кельтский рок | |
---|---|
Стилистическое происхождение | |
Культурное происхождение | 1960-е, кельтские нации |
Слияние жанров | |
Другие темы | |
Кельтский фьюжн |
Кельтский рок — жанр фолк-рока , а также форма кельтского фьюжна , которая включает кельтскую музыку , инструментарий и темы в контекст рок-музыки . Он был плодовитым с начала 1970-х годов и может рассматриваться как ключевая основа развития успешных мейнстримовых кельтских групп и популярных музыкальных исполнителей, а также как создание важных производных посредством дальнейших фьюжнов. Он сыграл важную роль в поддержании и определении региональной и национальной идентичности и в содействии панкельтской культуре. Он также помог донести эти культуры до внешней аудитории. [1]
Стиль музыки представляет собой гибрид традиционных ирландских , шотландских гэльских , валлийских и бретонских музыкальных форм с рок-музыкой. [2] Это было достигнуто за счет исполнения традиционной музыки, в частности баллад , джигов и рилов , с рок-инструментами; путем добавления традиционных кельтских инструментов, включая кельтскую арфу , свисток , волынку (или ирландскую волынку), скрипку , бодран , аккордеон , концертину , мелодеон и волынку (хайленд) к традиционным рок-форматам; путем использования текстов песен на кельтских языках и использования традиционных ритмов и каденций в обычной рок-музыке. [3] Так же, как оспаривается обоснованность термина «кельтский» в целом и как музыкального ярлыка, термин «кельтский рок» не может означать, что между кельтскими народами существовала единая кельтская музыкальная культура . Тем не менее, этот термин по-прежнему полезен как средство описания распространения, адаптации и дальнейшего развития музыкальной формы в различных, но взаимосвязанных контекстах.
Именно в Ирландии кельтский рок впервые был ясно выражен, поскольку музыканты пытались применить использование традиционной и электрической музыки к своему собственному культурному контексту. К концу 1960-х годов в Ирландии уже была, пожалуй, самая процветающая традиция народной музыки и растущая блюзовая и поп-сцена, которая послужила основой для ирландского рока . Возможно, самым успешным продуктом этой сцены была группа Thin Lizzy . Сформированные в 1969 году, их первые два альбома были явно вдохновлены традиционной ирландской музыкой, а их первый хит-сингл « Whisky in the Jar » в 1972 году был рок-версией традиционной ирландской песни. [4] С этого момента они начали двигаться в сторону хард-рока, что позволило им получить ряд хитовых синглов и альбомов, но сохранили некоторые случайные элементы кельтского рока на более поздних альбомах, таких как Jailbreak (1976).
Группа Horslips, основанная в 1970 году, была первой ирландской группой, к которой применили термин «кельтский рок», и выпустила работы, включавшие традиционную ирландскую/кельтскую музыку и инструментарий, кельтские темы и образы, а также концептуальные альбомы, основанные на ирландской мифологии, таким образом, что они вошли на территорию прогрессивного рока, и все это подпитывалось хард-роковым звучанием. [5] Horslips считаются важными в истории ирландского рока, поскольку они были первой крупной группой, которая добилась успеха, не покидая родную страну, и их можно рассматривать как образец для кельтского рока в Ирландии и других странах. [6] Эти события шли параллельно с зарождающимся фолк-возрождением в Ирландии, включавшим такие группы, как Planxty и Bothy Band . [7] Именно из этой традиции Clannad , чей первый альбом был выпущен в 1973 году, перенял электрические инструменты и более « нью-эйдж » звучание в начале 1980-х годов. [8] Группа Moving Hearts , образованная в 1981 году бывшими участниками Planxty Кристи Мур и Доналом Ланни , последовала примеру Horslips, объединив ирландскую традиционную музыку с роком, а также добавила в свое звучание элементы джаза. [9]
К 1960-м годам уже существовали прочные связи между ирландской и шотландской музыкой , когда ирландские группы, такие как The Chieftains, гастролировали и превосходили по продажам местных исполнителей в Шотландии. Принятие фолк-рока породило такие группы, как JSD Band и Spencer's Feat. Из обломков последней в 1974 году была сформирована, вероятно, самая успешная группа в этом жанре, объединив ирландский и шотландский состав, чтобы сформировать Five Hand Reel . [10] Две из самых успешных групп 1980-х годов вышли из танцевальных групп в Шотландии. С 1978 года, когда они начали выпускать оригинальные альбомы, Runrig выпускал высокоотточенный шотландский фолк-рок, включая первый коммерчески успешный альбом с all Gaelic Play Gaelic в 1978 году. [11] С 1980-х годов Capercaillie объединили шотландскую народную музыку, электрические инструменты и завораживающий вокал, добившись значительного успеха. [12] Шотландская группа The Waterboys стала известной кельтской рок-группой в 80-х годах с выпуском таких альбомов, как This Is The Sea и Fisherman's Blues . Они также включили в свою музыку элементы фолка. Одна из самых коммерчески успешных и памятных рок-групп Шотландии, Big Country , также включила влияние традиционной шотландской музыки в свои песни. Хотя волынки стали неотъемлемым элементом шотландских фолк-групп, они были гораздо реже в фолк-рок-коллективах, но были успешно интегрированы в их звучание группой Wolfstone с 1989 года, которая сосредоточилась на сочетании музыки горцев и рока. [13]
Регион Бретань также внес большой вклад в кельтский рок. Бретонское культурное возрождение 1960-х годов было представлено Аланом Стивеллом, который стал ведущим сторонником бретонской арфы и других инструментов примерно с 1960 года, затем он перенял элементы ирландской, валлийской и шотландской традиционной музыки в попытке создать панкельтскую народную музыку, которая оказала значительное влияние в других местах, особенно в Уэльсе и Корнуолле. [14] С 1972 года он начал играть фолк-рок с группой, включающей гитаристов Дэна Ар Браза и Габриэля Якуба . Якуб продолжил формировать Malicorne в 1974 году, одну из самых успешных фолк-рок-групп во Франции. После обширной карьеры, которая включала выступление в составе Fairport Convention в 1976 году, Ар Браз сформировал панкельтскую группу Heritage des Celtes , которой удалось добиться массового успеха во Франции в 1990-х годах. Вероятно, самой известной и самой устойчивой фолк-рок-группой во Франции была Tri Yann, образованная в 1971 году и продолжающая записываться и выступать по сей день. [15]
В то время как валлийская народная музыка развивалась как отличительная часть панкельтского движения, ранняя валлийская поп- и рок-музыка находилась под большим влиянием американских и английских исполнителей, чем ирландских и шотландских. [16] К концу 1960-х годов валлийская рок-сцена включала ряд международно-успешного англоязычного коллектива, включая Badfinger , Amen Corner , Elastic Band , Budgie и Man .
Валлийское рок-сообщество заметно изменилось с октября 1969 года, когда лейбл Sain Records выпустил свой первый сингл. [17] Основанный как лейбл для рок- и фолк-музыкантов на валлийском языке , и являющийся домом для таких артистов, как Dafydd Iwan , Meic Stevens и Ar Log , Sain стал крупнейшим лейблом звукозаписи в Уэльсе. [18] С успехом Sains как фолк- и рок-лейбла, все больше и больше фолк-музыкантов перешли в рок-музыку в начале 1970-х годов, что означало, что традиционный кельтский элемент в валлийской фолк-музыке теперь стал очевидным в зарождающейся валлийско-язычной рок-сцене. Такие исполнители, как Edward H. Dafis, произвели сенсацию, «перейдя на электрику» и используя рок-инструменты. [19] Эта новая валлийско-язычная рок-сцена также была связана с валлийским национализмом , политическим активизмом и кампанией за валлийский язык. [20]
к 1980-м годам кельтский рок прочно вошел в мейнстрим и теперь находился в центре валлийской языковой культуры. Такие артисты, как Ar Log, гастролировали по миру с новыми интерпретациями «традиционной валлийской народной музыки, завораживающих любовных песен, арфовых напевов, мелодичных танцевальных мелодий и зажигательных морских песен». [21] Песня Дафидда Ивана 1983 года Yma o Hyd стала его самым большим кроссоверным успехом.
В конце 1970-х и 1980-х годов также наблюдалась негативная реакция на кельтский рок. Многие валлийские исполнители, такие как группа Sains, Geraint Jarman добились успеха, используя более современные и глобальные музыкальные формы (например, регги ) с текстами, соответствующими традиционным приемам валлийской формальной поэзии. Позже музыкант Графф Рис назовет Джармена «разрывающим связи с кельтским фолком и служащим мостом к новой волне пост-панка ». [22] Уэльская сцена разделилась на более традиционную музыку и новые панк-фолк- группы, такие как Bob Delyn a'r Ebillion . [23] В то время как в 1990-х годах был создан лейбл Fflach :tradd и возросло число узнаваемых кельтских рок-исполнителей, таких как The Bluehorses , эта эпоха отмечена успехом международных рок-исполнителей из Уэльса, таких как Manic Street Preachers , Stereophonics , Super Furry Animals и Catatonia . [24] Однако современные валлийские рок-исполнители, такие как Calan и Bwncath, продолжают добиваться успеха в жанре кельтского рока.
В то время как другие кельтские нации уже имели существующие народные музыкальные культуры до конца 1960-х годов, это было менее актуально для Корнуолла и острова Мэн , которые также были относительно малочисленны и более интегрированы в английскую культуру и (в случае Корнуолла) в британское государство. В результате, было относительно мало влияния от первоначальной волны народной электрификации в 1970-х годах. Однако панкельтское движение с его музыкальными и культурными фестивалями помогло способствовать некоторым размышлениям в Корнуолле, где несколько групп с 1980-х годов использовали традиции корнуольской музыки с роком, включая Moondragon и ее преемника Lordryk. Совсем недавно группы Sacred Turf, Skwardya и Krena выступали на корнуольском языке . [25]
Ирландия оказалась особенно плодородной почвой для панк-групп в середине 1970-х годов, включая Stiff Little Fingers , The Undertones , The Radiators From Space , The Boomtown Rats и The Virgin Prunes . Шотландия также произвела свою долю с такими группами, как The Skids и The Rezillos . Как и в случае с фолк-роком в Англии, появление панка и других музыкальных тенденций подорвало фолк-элемент кельтского рока, но в начале 1980-х годов лондонская ирландская группа The Pogues создала поджанр кельтского панка , объединив структурные элементы фолк-музыки с панковским настроем и подачей. Стиль панковской ирландской музыки The Pogues породил и оказал влияние на ряд кельтских панк-групп, включая лондонско-ирландскую группу Neck , Nyah Fearties из Шотландии , австралийскую Roaring Jack и норвежскую Greenland Whalefishers .
Одним из побочных продуктов кельтской диаспоры было существование больших сообществ по всему миру, которые искали свои культурные корни и идентичность в своих истоках в кельтских народах. Хотя кажется, что молодые музыканты из этих сообществ обычно выбирали между своей народной культурой и основными формами музыки, такими как рок или поп, после появления кельтского панка стало появляться относительно большое количество групп, стилизующих себя как кельтский рок. Это особенно заметно в США и Канаде, где есть большие сообщества, происходящие от ирландских и шотландских иммигрантов. Из Соединенных Штатов это включают ирландские группы Flogging Molly , The Tossers , Dropkick Murphys , The Young Dubliners, LeperKhanz, Black 47 , The Killdares , The Drovers и Jackdaw , а из шотландских групп Prydein , Seven Nations и Flatfoot 56. Из Канады такие группы, как The Mahones , Enter the Haggis , Great Big Sea , The Real Mckenzies и Spirit of the West . Эти группы, естественно, находились под влиянием американских форм музыки, некоторые из них включали участников без кельтского происхождения и обычно пели на английском языке. Группа в Англии называется BibleCode Sundays . [26]
Как и кельтский рок в 1970-х, кельтский метал возник в результате применения развития английской музыки, когда в 1990-х трэш-метал группа Skyclad добавила скрипки, а вместе с ними и джиги и фолк-вокализацию в свою музыку на альбоме The Wayward Sons of Mother Earth (1990). Это вдохновило дублинскую группу Cruachan смешать традиционную ирландскую музыку с блэк-металом и создать поджанр кельтского метала. Вскоре за ними последовали такие группы, как Primordial и Waylander . Как и кельтский панк, кельтский метал воспроизводит слияние кельтской народной традиции с современными формами музыки. Известным представителем этого стиля является Thanateros из Германии.
В то время как в Англии фолк-рок, после первоначального признания мейнстримом, сошел на нет до статуса субкультурного саундтрека, во многих кельтских общинах и странах он остался на переднем крае музыкального производства. Первоначальная волна кельтского рока в Ирландии, хотя в конечном итоге и подпитывалась англо-американским доминированием прогрессивного рока и хард-рока, обеспечила основу для ирландских групп, которые добились международного успеха, включая Pogues и U2 : одна использовала традицию кельтской музыки в новом контексте, а другая избегала ее ради отличительного, но мейнстримового звучания. Похожие обстоятельства можно увидеть в Шотландии, хотя и с задержкой во времени, пока развивалась кельтская рок-культура, прежде чем такие группы, как Runrig, смогли добиться международного признания. Брайан МакКомб (родился в Глазго, Шотландия, Соединенное Королевство) из The Brian McCombe Band, панкельтской группы из Бретани. [ требуется ссылка ]
В других кельтских сообществах, и особенно там, где носители кельтского языка или их потомки составляют меньшинство, функция кельтского рока заключалась не столько в создании мейнстримового успеха, сколько в укреплении культурной идентичности. Следствием этого стало укрепление панкельтской культуры и конкретных национальных или региональных идентичностей между теми, кто имеет общее наследие, но широко разбросан. Однако, возможно, самым значительным последствием кельтского рока было просто общее побуждение к огромному музыкальному и культурному творчеству.
Кельтский рок также оказал влияние на музыкантов из стран и регионов, где нет кельтских общин, причем некоторые из них, например, Балканы , породили свои собственные кельтские рок-сцены, что способствовало интересу к кельтской музыке и культуре у местной публики. [27] Пионерами кельтского рока на югославской рок-сцене были паб- / гаражная рок- группа Roze Poze в середине 1980-х годов. [28] В 1990-х годах такие группы, как Orthodox Celts из Сербии [29] и Belfast Food из Хорватии, еще больше популяризировали кельтский рок, оказав влияние на ряд молодых коллективов, таких как Irish Stew из Sindidun .