Дэвид Энтони Нил (родился 7 апреля 1960 года) — канадский писатель, фотограф и художник, представитель коренного народа кваквака'вакв , проживающего на побережье Британской Колумбии .
Нил родился 7 апреля 1960 года в Ванкувере , Британская Колумбия . Он канадский художник-мультимедиа из Форт-Руперта, Британская Колумбия , известный своей способностью работать в ряде медиа. Он обучался на профессионального фотографа в Соединенных Штатах в течение нескольких лет, прежде чем вернуться в Ванкувер в 1987 году. Это был поворотный момент, поскольку вскоре он начал работать в стиле народа своего отца, кваквака'вакв.
С 1987 по 1989 год он был учеником резчиков по дереву Kwakwaka'wakw Бо Дика и Уэйна Альфреда. Он пошел по стопам своего покойного отца, Дейва Нила-старшего (1937–1961), которого обучала его мать, Эллен Нил (1916–1966), которую обучали ее дядя Мунго Мартин (1881–1962) и ее дед Чарли Джеймс (1875–1938). Таким образом, он продолжил давнюю семейную традицию.
В 1990-х годах он продолжил развивать крайне индивидуальный и противоречивый стиль резьбы, используя маски для комментариев и редакционного освещения современной истории и общества. Он пришел к убеждению, что «традиция — это основа для строительства, а не набор правил, ограничивающих творчество». Примерами этих масок являются «Маска международной торговли», которая была выставлена в Лондоне, Англия , на Королевском открытии Канадского дома, и «Маска системы несправедливости», которая была выставлена на Венецианской биеннале 1999 года . [1] Для биеннале Нил выставил свои современные маски в инсталляции, привязанной к месту, и устроил перформанс на Гранд-канале, используя свое 26-футовое долбленое каноэ «Walas-Kwis-Gila» (Путешествует на большие расстояния). После публикации «Великих каноэ» в 1995 году он вырезал два каноэ: 26-футовое и 32-футовое, которые использовались в нескольких путешествиях на каноэ.
Также в 1990-х годах Нил выпустил ряд печатных работ ограниченным тиражом, некоторые из которых были посвящены традиционным темам кваквака'вакв, а другие — современной истории, как и маски. Наиболее известная из них — «Жизнь на 18-й лунке», изображающая воина-могавка из Ока-кризиса 1990 года в Квебеке , Канада.
Его оригинальное медиа, фотография, привело к появлению двух книг о культуре коренных народов: Our Chiefs and Elders в 1992 году и The Great Canoes в 1995 году. Как и гравюры и маски, они также касались современной истории коренных народов. Он продолжал работать как профессиональный фотограф, специализируясь на современных коренных народах. Основные заказы включают серию портретов для Национального музея американских индейцев , Нью-Йорк, Нью-Йорк , в 1992 году, и постоянную инсталляцию его портретов в Музее пекотов Машантакета , Гротон, Коннектикут (2001–2008).
В 1991 году он начал вручную гравировать ювелирные изделия в стиле кваквака'вакв, работая с серебром, золотом и платиной. С 1998 по 2000 год он создал серию искусных золотых и серебряных шкатулок, вдохновленных традиционными гнутыми кедровыми сундуками. Он продолжает работать в ювелирном деле, работая в основном с золотом и бриллиантами.
Его творчество замкнуло круг в 2000 году, когда он начал рисовать на холсте, любимом материале своего покойного отца. Картины, написанные маслом и акрилом на холсте, изначально были посвящены традиционным легендам в очень индивидуальном стиле. После этой серии он перешел к абстракциям, а затем к стилизованным изображениям масок из музейных коллекций. Нил продолжает быть активным художником, работая в основном в области ювелирных изделий и живописи.
В 1987 и 1988 годах Нил получил премию имени Мунго Мартина. В 1991 году Canada Council Explorations предоставил ему грант на серию Contemporary Mask. В 1992 году Смитсоновский институт наградил его грантом Community Scholar . [2] «Путь домой » , его мемуары о его опыте воссоединения с его коренным наследием, вошли в шорт-лист премии Hilary Weston Writers' Trust Prize за документальную литературу 2020 года . [3]