Холодное зубило | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 24 апреля 1978 г. | |||
Записано | Январь – Апрель 1978 г. | |||
Студия | Trafalgar Studios, Сидней | |||
Жанр | Паб-рок | |||
Длина | 36 : 08 | |||
Этикетка | Атлантик Рекордс | |||
Продюсер | Питер Уокер | |||
Хронология Холодного Зубила | ||||
| ||||
Синглы из Cold Chisel | ||||
| ||||
Cold Chisel — дебютный альбом австралийской паб-рок- группы Cold Chisel . Выпущенный в апреле 1978 года, он продержался 23 недели в австралийских чартах, достигнув 38-го места. [1]
Обложку альбома нарисовала Эбби Бомонт, концепт которой был придуман совместно с Уокером. [2] Фигура на переднем плане обложки — Мики Брейтуэйт, жена Дэрила Брейтуэйта . [3]
«Cold Chisel» был спродюсирован неопытным Питером Уокером, который ранее играл на гитаре в Bakery и был источником вдохновения для молодого Яна Мосса. [4] Выпуск альбома был поспешно совпавшим с туром группы, в котором они выступали на разогреве у Foreigner . [5] Хотя альбом был хорошо принят, Дон Уокер позже сказал, что он показался ему смущающим, особенно «цветочные» тексты песен. [6]
Продюсер Питер Уокер хотел, чтобы альбом стал демонстрацией широты песенного творчества Дона Уокера [5] , а песни варьируются от джазовых и блюзовых баллад до хард-рока. Он сказал: «Я всегда чувствовал ответственность, чтобы запечатлеть то, чем была группа». [7] Дон Уокер, который написал тексты всех песен, описал альбом как о бывшей возлюбленной, с которой он расстался задолго до начала записи. Он сказал: «Я вовлечен в это, иногда в ущерб песне. Потому что эти песни были не очень». [8] Барнс чувствовал, что ранние поклонники живых выступлений группы могли быть разочарованы, [9] с Доном Уокером, согласным: «Он немного более расслаблен, чем должен был быть. Было бы нормально, если бы песни 'up' были немного более энергичными, как на сцене». [10] Он также сказал: «Мы были неопытны в студии, поэтому результат получился более неестественным, чем когда мы выступали вживую, но это лучшее, что мы могли сделать в то время». [11] В другом месте он отметил, что записи были «созданными», а «не выступлениями». [7]
Барнс, защищая Питера Уокера, нашел процесс записи неудовлетворительным. Он сказал: «Ему нравилось объяснять нам все тонкости записи. Я мог услышать только то, что касалось коэффициентов сжатия, прежде чем мне хотелось взорваться и напиться». [12] В другом месте Барнс отметил: «Мы не привыкли находиться в этой студии звукозаписи. Мы как бы ходили по помещению, натыкаясь друг на друга, пока не отпустили поводья и не позволили продюсеру взять все в свои руки». [11]
Группа изначально видела себя как «альбомную группу», как Led Zeppelin , которая меньше зависела от синглов, и не собиралась выпускать сингл с альбома. [13] Барнс сказал: «Каждый диджей в стране умолял нас выпустить «Khe Sanh» как сингл. Затем они запретили его две недели спустя. Им приходилось запрещать что-то раз в неделю, чтобы католическая церковь была довольна». [14]
AllMusic похвалил «лирическую образность, смесь музыкальной утонченности и неистовства, а также острый вокал Барнса» и описал альбом как «потрясающий дебютный альбом. Одновременно отточенный и сырой, это классика». [15]
Альбом получил теплую рецензию в Sydney Morning Herald , в которой говорилось: «В прошлом блюз из Австралии время от времени записывался. Ричард Клэптон преуспел в этом. Теперь у нас есть Cold Chisel, воющие с состраданием и убежденностью». Рецензент Джил Уолквист отметил, что группа «собрала впечатляющую серию музыкальных портретов жизни в городе». [16]
Canberra Times написала: «Cold Chisel представили очень впечатляющий дебют, который оставил меня в растерянности, пытаясь выдвинуть какую-либо конструктивную критику — группа просто источает потенциал». [17] Roadrunner сказал, что музыка имела «прочную блюзовую основу». Тексты песен были «не стандартными интроспективными вещами. Это по-настоящему австралийский альбом, он исследует австралийские темы, говорит о вещах, которые здесь происходят, и даже использует названия наших городов. Только The Dingoes и Ричард Клэптон (и, возможно, Skyhooks ) делали это раньше. [18]
Уорик МакФадьен сказал, что альбом был «молнией в бутылке. Он сверкал и искрился, взрыв электрических бурь, который временами превращался в плавную медленную реку ртути. Это была джазовая анархия по своему характеру: быстрый, громкий, сердитый, грустный, меланхоличный, смиренный, дерзкий. Пусть небеса прольют на меня дождь, они никогда не превзойдут его». [19]
Все песни Дона Уокера , если не указано иное
Сторона первая
Сторона два
В 1999 году Atlantic выпустила ремастерированную версию альбома с четырьмя бонус-треками:
«H-Hour Hotel» и «On the Road» вошли в сборник 2011 года « Beyond» .
Диаграмма (1978) | Пиковая позиция |
---|---|
Австралийские альбомы ( Kent Music Report ) [20] | 31 |
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Австралия ( ARIA ) [21] | Золото | 20,000 ^ |
^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации. |