День без искусства
Ежегодное мероприятие по повышению осведомленности о СПИДе

День без искусства ( DWA ) — ежегодное мероприятие, на котором художественные учреждения и другие организации организуют программы по повышению осведомленности о СПИДе , поминовению умерших людей и вдохновению на позитивные действия. Инициировано в 1988 году организацией VisualAIDS из Нью-Йорка (NYC), в настоящее время является глобальным событием.

История

День без искусства начался 1 декабря 1989 года как национальный день действий и траура в ответ на кризис СПИДа, который быстро нанес ущерб художественному сообществу. Джейн Александер, председатель Национального фонда искусств в 1993 году, описывает этот день как «мощный символ разрушительного воздействия СПИДа на художественное сообщество. Этот день усиливает жизненную силу и силу, которые искусство привносит в нашу повседневную жизнь, показывая, как отсутствие искусства оставляет пустоту духа». День совпадает со Всемирным днем ​​борьбы со СПИДом , [1] [2], который начался годом ранее в 1988 году. Чтобы донести до общественности, что СПИД может коснуться каждого, и вдохновить на позитивные действия, около 800 американских художественных и СПИД-групп приняли участие в первом Дне без искусства, закрыв музеи, отправив сотрудников в качестве волонтеров в службы по борьбе со СПИДом или спонсируя специальные выставки работ о СПИДе. [3] [4] С тех пор День без искусства превратился в совместный проект, в котором принимают участие около 8000 национальных и международных музеев, галерей, художественных центров, организаций по борьбе со СПИДом , библиотек, средних школ и колледжей. [3]

Мемориал был инициирован нью-йоркской группой под названием «Visual AIDS» [1] , которая стимулировала общественные акции и программы, публиковала ежегодный плакат и свободные от авторских прав листовки , а также выступала в качестве пресс-координатора и центра обмена информацией для проектов Дня без искусства/Всемирного дня борьбы со СПИДом. В 1997 году было предложено, чтобы День без искусства стал Днем с искусством , чтобы признать и способствовать увеличению программирования культурных мероприятий, привлекающих внимание к продолжающейся пандемии . Хотя «название было сохранено как метафора для пугающей возможности будущего дня без искусства или художников», мы добавили скобки к названию программы, День без(вне) искусства , чтобы подчеркнуть проактивное программирование художественных проектов художников, живущих с ВИЧ/СПИДом, и искусства о СПИДе, которые происходили по всему миру. Стало ясно, что активные вмешательства в рамках ежегодной программы были гораздо более эффективными, чем действия по отрицанию или сокращению программ культурных центров. В 2014 году арт-коллектив из Лос-Анджелеса My Barbarian организовал видеоперформанс в память о Педро Саморе , вдохновленный теорией контррекламы квир-теоретика Хосе Эстебана Муньоса . [5]

Музей современного искусства

В 1991 году Музей современного искусства (МОМА) организовал выставку под названием «Пространство без искусства» в поддержку движения «День без искусства» в попытке почтить память художников, погибших из-за продолжающейся эпидемии ВИЧ/СПИДа. На выставке были представлены пустые рамы, в которых могли находиться рисунки или фотографии, натянутые и неиспользованные холсты, голые основания скульптур и 28 фильмов и видео, посвященных таким темам, как безопасный секс и общая информация о вирусе. Наряду со всем этим каждые десять минут звонил колокол, символизируя очередную смерть от ВИЧ/СПИДа. [6]

Значение выставки заключалось в том, чтобы показать, как художественное сообщество пострадало от эпидемии, и вдохновить зрителей принять участие в борьбе за перемены. Размещение пустой выставки отдавало дань уважения работам, которые могли быть созданы, но никогда не будут созданы из-за экспоненциального роста смертности от вируса. Колокол, который звонил каждые десять минут, напоминал зрителям о том, как часто терялась жизнь, и как эта жизнь могла быть жизнью одного из художников, представленных в пустой галерее. [6]

Музей Соломона Р. Гуггенхайма

В 1989 году Музей Соломона Р. Гуггенхайма принял участие в Дне без искусства, повесив большую черную ленту на тело здания. Она служила напоминанием о художниках, которые жили с ВИЧ/СПИДом или умерли в результате этого заболевания. [3] [7] Большая лента была похожа на погребальный саван или вмешательство, которое побуждало тех, кто входил в музей, помнить о продолжающейся эпидемии, которая затрагивала тысячи разных людей. [8]

Новая Зеландия

Первая выставка Day Without Art, состоявшаяся в Новой Зеландии , открылась 1 декабря 1995 года в Southland Museum and Art Gallery . Куратором выставки был Уэйн П. Марриотт, инсталляция была осуществлена ​​Дэниелом Макнайтом, Вики Бирн и Marriott. В 1996 году Southland Museum and Art Gallery была награждена премией New Zealand AIDS Foundation media award за свою работу по содействию лучшему пониманию влияния ВИЧ/СПИДа на более широкое сообщество. Музей продолжал ежегодно проводить выставку Day Without Art до 1999 года. [ необходима цитата ]

2020 онлайн-трансляция из Нью-Йорка и других мест

В 2020 году из-за пандемии VisualAIDS организовал онлайн-программу, включающую заказанные разнообразные видеоработы из разных уголков мира и беседы с авторами. [9] Программирование велось на нескольких языках и проводилось как в Нью-Йорке, так и по всему миру в разное время и в разных часовых поясах с разными организациями-партнерами. [10]

Ссылки

  1. ^ ab Rob., Baker (1994). Искусство СПИДа . Нью-Йорк: Continuum. С. 164-165. ISBN 082640653X. OCLC  30318553.
  2. ^ Робинет, Джейн-Эллен (2008-09-08). "Carnegie Online". Архивировано из оригинала 2008-09-08 . Получено 2021-12-01 .
  3. ^ abc Санчес, Чарльз (21.11.2019). "'Still Beginning': 30 Years of 'Day With(out) Art'". Тело . Архивировано из оригинала 22.11.2019 . Получено 01.12.2021 .
  4. ^ Ярроу, Эндрю Л. (1989-11-29). «День без искусства» в память об утратах от СПИДа». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 01.12.2021 .
  5. ^ AIDS, Visual. "Видео — воспоминание внутри воспоминания: Педро Саморе и Хосе Эстебану Муньосу". Visual AIDS . Архивировано из оригинала 2016-06-23 . Получено 2016-04-27 .
  6. ^ ab "Проекты 31: Пространство без искусства | MoMA". Музей современного искусства . Получено 01.12.2021 .
  7. ^ "Guggenheim A Day Without Art Exhibition | Gabellini Sheppard". GabelliniSheppard . Архивировано из оригинала 2022-05-17 . Получено 2021-12-01 .
  8. ^ Дэвидоу, Джексон (2020-11-30). «Музеи и траур в COVID-19». Boston Review . Архивировано из оригинала 2021-12-01 . Получено 2021-12-01 .
  9. ^ "ТРАНСМИССИИ / День без(без) искусства 2020".
  10. ^ «Визуальные средства | День без(вне) искусства 2020: ПЕРЕДАЧИ».
  • Visual AIDS.org: официальный сайт Дня без искусства
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=День_без_искусства&oldid=1247165493"