Концерт для готово-выборного аккордеона | |
---|---|
Концерт Джона Серри-старшего. | |
Ключ | До мажор |
Год | 1964 Готовый басовый аккордеон 1995 Транскрипция для фортепиано |
Жанр | Концерт |
Форма | Соната-аллегро (первые две части вместе) |
Сочинено | 1964 – 1966 : Лонг-Айленд ( 1964 ) ( 1966 ) |
Выполненный | 1963 : Лонг-Айленд ( 1963 ) |
Движения | 1° 2° Движения
3° Часть (Финал)
|
Подсчет очков | Бесплатный басовый аккордеон |
Премьера | |
Дата | 1964 ( 1964 ) |
Расположение | Лонг-Айленд |
Исполнители | Джозеф Наппи |
Посвящается Джулио Джульетте |
Концерт для аккордеона с готово-выборной системой был написан для сольного аккордеона с готово-выборной системой Джоном Серри-старшим в 1964 году и переработан в 1966 году. Транскрипция для фортепиано соло была завершена в 1995 году и переработана в 2002 году. Написанный в форме концерта классической музыки , он иллюстрирует широкий спектр оркестровых качеств готово-выборной системы аккордеона и подчеркивает пригодность инструмента для выступлений в качестве надежного сольного инструмента на классической концертной сцене.
Произведение было защищено авторским правом композитора как Концерт до мажор для бассетти-аккордеона в 1968 году и посвящено Джулио Джульетти (ведущему популяризатору инструмента в Соединенных Штатах [1] [2] [3] [4] [5] ). Произведение примечательно тем, что представляет собой попытку известного музыканта завершить классическую композицию для инструмента, для которого в Америке в начале 20 века было написано относительно мало классической музыки. [6] [7] [8] [примечания 1]
Партитура была впервые исполнена учеником композитора (Джозефом Наппи) во время чемпионата США Американской ассоциации аккордеонистов на Лонг-Айленде, Нью-Йорк, в 1964 году. В число официальных членов жюри, оценивавших композицию, входил аккордеонист Чарльз Маньянте — один из основателей Американской ассоциации аккордеонистов. Впоследствии композиция была транскрибирована для фортепиано соло в 1995 году композитором и пересмотрена в 2002 году. Она описана в пересмотренной фортепианной версии ниже. [9]
Композиция написана в традиционной концертной форме из трех частей , но без оркестрового ансамбля. Композитор намеревался проиллюстрировать обширные оркестровые тональности и гармоническую гибкость инструмента-свободного баса, продемонстрировав его потенциал как сольного инструмента, так и оркестровой единицы. Имея это в виду, композитор назначил голос, обычно зарезервированный для оркестра, солисту -аккордеонисту вместе с традиционными виртуозными сольными пассажами. Получившаяся композиция неортодоксальна по своей структуре, но предоставляет солисту-виртуозу возможность дать полное выражение всему массиву гармонических настроек язычков инструмента, которые простираются от высоких флейт через диапазон гобоя в настройки кларнета и, в конечном счете, в диапазон настроек скрипки и виолончели . Этот широкий спектр оркестровых гармоник художественно выражен для сольного инструмента на протяжении всей композиции (см. Аккордеон ). [8]
Первые две части соединены в бесшовный сегмент. Они записаны в размере 2/4 и 4/4 в тональности C мажор с обозначением Allegro non troppo. Финал также записан в размере C мажор в размере 4/4 и 3/4 и с обозначением Moderato con moto. [9] [8] [10]
Первые две части произведения соединены вместе и записаны в C-мажоре в размере 2/4 и 3/4 с обозначением Allegro non-troppo. Они открываются глиссандо, охватывающим две октавы в дискантном голосе, которое достигает кульминации в утверждении основной темы, сосредоточенной на двух ударных аккордовых структурах. Это приводит к серии ритмических арпеджио в тональности ре-бемоль минор, за которыми следует серия нисходящих групп шестнадцатых нот, вторящих основной теме. Тема впоследствии переформулируется в тональности ре-диез и в конечном итоге переходит в тональность фа-бемоль. Тематический мотив вскоре спускается в басовый голос, где он возвещает арпеджио в дискантном голосе.
Развитие темы теперь происходит в размере 4/4. Хроматическая тональность меняется от тональности до мажор через соль минор в ре минор, что приводит обратно в тональность до мажор и к возврату к размеру 2/4. Тема резюмируется в соль мажоре и развивается как скерцо, обозначенное Legato e dulce. Вскоре после этого в дискантовом голосе следует повторение всепроникающих ударных аккордов основной темы. Это достигает кульминации в арпеджио и возврате к размеру 4/4.
Еще одна серия глиссандо в дискантном голосе вводит в короткую каденцию . Это предвещает еще одно арпеджио, которое приводит две части к ударному заключению. [9] [8]
Финал исполняется в тональности до мажор в размере 4/4 и 3/4 и обозначен Moderato con moto. Ритмическая основная тема выражена mezzo forte в дискантном голосе через серию шестнадцатых нот, ведущих к скерцо, которое выражено в октавах . Серия тональных модуляций, выраженных через восходящие шестнадцатые ноты от до мажора через ми мажор в тональность си-бемоль, в конечном итоге возвращает слушателя к до мажору. Это поддерживается противоположным движением в басовом голосе. Реприза развития с восходящими отметками крещендо добавляет напряженности, которая характеризует это движение.
Кульминация достигается в форме глиссандо в дискантном голосе, которое возвещает новое арпеджио. Серия акцентированных триолей в минорных тональностях, отмеченных стрепитозо, формирует основу для перехода обратно в до мажор и завершения произведения. [9] [8]
Авторские права № PAU 3-336-024