Бывшие редакторы | Эйлин Осборн Уэбб , Мэри Лайон, Белль Красн, Конрад Браун, Роуз Сливка |
---|---|
Категории | Искусство и ремесла |
Издатель | Американский совет по ремеслам |
Основатель | Эйлин Осборн Уэбб |
Основан | 1941 |
Первый выпуск | Ноябрь 1941 г. |
Последний выпуск | Май 1979 г. |
Страна | США |
Язык | Английский |
Веб-сайт | digital.craftcouncil.org/digital/collection/p15785coll2 |
Craft Horizons — периодический журнал , который документирует и выставляет ремесла, мастеров-ремесленников и другие аспекты сферы американского ремесла. [1] Журналбыл основан Эйлин Осборн Уэбб и издавался с 1941 по 1979 год. Он включал редакционные статьи, репортажи, техническую информацию, письма читателей и фотографии мастеров-ремесленников, их инструментов и их работ. Журнал «документировал и формировал» меняющуюся историю американского ремесленного движения. [2] В 1979 годуего сменил журнал American Craft . [2]
Craft Horizons был основан и первоначально редактировался Эйлин Осборн Уэбб , которая также основала организацию, теперь известную как Американский совет по ремеслам . [3] [4] Craft Horizons начинался как безымянный информационный бюллетень в ноябре 1941 года, [1] рассылаемый художникам, которые покупали товары и передавали свои работы в America House. [5] Одной из самых ранних инициатив Уэбб в поддержку ремесел был America House — розничный магазин в Нью-Йорке, в котором выставлялись работы художников со всей страны. [6] [5] Магазин был предназначен для предоставления торговой площадки, в частности, сельским художникам. [7]
Среди прочего контента, в выпуске 1 тома 1 было представлено эссе Ричарда Ф. Баха , куратора Метрополитен-музея в Нью-Йорке , в котором он задавался вопросом «Кто такой ремесленник?». На протяжении всей своей почти сорокалетней истории Craft Horizons стремился создавать сети ремесленников и стимулировать обсуждение природы ремесла, а также работы ремесленников. [2]
Первый тираж журнала вышел в мае 1942 года тиражом 3500 экземпляров. [8] В 1947 году Мэри Лион, дочь С. С. МакКлура , стала первым профессиональным редактором Craft Horizons . [9] [10] В 1940-х и 1950-х годах Эйлин Осборн Уэбб продолжала писать редакционные статьи. Она часто обращалась к профессиональным и экономическим вопросам, таким как необходимость высоких стандартов дизайна, справедливая заработная плата, образование общественности и выставки, ориентированные на ремесла. В 1951 году Craft Horizons начал сотрудничать с Westbury Publishing и перешел от ежеквартального периодического издания к изданию шесть раз в год. [9]
С 1954 по 1955 год Craft Horizons редактировала Белль Красне, которая ушла, чтобы выйти замуж за Ирвинга С. Рибикоффа. [11] [12] Её сменил Конрад Браун. [13] С 1959 по 1979 год главным редактором Craft Horizons была Роуз Сливка , заместитель редактора с 1955 года. В то время, когда область ремесла быстро развивалась, Сливке приписывают помощь в определении его философии и терминологии. Она также сместила фокус журнала с акцента на традиционные техники, выдвинув на первый план художественные формы и инновационное выражение. [14]
Craft Horizons был новатором в своей инклюзивности женщин. Он был основан женщиной, его первый совет директоров включал большинство женщин, все, кроме одного из его главных редакторов, были женщинами, и его редакционное освещение в целом было сбалансированным в представлении мужчин и женщин. [15]
Он также был новаторским по своей широте и направленности. Предыдущие ремесленные периодические издания были связаны с определенными движениями или эстетическими точками зрения (например, Ver Sacrum , The Craftsman , Henry L. Wilson's The Bungalow ). Публикации в движении хобби-ремесла были сосредоточены на схемах, планах и методах «сделай сам» (например, Needlecraft , Stitchcraft , The Deltagram и The Home Craftsman ). Craft Horizons был первым периодическим изданием, которое поместило ремесло в концептуальную структуру, обращаясь к его значению в обществе и связывая эстетические проблемы и практические навыки. [16] Он стал общественным форумом для дебатов и разногласий о природе и практике ремесла, задокументированных в его редакционных статьях, обзорах и письмах. [17]
С точки зрения траектории дизайна, фотография начала появляться вскоре после Второй мировой войны , а цветная фотография была представлена в конце 1940-х годов. На дизайн раннего журнала и его обложек повлиял Сидни Бутчкис . Он начал работать с журналом еще в 1947 году и был первым арт-директором, получившим статус заслуженного художника, с ноября 1948 года. Первый выпуск, появившийся в 1950 году, ознаменовал собой значительный сдвиг: вместо традиционного искусства в нем была представлена абстракция, трафарет Жоана Миро . В 1956 году внешний вид журнала и логотип были переработаны Иваном Чермаевым и Робертом Браунджоном . [16]
Craft Horizons стал ресурсом для ученых, а также для художников, энтузиастов и любителей. [18] Хотя изначально он был сосредоточен на традиционном ремесле Соединенных Штатов, Craft Horizons вскоре приобрел международный фокус, отчасти благодаря многочисленным дизайнерам, покинувшим Европу из-за Второй мировой войны. [16] Он охватил международную аудиторию, а также связал отдаленных членов североамериканского сообщества художественных ремесел. [9]
В 1960 году Craft Horizons был официально зарегистрирован как издание того, что тогда называлось Американским советом ремесленников (ACC). В 1976 году Эйлин Осборн Уэбб ушла с поста председателя ACC, и ее сменила Барбара Олсен Рокфеллер. [19] [20] Уэбб умерла 15 августа 1979 года . [4] Также в 1979 году ACC был переименован в Американский совет ремесленников , Craft Horizons стал American Craft , а Роуз Сливка написала свою последнюю редакционную статью для него. [8]
Good Making of Good Things: Craft Horizons Magazine, 1941–1979 описывает почти 40-летнюю историю журнала Craft Horizons . На этой выставке представлены предметы, созданные мастерами в контексте статей, обзоров и писем из журнала. Кураторами выставки выступили Элизабет Эсснер, Лили Кейн и Меган Родди. [15] Она появилась в Центре ремесла, творчества и дизайна (CCCD) в Эшвилле, Северная Каролина (2017), Центре исследований керамики в Художественном музее Университета штата Аризона в Темпе, Аризона (2018) и Музее американского искусства Миннесоты в Сент-Поле, Миннесота (2019). [2] [21]
Название выставки было навеяно цитатой из редакционной статьи Розы Сливки, которая написала:
Смысл хорошего создания хороших вещей вручную заключается в акте общения, который ценится и продается, — ощутимой цепи, посредством которой каждый человек соприкасается с другим и узнается через руки и ремесло. [15] [22]