Дай Фудзикура

Дай Фудзикура ( яп .藤倉 大 Fujikura Dai ; родился 27 апреля 1977 года) — японский композитор современной классической музыки .

Дай Фудзикура родился в 1977 году в Осаке , Япония. ^[1] Он переехал в Лондон, когда ему было 15 лет, чтобы учиться в колледже Дувр на музыкального ученого, чтобы завершить свое среднее образование. ^[2] Его первоначальной целью было сочинять музыку для кино. Изучение музыки Пьера Булеза , Дьёрдя Лигети и Туру Такемицу в музыкальном колледже Тринити вызвало сдвиг гештальта: Дай стал начинающим современным композитором, чьи обширные познания в кинематографии придали его музыке свежий, индивидуальный голос. Представление звуков как изображений создавало музыку со значительной драматической структурой и силой. К концу второго года обучения он уже выиграл Международный конкурс композиторов имени Сероцки. До окончания учебы музыка Дая транслировалась на многих европейских радиостанциях, завоевала несколько других наград и исполнялась рядом выдающихся ансамблей и солистов, включая London Sinfonietta . ^[3]

Несмотря на этот удачный старт и силу ранних работ, таких как Frozen Heat , Cari4nics и Eternal Escape , Дай хотел развить свою технику. Визит в Дармштадт , где он впервые услышал японскую традиционную музыку , и магистратура у Эдвина Роксбурга в Королевском музыкальном колледже помогли Даю принять это музыкальное наследие, сочиняя такие произведения, как Okeanos Breeze, для смеси японских и западных инструментов. Во время учебы в Королевском музыкальном колледже его также наставлял Петер Этвёш , написавший Fifth Station для London Sinfonietta . ^[4]

Этот период знаменует собой важный этап в развитии музыки Дая. Он экспериментирует с пространственным разделением , техникой, при которой он разбивает традиционную рассадку оркестра, иногда размещая их вокруг зрительного зала как для слухового, так и для драматического эффекта. Первая оркестровая работа, использующая эту технику, была Calling Timbuktu (2-я премия конкурса Takemitsu 2003), которая была исполнена Токийским филармоническим оркестром и Симфоническим оркестром BBC . Кроме того, он начинает экспериментировать с видео, сочиняя тэки и мороморо для фортепиано соло и фильма. Исследования пространственного разделения и кинематографических музыкальных структур продолжились в Королевском колледже Лондона под руководством Джорджа Бенджамина , что привело к получению докторской степени. ^[5]

Портретный концерт оркестра «Филармония» (часть цикла RFH Music of Today с Мартином Браббинсом ), ретроспективы в Нью-Йорке и Чикаго, работа с Ensemble Modern , Klangforum Wien и последующий крупный заказ на Vast Ocean в рамках Дней музыки в Донауэшингене с Этвешем представили Дая как нового важного голоса европейского авангарда.

Пьер Булез, с которым он впервые работал, когда писал Stream State для оркестра (премьера состоялась на Люцернском фестивале, и только в 2006 году он получил пять других исполнений), был главным сторонником его работы: Дай был одним из двух человек, которым было предложено написать произведение для официального празднования 80-летия Булеза в Cite de la Musique (Code 80). Последующие заказы включают два произведения для Ensemble Intercontemperain (одно из них было посвящено их 30-летию), новое произведение для двенадцати ударников для Люцернского фестиваля 2006 года , крупное оркестровое и электронное произведение, заказанное IRCAM и Филармоническим оркестром Радио Франции , а также фортепианный концерт для Норико Огавы и Филармонического оркестра .

• 1-я премия Международного конкурса композиторов им. Сероцкого (1998)
• Премия фестиваля современной музыки в Хаддерсфилде для молодых композиторов (1998)
• 2-я премия в номинации «Композиция имени Тору Такэмицу» ^[6] (2003)
• Премия Королевской филармонии за лучшую композицию (2004)
• Международная премия Винера за композицию (премия Клаудио Аббадо за композицию) в 2005 году.
• Премия Хиндемита (2007)

В феврале 2004 года состоялась премьера «Пятой станции» в исполнении London Sinfonietta под управлением Мартина Браббинса .

В октябре 2005 года Этвёш дирижировал мировой премьерой произведения «Vast Ocean» для тромбона, оркестра и живой электроники.

В сентябре 2005 года Пьер Булез дирижировал мировой премьерой произведения для оркестра «Stream State» , написанного по заказу Академии Люцернского фестиваля .

Август 2006 г., дебют на BBC Proms , Crushing Twister .

2006, серия «Music Now» Чикагского симфонического оркестра .

Заказы и выступления от Ensemble Modern , Asko Ensemble и Nieuw Ensemble , Hochschule für Musik "Hanns Eisler", Klangforum Wien , OKEANOS , Симфонического оркестра BBC , Peter Manning Camerata, Сполетоского фестиваля , Ensemble Intercontemporain , International Contemporary Ensemble , BIT20 Ensemble , Симфонического оркестра Венского радио , Новой японской филармонии , Мельбурнского симфонического оркестра и Токийского филармонического оркестра .

• «Золотой жук» , детская опера (на английском и немецком языках) по мотивам рассказа Эдгара Алана По (2018)
• «Солярис» , опера по одноименному роману Станислава Лема , с англоязычным либретто Сабуро Тешигавары (2015) ^[7]

• Rare Gravity (2013) для оркестра
• Mina (2011/2012) для пяти солистов и оркестра
• Токар и Лушар (2010) для оркестра
• Атом (2009) для оркестра
• Ампер (2008) для фортепиано с оркестром
• Vast Ocean (2005) для оркестра и живой электроники
• Stream State (2008) для оркестра

• Grasping (2011) для струнного оркестра
• ice (2009/2010) для камерного ансамбля
• Концерт для контрабаса (2009/2010) для контрабаса и камерного оркестра
• Phantom Splinter (2009) для гобоя, кларнета, фагота и живой электроники
• Frozen Heat (2008) для 13 музыкантов

• Минина (2013) для пяти инструментов
• Wind skein (2013) для гобоя, кларнета, альт-саксофона, бас-кларнета и фагота
• being as one (2013) для сопрано, бас-кларнета и виолончели. Текст: Гарри Росс
• Phantom Splinter Lite (2009) для гобоя, кларнета, фагота и электронного фида
• Струнный квартет № 2 flare (2009/2010)

• Сайт композитора
• Сайт издателя
• Сайт партнера по дистрибуции в США
• Интервью с TimeOut London
• «Дай Фудзикура (биография, работы, ресурсы)» (на французском и английском языках). IRCAM .