Денис Уильямс | |
---|---|
Справочная информация | |
Имя при рождении | Джун Денис Чандлер |
Также известен как | Ниси Уильямс |
Рожденный | ( 1950-06-03 )3 июня 1950 г. Гэри, Индиана , США |
Жанры | |
Занятие | Певица |
Годы активности | 1968–настоящее время |
Этикетки |
Джун Денис Уильямс (урожденная Чендлер ; родилась 3 июня 1950 г.) [1] [2] [3] — американская певица. BBC описала её как «один из величайших голосов соула » . [4]
Она наиболее известна по песням « Free », « Silly », « It's Gonna Take a Miracle » и двум синглам № 1 в чарте Billboard Hot 100: « Let's Hear It for the Boy » и « Too Much, Too Little, Too Late » (совместно с Джонни Матисом ).
Уильямс выиграла четыре премии Грэмми и была номинирована в общей сложности на двенадцать премий. [5] [6] Она (совместно с Джонни Матисом) также известна по записи песни «Without Us», заглавной песни сериала « Семейные узы » .
Джун Денис Чандлер родилась и выросла в Гэри , штат Индиана , США. [7]
Она училась в Университете штата Морган в Балтиморе , штат Мэриленд , в надежде стать дипломированной медсестрой и анестезиологом, но бросила учебу через полтора года. Она вспоминала: «Чтобы поступить в колледж, нужно быть хорошей ученицей, а я такой не была». [8]
Уильямс начала выступать, будучи студенткой колледжа, «подрабатывая певицей в клубе Casino Royal, и мне это нравилось. Это было очень весело». [8] В те годы она также работала в телефонной компании и клерком отделения в Чикагской больнице Mercy . [8]
Она записывалась для группы лейблов The Toddlin' Town под именем Deniece Chandler. Одна из тех ранних записей, "I'm Walking Away", была выпущена дочерней компанией Toddlin Lock Records в конце 1960-х годов и является фаворитом на сцене Northern Soul в Англии . Недолгое сотрудничество в 1969 году с группой Patti Hamilton the Lovelites привело к ее ведущей роли в "I'm Not Like the Others", треке, который в конечном итоге был выпущен в 1999 году. [9]
Она стала бэк-вокалисткой Стиви Уандера в составе "Wonderlove", одолжив свой вокал на его альбомах Talking Book , Fulfillingness' First Finale и Songs in the Key of Life . Уильямс также появилась на альбоме Сириты Райт 1974 года Stevie Wonder Presents: Syreeta , альбоме Минни Рипертон 1974 года Perfect Angel и альбоме Роберты Флэк 1975 года Feel Like Makin' Love и альбоме 1977 года Blue Lights in the Basement . [6]
Она покинула Wonder в 1975 году, чтобы подписать контракт с Columbia Records и Kalimba Productions. Kalimba была продюсерской компанией, основанной Морисом Уайтом и Чарльзом Степни . Уильямс продолжила работу над своим первым студийным альбомом с Уайтом и Степни в качестве продюсеров. Выпущенный в августе 1976 года This Is Niecy поднялся до 3-го и 33-го мест в чартах Top R&B/Hip-Hop Albums и Billboard 200 соответственно. [10] [11] [12] This Is Niecy также был сертифицирован RIAA как золотой в Соединенных Штатах и серебряный в Великобритании Британской ассоциацией производителей фонограмм . [13] [14] Альбомный трек " Free " занял 1-е, 2-е и 25-е места в чартах UK Singles , Billboard Hot R&B Songs и Hot 100 соответственно. Другой сингл "That's What Friends Are For" поднялся до 8-го места в британском чарте синглов. [15] [16] [17]
За несколько месяцев до выхода This Is Niecy Чарльз Степни умер. Уайт в одиночку спродюсировал второй альбом Уильямс Song Bird , выпущенный в октябре 1977 года. [18] Альбом поднялся до 23-го места в чарте Billboard Top Soul Albums . [11] Саймон Гейдж из The Daily Express нашел Songbird «полон великолепных песен, которые демонстрируют ее четырехоктавный диапазон в полной мере». [19] Джон Роквелл из The New York Times также написал: «Song Bird Денис Уильямс — самый привлекательный альбом для тех, кто любит разнообразное, искусное и изысканное пение в области черной поп-музыки. Стилистически точнее этого не скажешь, потому что это характерная черта продюсирования Мориса Уайта и виртуозно разнообразного пения мисс Уильямс, что ее диск блуждает по всей стилистической карте. Но вместо того, чтобы звучать размыто, он звучит освежающе разнообразно». [20] Песня из альбома под названием « Baby, Baby My Love's All for You » достигла 13-го места в чарте Billboard Hot Soul Songs и 32-го места в британском чарте синглов. [17] [15]
Уильямс был гостем на альбоме Роберты Флэк 1977 года Blue Lights in the Basement и пел вместе с Морисом Уайтом на альбоме Weather Report 1978 года Mr. Gone . [21] [22] Уильямс также записал дуэт с Джонни Матисом под названием « Too Much, Too Little, Too Late », который достиг первого места в чартах Billboard Hot 100 , Hot Soul Songs и Adult Contemporary Songs . [23] [16] [15]
Уильямс продолжил выпускать дуэтный альбом с Джонни Матисом под названием That's What Friends Are For в 1978 году на Columbia для Kalimba Productions. [24] Пол Секстон из Record Mirror прокомментировал: «Их дуэт вполне удовлетворительный с художественной точки зрения». [25] Деннис Хант из Los Angeles Times сказал, что «дуэты Матиса с Уильямсом спасли его от кладбища MOR и дали ему новую жизнь на рынке поп/R&B. Этот альбом, намного превосходящий предыдущий с этой парой, полон романтического материала. Чтобы никто не перепутал эти песни с MOR, продюсер Джек Голд добавил бодрые ритм-треки, которые превращают некоторые из них в нежные рок-песни». [26]
Кавер-версия альбома Марвина Гэя и Тэмми Террелл You 're All I Need to Get By достигла 5-го места в канадском чарте RPM Adult Contemporary Songs, 10-го места в американском чарте Billboard Hot Soul Singles и 16-го места в чарте Billboard Adult Contemporary songs. [15] [23] Пластинка поднялась до 14-го места в чарте Billboard Top Soul Albums и 19-го места в чарте Billboard 200. [12] [11] That's What Friends Are For также получил золотой статус в США от RIAA . [27]
Четвёртая студийная запись Уильямса, When Love Comes Calling, была выпущена в 1979 году ARC Records (ARC), тщеславным лейблом Мориса Уайта на Columbia. [28] Конни Джонсон из Los Angeles Times провозгласила: «Этот альбом (сопродюсером которого был Рэй Паркер-младший из Raydio ) прекрасно демонстрирует выразительный голос Уильямса и те полупрозрачные высокие «до», которые она способна достичь». [29] Альбом поднялся до 27-го места в чарте Billboard Top Soul Albums. [11] Сингл с альбома, « I've Got the Next Dance », поднялся до 1-го места в чарте Billboard Dance/Club Play. [30]
Уильямс выпустила свой следующий альбом My Melody в 1981 году на Columbia/ARC. [31] Philadelphia Inquirer высказал мнение: «Хотя ее корни в R&B, мисс Уильямс выходит за рамки простой категоризации с этой коллекцией материала и ее универсальной подачей». Стивен Холден из New York Times также обнаружил, что «My Melody, четвертый сольный альбом мисс Уильямс, является вдохновенным сотрудничеством с Томом Беллом, филадельфийским автором песен и продюсером, чьи хиты с Stylistics и Spinners в начале 70-х олицетворяли собой элегантность поп-соула». [32] [33] Альбом поднялся до 13-го места в чарте Billboard Top Soul Albums . [11] My Melody был сертифицирован RIAA как золотой в США . [34] Сингл « Silly » достиг 11-го места в чарте Billboard Hot Soul Songs. [15]
Уильямс выпустила свой следующий альбом Niecy в 1982 году на Columbia/ARC. [35] Альбом достиг 5-го места в чарте Top Soul Albums и 20-го места в Billboard 200. [11] [12] С оценкой B+ Роберт Кристгау из Village Voice нашел: «Изысканная ясность и захватывающий диапазон Уильямс всегда ставили ее в один ряд с идеальными ангелами для меня, но есть гораздо больше в ее работе с Томом Беллом, который наконец бросает вызов Берту Бахараху на его собственной территории, применяя струнные, духовые и усилители с искусной экономией, которая скорее текстурирует, чем подслащивает. А тексты Уильямс, хотя и никогда не поражают воображение, становятся все более личными по мере того, как растет ее профессиональная уверенность — она все больше морщит лоб и меньше нос». Криспин Чио из High Fidelity обнаружил, что «как писатель Уильямс имеет дело с откровенно романтичным; как певица она придает своим строкам эмоциональность, которая звучит правдиво. В сочувственно богатом аранжировочном/продюсерском контексте Белла небольшие чувства приобретают грандиозные масштабы, и в этом заключается очарование альбома». [36] [37]
Кавер-версия песни « It’s Gonna Take a Miracle » группы Royalettes достигла 1-го места в чарте Billboard Hot Soul Songs и 10-го места в чарте Billboard Hot 100. [15] [16] Уильямс и Матис снова объединились, чтобы записать «Without Us» — заглавную песню ситкома « Семейные узы » , премьера которого состоялась в сентябре 1982 года. [38]
В Нидерландах трек альбома "It's Your Conscience" был выпущен как сингл. Он поднялся на 15-е место в голландском чарте Top 40. [39]
В 1983 году она выпустила свой седьмой студийный альбом I'm So Proud , который достиг 10-го места в чарте Billboard Top R&B Albums. Конни Джонсон из Los Angeles Times написала: «Альбом работает благодаря свежему звучанию, качественному материалу. Это черный поп в его самом предприимчивом виде». I'm So Proud также был номинирован на Грэмми в категории « Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, женское » . [40] [5] [12] В 1984 году Уильямс выпустила свой следующий альбом Let's Hear It for the Boy . Этот альбом достиг 26-го места в американском чарте Billboard 200 Albums и 10-го места в американском чарте Billboard Top R&B/Hop-Hop Albums. [11] [12] Заглавный трек достиг 1-го места в чартах Billboard Hot 100, Hot Soul Songs и Dance Club Play Songs. [15] [30] [16] В конечном итоге сингл получил платиновый статус в США от RIAA, золотой в Канаде от Music Canada и золотой в Великобритании от BPI. [41] [42] Кроме того, песня вошла в саундтрек к художественному фильму Footloose . Позже она была гостем на альбоме Джонни Матиса 1984 года A Special Part of Me , LP Стиви Уандера 1985 года In Square Circle и альбоме Джеймса Тейлора 1985 года That's Why I'm Here . [6]
Хотя Уильямс записала по одной вдохновляющей песне почти на каждом из своих основных альбомов, именно в 1980 году ее музыкальная карьера начала меняться в пользу госпел-музыки. Уильямс объединилась с друзьями Филиппом Бейли, известным по Earth, Wind & Fire , Билли Дэвисом и Мэрилин МакКу, чтобы представить госпел-шоу в The Roxy , популярном клубе Лос-Анджелеса: «Иисус в Roxy». Позже Уильямс сообщила, что «Бог сотворил нечто чудесное. Более трехсот человек были спасены». [43] В 1985 году на 27-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми Уильямс спела версию а капелла своей композиции 1977 года «God Is Amazing», госпел-песни, а не своей песни № 1 «Let's Hear It for the Boy», к большому презрению ее звукозаписывающей компании. [44]
В 1986 году её первый студийный госпел-альбом So Glad I Know был выпущен на Sparrow Records [ 7] и занял 6-е место в чарте Billboard Top Christian Albums, а также был номинирован на премию «Грэмми» за лучшее госпел-исполнение, женскую версию . «They Say», дуэт с Сэнди Патти , Уильямс выиграла премию «Грэмми» за лучшее госпел-вокальное исполнение дуэтом или группой, хором или хором , а за «I Surrender All» она выиграла премию «Грэмми» за лучшее соул-госпел-исполнение, женскую версию . [45] [44] [5]
В 1987 году она выпустила свой десятый студийный альбом Water Under the Bridge , который поднялся до 39-го места в чарте Billboard Top R&B Albums. «Never Say Never» достиг 6-го места в чарте Billboard Hot R&B Songs и 23-го места в чарте Billboard Dance Club Songs . [6] [11] [15] [30]
Год спустя она выпустила свой следующий студийный альбом As Good As It Gets , который поднялся на 48-е место в чарте Billboard Top R&B Albums. « I Can't Wait » занял 8-е место в чарте Billboard Hot R&B Songs. Другой сингл, This Is as Good as It Gets , поднялся на 29-е место в чарте Billboard Hot R&B Songs. [6] [11] [15]
В 1989 году она выпустила свой второй альбом в стиле госпел Special Love . [46] Этот альбом достиг 11-го места в чарте Billboard Top Christian Albums. [45]
Уильямс продолжила появляться на альбоме Нэнси Уилсон 1990 года A Lady with a Song , альбоме Джорджа Дьюка 1992 года Snapshot , альбоме Стиви Уандера 1995 года Conversation Peace и альбоме Спайро Гиры 1995 года Love & Other Obsessions . В 1999 году она выпустила еще один альбом в стиле госпел, This Is My Song , на Harmony Records . Альбом поднялся до 14-го места в чарте Billboard Top Gospel Albums . Также This Is My Song выиграла премию Грэмми за лучший поп/современный госпел-альбом . [6] [47] [5]
В апреле 2007 года она выпустила ещё один студийный альбом под названием Love, Niecy Style , спродюсированный ветераном Philly Soul Бобби Эли , на Shanachie Records. [8] [48] Love, Niecy Style поднялся до 41-го места в чарте Billboard R&B/Hip Hop Albums. [11] 13 октября 2007 года Уильямс выступила в своём родном городе Гэри, штат Индиана, на повторном открытии исторического театра Glen Theater. [49] После этого Уильямс была признана представителем штата Индиана Верноном Г. Смитом выдающейся хузиеркой. [50]
В октябре 2007 года Уильямс выпустил сингл под названием «Grateful: The Rededdication» с Вандой Вон из The Emotions и Шерри Браун. Сингл добрался до 40-го места в чарте Billboard Adult R&B Songs . [51]
29 апреля 2008 года Уильямс объявила, что она готовит предложение по созданию программы под названием KOP — Kids of Promise — в ее родном городе Гэри, штат Индиана . Уильямс сказала, что программа будет включать в себя центр с классами и программами, посвященными образованию и исполнительскому искусству. [52] 27 июня 2010 года Уильямс исполнила «Silly» с Моникой на церемонии вручения премии BET Awards . [53] Также в июне 2011 года Уильямс появилась в Unsung , музыкальном биографическом шоу TV One . [54]
Позже она была гостем на альбоме Клиффа Ричарда 2011 года Soulicious . [55]
Осенью 2020 года она выпустила новый сингл под названием «When You Love Somebody». [56] За ним последовал новый EP под названием Gemini , выпущенный осенью 2021 года. [57] 30 июня 2021 года она была удостоена чести стать одной из первых в истории женщин-авторов песен, вошедших в Зал славы. 16 мая 2023 года Уильямс также были вручены ключи от города Кингстон, Ямайка . [58] [59] [60]
Уильямс появилась в праздничном фильме 2004 года Christmas Child . В декабре 2005 года она появилась на реалити-шоу знакомств Elimidate в рамках их «Недели знаменитостей». [50]
У Денис Уильямс диапазон в четыре октавы и характерный сопрано. [61] Ее вокальный диапазон также был отмечен The New York Times : «Мисс Уильямс устроила впечатляющее вокальное шоу, в котором ее пронзительное, кошачье сопрано без усилий взлетело до ми-бемоль выше высокой до, и она превратила различные гласные звуки в продолжительные подвиги вокальной гимнастики». [62] Указывая на схожие вокальные способности Уильямс с ее бывшей музыкальной иконой и коллегой ( Минни Рипертон ), Марк Энтони Нил, ссылаясь на ловкость Джилл Скотт в демонстрации вокальной акробатики, утверждает: «Скотт опирается на свой верхний регистр, вспоминая артистизм покойной Минни Рипертон и «певчей птицы» Денис Уильямс». [63] По словам Моники Хейнс из Post-Gazette.com, Уильямс «обладает таким диапазоном, который заставил бы Мэрайю Кэри дрожать». [64]
Уильямс была замужем трижды и имеет четверых сыновей. Уильямс была замужем за своим возлюбленным из средней школы Кендриком Уильямсом с 1971 по 1975 год, прежде чем она переехала в Калифорнию в начале 1970-х годов. С тех пор она продолжала использовать фамилию своего первого мужа в профессиональных целях. Вместе у них было двое сыновей, Кендрик-младший (р. 1972) и Кевин (р. 1973). В мае 1981 года Уильямс вышла замуж за актера и священника Кристифера Джоя. Уильямс и Джой расстались в августе 1982 года, [65] развевшись позже в том же году. [66] С 1986 по 1993 год Уильямс была замужем за Брэдом Уэстерингом, [67] от которого у нее было двое сыновей: Форрест (р. 1988) [68] и Логан.
Премия «Грэмми» ежегодно вручается Национальной академией звукозаписывающих искусств и наук . Уильямс получил четыре награды из тринадцати номинаций. [5]
Год | Категория | Номинированная работа | Результат |
---|---|---|---|
1983 | Лучшее женское вокальное исполнение в стиле R&B | « Это должно произойти чудо » | Номинированный |
1984 | Я так горжусь | Номинированный | |
1984 | Лучшее вдохновляющее выступление | «Белее снега» | Номинированный |
1985 | Лучшее женское вокальное поп-исполнение | « Давайте послушаем это для мальчика » | Номинированный |
Лучшее женское вокальное исполнение в стиле R&B | Давайте послушаем это для мальчика | Номинированный | |
1987 | Лучшее женское госпел-исполнение | Так рад, что знаю | Номинированный |
Лучшее женское исполнение в стиле соул-госпел | « Я отдаю все » | Выиграл | |
Лучшее дуэтное или групповое госпел-исполнение | «Они говорят» (совместно с Сэнди Патти ) | Выиграл | |
1988 | Лучшее женское госпел-исполнение | "Я верю в тебя" | Выиграл |
1989 | « Ты слышишь то, что слышу я? » | Номинированный | |
1990 | "Выздоровление" | Номинированный | |
Лучшее R&B-исполнение дуэтом или группой | «Мы поём хвалу» (совместно с Натали Коул ) | Номинированный | |
1999 | Лучший поп/современный госпел-альбом | Это Моя Песня | Выиграл |