Чарльз Джером Хопкинс

Чарльз Джером Хопкинс (4 апреля 1836 г. – 4 ноября 1898 г.) был музыкантом, композитором и поборником искусств 19-го века. В исторических текстах его часто путают с его племянником Эдвардом Хопкинсом, который также был музыкантом и композитором.

Чарльз Джером Хопкинс родился 4 апреля 1836 года в Берлингтоне, штат Вермонт . Он был 9-м ребенком первого епископального епископа этого штата Джона Генри Хопкинса и Меллусины Мюллер Хопкинс. Родился преждевременно, со слабым сердцем, и было неясно, проживет ли он дольше младенчества. В письме, адресованном ему его тетей Амелией много лет спустя, было отмечено, что Чарльз с трудом дышал, когда был ребенком, страдал пожизненным шумом в сердце и у него отсутствовал «мизинец» на одной из ног — эта последняя физическая особенность не позволила ему служить во время Гражданской войны. ^[1] Чарльз выжил, хотя он жил защищенной и, как некоторые сказали бы, избалованной жизнью из-за своего слабого здоровья. ^{[1] [2]}

С самых ранних лет и вплоть до подросткового возраста он был освобожден от работы, которая требовалась от его старших братьев, которые помогали расчищать землю, рубить лес, сажать яблоневый сад и помогать строить семейный дом и школу их отца: Вермонтский епископальный институт в Рок-Пойнте (Берлингтон, Вермонт). ^[2] Чарльз находился под опекой своего старшего брата Теодора А. Хопкинса, который в течение 21 года был директором школы Института. Теодор был для мальчика как второй отец и поощрял «Чарли», как его прозвали в семье, предаваться более скромным увлечениям.

Живопись, музыка и литература стали дисциплинами Чарли. Несколько небольших набросков из его детства сохранились в семейных архивах Хопкинса в библиотеке Бейли-Хау в Университете Вермонта в зале специальных коллекций. Один из них — акварель озера Шамплейн с парусниками. Другой — портрет маленькой девочки. Несколько набросков лошадей и цветов также находятся в небольшой коллекции произведений искусства.

Первые музыкальные композиции Чарли появились, когда ему было девять лет. ^[1] Хопкинс был самоучкой и композитором, и с самого начала своего музыкального образования и карьеры он отвергал европейскую музыку. Среди исключений из этого предпочтения были Гендель, Бетховен и Мендельсон. ^{[1] [3]} Этих композиторов он поддерживал, и позже он включал их композиции в число произведений, которые должны были исполняться им самим или его учениками. В целом, однако, он считал, что американский музыкальный стиль, созданный американскими артистами, станет уважаемым и почитаемым, если только Америка примет и будет развивать своих собственных местных артистов.

В то время Америка все еще считалась населенной грубыми иммигрантами и бунтарями без культуры. Классическая музыка и опера были под властью Европы, и многие во всем мире считали, что только европейцы могут стать Мастерами искусств. ^{[4] [5]} Чарльз Джером Хопкинс был полон решимости доказать им обратное.

С десяти лет, едва дотягиваясь до регистров, Чарли играл на органе в епископальном соборе Святого Павла (Берлингтон, Вермонт). Он также путешествовал по церквям в Ратленде, Вермонт и Рочестере, Нью-Йорк, чтобы играть на органе и помогать Теодору писать литургическую музыку для церковных служб. Теодор отмечал в рекомендательных письмах для Чарльза, что мальчик мог выучить любую композицию на слух. ^{[1] [6]} За всю свою жизнь, во время музыкальных туров и выступлений, Хопкинс никогда не пользовался нотами или заметками во время выступлений или лекций. ^{[3] [4] [5] [7] [8]}

В возрасте четырнадцати лет Чарльз поступил в Университет Вермонта , где изучал химию. Он любил эту науку, и большую часть своей жизни, даже когда он посвятил себя музыке, считалось, что он боролся за то, чтобы выбрать между двумя равными мастерами своих страстей: химией и музыкой. ^{[1] [3]} Он не окончил UVM, а уехал из Вермонта, сначала в Лондон, чтобы играть в The Crystal Palace, а затем в Нью-Йорк. Он решил раз и навсегда, что целью его жизни должно стать открытие американского искусства через музыку. ^{[1] [4]}

В возрасте 16 лет Чарльз Джером Хопкинс прибыл в Cooper Union и подал заявку на должность преподавателя музыки, не имея ни диплома, ни опыта. Ему сказали пойти и набраться опыта и попробовать снова. ^[8] Став органистом в нескольких церквях Нью-Йорка (включая прославленный и исторический Троицкий собор), ^{[1] [3] [7]} он накопил опыт, но также заложил основу враждебности к тем, кто был у власти, которая будет преследовать его всю жизнь и во многих случаях разрушит успехи, которых он мог бы достичь.

Письма, написанные «С. Джеромом Хопкинсом», как он теперь называл себя, с тех первых лет в Нью-Йорке, свидетельствуют о продолжающихся распрях с музыкальными директорами в церквях, где он играл на органе, непрекращающихся конфликтах с другими музыкантами и бесконечных жалобах Джерома на отсутствие поддержки и финансирования музыкального образования хоров. ^{[1] [3]} Казалось бы, не было ни одной профессиональной связи в его жизни, которая не испортилась бы из-за общей тенденции Хопкинса настаивать на своей праведной и упрямой вере в то, что он прав во всех музыкальных вопросах и что его мнение должно быть признано обоснованным, иначе кто-то пострадает от последствий. ^{[1] [3] [7]}

Его выразительные и драматические манеры рано сделали Джерома врагами в кругах искусства Нью-Йорка, и для авторов The New York Times стало обычной практикой комментировать его вспыльчивый характер и чрезмерно гордое поведение. ^[3] Взяв за правило писать частые письма редактору The Times , Хопкинс пытался отстаивать музыкальное образование и культивирование уникального американского музыкального колорита. Однако в своих публичных письмах он никого не щадил, и ведущие деятели того времени были вызваны за отсутствие поддержки искусств. ^{[3] [5]} Некоторые были серьезно оскорблены, и один из членов семьи Рокфеллеров в конечном итоге пригрозил подать в суд на Хопкинса за клевету. ^{[3] [5]}

Одно из самых взрывоопасных и публичных событий, вызванных склонностью Хопкинса к оскорблениям, произошло после того, как он подарил молодой леди, живущей в Вермонте, с которой он был знаком в юности, книгу стихов. ^{[1] [7]} Жених этой леди, по-видимому, был сильно оскорблен подарком книги, поскольку некоторые отрывки были отмечены, и он посчитал эти отрывки «... непристойными и грязными». ^[7] Молодой человек столкнулся с Джеромом у него дома и напал на него с кожаным ремнем, оставив следы на его лице и повредив одну из его рук. ^[7] Хопкинс пытался выдвинуть обвинения, но преуспел только в том, чтобы возбудить гражданский иск против этого человека. В ходе разбирательства дела Джером заявил, что книга была отмечена кем-то другим задолго до того, как он на нее наткнулся, и что «... в любом случае, только грязный ум мог бы счесть такую ​​поэзию грязной...» ^[7] Рассматриваемая работа представляла собой сборник стихотворений, написанных Элизабет Барретт Браунинг .

Хопкинс уже стал фигурой, известной общественности благодаря своей откровенной натуре и довольно необычным методам убеждения, и его сторонники, и его противники много писали об этом деле и о том фарсе, который он сделал из событий. ^{[3] [7]} Он выиграл дело, получив от этого человека плату за травмы и клевету. Однако этого было недостаточно, чтобы удовлетворить Хопкинса. Разместив объявление на четверть страницы в The New York Times , он унизил своего нападавшего и назвал его «... незрелой, неразвитой обезьяной-клерком, едва способной оценить устное слово... не говоря уже о прекрасной поэзии...» ^[7]

Среди своих современников Хопкинс мог посчитать такую ​​фигуру, как Луи Морро Готтшалк, своим другом и коллегой. Будучи поклонником Готтшалка, Джером даже продал свое собственное пианино Chickering , чтобы профинансировать турне с ним. Письма из путешествия восклицают его восторг от всей этой смелой, новой, инновационной музыки, которую он слышал. ^{[4] [5]}

В 1856 году, в возрасте 20 лет, Хопкинс основал Американскую музыкальную ассоциацию ^{[3] [5]} с другими выдающимися американскими музыкантами викторианской эпохи — не все из которых родились в Америке, но которые жили, сочиняли и выступали в Нью-Йорке и отстаивали дело американского искусства. Джордж Бристоу был иногда другом Джерома, иногда врагом и одним из основателей Ассоциации. Деятельность Ассоциации некоторое время проводилась Cooper Union, и в кампусе Джером начал давать бесплатные уроки вокала детям, юношам и женщинам; независимо от расы, возраста, семейного положения или социального класса. ^{[1] [3] [4] [5]}

Он начал преподавать, оплачивая материалы и аренду из собственного кармана, что он будет делать еще много лет. Хопкинс основал Orpheon Free Music Schools. Он потратил много времени и энергии, пытаясь получить подписку для школы, чтобы содержать ее, но в основном Хопкинс оплачивал счета сам. В конце концов, Американская музыкальная ассоциация исчезла перед успехом Нью-Йоркской филармонии и ее богатых благотворителей, но какое-то время она была защитником музыкантов и исполнителей, которые боролись за то, чтобы их услышали (и заплатили). ^{[3] [4] [5]}

В течение первых нескольких лет управления школами Орфеона Хопкинс прояснил свою позицию по музыке, искусству и американской идентичности. Его личные письма и опубликованные работы заявляли, что изучение музыки позволяет человеку стать умным, дисциплинированным человеком, способным участвовать в жизни общества с достойными намерениями. ^{[1] [4]} Джером был твердо убежден, что преступность, пьянство, праздность и насилие значительно сократятся, если больше граждан займутся требовательным и приносящим удовлетворение изучением музыки. Больше, чем религия или закон, Хопкинс отстаивал мнение, что музыка и другие виды искусства могут поднять человечество на уровень морали. С этой точки зрения он неустанно добивался общественной поддержки искусств и институционализации художественного образования в недавно формирующихся государственных школьных системах. ^{[1] [3] [4]}

В конце концов Джером Хопкинс преподавал вокал в колледже Купер-Юнион с 1863 года до своей отставки в 1869 году ^[8] из-за требований бесплатных музыкальных школ Орфеон и его бурной личной жизни, которые потребовали от него переезда из Бруклина в более благопристойное место.

15 июня 1869 года Чарльз Джером Хопкинс женился на Саре Люсинде Ли (прозванной «Сицили») в соборе Святого Павла в Олбани, штат Нью-Йорк. ^{[3] [9]} Записи и семейные письма предполагают, что ее отец был современником отца Джерома, епископа Хопкинса, утверждая, что он был «... выдающейся фигурой в [Епископальной] Церкви...» и ссылаясь на Сицилию как на «... хорошую дочь [Епископальной] Церкви...» ^[1] Ее отцом или дядей, возможно, был преподобный Уильям Э. Ли из Олбани, штат Нью-Йорк. ^{[1] [4]} Сицилия и Джером жили в Атении в Клифтоне, штат Нью-Джерси , в доме, который Джером спроектировал с помощью своего отца. Назвав его Кловер Хилл, Хопкинс энергично создавал террасные сады, а Сицилия высаживала белые розы; письма этого периода в жизни Хопкинса полны беззаботности и радости. Он чувствовал, что наконец нашел "...единственную душу, которая могла вынести его страсти и странности, до крайности..." ^[4]

Статьи в New York Times упоминают, что миссис Хопкинс участвовала в делах ветеранов, возможно, работала медсестрой-волонтером, ухаживала за солдатами Гражданской войны, вернувшимися с войны. В молодости миссис Сара Ли Хопкинс посещала Женскую академию Олбани. В выпуске выпускницы Академии за 1877 год прекрасный абзац написан в память о «... дорогой и восхитительной мисс Ли», которая окончила ее в 1860 году. Сицилия была глубоко преданным офицером Гильдии Святого Иоанна в Нью-Йорке. Она заболела бронхиальной чахоткой, которая в конечном итоге привела ее к смерти, ухаживая за тяжелобольными детьми в больнице, по ее работе в Гильдии. У Джерома и Сицилии не было детей. После выздоровления в Нью-Джерси и в доме семьи Хопкинс в Вермонте Сара Люсинда Ли Хопкинс умерла 23 октября 1876 года от туберкулеза. ^{[1] [4] [7]} Хопкинс оплакивал свою Сицилию до конца своих дней, неся с собой глубокий гнев из-за ее утраты, о чем свидетельствуют его личные дневники. ^[4]

После смерти Сицилии Хопкинс занялся преподаванием и гастролями в бешеном темпе. Он постоянно выступал по всему восточному побережью, собирая деньги для школ Орфеона. ^{[1] [3]} Он публиковал музыкальные композиции и пытался найти кого-то, кто организовал бы его работы в виде книги, также для публикации. Написав и издав «The Philharmonic Journal» в течение многих лет в качестве форума для своей музыкальной критики, Хопкинс повесил перо в 1881 году, прекратив выпуск журнала после того, как расходы на его печать возросли. ^{[3] [4] [7]} Многие старые копии этих журналов сохранились в их оригинальной бумажной форме и как часть онлайн-архивов The New York Times ^[3] и Brooklyn Eagle . ^[7] Их стоит прочитать, чтобы получить представление о едком остроумии Джерома и часто гиперкритических замечаниях о его музыкальных коллегах, написанных под именами «Тимоти Трилл» и «Джонатан Свифт». ^{[3] [4] [5]}

Взгляд, который можно получить через объектив г-на К. Джерома Хопкинса на викторианскую эпоху и художников того времени, весьма полезен. Некоторые работы, которые были опубликованы и сохранились до наших дней, включают учебник по музыкальному образованию, отредактированный Хопкинсом; ноты гимнов в поддержку Союза, составленные Хопкинсом во время Гражданской войны в США , один из которых назывался «Боже, храни наше Отечество»; духовную оперу «Сэмюэль»; современные записи его произведений, таких как фортепианная рапсодия «Демон ветра»; ^[10] детскую оперу «Тэффи и старый Мунк»; святую мессу «Te Deum»; и книгу церковной хоровой музыки для детей, составленную и отредактированную Джеромом. Многие неопубликованные работы были сохранены членами семьи и/или переданы в дар различным университетам как часть связанных коллекций.

Поддержка Orpheon Free Music Schools практически в одиночку нанесла урон Хопкинсу. Находясь на грани банкротства и потери дома, ^{[1] [4]} Джером неохотно обратился к своей семье. Теодор и старший брат Джон пришли ему на помощь, заплатив его долги, чтобы ему не пришлось продавать или конфисковывать прекрасную собственность Кловер Хилл. ^[1] Американская музыкальная ассоциация закрылась, Orpheon Free Music Schools боролись, и он едва избежал полной финансовой катастрофы. После этих потрясений Джером Хопкинс по иронии судьбы уехал в Европу, чтобы возродить свою карьеру. ^{[4] [5]}

В Англии Хопкинс выступал и читал лекции. Среди других тем, включенных в его лекции по фортепиано, во время которых он говорил, а затем исполнял пьесы, которые иллюстрировали его положения, были «Музыка и чувства». ^{[1] [3]} Эта лекция была посвящена тому, как «...другие четыре чувства и органическая машина мозга...» ^{[1] [4]} могут быть усовершенствованы и улучшены посредством музыкального образования и исполнения музыки. Неизвестно, какая часть этого вида когнитивной и творческой теории возникла у самого Хопкинса, а какая из них возникла из чтений или профессиональных связей с учеными или теоретиками того времени. В любом случае, лекции были беспрецедентными по своему охвату и представлению. Газетные статьи освещали их с большим интересом и огромной поддержкой, при этом основным мнением было то, что Хопкинс должен больше заниматься своей «...теоретической работой в отношении музыки и меньше заниматься преследованием публики своими бесконечными крестовыми походами...» ^[3]

Связь между лекциями и продолжающейся борьбой Джерома с обществом и различными личными соперниками, по-видимому, была упущена теми, кто так прокомментировал. Однако, помимо того, что ему удалось добиться судебного преследования за некоторые неудобства, причиненные его хозяину в Англии, ^{[4] [5]} Хопкинс добился там успеха и вернулся домой немного более богатым и в некоторой степени восстановившим свое вдохновение. Однако он вернулся домой в разгромленный дом. Пока он был за границей, его дом был ограблен, и несколько вещей пропали: скрипка ручной работы, некоторые драгоценности и некоторые ноты. ^{[1] [3] [7]} Вора так и не поймали.

Находясь в Европе, Хопкинс посетил Ференца Листа , с которым он вел постоянную переписку с шестнадцати лет, ^[1] когда он послал великому маэстро музыкальную партитуру для проверки. Лист, казалось, благосклонно относился к карьере и творчеству Джерома, судя по письму, написанному в ответ молодому композитору. Хопкинс считал, что это письмо укрепило его решение посвятить себя музыке и только музыке. ^{[1] [4]} Визит к Листу позже в жизни Хопкинса положил начало новым отношениям между знаменитым композитором и племянницей Джерома, Эми Фэй. Фэй отправилась в Европу, чтобы учиться у Мастера, в конечном итоге написав подробный биографический очерк художника, который все еще можно прочитать сегодня, как часть ее воспоминаний о путешествиях и учебе в Германии. ^{[4] [11]}

Последние несколько лет жизни Джерома Хопкинса были посвящены возрождению музыкальной миссии школ Орфеон через недавно сформированный Детский музыкальный конгресс. ^{[3] [4]} Несколько концертов в год прошли с большим успехом. Хопкинс дожил до того, чтобы увидеть первые семена, посаженные для общественной поддержки художественного образования, когда в начале 1898 года муниципальный фонд Нью-Йорка был изменен, чтобы позволить школам откладывать деньги на музыкальные инструменты и преподавательский состав. ^{[3] [5]} Чарльз Джером Хопкинс умер 4 ноября 1898 года от кровоизлияния в мозг в Кловер-Хилл. ^{[3] [4] [7]} К моменту своей смерти Хопкинс сочинил более 1200 музыкальных произведений. ^{[1] [4]}

Его смертный одр посетила его племянница Эми Фэй, которая забрала у него множество писем, рукописей и музыкальных произведений. После ее смерти и смерти дочери Фэй эти документы были переданы в дар библиотеке Хоутона Гарвардского университета как часть коллекции Сильвии Митарачи Райт ^[4] , где к ним все еще можно получить доступ. Еще больше документов хранится в архивах Cooper Union в Нью-Йорке, в офисе епископальной епархии Берлингтона, штат Вермонт, в Рок-Пойнте и в Университете Вермонта . Этот невоспетый и широко неизвестный композитор был до последнего дня неутомимым поборником искусства и американской идентичности.