Комический тайминг
Использование хронометража для усиления комического эффекта

Комический тайминг или комедийный тайминг возникает из подачи шутки исполнителем: они взаимодействуют с аудиторией — интонацией , ритмом , интонацией , темпом и паузами — чтобы направлять смех аудитории, который затем направляет комедийное повествование . [1] [2] [3] Темп подачи шутки может иметь сильное влияние на ее комедийный эффект, даже изменяя ее смысл; то же самое может быть верно и для более физической комедии, такой как фарс . [4] Комический тайминг также имеет решающее значение для комедийного видеомонтажа, чтобы максимизировать воздействие шутки, например, с помощью эффектного монтажа .

История

Использование комического времени можно впервые наблюдать в комических пьесах древних греков. В частности, Аристофан указывал на короткие паузы в своих произведениях, таких как «Облака» , чтобы вызвать смех от разворачивающихся событий. [5] Уильям Шекспир , наряду с комическими драматургами до него, также использовал комическое время во многих своих пьесах. Например, стратегические междометия Клеопатры во время речи Марка Антония в акте 1, сцене 2 « Антония и Клеопатры» , переводят в остальном серьезную сцену в комическую. [6] Джордж Бернард Шоу, в частности, продолжал использовать комическое время в конце 19-го века. Например, в своей пьесе 1894 года «Оружие и человек» Шоу вызывает смех ближе к концу 2-го акта с помощью рассчитанных вспышек самообладания Николы. [7]

В то время как использование комического тайминга продолжало процветать на сцене, к середине 20-го века комический тайминг стал неотъемлемой частью комедийного кино , телевидения и стендап-комедии . В кино такие комики, как Чарли Чаплин , Лорел и Харди и Бастер Китон, совершенствовали свои комедийные выступления с помощью точного тайминга в таких фильмах, как «One AM» , «The Lucky Dog» и « The Playhouse» соответственно. [8] [9] [10] На телевидении Люсиль Болл особенно использовала комический тайминг в своем шоу « Я люблю Люси» . Например, в эпизоде ​​« Люси снимается в рекламе » Болл разыгрывает рекламу в поддельном телевизоре, но разрушает иллюзию комически синхронизированным разрывом четвертой стены телевизора. [11] В стендапе номер Джорджа Карлина « Семь слов, которые вы не можете сказать по телевидению » вызывает смех из-за разницы во времени между подачей первых 6 слов и седьмого. Кроме того, в номере Роуэна Аткинсона «Никто не звал Джонса» в списке имен учеников использовался комический медленный темп, чтобы выявить многочисленные двусмысленности .

Хотя вышеприведенная история посвящена конкретным писателям и исполнителям, все деятели комедии, от Виктора Борге до Саши Барона Коэна и далее, использовали комический ритм для наиболее эффективной передачи своего юмора.

Бить

Бит — это пауза , взятая в целях комического тайминга, часто для того, чтобы дать аудитории время распознать шутку и отреагировать, или чтобы усилить напряжение перед подачей ожидаемой кульминации . Паузы — иногда называемые «драматическими паузами» [12] — в этом контексте могут использоваться для различения подтекста или даже бессознательного содержания — то есть того, о чем на самом деле думает говорящий. Пауза также может использоваться для усиления переключения направления. Пока говорит говорящий, аудитория естественным образом «заполняет пробелы», завершая ожидаемое окончание мысли. Пауза позволяет это сделать до того, как комик даст другой результат, тем самым удивив слушателя и (надеюсь) вызвав смех.

Беременная пауза

Многозначительная пауза (как в классическом определении, «множество возможностей») — это техника комического тайминга, используемая для акцентирования элемента комедии, которая использует комические паузы в конце фразы для создания напряжения . Она часто используется в конце комически неловкого заявления или в тишине после, казалось бы, некомической фразы для создания эффекта возражения. Усовершенствованная Джеком Бенни , который ввел особый язык тела и фразу в свои многозначительные паузы, [13] многозначительная пауза стала основным элементом стендап-комедии .

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Смит, Дэниел Р. (2018). " Часть I: Аналитическая [:] Профессионализация стендап-комедии [:] Джон Гордилло [:] IV. Целесообразность ". Комедия и критика: стендап-комедия и профессиональный этос смеха . Исследование короткометражных фильмов в Бристоле. Великобритания: Издательство Бристольского университета. стр. 73. ISBN 978-1-5292-0015-7. Драматургия Гордилло строится вокруг формы , а не содержания: синхронизация и ритм направлены на эмоциональную эскалацию, которая ищет катарсиса, но именно смех направляет повествование. В этом смысле повествование является исчезающим посредником (Джеймсон, 1973): эмоциональная интенсивность вытягивается в материале, но как только этот материал вызывает смех, он становится повествовательно пустым.
  2. ^ Дэвис, Эндрю (2014) [2011]. Комедия мешковатых штанов: бурлеск и устная традиция . Исследования Пэлгрейва по истории театра и перформанса. Palgrave Macmillan. стр. 11, 70–71. ISBN 978-1-137-37872-9. Письменное слово неэффективно для передачи таких вещей, как интонация, темп, ритм — всех элементов, которые входят в то, что в общих чертах называется комедийным таймингом... Подача так же важна, если не более важна, для успеха шутки... В значительной степени это происходит потому, что слово «тайминг» стало применяться ко всем аспектам рассказывания шуток, которые не связаны напрямую с текстом самой шутки, — включая такие элементы, как темп, ритм, интонация и другие аспекты голосовой подачи... По сути, тайминг — это просто «ожидание смеха», достаточно длительная пауза, чтобы смех начал стихать, прежде чем перейти к следующей шутке или вводной строке... Тайминг во многом связан с включением аудитории в эту коммуникацию... Тайминг часто используется для разговора о подаче.
  3. ^ Дин, Грег (2000). Шаг за шагом к стендап-комедии . Портсмут, Нью-Гэмпшир: Heinemann. стр. 126. ISBN 0-325-00179-0У комика нет времени; комик спонтанно создает время, основываясь на том, как на него или нее влияет аудитория... это акт творчества, который происходит в настоящем
  4. ↑ Capture Your Flag (2011-10-19), Мэтт Руби о том, как улучшить синхронизацию комиксов , получено 2017-03-19
  5. ^ Тимоти, Лонг (сентябрь 1976 г.). «Понимание комического действия у Аристофана». Классический мир . 70 (1). Издательство Университета Джона Хопкинса: 1–8. doi :10.2307/4348563. JSTOR  4348563.
  6. ↑ Хилл, Джеймс (весна 1986 г.).«Что, они дети?» Трагические женщины Шекспира и мальчики-актеры». SEL: Исследования по английской литературе 1500–1900 гг . 26 (2). Университет Райса: 235–258. doi : 10.2307/450506. JSTOR  450506.
  7. ^ Дукоре, Бернард (2002). «Самый способный человек в Болгарии». Шоу: Ежегодник исследований Бернарда Шоу . 22 : 67–82. doi :10.1353/shaw.2002.0006. S2CID  171024682.
  8. ^ Камин, Дэн (2011). Комедия Чарли Чаплина: Артистизм в движении . Scarecrow Press. стр. 42. ISBN 978-0810877801.
  9. ^ Блисс, Майкл (2017). Комические катастрофы Лорела и Харди: смех и тьма в художественных и короткометражных фильмах . Издательство Rowman & Littlefield. стр. 66. ISBN 9781538101537.
  10. ^ Кнопф, Роберт (1999). Театр и кино Бастера Китона . Princeton University Press. стр. 63. ISBN 978-0691004426.
  11. ^ Ландей, Лори (лето 1999 г.). «Миллионы «любят Люси»: товаризация и феномен Люси». Журнал NWSA . 11 (2): 25–47. doi :10.1353/nwsa.1999.0013. S2CID  144394351.
  12. ^ Пикеринг, Люси. «Время в исполнении шуток» (PDF) . Тамук .
  13. ^ "Ну! Джек вернулся: дань уважения HBO покойному комику". Los Angeles Times . 1992-10-04 . Получено 29 сентября 2018 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Comic_timing&oldid=1240361618"