Концерт для виолончели | |
---|---|
№ 1 | |
Концерт для виолончели Йозефа Гайдна | |
Ключ | До мажор |
Каталог | Хоб. VIIb/1 |
Сочинено | около 1765 г. |
Движения | 3 |
Концерт для виолончели № 1 до мажор , Hob. VIIb/1, Йозефа Гайдна был написан около 1761-65 годов для давнего друга Йозефа Франца Вайгля , тогда первого виолончелиста оркестра Эстерхази князя Николая . [1]
Произведение считалось утерянным до 1961 года, пока музыковед Олдржих Пулкерт не обнаружил копию партитуры в Пражском национальном музее . [1] Хотя возникли некоторые сомнения относительно подлинности произведения, большинство экспертов полагают, что Гайдн действительно сочинил этот концерт.
Хотя полное произведение было обнаружено в 1961 году, Гайдн написал начало главной темы первой части в своем черновике каталога 1765 года. [2] [3] Эта ранняя работа, почти современница симфоний 6 , 7 и 8 и предшествовавшая его концерту для виолончели ре мажор примерно на двадцать лет, уже показывает Гайдна как мастера инструментального письма. Сольная партия виолончели полностью идиоматична. Концерт отражает форму ритурнели барочного концерта, а также формирующуюся структуру формы сонатного аллегро. Как и в барочном concerto grosso , аккомпанирующий ансамбль невелик: струнные, два гобоя и две валторны. [1] Возможно, что Вайгль был единственным виолончелистом в оркестре Эстерхази, когда Гайдн сочинял концерт, так как в партитуре есть только одна партия виолончели, попеременно обозначенная как «соло» и «тутти». Однако есть также линия бассо континуо , которую мог сыграть другой виолончелист, или сам Гайдн на клавесине, или струнный контрабасист.
Все три части этого произведения написаны в сонатной форме , в отличие от второго концерта, где во второй и третьей частях используется форма рондо . Этот концерт больше связан со скрипичными концертами Гайдна, чем его последующий, сохраняя очень близкое сходство с Концертом для скрипки № 3 ля мажор , например, запечатленные ритмы первой части и текучие вторые темы, мирная медленная часть и оживленный финал. Оба концерта были написаны в один и тот же период времени.
После оркестровой экспозиции первой части сольный инструмент играет вступительную тему с полными аккордами, которые используют все четыре струны. Виртуозность далее развивается в использовании быстро повторяющихся нот, очень высокого диапазона и быстрых контрастов регистра. В этой части доминирует одна тема, хотя сама тема включает в себя несколько мотивов, которые Гайдн развивает по отдельности. Ближе к концу играет каденция.
В медленной части (партитура без духовых инструментов) виолончель вступает драматично на длинной ноте, которую играют, пока оркестровые струнные возобновляют вступительную тему. Двумя тактами позже виолончель продолжает имитировать эту мелодию. Гайдн любил этот жест: несколько раз в этой части виолончель вступает на выдержанной высоте. Эта часть, как и первая, требует каденции ближе к концу.
В финале также виолончель вступает на длинной ноте после продолжительного оркестрового вступления. Этот энергичный финал, написанный в форме сонатного аллегро, предоставил Гайдну еще один шанс показать, на что он способен, раскручивая одну тему в ряд коротких мотивов и большое разнообразие быстро меняющихся настроений. Виртуозность сольного инструмента используется в этой части, особенно в пассажах, где виолончель быстро переходит от низкой к высокой, так что кажется, что это два инструмента, играющие в контрапункте . Гайдн использует вступление с выдержанной нотой несколько раз, последний из них на очень высокой, проникновенной G. [4]
Концерт для виолончели до мажор Гайдна стал неотъемлемой частью репертуара для виолончели после его премьеры в 20 веке Милошем Садло и Симфоническим оркестром Чехословацкого радио под управлением сэра Чарльза Маккерраса 19 мая 1962 года. [5] Многие известные артисты, в том числе Жаклин дю Пре , Йо-Йо Ма , Джулиан Ллойд Уэббер , Пьер Фурнье , Трульс Мёрк , Янош Штаркер , Мстислав Ростропович , Питер Виспельвей , Генрих Шифф , Линн Харрелл , Кристин Валевска , Соль Габетта , Максимилиан Хорнунг , Миша Майский , Бруно Филипп, Стивен Иссерлис , Мари-Элизабет Хеккер , Мария Клигель , Киан Солтани и Сергей Истомин, записывали его, как а также контрабасист Бозо Параджик.
записью о произведении является его появление в собственном тематическом каталоге произведений Гайдна, составленном в 1765 году, чтобы доказать князю Николаусу Эстерхази, что он работал усердно.