buZ размытие | |
---|---|
Рожденный | Рассел Батлер 23 августа 1943 г. |
Умер | 26 января 2024 г. (80 лет) |
Другие имена |
|
Движение | Почтовое искусство , товарный вагон |
Рассел Батлер (23 августа 1943 г. — 26 января 2024 г.), наиболее известный под псевдонимом buZ blurr , был американским художником и фотографом, в первую очередь известным своим вкладом в современную сеть почтового искусства [1] и произведениями искусства в виде товарных вагонов , которые он создавал под псевдонимами Gypsy Sphinx и Colossus of Roads [2] .
Несмотря на то, что Батлер прожил свою жизнь в небольших городах в сельской местности Арканзаса , он установил связь с международной аудиторией, документируя свою жизнь с помощью почтового искусства и граффити на товарных вагонах, используя железную дорогу и почтовые сети в качестве систем распространения и вещания. [3] [4]
Рассел Батлер родился в городе Лафе, штат Арканзас , 23 августа 1943 года в семье Кледы Элмиры Маллинз Батлер, управляющей рестораном в Форрест-Сити , и Юджина Харви Батлера, железнодорожника во втором поколении. [1]
Будучи подростком, Батлер часто переезжал из-за назначений своего отца на Миссурийскую тихоокеанскую железную дорогу , сначала из Парагоулда, Арканзас, в Эрл, Арканзас , затем в Палестину, Техас , Монро, Луизиана и, наконец, в Гердон, Арканзас , [5] где он оставался до конца своей жизни. В десятом классе, чтобы увидеть свою девушку по выходным, он ездил между Палестиной, Техас, и Эрлом, Арканзас, на ночных пассажирских поездах. Там он прочитал « В дороге» Джека Керуака , [5] из которой он позже переделал прозу для титров к «Колоссу дорог» . [6]
В 1961 году он начал посещать педагогический колледж штата Хендерсон (ныне Государственный университет Хендерсона ), где изучал рисунок, живопись, гравюру и керамику, но бросил учёбу в 1964 году, чтобы работать полный рабочий день на железной дороге Missouri Pacific Railroad, где он проработал сорок один год, вплоть до выхода на пенсию. [7] [8]
Вдохновленный работами Дж. Х. Мак-Кинли для внутреннего издания Missouri Pacific [5] , а также фигурами бродяг и бродяг, такими как Дж. Б. Кинг, эсквайр и A-No.1 [5] , Херби [9] и другими известными художниками товарных вагонов, Батлер впервые отметил товарный вагон 11 ноября 1971 года. Он считал, что этот конкретный день будет благоприятным, поскольку это день рождения Курта Воннегута . Батлер читал романы Воннегута и чувствовал родство с его персонажами, особенно с теми, кто «борется с нелепостями и несправедливостями этого мира». [5]
Дизайн его первого персонажа был вдохновлен фигурой одного из коллег, который был наиболее терпим к его карикатурам. [10] Батлер рисовал карикатуры о событиях на железнодорожной станции, и хотя они становились все популярнее благодаря коллегам, которые их ксерокопировали, [10] карикатурные персонажи часто считали их оскорбительными, что в конечном итоге заставило Батлера прекратить выпуск этой работы. [11]
Рисунки были датированы и включали подпись, состоящую из трех или четырех слов, не имеющих очевидного значения. На самом деле, они помогли Батлеру вспомнить события своей жизни лучше, чем одни только даты. Повторное использование загадочных подписей станет одной из его отличительных черт как художника-вагона. [12]
В конце концов, Батлер захотел перейти к новому персонажу, но чтобы дать «должное прощание» [12] первому, в течение года он рисовал этого персонажа только с подписью «Цыганский Сфинкс». Это имя прижилось и с тех пор использовалось для идентификации персонажа. Имя отражало некоторые черты персонажа: « цыган », потому что он был кочевым в силу постоянного перемещения на поездах, и «сфинкс», потому что он говорил только загадочными предложениями. [12]
Вдохновение для своего второго персонажа он черпал из Дж. Х. МакКинли, [10] художника товарных вагонов и коллеги-железнодорожника, стоящего за псевдонимом Бозо Тексино . Новый персонаж дебютировал в 1979 году и, как и Бозо Тексино, представлял собой ковбоя, курящего трубку. Ковбой Батлера показан в профиль, лицом к поезду и оставляющим за собой след дыма, как будто едущий в товарном вагоне. Как и в случае с Цыганским Сфинксом , Батлер продолжал использовать загадочные подписи под своим персонажем. [8]
В конце концов Батлер снова захотел перейти к другому персонажу, и снова в течение года Батлер рисовал его, используя только одну подпись: «Колосс дорог». В то время как Колосс дорог набирал популярность, Батлер так и не нашел подходящего значка для третьего персонажа, поэтому он отказался от проекта и вернулся к рисованию Колосса дорог с различными загадочными подписями. [10] [12]
В апреле 1972 года Батлер начал заниматься мэйл-артом, прочитав о нём в журнале Rolling Stone . [2] Он отправил художникам, упомянутым в статьях, небольшие произведения искусства, созданные на открытках, которые были включены в альбом The Rolling Stones Exile on Main St. [ 8] Позже он перешёл к рассылке художников, перечисленных в File Megazine , где демонстрировались работы из сети мэйл-арта и содержался каталог участников. [13]
Некоторое время Батлер использовал псевдоним Hoo-Hoo Archives, вдохновленный местным кинотеатром Hoo-Hoo Theatre. Когда он узнал, что название театра произошло от Concatenated Order of Hoo-Hoo , который все еще существовал, он решил прекратить использовать это название. [8] [14] После принятия других имен, таких как Sweeney Todd, он остановился на buZ blurr, которое представляло иконы товарных вагонов, которые были похожи на «модное словечко в современной моде, проходящее в размытом виде». [14] Для этого имени он использовал двойную букву «r», чтобы ассоциировать его с железной дорогой, и ему не нравилась двойная «z», которую он сжимал в единственном числе заглавной «Z». [14] Как и другие почтовые художники, Батлер также использует псевдонимы для своего местоположения, такие как Surrealville и Principality of buZ . [13]
Вдохновленный EF Higgins III, художником-почтовиком, с которым он познакомился во время фестиваля Inter-Dada в Юкайе, Калифорния , [15] в 1982 году Батлер начал создавать собственные листы с марками художника . Они в основном были сделаны из ксерокопированных Caustic Jelly Post Portraits : портретов, которые Батлер делал на Polaroid 3000, моментальную камеру, которая печатает фотографии, покрытые негативным изображением, которое должно было быть снято и выброшено, поскольку считалось едким. Вместо того, чтобы утилизировать негативное изображение, Батлер вырезал его, создавая стилизованные, высококонтрастные портреты своих объектов. [13]
Под влиянием Autostoricizzazione Гульельмо Акилле Кавеллини [ 2] большая часть работы Батлера вращается вокруг документирования его собственной жизни. Подписи под его товарными вагонами были способом документирования событий жизни. На протяжении всей своей карьеры почтового художника Батлер много путешествовал, документируя многочисленные встречи и выставки сети с помощью своих листов с марками художника и портретов Caustic Jelly. [13] С тех пор, как ему исполнилось 36 лет, [7] Батлер делал автопортреты в свой день рождения и вставлял их в свое искусство, часто с самоуничижительными подписями, такими как «гладкая башка, акрофоб» и «подводный человек, страдающий лиссофобией». [13]
Батлер оставался анонимным большую часть своей карьеры в качестве художника товарных вагонов, в то время как Колосс дорог набирал популярность. Эта ситуация сделала его «широко неизвестным», слоган, который он принял в качестве подписи к Колоссу дорог , и который позже использовался в качестве названия групповой художественной выставки в Нью-Йорке. [16] Некоторое время персонаж показывался в обучающих видеороликах для новых сотрудников Union Pacific Railroad , чтобы предположить, что компания была «колоссом дорог». [12] С тех пор работы Батлера в роли Цыганского сфинкса и Колосса дорог появлялись почти в каждом журнале, журнале и фильме, посвященных искусству товарных вагонов. [17] Билл Дэниел , режиссер фильма « Кто такой Бозо Тексино?», считал Батлера «самым поэтичным из граффити-автомобилей» [18] , и именно его фильм в конечном итоге раскрыл Батлера как Колосса дорог . [14]
Музыканты Дуг МакКомбс , Тим Барри , Hurray for the Riff Raff и Дилан Голден Эйкок назвали свои песни в честь «Колосса дорог» и его титров. [14] [19] [20]
Будучи плодовитым участником сети мэйл-арта на протяжении более пятидесяти лет, Батлер получил международную известность [13] как за свой обширный объем работ, так и за свои усилия по документированию собраний сети. [13] Художники мэйл-арта Джон Хелд-младший и Анна Банана описали его как скромного человека, чья работа принесла пользу всем в сети мэйл-арта. [13] [19]
Работы Батлера появлялись на многих групповых художественных выставках мейл-арта и почтовых листов. Среди его персональных выставок: Caustic Jelly Portraits в галерее Stamp Art Gallery в Сан-Франциско (1997); [13] Pretty Ugly White Black Blues Again в Международном кураторском пространстве в Нью-Йорке (2003) и в Центре искусств Озарк в Спрингдейле, Арканзас (2003); [2] и Wait of World: buZ blurr Age Progression в галерее CALS в Литл-Роке, Арканзас (2019). [2]
В марте 2024 года, через два месяца после смерти Батлера, в музее STRAAT в Амстердаме прошла выставка «Moniker: An Origin Story» , посвященная культовым художникам-моникерам, с особым акцентом на творчестве Батлера и его дружбе с Биллом Дэниелом. [21]
С 1959 года и до своей смерти в 2024 году Батлер жил в Гёрдоне, штат Арканзас, со своей женой Эмми С. Блэнтон (известной как Эрлин в мэйл-арт сети). [13] Вместе у них было трое детей. [22]