Клейтон Самнер «CS» Прайс (1874 – 1950) был американским художником -экспрессионистом из Орегона . [1]
Прайс родился 11 мая 1874 года недалеко от Бедфорда, штат Айова , и вырос на фермах и ранчо там, а также в Вайоминге и Альберте , Канада. [1] В 1905 году местный владелец ранчо одолжил Прайсу денег, чтобы он мог поступить в Школу изящных искусств Сент-Луиса . [1] [2] Прайс посещал школу в течение 1905–1906 учебного года; это было его единственное формальное обучение. [1] В 1909 году Прайс переехал в Портленд, штат Орегон , чтобы работать иллюстратором в журнале The Pacific Monthly . [1] [2] Иллюстрации Прайса к историям в стиле вестерн для журнала напоминали работы Чарльза Мэриона Рассела . [1] Прайс покинул Портленд в 1910 году, рисуя и работая за комнату и питание на фермах и ранчо своих братьев и сестер в Британской Колумбии и Калифорнии в течение следующих восьми лет. [1] Прайс посетил Монтерей, Калифорния , в 1918 году. [1] Прайс вернулся в Портленд в 1929 году. [1] В 1930-х годах Прайс завершил серию больших картин в рамках проекта «Общественные работы искусства» и федерального художественного проекта . [1] В настоящее время эти работы выставлены в Timberline Lodge , библиотеке округа Малтнома , средней школе Пендлтона и Художественном музее Портленда . [1] Он умер 1 мая 1950 года . [1]
Длительное пребывание Прайса в районе залива Сан-Франциско и на полуострове Монтерей оказало самое глубокое влияние на развитие его искусства. Он посетил Сан-Франциско на Панамско-Тихоокеанскую международную выставку весной 1915 года и решил остаться. В следующем январе он представил два «замечательных» этюда домашних животных на выставке калифорнийских художников в Мемориальном музее. [3] Вскоре за этим последовала выставка «пасторальных сцен» в галерее Хельгесена. С 1917 по 1920 год он учился в качестве случайного студента в Калифорнийской школе изящных искусств (сегодняшний Институт искусств Сан-Франциско ) у Педро Джозефа де Лемоса , Ли Фрица Рэндольфа и Фрэнка Ван Слоуна и был удостоен второй премии на ежегодной выставке школы в 1920 году. [2] Согласно переписи населения США, в тот год он не был женат и проживал в Сан-Франциско рядом со своим наставником и учителем, известным художником Готтардо Пьяццони . [4]
К 1921 году он делил студию и жилой адрес в Монтерее с художником Уильямом Гаскиным и художником-фовистом Августом Геем , членом Общества шести , в старом французском отеле, известном как Stevenson House. Сначала Прайса описывали как очень тихого «человека, читающего Библию», который рисовал иллюстративные ковбойские сцены. Он зарабатывал деньги, работая на местном консервном заводе и делая рамы для картин. [5] [6] Он учился у популярного художника-постимпрессиониста Армина Хансена . В апреле 1922 года он был одним из трех художников из Монтерея, приглашенных Педро Джозефом де Лемосом для выставки в Стэнфордском университете, где, по словам одного критика, его десять представленных работ напоминали Фредерика Ремингтона . Вскоре после этого он выставлялся в: Галерее искусств Дель Монте (Монтерей); Клубе искусств и ремесел Кармель; и Калифорнийской галерее американского искусства (Сан-Франциско). [2]
К 1924 году его искусство радикально изменилось, и пресса теперь описывала его работы как имеющие упрощенные композиции, блоки либо грубых, либо гармоничных цветов и сопоставленные плоскости, которые искажали перспективы. [7] Его искусство привлекало богатых покупателей. В это время он был в очень публичных и романтических отношениях с художницей Иной Перхэм . Летом 1925 года его решительно экспрессионистские полотна, наряду с его ранними картинами, были представлены на персональной выставке в Галерее изящных искусств Сан-Франциско. Когда критики оценивали его новые работы, они называли его «колористом», не интересующимся рисованием, но они также утверждали, что он «установил высокую оценку для модернистов». [8] [9] Его огромная масштабная модель города «старый Монтерей» была выставлена на полуострове. [2]
В 1927 году Прайс провел так много времени в Беркли и участвовал в стольких выставках в университетском городке, что стал культовой фигурой в местной колонии художников. В январе того года его месячная выставка в Лиге изящных искусств Беркли привлекла столько интереса и столько студентов, что ее продлили до апреля; критики были очарованы его чистотой, ритмом и прогрессивными формами. [2]
Десять наиболее реформистски настроенных студентов Хансена сформировали несколько аморфную «Monterey Group», в которую входили Прайс и Перхэм, и в мае 1927 года организовали широко разрекламированную выставку в Galerie des Beaux Arts. Хотя большая часть выставки была раскритикована, полотно Прайса под названием « Ploughing » было названо «настоящим достижением». [10] [11] Тем летом жюри приняло его работы для выставки на Ярмарке штата Калифорния. Хотя он переехал в Портленд в 1929 году, он поддерживал активный график выставок в северной Калифорнии. [2]
Его стиль развивался на протяжении всей жизни, переходя от импрессионизма к экспрессионизму. [1] Согласно Орегонской энциклопедии : «К. С. Прайс, возможно, самый важный и влиятельный художник Орегона... [Он] был известен на всю страну в 1940-х годах».
Работы Прайса можно найти в Северо-Западной коллекции Музея искусств Холли Форд в Сейлеме, штат Орегон. [12]