Дарко Хайсек

Дарко Гайшек (родился 22 сентября 1959 года) — хорватский композитор . Он сочинил (и сам оркестровал) солидный опус из более чем 650 музыкальных произведений, концертных и музыкально-сценических форм, от малых инструментальных и камерных до больших оркестровых симфонических произведений и десяти крупных музыкальных и музыкально-театральных произведений современных форм и синтеза, включающих оперу, музыкальный театр и балет , сценическую музыку и другие музыкальные формы. ^{[1] [2]}

Его музыка исполнялась в постановках таких компаний, как Хорватский национальный театр в Загребе , NT Varaždin, Хорватский национальный театр в Сплите , Хорватский национальный театр в Осиеке , ^[3] Драматический театр Гавелла , ^{[4] [5]} Загребский молодежный театр, Загребский театр Комедия, Городской театр Жар Птица, ^[6] Сатирический театр Керемпух Загреб, Cankarjev Dom-Ljubljana , Мариборский словенский национальный театр , затем Хорватское радиотелевидение , Orpheus, Suzy, Zagreb Film , Maxima-movie, Inter-movie, Positive film, с многочисленными выступлениями в Хорватии и в ряде европейских и неевропейских стран.

С самого начала своей вовлеченности в музыку классического происхождения Гайшек проявил тенденции к более широкому спектру музыкальных выражений и развил способность выражать полный спектр музыкальных стилей, которые используются в его творчестве, иногда как музыкальный лексикон в чистом виде, а иногда как элементы своеобразного авторского синтеза и узнаваемого композиторского «прикосновения». ^[1] Свой интерес к музыке, музыкальный талант и композиторский импульс он выразил в раннем возрасте, начав интенсивно сочинять в семидесятые годы, в 15 лет написав свои первые элементы симфонии. Он начал сочинять в подростковом возрасте, с начала своей карьеры в 1989 году, работая исключительно как композитор, с 27 годами профессиональной композиторской работы за его именем. ^[1]

С середины 70-х годов Хайшек начал развивать свой композиторский стиль, включающий элементы классической, электрофонической и « авангардной » музыки, античной музыкальной традиции с элементами джаза и архаичной музыки. В 80-х годах он больше обращается к оркестровой музыке и находит вдохновение в произведениях великих композиторов 20-го века, таких как Стравинский , Прокофьев , Шостакович , Альберто Хинастера и Аарон Копленд , а также в авангардной и электронной музыке Карлхайнца Штокхаузена , Пьера Шеффера , Эдгара Вареза , Ла Монте Янга , Терри Райли и Джона Чоунинга , Кшиштофа Пендерецкого , Дьёрдя Лигети и Джона Кейджа и сочиняет произведения на основе такого вдохновения, в то же время вдохновляясь альтернативным роком и прогрессивной музыкой ( Кит Эмерсон ) и произведениями нью-йоркской музыкальной и художественной сцены, с такими артистами, как Джон Кейл , Энди Уорхол и Брайан Ино , и авторами, такими как Том Уэйтс и Ник Кейв . ^[1]

Гайшек изучал классическую композицию, полифонию , гармонию и контрапункт в Академии музыки, Университете Загреба , специализируясь на семинарах современной и электрофонической музыки. С этого времени начинается сотрудничество автора с крупным американским авангардным композитором Элвином Люсьером , среди которых выделяются следующие композиции: «Sounds from Lost in Space» для камерного оркестра и электроники и «2 Loud Sounds 4 4 Steel Strings» для двойного струнного оркестра, «Passacaglia» для большого оркестра, «Alpine Symphony» и балет «Mishima». ^[7]

В 90-х годах Гайшек интенсивно работал над новыми музыкальными произведениями и разрабатывал собственные композиторские и исполнительские приемы, одновременно экспериментируя с новыми формами, что привело к появлению особенно интересного произведения «Звуки земли» для камерного оркестра, электроники и инструментов, созданного как произведение искусства самыми известными визуальными художниками, которое вызвало большой интерес и положительную реакцию в Хорватии и за рубежом, представленное ведущим швейцарским журналом о культуре, одним из самых влиятельных в мире.

Hajsek сочинял, аранжировал и играл для многих известных хорватских и боснийских рок-групп и их участников ( Bijelo Dugme , Divlje Jagode , Drugi način , ^[8] Vještice, Peti Element). Он также сотрудничал со многими известными джазовыми музыкантами ( Csaba Deseo , Domagoj Ralašić, Miro Kadoić). Одним из его проектов в начале 2000-х был Van Hajsek Orchestra, группа, чья музыка основана на сочетании элементов классической, этно, популярной, коммерческой и рок-музыки, таким образом, не имея ничего общего с обычным концертным продакшеном и исполнением. ^[9]

Хайшек написал большое количество произведений, связанных с медиа и мультимедийным производством, и работал над театральными и кинопроектами. В этот период появились две интересные кантаты для хора и оркестра «Мать», «У реки Вавилон» и «Волна» для восьмиголосного хора, электрофоническая музыка «Antistema ghithago», 2-я симфония и музыка для великолепного анимационного сериала «The Pomkiners», который неоднократно транслировался по всему миру ( Канада , США , Великобритания , Австралия , Швеция , Норвегия , Швейцария и т. д.), ценимая также из-за музыки автора. Начало третьего тысячелетия в творчестве автора ознаменовалось большим количеством новых композиций и возросшим интересом к музыкальным театральным работам и киномузыке, работой над различными кинопроектами, среди которых выделяются четыре полнометражных фильма « Мадонна », « Спи сладко, моя дорогая », « Человек под столом » и « Мышеловка Уолта Диснея », а также десятки короткометражных и документальных фильмов и художественных анимационных фильмов, в которых он сотрудничал с великими художниками в этой области, такими как Милан Блажекович , лауреат премии «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм , Златко Бурек и многими другими известными художниками. Хорватский журнал литературы, искусства и науки Vijenac во время работы Хайшека в кино хвалит композиторские способности Хайшека и, говоря о его шедевре над саундтреком к фильму «Мадонна», ставит аутентичную хорватскую индустрию саундтреков в перспективу на будущее. ^[10] Он написал музыку для ряда художественных фильмов , таких как «Теория отражения», «Злодейство-спектакль», «Лист на воде», «На галерее» и др. Среди музыкальных произведений этого периода, представляющих особый интерес, следует отметить «Сонату для фортепиано и ударных», «Allegro Spicatto» для камерного оркестра, «Fuga Primavera» и «Fuga Polaris» для большого оркестра, «Симфония Истрии», «Опера Фуриоса», струнный квинтет «Вечером» и электрофоническую композицию «Mare Stellarum».

Профессиональная композиторская карьера Хайшека всегда была связана с театром, и он написал большое количество музыкальных и театральных произведений в формах современного синтеза оперы, театра и мюзиклов, в рамках которого он сотрудничал с американским бродвейским мюзикл-режиссером Сетом Вайнштейном. ^{[11] [12]} Они успешно сотрудничали в театральном проекте Black House ( хорв . Crna Kuća ), оригинальном хорватском мюзикле, написанном и написанном Хайшеком. Мюзикл имел большой прием и был назван « удачной смесью домашней сатиры со свежим дыханием Бродвея ». ^{[13] [14]}

Главное отличие с точки зрения традиционной музыки для кино и театра и концепции композитора заключается в том, что работы композитора в области театра и кино являются законченными музыкальными формами, поэтому фактически представляют собой концертные произведения, предназначенные для самостоятельного концертного исполнения. Одним из главных проектов в отношениях Гайшека с театром является «Асфальтовая роза», премьера которой состоялась в 2007 году. Проект, основанный на книге Игоря Вайдлиха, на момент своего открытия был первым оригинальным хорватским мюзиклом за более чем десятилетие, который был исполнен в загребском театре «Комедия». ^[15] Комментируя послепремьерный показ мюзикла, Гайшек объясняет, что работа связывает « постмодернистское произведение, в котором есть музыка с барокко, венской классикой и романтизмом, через стили двадцатого века, с влиянием музыки из разных частей света, таких как Куба и Африка » . ^[16] Музыкальная структура Гайшека образована вариациями классической, этно- и современной музыки. ^[17]

Hajsek основал и возглавил целый ряд ансамблей классической музыки и различных форм современной музыки, в которых участвовало большое количество выдающихся музыкантов и артистов из Хорватии и из-за рубежа, ^[18] работая также как пианист, исполняющий свою музыку и музыку других авторов, с которыми он до сих пор выступал в таких местах, как Хорватский музыкальный институт , Концертный зал Ватрослава Лисинского , Мимара , Арена в Пуле и других светских/мирских и священных концертных площадках в стране и за рубежом. Он также работает музыкальным продюсером и музыкальным руководителем, в основном для своей собственной музыки. За свою композиторскую работу автор получил множество наград, среди которых наиболее важными являются две музыкальные премии Porin , которую он получил как лучший композитор для CD-саундтрека и за лучшую композицию в категории музыки для театра, кино и телепроектов, а также Golden Arena за лучшую музыку к фильму за лучшую музыку к фильму, "Золотая Жар-птица" (в конкурсе между композиторами из 10 европейских стран и Израиля ) на Международном театральном фестивале в Загребе и другие награды. ^[19]

Примерно с 1974 года:

• Фуга на тему Моцарта для струнных
• Посвящение Дебюсси для фортепиано
• Токатта для фортепиано
• Полночь для 2-х гитар и челесты
• «Тайный мир» для духового оркестра
• «Астральные вибрации» — электрофоническая музыка
• «Выставочная музыка» — электрофоническая музыка
• La cogida y la muerte: для хора, струнного оркестра и ударных (1983)
• La sangre dermada: для хора, струнного оркестра и ударных (1984)
• Струнное трио (1985)
• «Пассакалия» для струнных и оркестра (1987)
• «Звуки из затерянного космоса» для камерного оркестра и электроники (1988)
• "2 Loud Sounds 4 4 Steel Strings" для двухструнного оркестра - дивизия s 24 (1989)
• Балет «Мисима» (1989)
• «Альпийская симфония» (1990)
• «Звуки земли» для камерного оркестра, электроники и художественно оформленных инструментов (1992)
• «Волна» для восьмиголосного хора (1992)
• 2 Симфония (1993)
• «Мать» кантата для хора и оркестра (1994)
• "Antistema githago" Электронная музыка (1999)
• «Ночь», песня для голоса, фортепиано и оркестра (1999) «ПОРИН»
• «Павана» — для струнных (2001)
• «Средиземноморье» — для флейты и органа (2001)
• «Океанус» — электрофоническая музыка (2003)
• «Вальс-вилла» для хора и оркестра (2004)
• «Накануне» для фортепианного квинтета (2005)
• «Mare Stellarum» - электрофоническая музыка (2006).
• «Геометрия дракона» фильм Балет (2007)
• «Allegro spiccatto» — для камерного оркестра (2009)
• «Fuga Polaris» — для большого оркестра (2009)
• «Фуга примавера» — для большого оркестра (2009).
• Соната для фортепиано и ударных (2010)
• «Любовь в 4 измерениях» фильм Балет (2009)
• «Баллада об Августе» для хора и оркестра (2011)
• «Ария красавицы» для голоса и оркестра (2012)
• Мазурка для фортепиано (2013)
• «Танцы с шуткой» — для оркестра (2013)
• "Andante 2013" для оркестра (2013)
• Экспромт для фортепиано (2015)

Основные произведения музыкального театра, кино и эстрадной музыки (избранное):

• Музыка к спектаклю «Бригады красоты» (1988)
• «Почта» Рабиндранат Тагор — сценическая музыка (1989)
• Музыка к спектаклю «Антигона» (1997)
• «Золотая роза» сценическая музыка (1998)
• Музыка к спектаклю «Медея» (1999)
• « Мадонна (фильм 1999 года) » (1999) «ПОРИН»
• « Мышеловка Уолта Диснея » (2003)
• «Сон в летнюю ночь» (2004) (мюзикл)
• « Спи сладко, моя дорогая » — «Золотая арена» за оригинальную музыку к фильму (2005)
• «Malformance - Performance» художественная анимация фильма (2006)
• «Внезапно прошлым летом» сценическая музыка (2008)
• Саундтрек к фильму «От всего сердца» (2007)
• " Ружа на асфальте " (2007)
• Саундтрек к фильму "Дрейзен" (2008)
• «Питер Пэн» (мюзикл) (2008)
• Музыка к спектаклю «Мария Стюарт» (2009)
• «Танго» (2009) (мюзикл)
• Саундтрек к фильму " Человек под столом " (2009)
• «Грижула» (2009) (опера-мюзикл)
• «Пеппи Длинныйчулок» (2009) (мюзикл)
• Саундтрек к фильму «Тайм-аут» (2009)
• «Лист на воде» мюзикл - анимационный фильм (2009)
• «На галерее» музыкально-художественная анимация (2009)
• Саундтрек к фильму "Классный оптимизм" (2011)
• «Зулейка» музыкально-художественный анимационный фильм (2012)
• «Плитвицкие озера» — музыкальный документальный фильм (2011)
• «Саломея» (2010) (мюзикл)
• «Подводный мир Адриатики» музыкально-документальный фильм (2011)
• «Ты лжешь Мелита» (2011) (мюзикл) «Золотая Жар-птица»
• «Электра» (2011) (мюзикл)
• «Сон в летнюю ночь» (2012) (опера-мюзикл)
• «Чёрный дом» — мюзикл (2012)
• «Преступление и наказание» ^[20] (2013) (опера-мюзикл)
• Саундтрек к фильму "Тамара" (2013)
• Мюзикл «Дикие лошади» (2014)
• «Волчий пёс» - (2014) (опера-мюзикл)
• «Opera furiosa» для солистов, хора и оркестра (2014)
• "Эко-эко" сценическая музыка (2014)
• Саундтрек к фильму «Рассказ рыбака» (2015)
• «Хроми идеали» - мюзикл (2016)

• Дарко Хайсек на IMDb 
• Дискография Дарко Гайшека на Discogs
• Музыкальный театр Дарко Хайсека на teatar.hr