» на него, как это делается с камнем преткновения, который вмонтирован в тротуар. Десса очень откровенно говорит о послании, которое камень преткновения посылает современному обществу: ^[8]

Ich fordere jeden Deutschen auf, sich zu überlegen, wie die die Der 30er-Jahre die Stolpersteine ​​sehen würden. Meiner Meinung nach Materialisiert dieses Projekt ihren größten Wunsch: Schaut, wie viele ermordete Juden es gab – das haben wir geschafft. (Я призываю каждого немца задуматься над тем, как нацисты отреагировали бы, увидев Столперштейн . По моему мнению, проект (Столперштейн) реализует их последнее желание, провозглашая: посмотрите, сколько евреев нам удалось убить.) ^[6]

В 2015 году Десса приступила к амбициозному проекту, связанному с наследием доктора Элис Саломон, социального реформатора, педагога, экономиста, феминистки и активистки движения за мир, хотя ее проект назывался «Искусство памяти: Элис Саломон». Докторская диссертация Саломон излагала неравенство заработной платы между мужчинами и женщинами, и в 1908 году она основала Социальную школу для женщин в Берлине. Саломон была выслана из Германии в 1937 году из-за ее еврейского происхождения и международной миротворческой деятельности. В дополнение к собственным исследованиям и трудам Десса использовала различные методы, чтобы вовлечь зрителя в интенсивную и обширную жизнь Элис Саломон: картины, коллажи, объекты, инсталляции и воображаемый разговор формируют тщательное повествование. Как и во многих других работах Дессы, несколько картин (здесь четыре отдельных портрета) имеют памятный камень, который был вставлен в картину. ^[9]

• 1994: Галерея Бремера, Берлин – картины по мотивам «Эпохи тревоги» Леонарда Бернстайна
• 1997: Галерея Лилиан Андре, Базель – Наследие Терезиенштадта – картины из фортепианной сонаты № 7 Виктора Ульмана
• 1999: Галерея Бремер, Берлин – картины по мотивам «Абшидслидера» Эриха Корнгольда.
• 2000: Musée de Pully, Швейцария – Десса: Лирическая абстракция 1990–2000
• 2004: Галерея Бремер, Берлин – коллажи и картины «Дань Кауфхаусу Н. Израиль», 1815–1939.
• 2005: Еврейский музей Вестфалии – дань уважения Кауфхаусу Н. Израиль, Берлин, 1815–1939 гг.
• 2006: Галерея Бремера, Берлин – Land Escapes
• 2006: Musée de Pully, Швейцария – От гигиены к искусству
• 2008: Musique et Pinceaux: Live-Painting, 5 совместных концертов с композитором Домиником Жесснеем-Раппо, дирижером Блезом Эритье и Flying Brass Orchestra. Фильм: Бернар Вилла.
• 2008: Концерты Монбенона, Лозанна – 10-летие журнала Ph+Arts. Лала Исакова, фортепиано. Видеопроекция сериала « Ein Vermächtnis aus Theresienstadt»
• 2008: Фойе Амтсгерихта, Штутгарт - Бад-Каннштатт – Десса: Побеги с земли
• 2008: Выставка в Judaicum Center, Краков , Польша – 20-я годовщина Международного фестиваля современной музыки в Кракове – картины, вдохновленные музыкой Оливье Мессиана и Виктора Ульмана
• 2010: Галерея JayKay, Швейцария – Десса: 2000–2010
• 2011: Галерея Петра Ланге, Берлин – Dessa Komposition
• 2013: Галерея Петры Ланге, Берлин: Улыбаемся мы или плачем? Картины по мотивам «Интерлюдий четырех морей» и «Пассакальи» из «Питера Граймса » Бенджамина Бриттена . Посвящение столетию Бенджамина Бриттена , в сотрудничестве с Boosey & Hawkes Music Publications
• 2013: Шанхайская художественная ярмарка, представленная Galerie Steiner, Вена
• 2015: Espacecultural Assens – DESSA Peinture/Musique/Identité
• 2015: Галерея Петры Ланге, Берлин – DESSA – В темноте, свет – в сотрудничестве с Mitte-Museum Berlin
• 2015: Музей Митте, Берлин – DESSA – Кауфхаус Натан Исраэль 1815–1939 – Eine Künstlerin erforscht Geschichte ^[10]
• 2017: Fondation l'Estrée, Ропрац, Швейцария – DESSA и ВИКТОР УЛЛМАНН ^[11]
• 2018: Музей Фрауэн в Висбадене – Искусство памяти: Алиса Саломон 1872–1948 ^[12]
• 2018: Ausstellungszentrum Pyramide Berlin – Kunst und Erinnern: выставка, посвященная антисемитским погромам в ноябре 1938 года ^[13]
• 2022: Берлинский парламент DESSA: Искусство памяти - Элис Саломон ^[14]

• Наследие Терезиенштадта: картины, вдохновлённые фортепианной сонатой № 7 Виктора Ульмана. Берлин, 1997 ISBN  2-940223-00-9
• Дань уважения Кауфхаусу Н. Израиль. Берлин, 2003 ISBN 2-940223-03-3 
• Композиция (музыка и живопись). Берлин 2010 ISBN 2-940223-05-X 
• Улыбаемся мы или плачем? Картины по мотивам « Четырех морских интерлюдий » Бенджамина Бриттена и «Пассакалия» Питера Граймса . Берлин 2013 ISBN 2-940223-06-8 
• Штольцештейн – Камни гордости. Берлин, 2015 г., ISBN 978-3-95565-112-1. 
• Искусство памяти: Элис Саломон Берлин 2018 ISBN 978-3-95565-293-7 

• Le Delarge  [fr] , база данных французских художников

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Дессой (художницей) .

• Официальный сайт
• Швейцарский институт исследований искусства