Кончерос

Танец Кончерос , также известный как танец чичимеков, ацтеков и мешикасов, является важным традиционным танцем и церемонией, которая исполнялась в Мексике с начала колониального периода. Он представляет синкретические черты как доиспанского, так и христианского происхождения. Танец имеет сильные визуальные маркеры своих доиспанских корней с перьевыми регалиями, индейскими танцевальными шагами и индейскими инструментами, такими как барабаны. Однако название Кончерос происходит от типа лютни, сделанной из панциря броненосца , что свидетельствует об испанском влиянии. Танец в его нынешнем виде был адаптацией старого танца «митоте» к католицизму как средство сохранения некоторых аспектов индейского обряда. Он оставался чисто религиозной церемонией до середины 20-го века, когда политические и социальные изменения в Мексике также придали ему культурное значение как народного танца. С конца 20-го века появилась подгруппа танца под названием Мексикас с целью устранения европейского влияния, часто с политическими целями. Эта форма танца перекочевала в Соединенные Штаты в середине 1970-х годов и ее можно увидеть в таких штатах, как Калифорния, в мексиканско-американских общинах.

Хотя танцевальная традиция была известна (особенно в США) как «ацтекская» или « мексиканская », она никоим образом не является их коренной. Корни танцев кончеро (и, таким образом, корни современной танцевальной традиции «мексиканская») глубоко укоренены в культурах чичимеков на севере. Отоми , хонас, чичимека , какскан и другие племена, никогда не завоеванные мексиками, являются истинными корнями Danza Conchera. В то время как ритуалы мекси'ка были основаны на солнечных концепциях и ценностях, чичимеки были основаны на селенической и звездной космологии. Поклонение и почитание семейных и культурных предков было большой частью традиции чичимеков. Вот почему сегодняшние ритуалы кончеро всегда начинаются в полночь и включают ритуалы, чтобы призвать «спуститься» духов предков, чтобы принести чистоту для битвы следующего дня (танцевальный ритуал).

Хотя «Concheros» является старейшим и наиболее распространенным названием танца, исполняемого сегодня, используются и другие названия, такие как Huehuenches, Chichimecas, Aztecas и Mexicas. Некоторые из них являются региональными, а некоторые — названиями, которые использовались в последнее время, чтобы обозначить, как развивался танец. ^{[1] [2]}

Танец появился вскоре после испанского завоевания империи ацтеков . Он основан на старом танце «митоте», но модифицированном для включения католической символики как средства сохранения древнего ритуала. ^{[3] [4]} Хотя испанцы пытались уничтожить как можно больше местной культуры, полное искоренение было невозможно. В случае с танцем то, что не могло быть подавлено, было адаптировано к христианству для содействия процессу евангелизации. Ранние танцы часто имели доиспанского идола, зарытого или иным образом спрятанного. ^[2]

Происхождение танца приписывают региону Бахио , Керетаро и даже Тласкале , все на внешних границах бывшей империи ацтеков . Одна из теорий гласит, что он возник как часть большого количества танцевальных инноваций, таких как реконструкции завоевания или битвы, которая покорила отоми и чичимека около того, что сейчас является городом Керетаро . ^{[1] [2]} Танец принял испанские военные термины для своих ведущих танцоров, таких как капитан и лейтенант, и изначально исполнялся лордами и принцами, которые выступали в своих нарядах. Эта традиция исполнения танца в как можно более фантастическом костюме продолжается и по сей день. ^[2] С тех пор танец передавался из поколения в поколение. К 19 веку танцоры выступали в тесном сотрудничестве с католическими братствами с ограниченным членством, часто по линии родословной, что до сих пор имеет место во многих небольших городах и деревнях. ^[5]

Где-то до конца 19-го века рабочие-мигранты привезли танец в Мехико и другие близлежащие города. Распространение привело к появлению нескольких основных линий танцоров Concheros, поскольку разные мигранты в разное время формировали группы в столице. ^{[2] [5]} Многие из этих городских Concheros также допускают тех, у кого нет семейной истории танца, а также выступают более открыто и не всегда по определенным особым случаям. ^[5] Несмотря на это, большинство групп Concheros заявляют о своей родословной, уходящей в глубину веков. ^[2] Для Мехико одна из самых важных линий появилась как раз перед Мексиканской революцией , которая приписывается Хесусу Гонсалесу, родом из Сан-Мигель-Альенде . Многие из старейших танцевальных групп города ведут свою родословную от этого человека и от первоначального стандарта, который сейчас представляет собой всего лишь несколько полос рваной ткани. Однако фракционность всегда существовала среди Concheros как на севере, так и в Мехико. Не все Кончерос признают родословную Гонсалеса подлинной. ^[2]

Изменения, произошедшие в Мексике во время и после Мексиканской революции, подстегнули изменения в танце, которые имеют последствия и по сей день. Правительства после войны приняли антицерковную политику, которая включала запрет на публичное богослужение в 1920-х годах. По иронии судьбы, Кончерос, которые изначально были организованы для сохранения остатков доиспанского ритуала после Завоевания, стали самыми ярыми защитниками Католической церкви во время войны Кристеро , реакции на антицерковную политику после Революции. Одной из причин этого было то, что законы против публичного богослужения запрещали им танцевать, и многие из их танцевальных площадок и святынь были разрушены. Некоторые группы погибли, а другие скрывались, используя те же места, которые они использовали, чтобы скрываться от испанских властей столетия назад. Публичное богослужение и танцы были снова разрешены в 1929 году. ^[2]

Между 1930 и 1950 годами существовало около сорока официальных танцевальных групп с примерно 4000 танцоров. В это время население Мексики росло, и правительство продвигало коренное наследие Мексики как по политическим, так и по экономическим (туризм) причинам. Число кончерос росло, особенно среди рабочего класса в некоторых крупных мексиканских городах, но это также означало, что танец начал менять свое значение с религиозного обряда на культурное зрелище, включенное в репертуар мексиканского народного танца и даже показанное в ряде фильмов во время Золотого века мексиканского кино . К 1950-м и 1960-м годам танцоры обнаружили, что они могут зарабатывать деньги, выступая для туристов в таких местах, как Акапулько и Веракрус , а также на спонсируемых правительством конкурсах народного танца. Это вызвало кризис в идентичности танца, который продолжается и по сей день, спор о том, что является «аутентичным», а что нет. ^[2]

Изменение фокуса также стало очевидным в регалиях, некоторые группы начали отказываться от туник, пытаясь копировать ацтекскую одежду, как это изображено в кодексах . Первые мужчины, отказавшиеся от рубашек для танца в 1940-х годах, вызвали большой скандал, особенно среди старейшин танца. Те, кто первыми ввели эти регалии, стали называть танец «Ацтека» и вновь ввели использование труб из раковин, барабанов уэуэтель и тепонацтли . В некоторых случаях они смешивались с кончей (лютней, вдохновленной испанской культурой) и другими европейскими инструментами, а в других полностью заменяли их. Цель этих танцоров — избавиться от европейских аспектов танца и вернуться к «чисто коренному» исполнению. ^[2]

Танец, особенно его версия «Ацтека», появился в Соединенных Штатах в середине 1970-х годов. Два танцора, Андрес Сегура и Флоренсио Йескас, сыграли важную роль в создании групп Conchero/Azteca от Калифорнии до Техаса среди мексиканских американских общин. Танец появился в США в то время, когда многие мексиканцы и мексиканские американцы занимали более воинственные позиции против статус-кво, особенно после резни в Тлателолко в 1968 году . Ряд танцевальных групп решили полностью изгнать христианские аспекты танцевальной церемонии, и элементы философии «нью-эйдж» оказали влияние. Они стали скорее политической силой, чем религиозной, считая мир до завоевания идиллическим, а современный мир после этого времени — испорченным. Большинство этих танцоров называют танец «Мексика» (mex-shi-ca) или какой-то вариант этого слова. ^[2]

В Мексике танец продолжает сохранять как католические, так и коренные элементы, хотя другие формы духовности оказали влияние. Хотя среди большинства традиционных танцевальных групп Кончеро есть сознательные усилия не менять способ исполнения танца, все еще есть инновации, включая влияние версии ацтеков. ^[5]

До 1992 года не существовало полной записи многочисленных песен и сопровождающей их музыки, а также молитв, которые в основном передавались устно. ^[5]

Хотя танец содержит ряд весьма визуальных маркеров своих доиспанских корней, он не является строго местным. ^{[2] [3]} Танец, с его вариациями, представляет собой многослойное явление с религиозным, культурным и политическим значением, в зависимости от вовлеченных людей. Большинство мексиканцев, которые участвуют в танцах, говорят, что делают это по личным и/или духовным причинам, и многие из них - это те, кто работает в городе в течение недели и ищет что-то, что «выходит за рамки» обыденности. Большинство танцоров не делают это в качестве представления, хотя танцоры обычно привлекают зрителей. ^[5]

Concheros не танцуют в одиночку, а обычно организованы в группы с иерархией. Основная группа называется «mesa» (буквально стол). Самые традиционные группы Concheros в Мексике зарегистрированы в Ассоциации Concheros и, как правило, являются частью сложной ассоциативной сети, основанной на межличностных отношениях. ^{[3] [5]} Большинство групп Concheros считают себя «потомками» «танцевального праотца», который указан в стандарте mesa. В каждой mesa есть группа офицеров, таких как капитан, alférez , сержанты и солдаты, а также специальная должность, которую занимают женщины, называемые malinche. Капитаном может быть мужчина или женщина, но эта должность часто является наследственной и признается другими группами Concheros. ^{[1] [4]} В доме капитана находится алтарь с изображением святого покровителя группы, а также штандарт группы. Капитан отвечает за организацию паломничеств и других ритуальных обязательств, иногда даже оплачивая расходы группы. Танцоры бывают как индивидуальными, так и групповыми. ^[5] Штандарт во время мероприятий держит второй лейтенант. ^[4] Сержанты поддерживают порядок во время ритуала. Малинчес отвечают за кадила для постоянного ритуального очищения пространства. ^[1] Традиционные танцевальные группы Кончеро считают свои выступления духовными и поэтому не собирают пожертвований. Те, кто это делают, называются «чималерос». ^[5]

Выступая в церкви, традиционные Concheros будут чествовать святых покровителей места, когда идут в две линии к внешнему атриуму или площади, впереди которых стоит второй лейтенант, держащий штандарт. Офицеры занимают место, которое становится центром, окруженные другими танцорами. ^{[4] [5]} Часто есть внутренний круг, который состоит из лидеров, алтаря, барабанщиков и старших членов группы, и внешний круг с молодыми танцорами, часто с мужчинами и женщинами попеременно. Танцевальные круги делятся на четыре секции, а лейтенанты отмечают основные направления. ^[4]

Перед танцем Concheros взывают к божеству и своим предкам, совершают ритуальное очищение с целью объединения прошлого и настоящего. ^[5] Одна из этих песен или восхвалений - это упоминание четырех ветров или основных направлений, связанных с четырьмя евангелистами . ^[1] Основные инструменты танцоров Concheros включают два доиспанских барабана, называемых huehuetl и teponaztli , трубы из раковин и conchas , лютневые инструменты, сделанные из панциря броненосца или других струнных инструментов. Барабаны, как правило, находятся в центре, а различные танцоры держат другие инструменты и погремушки (например, ayoyotes ) в руках и на ногах. Алтарь часто щедро украшен цветами, свечами, цветной бумагой и многими другими предметами. ^{[3] [6]}

По сигналу два круга танцоров двигаются, танцуя как в группе, так и индивидуально. Капитан обычно остается неподвижным в середине. ^[4] Внутренний круг со старейшинами движется медленнее, а внешний круг состоит из молодых танцоров, которые обычно выступают более энергично с прыжками и другими сложными движениями. ^[6] Ритм увеличивается со скоростью, и иногда танцоры выходят из строя, чтобы танцевать вокруг строя. Ближе к концу сессии скорость замедляется, и капитаны танцуют. ^[4] Большинство основных шагов и большая часть символики являются доиспанскими. ^[3]

Круг часто направлен внутрь, к знамени группы. Танцоры часто окутаны дымом благовоний. Танцоры кончеро не касаются друг друга, и большинство движений ограничено ногами и туловищем, оставляя руки свободными для игры на различных музыкальных инструментах. ^[5] Многие танцоры и музыканты также поют. ^[6] Танцевальные сеты перемежаются странствиями, молитвами или пением. ^[5]

Танцоры ацтеков или мексика исполняют те же танцы, но не играют на конча лютнях, носят костюмы, которые более «коренные» и, как правило, обходятся без религиозной церемонии, особенно католической. Они, как правило, не посещают церкви. Эти танцоры, как правило, моложе и носят минимум одежды, иногда только набедренные повязки, сделанные из натуральных материалов. Танцы более яркие, с прыжками и дополнительными шагами. В этих группах также есть женщины, но их меньше. Они, как правило, более индивидуалистичны, часто с конкуренцией среди танцоров мексика через представление и/или одежду. Эти танцоры считаются подгруппой традиции и не признаются Ассоциацией кончерос. Обе группы заявляют о традиции, причем мексика заявляют, что «избавили» танец от испанских элементов и «восстановили» его доиспанскую форму. мексика доминируют в Сокало в течение недели в качестве политического заявления. Для мексика символика так же важна, если не важнее, чем сам танец. ^[5]

Одежда может варьироваться от полностью закрытой до почти обнаженной. ^[5] Танцоры одеваются настолько роскошно, насколько позволяет экономика. Регалии включают в себя различные элементы, такие как части животных, нарисованные сцены, связанные с религией, историей, войной, охотой и сельским хозяйством. ^[6] Самые традиционные наряды изготавливаются из натуральных элементов, но часто смешиваются с коммерческими тканями, такими как деним. ^[4]

В большинстве традиционных танцев кончеро носят туники, называемые нагуильяс (маленькая юбка), и часто плащ. Эти танцоры также носят большое количество украшений золотого и серебряного цвета и головные уборы из окрашенных страусиных перьев. ^{[1] [5]} Костюмы ацтеков или мексика, как правило, не носят туники, вместо этого пытаются копировать ацтекское платье, изображенное в мезоамериканских кодексах, иногда с элементами североамериканского индейского платья. Головные уборы, как правило, делаются из фазаньих перьев. ^{[2] [4]} Эти два стиля одежды не полностью разделены, особенно в Мексике, где ацтекское платье повлияло на более традиционное платье кончеро, и наоборот. ^[5]

Еще одна форма облачений встречается в Сан-Луис-Потоси , где танец называется «Апачи». Здесь танцоры носят брюки и яркую рубашку вместе с нагильей, покрытой блестками и бисером. Они носят головной убор с красочными перьями и зеркалами, а на ногах сандалии с подошвой из телячьей кожи. Деревянный лук держат в левой руке, а тыквенную погремушку — в правой. ^[4] Этот стиль униформы во многом был подвержен влиянию популярной культуры и голливудских фильмов.

Многие группы Conchero (и Azteca) находятся в Мехико и его окрестностях. Но есть много крупных и важных групп в Керетаро (родина La Danza Conchera/Chichimeca/Azteca), Гуанахуато, Халиско (особенно около Сапопана), Идальго, Морелосе, Мичоакане, Сакатекасе и на севере вплоть до Чиуауа. Священное танцевальное пространство Мехико отражает более старое пространство Otomi и Chichimeca Керетаро. Священные места, такие как «La Peña de Bernal, Tequizquiapan и другие, обозначили восемь ритуальных направлений поклонения предкам и ежегодного очищения. Сегодня, поскольку многие танцоры «Azteca» не знают глубоких исторических корней La Danza Conchera в Керетаро и Гуанахуато, четыре основных маркера времени и пространства Conchero видны через призму жителей Мехико. Это происходит потому, что танцоры отдают предпочтение локациям культурной или исторической памяти Мексики (имперские и могущественные императоры Мексики; огромные богатые и великолепные колониальные памятники; и золотые воспоминания о мексиканской революции 1910 года и ее муралистах), а также по религиозным причинам. ^{[5] [6]} Большинство людей впервые видят танцоров Conchero на главной площади Мехико, называемой Сокало. Группы, которые танцуют на Сокало, обычно являются группами, которые не имеют глубоких трансгенерационных корней в La Danza Conchera или которые танцуют за пожертвования туристов. Большинство месасов танцуют там только изредка, как правило, по политическим событиям или историческим/гражданским событиям, связанным с ацтекскими культурными символами. Сокало также является популярным местом с 1990-х годов для обучения танцу в неритуальной ситуации. Это важно, потому что Сокало важен для политической и культурной идентичности Мексики, поскольку он отмечает исторический центр Мехико и центр ацтекского города-государства Теночтитлан . ^[5] Другим важным местом в городе является Тлателолко , особенно 15 июля, в день Святого Иакова. ^[1]

Другие наиболее важные места для танца Кончеро образуют грубый крест, простирающийся от исторического центра Мехико, и включают Вилья- де-Гуадалупе на севере (которая является Тонанцин), Амекамека на востоке (которая является либо Тлалок, либо Тепейоллотль), Чалма на юге (которая является либо Тлаок, либо Тескатлипока) и Лос-Ремедиос на западе (которая является Майяуэль). Эти места отмечены религиозными изображениями, Девы Марии Гваделупской, Христа Сакромонте, Христа Чалмы и Девы Марии Лекарственных Средств соответственно. ^{[1] [3]} Во время больших празднований движение кругов может быть ограничено соседними. ^[5] Главное паломничество к Деве Марии Гваделупской происходит 12 декабря, и это самое важное паломничество в Мексике. Ежегодное паломничество в Амекамеку происходит в Пепельную среду . Изображение этого Христа хранится в пещере, в которой раньше находился идол Тлалока . В это время изображение вынимают из пещеры и переносят в приходскую церковь. Чалма является важным местом встречи для различных столовых гор Кончеро, что дает капитанам возможность встретиться и обсудить вопросы, представляющие взаимный интерес. На большинстве столовых гор есть кресты, которые размещаются на холмах вокруг святилища. Во время ежегодного паломничества этот крест снимают, перекрашивают и ремонтируют, благословляют и возвращают на место. Ежегодное паломничество сюда обычно происходит во время Страстной недели . 10 сентября Кончерос направляются к Деве Марии Избавления, которая находится в Наукальпане . Эта святыня и изображение обычно связаны с « La Noche Triste » и окончательным поражением ацтеков. Эта маленькая дева была создана в Испании во время «Реконкисты» Испании у мусульман. Она пришла с Эрнаном Кортесом и была утеряна в «La Noche Triste». Говорят, что в эту ночь Кортес плакал по своим людям, которые погибли, когда испанцы были вынуждены покинуть Теночтитлан. Он плакал под кипарисом (ahuehuete) в Попотле. Изображение было утеряно, и десятилетия спустя, как говорят, вождь Отоми нашел его под растением агавы . ^[1]

• Данза Мекси'кайотль
• Кончерас

• Медиа, связанные с Кончеросом на Wikimedia Commons