Сей Адамс
Американский художник

Сей Адамс
Художник Сей Адамс.
Рожденный1962 (61–62 года)
Соединенные Штаты
Род занятийХудожник, графический дизайнер , автор
Веб-сайтhttp://ceyadams.com/

Cey Adams (р. Нью-Йорк, 1962) — американский художник, графический дизайнер и автор. Он был основателем и креативным директором Def Jam Recordings и известен по работе с Beastie Boys , Public Enemy , LL Cool J , Jay-Z и Mary J. Blige . [1] Его называют «легендарным» за его работу в графическом дизайне хип-хопа . [2]

Биография

Адамс был граффити-художником в конце 70-х и начале 80-х годов. Он изучал живопись в Школе визуальных искусств Нью-Йорка и в конечном итоге выставлял свои работы в городе вместе с Жаном Мишелем Баския и Китом Харингом . В 19 лет он был представлен галереей Graffiti Above Ground, галереей, в которой представлены известные граффити-художники. В 1982 году он появился в историческом документальном фильме PBS Style Wars о граффити в метро Нью-Йорка. [3] [4]

Сей Адамс познакомился с Адамом Хоровицем в 1983 году, и их близкие отношения с Beastie Boys начались с того, что Адамс разработал граффити-буквы, из которых складывалось название группы на обложке их 12-дюймового сингла Cooky Puss . Примерно в то же время он начал работать с Rush Artist Management Рассела Симмонса , создавая логотипы, гастрольный мерчандайзинг, рекламные щиты и рекламные кампании для рэп-исполнителей, включая Beastie Boys, Run DMC , De La Soul и LL Cool J. [5] [6]

В конце 80-х Адамс и его партнер Стив Карр стали соучредителями Drawing Board — внутренней студии визуального дизайна Def Jam Recording, которая курировала визуальный стиль артистов Def Jam, а также артистов, подписавших контракты с MCA , Universal , Warner Bros. , Bad Boy и BMG .

Студия Drawing Board закрылась в 1999 году, и Адамс начал работать над корпоративными рекламными кампаниями для таких компаний, как Levi's , Nike , HBO , Coca-Cola , Burton Snowboards , Moët & Chandon , Comedy Central , HBO и Warner Bros.

После Def Jam

Адамс продолжал разрабатывать брендинг и логотипы, работая с такими компаниями, как Revolver Films и Asylum Records , а также с такими разными музыкантами, как Foo Fighters , Don Henley и Mary J. Blige. [7]

С 1999 по 2000 год Адамс работал креативным директором Urban Magic, интернет-стартапа, основанного Мэджиком Джонсоном и председателем совета директоров Starbucks Говардом Шульцем .

В 2000 году он стал одним из дизайнеров хип-хоп-крыла проекта Experience Music Project в Сиэтле . В 2001 году Дэйв Шаппель нанял Адамса для создания логотипа для своего нового скетч-комедийного шоу « Chappelle's Show » на Comedy Central .

Ранее он разрабатывал одежду для Run DMC для Adidas , а в 2006 году ему было поручено разработать собственные спортивные костюмы и кроссовки с участием Beastie Boys. В 2007 году он создал лимитированную коллекцию для Мухаммеда Али для Adidas. Кроссовки были включены в экспозицию «The Rise of Sneaker Culture» в Бруклинском музее искусств в Нью-Йорке. [8]

В 2008 году Адамс совместно с музыкальным журналистом Биллом Адлером , который был первым публицистом Def Jam, редактировал книгу «DEFinition: the Art and Design of Hip-Hop», опубликованную HarperCollins . [9] [10] [11] [12] [13]

Адамс был приглашен для участия в выставке Looking at Music 3.0 в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2011 году. Это была третья выставка из серии, посвященной влиянию музыки на современные художественные практики, с упором на Нью-Йорк 1980-х и 1990-х годов. Он также разработал постер для мероприятия. [14]

В том же году Риццоли опубликовал «Def Jam Recordings: первые 25 лет последнего великого лейбла звукозаписи». Адамс разработал дизайн книги и коробки для компакт-дисков для этой «всеобъемлющей подарочной книги, в которой собраны фотографии, обложки альбомов и истории, стоящие за каждой записью, выпущенной под этим лейблом, за два десятилетия». Также в 2011 году он разработал постер к 30-летию Tommy Boy Records . [15]

В честь Дня Мартина Лютера Кинга в 2013 году Джульярдская школа заказала Адамсу масштабную фреску под названием «Мечта», мощный портрет доктора Кинга и визуальную хронологию движения за гражданские права . Он также работал с Бруклинской музыкальной академией над «Изобрази мечту», творческой мастерской на базе сообщества, которая учит молодых людей ценности создания искусства, одновременно обучая их посланию доктора Кинга о равенстве через ненасилие. [16]

Адамс провел два месяца в резиденции в Центре современного искусства Бемис в Омахе , штат Небраска , в 2014 году, в течение которых он также создал фреску с местными подростками с сообщением «Любовь», а в интервью Omaha World Herald рассказал о разработке своей новой серии произведений искусства, ссылающихся на классические корпоративные логотипы. В своих последних работах Адамс использует смешанную технику, включая бумагу ручной работы и вырезки из журналов на холсте, а также шелкографию. [17]

В марте 2015 года в Rush Philanthropic Arts Foundation, организации, «посвященной предоставлению молодежи из неблагополучных районов Нью-Йорка значительного доступа к искусству», была выставлена ​​новая серия коллажей, включающая корпоративные логотипы. Фонд был основан в 1995 году Расселом Симмонсом . Фонд пишет, что Адамс «черпает вдохновение из поп-арта 60-х годов, вывесок, комиксов и популярной культуры. Его работа фокусируется на таких темах, как поп-культура, расовые и гендерные отношения, культурные и общественные проблемы. Trusted Brands трансформирует изображения и иконографику, на которых он вырос». Адамс описывает серию Trusted Brands как «дань уважения поп-арту». В интервью NY1 директор Rush Art Galleries говорит о положительном влиянии Адама и его поддержке начинающих художников. [18] [19]

В июле 2015 года Адамс принял участие в «Red Eye», ежегодной недельной выставке искусства и развлечений в Форт-Лодердейле . Он сотрудничал с местными студентами, помогая им создать фреску для конференции Национальной городской лиги , а также преподавал и читал лекции. [20] [21]

Национальный музей истории и культуры афроамериканцев Смитсоновского института открылся в сентябре 2016 года, и Адамс создал настенную роспись для фестиваля открытия «Звуки свободы: празднование сообщества». Адамс также разработал дизайн подарочной книги, изданной Смитсоновским институтом, которая представляет собой 300-страничную антологию хип-хопа, включающую в себя набор компакт-дисков и никогда ранее не публиковавшиеся фотографии. [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28]

Beyond Walls — это группа жителей Линна, Массачусетс , владельцев бизнеса и энтузиастов общественного искусства и оформления пространств, пытающихся создать ощущение «места и безопасности» в центре Линна. Адамс завершил роспись для этого проекта в июле 2017 года. [29] [30]

Адамс был почетным гостем на 50-летнем юбилее Бруклинского совета по делам искусств в 2015 году. [3] [31]

В честь 44-й годовщины со дня рождения хип-хопа 11 августа 2017 года компания Google запустила «первый в своем роде дудл с фирменным логотипом, созданным известным граффити-художником Сейем Адамсом, интерактивными проигрывателями , на которых пользователи могут микшировать сэмплы легендарных треков, а также частью истории хип-хопа — с акцентом на его основателей-пионеров». [32] [33]

В сотрудничестве с фотографом Джанетт Бекман Адамс работал над проектом под названием «Mash Up», в котором художники граффити « перемешивали » фотографии хип-хоп-музыкантов Бекман, который был выпущен в виде книги в 2018 году. [34] [35]

Для запуска нового магазина Levi's на Таймс-сквер в ноябре 2018 года Адамс использовал трафаретную печать и аэрографию на одежде. Эти вещи являются данью уважения времени, когда он делал граффити, когда он вручную рисовал рисунки на винтажной одежде Levi's для семьи и друзей. [36]

В 2019 году компания Pabst Brewing Company поручила Адамсу переосмыслить логотип Pabst Blue Ribbon. Его дизайн был размещен на 150 миллионах банок, которые были распространены по всей стране. [37]

Departure: 40 Years of Art & Design , дебютировала в 2022 году в Stone Gallery в Бостонском университете. Это его ретроспективная выставка, на которой представлены работы, созданные на протяжении всей его жизни. [38]

Ссылки

  1. ^ "MoMA | Cey Adams: Взгляд изнутри на хип-хоп культуру". www.moma.org . Получено 12 января 2018 г. .
  2. ^ "ANTISOCIETY.COM » Архив блога » Человек за кулисами: Джей Адамс". antisociety.com . Архивировано из оригинала 29 апреля 2014 г. Получено 13 января 2018 г.
  3. ^ ab "Почетный: Cey Adams". Brooklyn Arts Council . Получено 13 января 2018 г.
  4. ↑ Style Wars (ТВ-фильм 1983) , получено 13 января 2018 г.
  5. ^ Полличино, Рауль. «Beastiemania.com – Who Is Who – Cey Adams». www.beastiemania.com . Получено 13 января 2018 г. .
  6. ^ "Beastie Boys \ Интервью с Сей Адамсом, членом семьи Beastie Boys". www.musicfanclubs.org . Получено 13 января 2018 г. .
  7. ^ Юстис, Кайл (13 января 2018 г.). «КРЕТАРНЫЙ ДИРЕКТОР ORIGINAL DEF JAM СИ АДАМС РАССКАЗЫВАЕТ О ПОСЛЕДНИХ РАБОТАХ». Источник .
  8. ↑ DotDev (9 сентября 2008 г.). «Cey Adams (Defjam) & Bill Adler Hip Hop Art Book – Sneaker Freaker». Sneaker Freaker . Получено 13 января 2018 г.
  9. ^ «12 новых художественных выставок, которые стоит посетить на этой неделе». PAPERMAG . 20 мая 2015 г. Получено 13 января 2018 г.
  10. ^ "Выдающийся графический дизайнер Сей Адамс "О Def Jam: первые 25 лет последнего великого лейбла звукозаписи"". Global Grind . 20 сентября 2011 г. Получено 13 января 2018 г.
  11. ^ "Сей Адамс и Билл Адлер создают книгу по хип-хопу". HipHopDX . Получено 13 января 2018 г.
  12. ^ "Cey Adams". HarperCollins US . Архивировано из оригинала 14 января 2018 г. Получено 13 января 2018 г.
  13. ^ "Оригинальный креативный директор Def Jam Джей Адамс появится в документальном сериале о своей книге "DEFinition"". HipHopDX . Получено 13 января 2018 г.
  14. ^ "MoMA | Cey Adams: Взгляд изнутри на хип-хоп культуру". www.moma.org . Получено 13 января 2018 г. .
  15. ^ «ОБЗОР КНИГИ: «Def Jam Recordings: первые 25 лет последнего великого лейбла звукозаписи» Билла Адлера, Дэна Чарнаса, Рика Рубина (предисловие), Рассела Симмонса (предисловие) « thelaunchmagazine.com». thelaunchmagazine.com . Получено 13 января 2018 г.
  16. ^ "BAM празднует день короля" . Получено 13 января 2018 г. .
  17. ^ Автор, Кейси Логан / Сотрудники World-Herald. "Вопросы и ответы: основатель Def Jam в Омахе, работа в Bemis Center". Omaha.com . Получено 13 января 2018 г.
  18. ^ "Художник культовых обложек альбомов Def Jam отдает дань уважения поп-арту" . Получено 13 января 2018 г. .
  19. ^ "dailyfreepress.com/2017/09/07/new-cultural-playground-park-in-south-end-south-boston-set-to-open-saturday/". dailyfreepress.com . 7 сентября 2017 г. . Получено 13 января 2018 г. .
  20. ^ Сэтчелл, Арлин. «Местные художники на выставке на конференции Национальной городской лиги». Sun-Sentinel.com . Получено 13 января 2018 г.
  21. ^ "Def Jam, местные художники создают фреску для Urban League – WSVN-TV – 7NEWS Miami Ft. Lauderdale News, Weather, Deco". 3 августа 2015 г. Архивировано из оригинала 3 августа 2015 г. Получено 13 января 2018 г.
  22. ↑ МакГлон, Пегги (16 ноября 2017 г.). «Smithsonian's Hip-Hop Anthology превышает цель Kickstarter». Washington Post . ISSN  0190-8286 . Получено 13 января 2018 г.
  23. ^ «Смитсоновский институт нуждается в вашей помощи, чтобы войти в историю хип-хопа!». Smithsonian Insider . 18 октября 2017 г. Получено 13 января 2018 г.
  24. ^ "5 ливров, которые были вашим вдохновителем в 2018 году" . start.lesechos.fr (на французском языке) . Проверено 13 января 2018 г.
  25. ^ "Смитсоновский институт - огромная антология американского хип-хопа" (на французском языке) . Проверено 13 января 2018 г.
  26. ^ "Трехдневный фестиваль отмечает торжественное открытие Национального музея афроамериканской истории и культуры". Национальный музей афроамериканской истории и культуры . 7 сентября 2016 г. Получено 13 января 2018 г.
  27. ^ Беркович, Эллен. «Художник Сей Адамс об открытии Национального музея афроамериканской истории и культуры» . Получено 13 января 2018 г.
  28. ^ "Смитсоновский институт [sic] анонсирует 300-страничную антологию хип-хопа и рэпа". The Vinyl Factory . 19 октября 2017 г. Получено 13 января 2018 г.
  29. ^ "Def Jam приезжает в центр города Линн – Itemlive". Itemlive . 17 июля 2017 г. Получено 13 января 2018 г.
  30. ^ «С 15 новыми фресками за 10 дней Линн хочет показать, что она преодолела свою негативную репутацию». www.wbur.org . 13 июля 2017 г. . Получено 13 января 2018 г. .
  31. ^ "Alive With Art 2015". Brooklyn Arts Council . Получено 13 января 2018 г.
  32. ^ Кавна, Майкл (11 августа 2017 г.). «История хип-хопа: Google создает эпический музыкальный дудл, чтобы начать джем в честь 44-го дня рождения». Washington Post . ISSN  0190-8286 . Получено 13 января 2018 г.
  33. ^ "Последний дудл от Google переносит вас в будку диджея, отдавая дань уважения истории хип-хопа". Business Insider . Получено 13 января 2018 г.
  34. ^ Fox 5 «'The Mash Up' смешивает хип-хоп фотографии с граффити»
  35. ^ Шляпа и борода Press
  36. ^ «Levi's выводит кастомизацию на новый уровень с новым флагманским магазином на Таймс-сквер»
  37. ^ "О нас | Cey Adams". ceyadams.com . Получено 15 декабря 2023 г. .
  38. ^ "Cey Adams: 40-летнее путешествие хип-хопа с улицы в Смитсоновский институт". UP MAGAZINE . Получено 15 декабря 2023 г. .
  • Официальный сайт Cey Adams
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Cey_Adams&oldid=1237304908"