Чам Хендон

Роберт Чамблесс «Чэм» Хендон (14 сентября 1936 г. — 11 января 2014 г.) — американский художник, чей необычный стиль живописи и сочные, красочные полотна принесли ему признание на художественной сцене Нью-Йорка 1970-х и 1980-х годов.

Представленные галереей Phyllis Kind в Сохо, Нью-Йорк, работы Хендона стали частью коллекций нескольких крупных музеев Нью-Йорка, включая Музей Метрополитен , ^[1] Музей города Нью-Йорка , ^[2] и Новый музей современного искусства , а также музеи за пределами Нью-Йорка и крупные частные коллекции. Его работы были включены в основополагающую выставку « Bad Painting » в Новом музее (январь 1978 г.), поскольку музей под руководством Марсии Такер призывал людей по-новому взглянуть на искусство и музеи. ^[3]

Чам, как его называли с детства, был тихим, хорошо образованным человеком с хорошим чувством юмора и манерами, привитыми южным воспитанием. ^[4] Он прекрасно знал историю искусства и всегда интересовался работами своих современников. ^[5] Когда его однажды спросили, «стремится» ли он рисовать картины, он ответил, что не думает, что его что-то тянет, просто он не был счастлив, занимаясь чем-то другим.

Хендон переехал в Коннектикут в 2007 году, где он продолжал рисовать до конца своей жизни. Он был очень активен в художественном сообществе Нью-Хейвена и посетил открытие своей последней персональной выставки в галерее Фреда Джампьетро в Нью-Хейвене, Коннектикут, за два месяца до своей смерти.

Чам Хендон умер от рака легких в своем доме в Хэмдене, штат Коннектикут, в возрасте 77 лет.

Хендон родился в Бирмингеме, штат Алабама , 14 сентября 1936 года в семье Гарри Холмана Хендона, успешного инженера-строителя ^[6] и Хелон (Оллгуд) Хендон. Чам проявлял интерес к искусству с раннего возраста и выиграл несколько призов в средней школе за свои художественные работы, но после окончания школы в 1954 году ^[7] он решил последовать примеру своего отца и старшего брата Гарри и стать инженером. Он учился в Технологическом институте Джорджии и окончил его в 1958 году со степенью бакалавра по специальности «Инженерное дело».

После выполнения своего военного долга, Хендон поступил в Школу Института искусств Чикаго и окончил ее со степенью бакалавра изящных искусств в 1963 году. Во время учебы в Институте искусств он встретил и женился на Кэтрин «Кей» Кэмпбелл. Их первый ребенок, Сара Патрисия Хендон, родилась в Чикаго 2 апреля 1962 года.

Затем Хендон и его семья переехали в Нью-Мексико, где он поступил в аспирантуру Университета Нью-Мексико в Альбукерке . Он окончил его со степенью магистра изящных искусств в 1965 году. Его вторая дочь, Джин Кэмпбелл Хендон, родилась в Альбукерке 10 июля 1963 года.

После окончания университета Хендон занял должность в Университете Денвера , Денвер, Колорадо, где он преподавал живопись, рисунок и дизайн. Его третий ребенок, сын Люк Чамблесс Хендон, родился в Денвере 23 января 1967 года.

В 1967 году Хендон перевез свою семью в Мэдисон, штат Висконсин , где он стал директором Madison Art Center , и занимал эту должность с 1968 по 1977 год. ^[8] В это время он продолжал рисовать в небольшой студии у себя дома. К 1977 году, когда он покинул Madison Art Center, он расстался со своей женой, переехал в более просторную студию и посвятил свое время изучению нового подхода к живописи акриловыми красками. В том же году он получил степень магистра изящных искусств в Университете Висконсин-Мэдисон , а его картины были представлены в галерее Phyllis Kind в Чикаго. В это время он познакомился с Шелли Линн (О'Мира) Колдуэлл, и в 1978 году он переехал с Шелли и ее маленьким сыном Яном Майклом Колдуэллом ^[9] в лофт в районе Трибека в Нью-Йорке. Он оставался с Шелли до своей смерти в 2014 году. У них есть дочь, Уоллис Хелон Колдуэлл Хендон, родившаяся в Нью-Йорке 16 мая 1981 года.

Джон Рассел, художественный критик The New York Times , писал в 1979 году: «Когда Марсия Такер не так давно организовала выставку под названием «Плохая живопись» в Новом музее, лучшим плохим художником, представленным на выставке, был молодой человек из Висконсина по имени Чам Хендон». Работы Хендона были отмечены «спекулятивным и цепким интеллектом», и Рассел продолжил, сказав, что картины приятно смотреть, им есть что сказать, и они не были взяты у кого-то другого. ^[5]

Это уникальное качество картин Хендона не поддается классификации. Некоторые из его работ были названы «повествовательной живописью» ^[10] , но только часть его работ соответствует этому определению. Его картины имеют «сродство с поп-артом», но не «бесстрастный вид поп-арта» ^[5] . Его метод живописи «родственен Джексону Поллоку» ^[11] и был описан как «замедленная форма живописи действия» ^[12] , но результат является образным, а не абстрактным. Стиль Хендона был назван «залитым пуантилизмом» ^[13] и «синтетическими импрессионистскими портретами» ^{[14] .}

«Уникальные глянцевые поверхности вызывают вопрос: «Как он это делает?». ^[14] Существует много вариантов описания того, как создаются картины, но большинство сходятся во мнении, что картины создаются путем выливания краски на холст, натянутый на плоскую поверхность. На холсте есть рисунок, который направляет работу Хендона, а вылитая краска создает толстую, многоцветную поверхность, которая определяет формы на рисунке. ^[15]

Полученные картины трудно описать словами. Их описывали по-разному: «расплавленное психоделическое мороженое и инфракрасные фотографии», ^[16] «цветная глазурь», ^[17] «расплавленный линолеум» ^[12] и «беспорядочные прожилки». ^[18]

Но знание того, как наносится краска, и чтение описаний картин не подготавливают зрителя к визуальному воздействию настоящей картины. Налитая краска «достигает большого физического присутствия, жизненного и энергичного, с добродушной энергией, которая действительно заразительна». ^[19]

Хотя в первую очередь Хендон был художником, он участвовал в проекте по созданию печатной графики в Tandem Press ^[20] , необычной студии печатной графики, которая только начинала работу в 1987 году в Университете Висконсина. Уильям Уидж, движущая сила Tandem Press, твердо верил в совместный характер процесса создания печатной графики ^[21] , и он привлек многих художников, которые не были в первую очередь печатниками. ^[22] Гравюра Хендона, большая, трехпанельная, упрощенная гравюра под названием «Musings» сейчас находится в коллекции Музея искусств Чазена (ранее Музей искусств Эльвейхема) в Университете Висконсина в Мэдисоне, штат Висконсин. ^[23]

Два события оказали большое влияние на карьеру Хендона. В 1978 году он принял участие в выставке «Плохая живопись» в Новом музее в Нью-Йорке, куратором которой была Марсия Такер. Его работы были хорошо приняты в Нью-Йорке, и три выставленные им картины были проданы в ночь открытия выставки. В то же время его подруга и дилер Филлис Кайнд открыла галерею в Сохо в Нью-Йорке, и она перевезла работы Хендона из своей чикагской галереи в Нью-Йорк. Его работы сразу же начали продаваться. Хендон решил переехать в Нью-Йорк. ^[24] Годы в его студии на Леонард-стрит в Трайбеке в Нью-Йорке (1978-1985) и в его студии Хадсон в доме, который он купил в округе Колумбия, штат Нью-Йорк (1985-1999), были очень продуктивными. К 1990 году он создал более 300 картин. ^[25] За эти годы его работы стали предметом более тридцати персональных выставок и более пятидесяти групповых выставок в Соединенных Штатах и ​​других странах, включая Германию, Италию ^[26] и Мексику. Работы Хендона были представлены в галерее Phyllis Kind, Нью-Йорк; галереях Monty Stabler, Бирмингем, Алабама; галерее SFMOMA Artists, Сан-Франциско, Калифорния; и галерее Fred Giampietro, Нью-Хейвен, Коннектикут.

Работы Хендона находятся в коллекциях нескольких крупных государственных учреждений, включая Музей Метрополитен, Нью-Йорк; Музей города Нью-Йорка, Нью-Йорк; Новый музей современного искусства, Нью-Йорк; Городской колледж Нью-Йорка, Нью-Йорк; Chase Manhattan Bank, Нью-Йорк; Музей искусств Нойбергера , Перчейз, Нью-Йорк; Академия изящных искусств Пенсильвании , Филадельфия, Пенсильвания; Колледж Дэвидсона, Дэвидсон, Северная Каролина; Музей искусств Бирмингема , Бирмингем, Алабама; ^[27] Музей искусств Мичиганского университета , Энн-Арбор, Мичиган; Центр образовательных исследований Висконсина, Мэдисон, Висконсин; Музей современного искусства Мэдисона (ранее Центр искусств Мэдисона), Мэдисон, Висконсин. ^[28] и Музей искусств Чазена (ранее Музей искусств Элвейхема), Мэдисон, Висконсин.

Хендон получил гранты от PS1, Clocktower Studio Residency в 1980 году; Merchant Ivory Foundation в 1992 году; и Pollock-Krasner Foundation в 2010 году. Он также занимал должности приглашенного художника в Университете штата Восточная Каролина, Гринвилл, Северная Каролина; ^[16] Mankato State College, Mankato, Миннесота; и Университете Содружества Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния.

С 1999 по 2007 год Хендон жил и работал в Калифорнии. У него был дом и студия в Окленде, и он выставлял свои работы в Музее современного искусства Сан-Франциско, галерее художников в Сан-Франциско, Калифорния, и галереях Monty Stabler в Бирмингеме, штат Алабама. В 2007 году Хендон вернулся на восточное побережье, поселившись в Хэмдене, штат Коннектикут, где он продолжал рисовать и выставлять свои работы до своей смерти в 2014 году. Его наследие представлено галереей Fred Giampietro в Нью-Хейвене, штат Коннектикут.

• Художественный форум, «Плохая живопись, новый музей», Дебора Перлберг, апрель 1978 г., стр. 68–69.
• New York Times, «Плохая живопись», Джон Рассел, 16 января 1978 г., стр. C21.
• Искусство, «Cham Hendon», Гарольд Олеярц, май 1979 г., стр. 27.
• Искусство в Америке, «Чэм Хендон в Филлис Кинд», Картер Рэтклифф, ноябрь 1980 г., стр. 40.
• New York Post, «Как у меня дела? Неплохо и пока акрилом», Джерри Талмер, 10 октября 1981 г., стр. 13.
• New York Times, «Cham Hendon», Джон Рассел, 23 октября 1981 г.
• Art Forum, «Cham Hendon», Лиза Либманн, декабрь 1983 г., стр. 74.
• The Birmingham News, «Художественные события», Джеймс Р. Нельсон, 14 июля 1985 г., стр. F7.
• The Arts Journal, «Плохие картины Чама Хендона», Том Паттерсон, Северная Каролина, т. 15, № 7, апрель 1990 г., стр. 10–11.
• Triad Style, «Снаружи-внутри: водопроводные сооружения», Крис Редд, Северная Каролина, 28 марта 1990 г., стр. 12.
• The Salisbury Post, «Искусство аутсайдеров внутри водопроводных сооружений», Солсбери, Северная Каролина, 8 марта 1990 г., стр. D1.
• Art Papers, «Чэм Хендон, равное правосудие по закону» Уильям Г. Доти, Галерея искусств Муди, Университет Алабамы, Таскалуса, Алабама, том 15, № 1, январь–февраль 1991 г., стр. 43.
• Long Island Newsday, «Истории, которые рассказывали живопись и скульптура в 80-х», Карен Липсон, округ Нассау, Нью-Йорк, 9 августа 1991 г.
• The Independent, «Открытая выставка произведений искусства Чама Хендона в Red Mills Sat.», Хадсон, Нью-Йорк, 3 октября 1991 г., стр. 16

• Музей Метрополитен [1]
• Печать с Tandem Press [2] Архивировано 2019-01-03 в Wayback Machine
• Интервью с внучкой Горького [3]