Байрон Маккиби
американский художник

Байрон Г. Маккиби
Маккиби в 1983 году
Рожденный
Байрон Гордон Маккиби

( 1936-02-27 )27 февраля 1936 г.
Гумбольдт, Айова , США
Умер3 ноября 1984 г. (1984-11-03)(48 лет)
Ноксвилл, Теннесси , США
Место отдыхаМемориальное кладбище Берри-Хайленд, Ноксвилл
ОбразованиеКолледж Коу , Чикагский институт искусств , Университет Тулейна
ИзвестныйЛитография
НаградыХудожник-преподаватель Института Тамаринда

Байрон Гордон Маккиби (1936-1984) был американским художником, педагогом и мастером гравюры, известным прежде всего литографией . [1] [2] Интерес Маккиби совпал с растущим современным сообществом в продвижении литографии как формы искусства. Он принимал активное участие во всех видах выставок гравюр. Он создал полномасштабный факультет гравюры в Университете Теннесси, который существует и по сей день.

Биография

Ранние годы

Маккиби, сын Байрона Дж. и Мириам Маккиби, родился 27 февраля 1936 года в Гумбольдте, штат Айова , позже вырос в Сидар-Рапидс , штат Айова. [3] [4] Выросший после Великой депрессии и во время Второй мировой войны 1940-х годов, Маккиби знал трудности того времени, особенно после того, как его отец умер, когда он был еще подростком. [5] Однако юность Маккиби была обогащена интересом его матери к искусству, в частности, к Розе Бонёр . [6]

Маккиби был внуком Байрона Х. Маккиби, дантиста из Сидар-Рапидс, который выдавал себя за фермера в « Американской готике» Гранта Вуда . [7] [8] В конечном итоге он сослался на эти отношения в неназванной, неизданной литографии (со вставленной формулировкой «Американский фермер может выращивать что угодно»), которая, как известно, датируется 1984 годом и на которой изображен его дед, Байрон Х. Маккиби. [9] [10]

Образование

Как и его родители, Маккиби был выпускником колледжа Коу , и во время учебы в колледже Коу он заинтересовался искусством благодаря профессору Марвину Коуну , который был другом художника Гранта Вуда на протяжении всей его жизни . [11] [12] Спустя годы в интервью колледжу Коу Маккиби признал, что Коун был «необыкновенным человеком, оказавшим длительное влияние на его жизнь». [13]

Окончив колледж Коу в 1959 году, он поступил в Чикагский институт искусств , где изучал живопись и получил степень бакалавра изящных искусств в 1963 году. Несколько его однокурсников, одним из которых был Джим Натт , в конечном итоге сформировали The Hairy Who , группу, отражающую независимость американского искусства 1960-х годов. [14]

Впоследствии Маккиби получил степень магистра изящных искусств в Университете Тулейна, обучаясь у новаторского гравера Джима Стега , именно там его интерес и растущий успех как литографа были реализованы. Его магистерская работа была посвящена мрачному в искусстве и называлась «Гротеск как позитивный элемент в искусстве». [15] Характерным изображением того времени является «Окина». [16]

После получения степени магистра изящных искусств Маккиби получил стипендию художника-преподавателя Института Тамаринд в 1965 году, где его наставником был Гаро Антреасян, углубивший его интерес и опыт в литографии . В это время были созданы две литографические гравюры, Monogatari [17] и Okina [18] . Маккиби подробно описал свою работу, как это можно найти в Архиве записей о печати Тамаринд. [19] [20] Запись включает в себя особенности литографического известнякового зерна, переноса и рисуночных материалов, заметки о травлении и печати, а также заметки о любой обработке поверхности. Маккиби приписывает Антреасяну (соавтору The Tamarind Book of Lithography; Art & Technique) [21] метод «кислотного оттенка». Запись о печати издания показывает конкретные цветовые тиражи, типы бумаги, такие как бумага Arches , и печатное издание, включая пробные оттиски, такие как bon à tirer, [22] printer's, Artist's proof , trial, Tamarind, cancellation или presentation proofs, а также окончательный размер издания. Записи также показывают творческую руку художника бок о бок со строгостью создания профессиональных отпечатков. В частности, для Маккиби запись Tamarind показывает его интерес к экспериментированию как части творческого процесса. Этот подход стал заметен в течение всей его жизни в области искусства и его подхода к преподаванию.

Руководящие принципы Института Тамаринда по созданию мастеров-художников-печатников, охватывающие разнообразие стилей и способствующие сотрудничеству, были использованы осенью 1965 года, когда Маккиби присоединился к Университету Теннесси , Ноксвилл, на факультете искусств (теперь называемом Школой искусств). Там он стал профессором и руководителем программы по гравированию до своей смерти. [23]

Семья

Маккиби и Ана Маккиби были женаты с 1964 по 1981 год, у них было двое сыновей. [24] [25] После смерти Маккиби 3 ноября 1984 года в Ноксвилле, штат Теннесси , от диабета [3] у него остались сыновья Пауло и Нил, которые оказали влияние на его образы. [26] [27] [28] [29]

Карьера

Педагог

Будучи педагогом, Маккиби преподавал все уровни и аспекты гравюры во время своего пребывания в должности. Студенты на его занятиях по гравюре изучали литографию, гравюру , вязкую печать , линогравюру , гравюру на дереве , коллаграфию , трафаретную печать и монотипию . Его опыт и стиль преподавания были олицетворены тогдашним заведующим кафедрой искусств Дональдом Ф. Куркой как «преданные профессиональному стандарту гравюры» и имеющие «высокую терпимость к расходящимся взглядам». [30] Влияние на Маккиби оказало его образование и современные граверы, продвигающие технические эксперименты. [31] В поддержку этого Маккиби проводил семинары с академическими и профессиональными граверами, такими как Дональд Сафф , для студентов. В 1981 году университет построил новое здание Искусства и Архитектуры; это была возможность для Маккиби спроектировать современную типографию в поддержку обучения и творчества. [32] [33] Последующий профессор печатной графики Бове Лионс в заявлении 2015 года отдал должное открытому дизайну студии Маккиби, в котором сочетаются традиционные и экспериментальные методы: «Открытый план поощряет атмосферу экспериментов и использования всех методов». [34] Дальнейшая реализация концепции стала частью «внедрения компьютерных методов в образование в области печати». [34]

Художник

В работах Маккиби преобладали черно-белые литографии. Его интерес привел его к личному развитию того, что почти стало умирающим искусством каменной литографии. [35] Рисование было важным для Маккиби, что подтверждается названием ретроспективной выставки, однако он часто использовал экспериментальные методы, такие как перенос печатных изображений с помощью ацетона. [36]

Ранние работы включали в себя переносные изображения с нарисованными композициями. [37] Его жизненный труд не поддавался однозначной категоризации; историк искусств Дейл Г. Кливер описал искусство Маккиби как «утвержденные дуальности существования: контрасты добра и зла, сострадания и насилия, механического и органического, эзотерического и мирского», которые «не вписывались ни в один из современных стилей». [38] [30] Искусство Маккиби также называли озорным, озорно игривым. [39] Его интересы охватывали социальные проблемы, [40] естественный мир, [41] [42] язык [43] и посредством своего личного использования образов он достигал юмора и сатиры. [44] Творческий процесс Маккиби наблюдался и комментировался коллегой-гравером Брайаном Р. Уэллсом, как «Он был поглощен разницей между импровизацией и обдумыванием произведения». [30]

На протяжении всей своей карьеры Маккиби активно участвовал в выставочных конкурсах и выставлялся по приглашению, его достижения были региональными, национальными и международными; он был награжден премией председателя на Международной биеннале печатной графики ROC 1983 года в Тайбэе, Тайвань . [45] [46] [47] Маккиби был описан как выдающийся человек преподавателем кафедры искусств Ф. Кларком Стюартом, и в общей сложности Маккиби провел 200 групповых выставок и 19 персональных выставок за двадцать два года. [48] [49]

Посмертная ретроспектива

Показатели энергии и инертности Маккиби, а также время его внезапной смерти, начало пригласительной выставки граверов и работ их учеников под названием "Printmakers Select Printmakers" были в самом разгаре. Художественный отдел под руководством директора галереи Сэма Йейтса, работавшего с Маккиби над пригласительной выставкой, организовали выставку в честь Маккиби с 22 февраля по 16 марта 1985 года.

Дональд Ф. Курка написал в посвящении: «По иронии судьбы, своей безвременной кончиной в ноябре 1984 года он невольно создал свой собственный мемориал и последнюю дань уважения главной страсти своей жизни: гравюре. Трудно представить себе более подходящий способ почтить и продемонстрировать его пожизненную преданность этой области, чем собрать воедино работы некоторых из лучших граверов Америки и работы некоторых из их нынешних и бывших учеников. Его уважение и поддержка коллег-граверов по всей стране и, в свою очередь, их влияние на новое поколение граверов демонстрируют через выставку преданность Байрона гравюре в Америке и ее будущему.

Его жизненная работа была сосредоточена на создании гравюр, обучении других делать гравюры и поддержке своих коллег-граверов. Художник художников, учитель учителей, как полностью преданный коллега, Байрон не имел себе равных. Его личная честность и сила его преданности заставляли всех нас работать усерднее, быть более верными лучшему в себе и, прежде всего, творить искусство, а не просто говорить об искусстве. Он выбрал это пригласительное шоу по тем же принципам — выбирая людей, которые в равной степени вовлечены в свое искусство, что подтверждается качеством того, что они производят». [50] [51]

В 1986 году Галерея Юинга, Школа искусств в Университете Теннесси в Ноксвилле, организовала посмертную ретроспективную выставку под названием Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 годов, которая прошла с 16 февраля по 20 марта 1986 года. [52] [53] Выставка включала шестьдесят шесть оформленных в рамы работ, отобранных из личного творчества Маккиби историком искусств Дейлом Г. Кливером, который также написал эссе для каталога; выставку координировал директор галереи Сэм Йейтс. После открытия в Ноксвилле выставка путешествовала в основном по юго-востоку. [54] [55] [56] Был выпущен каталог выставки, включающий шестистраничное эссе с 20 черно-белыми пластинами. Цветная репродукция обложки представляет собой вязкую гравюру Маккиби 1979 года, Без названия (лягушка). [57] [58]

Кроме того, Маккиби был удостоен чести на 20-й ежегодной конференции Южного графического совета, которая прошла 19–21 марта 1992 года, где была представлена ​​выставка тридцати ретроспективных отпечатков. [59] Прием и речь «Дань уважения Байрону Маккиби» от Дейла Кливера были посвящены искусству, лидерству, профессиональным достижениям, высоким стандартам и преподаванию Маккиби. [60]

Великое искусство занимается не искусством, а пробуждением человеческого сознания к самому себе.

—  Байрон Маккиби [13] [61] [62]

Постоянные коллекции

  • Крупнейшее хранилище произведений искусства Маккиби доступно для просмотра в постоянной коллекции галереи Юинга.

Ниже представлен хронологический список произведений Маккиби во всех постоянных коллекциях.

  • «Без названия», инталия, 1963, Музей искусств Далласа, Современная коллекция
  • Литографии «Окина» и «Моногатари», 1965 г., Национальная галерея искусств, а также «Окина» в цифровых коллекциях Нью-Мексико, каталог Raissone Института тамаринд, Музей Нортона Саймона, Музей американского искусства Амона Картера и «Моногатари» в цифровых коллекциях Нью-Мексико, каталог Raissone Института тамаринд, Музей Нортона Саймона, Музей американского искусства Амона Картера и «Музей искусств округа Лос-Анджелес»
  • Литография «Грузовик с мороженым», 1966 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга и Центра искусств и науки Юго-Восточного Арканзаса
  • Литография «Великий оператор», 1966, Музей искусств Ноксвилла
  • Литография «Casi Muerte y Casi Piedre», 1966, Художественный музей Ноксвилля.
  • Без названия. Масляная краска и коллаж на мезоните, 1966, Музей искусств Ноксвилла.
  • «Иногда мы отбрасываем белую тень», инталия, 1966 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «15 способов стать авиакомпанией», 1967 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Пасхальный алтарь», 1967 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга и Музей изящных искусств Монтгомери
  • Литография «Пересечение», 1967, Бруклинский музей, Коллекция современного искусства
  • «Без названия (Шлем астронавта с картой мира) Литография», 1967 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • «Без названия (Нагрудник с механическими руками и руками-ножницами)», литография, 1968 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Краб», 1968, Музей искусств Ноксвилла
  • «Авиакомпания с одним билетом», литография, 1968 г., Музей искусств Университета имени Бригама Янга
  • Литография «Ряд, ряд, ряд», 1968 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «X-U2», 1968, Музей искусств Ноксвилла
  • Графитовый рисунок «Злые кролики», 1969 г., Музей искусств Крайслера
  • Литография «Биафра», 1969, Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Черный Гаруда», 1969, Музей искусств Ноксвилла
  • Рисунок «Все пули одинаковы» (графит, журнальная переводная бумага и литографический карандаш на бумаге), 1969, Художественный музей Круизенга
  • Литография «Эй, Диддл Фиддл», 1970 г., Государственная коллекция произведений искусства Джорджии, изображение высокого разрешения
  • «Без названия (Автопортрет с гравюрами)», литография, 1971 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Светлые насекомые», 1972 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • «Ножницы и тред», цветная литография, 1972 г., постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Термометр», 1972 г., Постоянная коллекция Комиссии по искусству Теннесси
  • Литография «Шляпники», 1973 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Тринити», 1973 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Коллекция 22», 1974 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Holding Line», 1974 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Пенсне», 1974 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Наклонная линия», 1974 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Без названия (Рыба)», 1974 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Цветная литография «Слушай», 1975 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Мюрекс», 1975 г., Постоянная экспозиция галереи Эвинг.
  • Литография «Исчезающее слово», 1975 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • «Без названия. Два кабаноподобных животных», 1976 г., литография, постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Воздушный шар», 1978 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • «Без названия (4 и 20 черных дроздов)», литография, 1978 г., постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Hopscoth 2», 1978 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Ключ», 1978 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Закрытая коллекция», 1978 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Попкорн», 1978 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • Литография «Какой объектив я вижу», 1979 г., Постоянная экспозиция галереи Юинга
  • «Без названия (Лягушка)» Глубокая печать (вискозная печать), 1979, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Юность» Инталия, 1980, Постоянная экспозиция галереи Эвинг
  • Инталия «Армадомино», 1980 г., Постоянная экспозиция галереи Эвинг
  • «Время младенца», инталия, 1982 г., постоянная экспозиция галереи Эвинг
  • Гравюра на дереве «Приманка», 1982 г., Постоянная экспозиция галереи Эвинг
  • «Без названия (Автопортрет с масками)» Литография, 1983, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Американский фермер может вырастить что угодно) Литография», 1984, Постоянная коллекция галереи Юинга

Без даты

  • «Без названия (Птица в руке, Птица на большом пальце)», интаглио, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Руки и клавиши фортепиано)», гравюра на дереве, без даты, постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Мужчина лицом к стулу)», интаглио, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Человек, сидящий перед стулом с птицей)», интаглио, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Белые медведи на кубиках)» и «Без названия (Белый медведь на кубиках)», гравюры на дереве, без даты, постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Белые медведи нос к носу)» Литография, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Овца и барьерист)», интаглио, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Три цветка, поднимающиеся из ящика)», интаглио, без даты, постоянная коллекция галереи Юинга
  • «Без названия (Три обезьяны)». Литография, без даты, Постоянная коллекция галереи Юинга.

Ссылки

  1. ^ "Маккиби, Байрон (американский художник, родился в 1936 году)". Список имён художников Союза онлайн .
  2. ^ Галерея искусств и архитектуры Юинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Юинга, Университет Теннесси. стр. 2 эссе. OCLC  19578054. Он обратился в основном к литографии
  3. ^ ab Laura Diaz; NGE Staff (8 января 2016 г.). "Байрон Маккиби (1936-1984)". Новая энциклопедия Джорджии . Georgia Humanities и University of Georgia Press. Байрон Маккиби родился 27 февраля 1936 года в Гумбольдте, штат Айова.
  4. ^ «16-я перепись населения Соединенных Штатов, 1940 г., таблица населения «Байрон Дж., Мириам и Байрон Г. Маккиби»», перепись населения Соединенных Штатов , 1940 г.; Сидар-Рапидс, округ Линн, штат Айова; страница 10-А, строки 9–11, счетный участок 57–53. Получено в сентябре 2020 г.
  5. ^ Галерея искусств и архитектуры Юинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Юинга, Университет Теннесси. стр. 1 эссе. OCLC  19578054. Маккиби быстро рос в Сидар-Рапидс, штат Айова, в конце Великой депрессии и во время Второй мировой войны и в послевоенный период 1940-х годов. Скромное благосостояние семьи ухудшилось со смертью отца, когда Маккиби был еще подростком.
  6. ^ Галерея искусства и архитектуры Эвинг; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусства и архитектуры Эвинг, Университет Теннесси. стр. 1 эссе. OCLC  19578054. Искусство не было чуждо его семье. Мать особенно интересовалась живописью французской художницы девятнадцатого века Розы Бонёр.
  7. ↑ 14-я перепись населения США, 1920 г., таблица населения «Байрон Х. и Байрон Дж. Маккиби», перепись населения США , 1920 г.; Сидар-Рапидс, округ Линн, штат Айова; страница 5-А, строка 3-5, счетный участок 122. Получено в сентябре 2020 г. с сайта Ancestry.com.
  8. ↑ Уивер, Линда (19 ноября 1984 г.). «Маккиби: 1936-1984». Контекст (информационный бюллетень) . Ноксвилл, Теннесси: Университет Теннесси: 6. Первой претензией Байрона Маккиби на известность было то, что он был внуком человека, изображенного на картине Гранта Вуда «Американская готика».
  9. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинг; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинг, Университет Теннесси. стр. 5 эссе. OCLC  19578054. ..головы мужчины, деда Маккиби и женщины из «Американской готики» Гранта Вуда .. Пластина 20
  10. ^ Маккиби, Байрон Гордон (1984). «Без_названия_Американский_фермер_может_выращивать_все_что_угодно». Галерея Юинга, Университет Теннесси .
  11. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинг; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинг, Университет Теннесси. стр. 1 эссе. OCLC  19578054. Оба родителя были выпускниками колледжа Коу
  12. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 1 эссе. OCLC  19578054. Маккиби познакомился с искусством под руководством Марвина Коуна
  13. ^ ab «Мы спрашиваем известного современного художника об искусстве». Coe College Courier : 8. 1970.
  14. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 1 эссе. OCLC  19578054. Одним из сокурсников Маккиби был Джим Натт, впоследствии ставший лидером яркой и непочтительной группы чикагских художников под названием Hairy Who .
  15. ^ Маккиби, Байрон Г. (1965). Гротеск как позитивный элемент в искусстве. Кафедра искусств Ньюкомба, Тулейнский университет: неопубликованная магистерская работа. OCLC  15600292.
  16. ^ Маккиби, Байрон Гордон (1965). «Окина». Национальная галерея искусств .
  17. ^ Маккиби, Байрон. «Monogatari». UNM, цифровые коллекции Нью-Мексико, каталог-резоне Института Тамаринда .
  18. ^ Маккиби, Байрон. «Окина». UNM, цифровые коллекции Нью-Мексико, каталог-резоне Института тамаринд .
  19. ^ Маккиби, Байрон. «Печатная запись для литографии Монотагари» (24 июня 1965 г. — 28 июля 1965 г.) [Текстовая запись]. Центр исследований и специальных коллекций Юго-Запада при Университете Нью-Мексико, записи Института Тамаринда (MSS), серия: административные файлы, коробка: 11, папка 46, файл: MSS 574, стр. 2. , Альбукерке, Нью-Мексико: Интернет-архивы Нью-Мексико, Университет Нью-Мексико.
  20. ^ Маккиби, Байрон. «Печатная запись для литографии Окина» (23 июля 1965 г. - 27 июля 1965 г.) [Текстовая запись]. Центр исследований и специальных коллекций Юго-Запада при Университете Нью-Мексико, записи Института Тамаринда (MSS), серия: административные файлы, коробка: 11, папка 46, файл: MSS 574, стр. 2. , Альбукерке, Нью-Мексико: Интернет-архивы Нью-Мексико, Университет Нью-Мексико.
  21. ^ Антреасян, Гаро; Адамс, Клинтон (1971). Книга литографии «Тамаринд»: искусство и методы. Лос-Анджелес, Нью-Йорк: Мастерская литографии «Тамаринд»; Harry N. Abrams, Inc., Лос-Анджелес, Нью-Йорк. стр. 463 страницы: иллюстрации (некоторые цветные); 30 см. OCLC  205837.
  22. ^ "Хорошего настроения". Викисловарь .
  23. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинг; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинг, Университет Теннесси. стр. 2 эссе. OCLC  19578054. Осенью 1965 года Байрон Маккиби пришел преподавать на кафедру искусств
  24. ^ Маккиби, Байрон Г.; Ламар, Ана (декабрь 1964 г.). «Записи о бракосочетании в приходе Орлеана (поиск Маккиби)». Государственный секретарь Луизианы . Штат Луизиана. стр. 5529.
  25. ^ Маккиби, Ана; Маккиби, Байрон Г. (8 августа 1981 г.). «Публичные записи, разрешенные разводы». Knoxville News Sentinel, раздел 1, стр. 6.
  26. ^ Барабаны и туба «Нил Маккиби гитарист»
  27. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 4 эссе. OCLC  19578054. Двое сыновей Маккиби сыграли важную роль в его жизни и оказали влияние на содержание его искусства.
  28. ^ Уивер, Линда; Коэн, Нил (19 ноября 1984 г.). "Маккиби: 1936-1984". Контекст (Информационный бюллетень) . Ноксвилл, Теннесси: Университет Теннесси: 6. Его преданность сыновьям проявлялась и в других отношениях. В течение многих лет он был тренером по баскетболу и бейсболу в командах своих мальчиков — с той же интенсивностью, что и художник.
  29. ^ Россон, Джо; Мур, Чарльз (26 ноября 1984 г.). «„Брюзга“, но также и художник. Бывший профессор не говорил об искусстве, он жил им». The Knoxville Journal, раздел Style. стр. C1. OCLC  11989592. Профессор Техасского университета Чарльз Мур знал Маккиби через их детей (и сказал, что Маккиби) был нежным и терпеливым отцом. Однажды все наши дети захотели домики на деревьях, и мы вдвоем устроили молчаливое соревнование, чтобы увидеть, какой папа сможет построить лучший. Байрон отодвинул меня в тень. Его домик на дереве был первоклассным. Он даже вставил окна с травленым стеклом.
  30. ^ abc Weaver, Linda (19 ноября 1984 г.). "McKeeby: 1936-1984". Контекст (информационный бюллетень) . Ноксвилл, Теннесси: Университет Теннесси: 6.
  31. ^ Финлей, Нэнси (1981). «Американская гравюра в двадцатом веке». Хроника библиотеки Принстонского университета . 42 (2): 109. doi :10.2307/26402233. JSTOR  26402233. Получено 29 декабря 2020 г.
  32. ^ Creekmore, Betsy B. "Art and Architecture Building". Volopedia . Библиотеки Университета Теннесси . Получено 17 декабря 2021 г.
  33. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 2 эссе. OCLC  19578054. Маккиби провел много часов с архитекторами нового здания, чтобы убедиться, что его типография будет иметь идеальные условия.
  34. ^ ab Lyons, Beauvais; Suzuki, Sarah (2015). "CNTRL+P: Printmaking in the 21st Century by the University of Tennessee Alumni". Галерея искусства и архитектуры Юинга . Галерея искусства и архитектуры Юинга, стр. 5. Получено 8 декабря 2021 г.
  35. ^ Лора Диас; NGE Staff (8 января 2016 г.). "Байрон Маккиби (1936-1984)". Энциклопедия Новой Джорджии . Georgia Humanities и издательство Университета Джорджии. Хотя талант Маккиби в печатных СМИ был высоко оценен, его основной интерес лежал в почти забытом искусстве литографии на камне.
  36. ^ Трояновская, Анна. «Перенос ацетона». Литография .
  37. ^ Маккиби, Байрон Г. (1966). «Грузовик с мороженым». Постоянная коллекция галереи Юинга . Галерея Юинга, Университет Теннесси.
  38. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 2 эссе. OCLC  19578054.
  39. ^ Тейлор, Энн (1968). «Байрон Маккиби: озорной комментатор своего времени». The Knoxvillian Magazine (май): 12. OCLC  18804123.
  40. ^ Маккиби, Байрон Г. (1969). «Биафра». Постоянная коллекция галереи Юинга . Галерея Юинга, Университет Теннесси.
  41. ^ Маккиби, Байрон Г. (1969). «Коллекция 22». Постоянная коллекция галереи Юинга . Галерея Юинга, Университет Теннесси.
  42. ^ Маккиби, Байрон Г. (1969). «Закрытая коллекция». Постоянная коллекция галереи Юинга . Галерея Юинга, Университет Теннесси.
  43. ^ Маккиби, Байрон Г. (1969). «Исчезающее слово». Постоянная коллекция галереи Юинга . Галерея Юинга, Университет Теннесси.
  44. ^ Лора Диас; NGE Staff (8 января 2016 г.). "Байрон Маккиби (1936-1984)". Новая энциклопедия Джорджии . Georgia Humanities и University of Georgia Press. Слова художника определяют его материал, который отличается темами юмора, сатиры, природы и смертности.
  45. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г. (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. 2 эссе. OCLC  19578054. Модель широкомасштабной выставки была установлена ​​тогда и продолжалась на протяжении всей его жизни.
  46. ↑ Уивер, Линда (19 ноября 1984 г.). «Маккиби: 1936-1984». Контекст (информационный бюллетень) . Ноксвилл, Теннесси: Университет Теннесси: 6. Его последней наградой стала премия председателя на Международной выставке печати в Тайбэе, Тайвань, 1983 г.
  47. ^ «Введение в биеннале». Национальный музей изящных искусств Тайваня.
  48. ^ Россон, Джо; Стюарт, Кларк (26 ноября 1984 г.). «„Брюзга“, но также и художник. Бывший профессор не говорил об искусстве, он жил им». The Knoxville Journal, раздел Style. стр. C1. OCLC  11989592. Он был невероятно плодовитым», — говорит Стюарт. «Однажды, когда мы пошли на вечеринку к нему домой, он спустился в подвал, вынимая по одному отпечатку из каждой серии и разрывая остальные (от 10 до 50 отпечатков на серию), потому что у него не было места для хранения множества кип отпечатков, которые он сделал.
  49. ↑ Россон, Джо (26 ноября 1984 г.). «„Брюзга“, но также и художник. Бывший профессор не говорил об искусстве, он жил им». Knoxville Journal, раздел Style, стр. C1. OCLC  11989592.
  50. ^ Курка, Дональд Ф. (1985). Художники-граверы выбирают художников-граверов . Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры, Университет Теннесси - Ноксвилл. стр. Посвящение.
  51. ^ «Printmakers Select Printmakers». Галерея искусств Юинга, Текущая + Прошлая выставка . Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры, Университет Теннесси - Ноксвилл. 1985.
  52. ^ Крикмор, Бетси Б. «Галерея искусств Юинга». Volopedia . Библиотеки Университета Теннесси . Получено 17 декабря 2021 г.
  53. ^ «Искусство Маккиби будет представлено на выставке в Техасском университете». Галерея Эвинг, Университет Теннесси, Ноксвилл: Knoxville News Sentinel. 16 февраля 1986 г. стр. 114.
  54. ^ "Байрон Маккиби: гравюры и рисунки". Музей Кэрролла Риса, Государственный университет Восточного Теннесси, Джонсон-Сити, штат Теннесси: Knoxville News Sentinel. 22 марта 1987 г. стр. 119.
  55. ^ «Отпечатки будут показаны в Чаттануге». Музей искусств Хантера, Чаттануга, Теннесси: Knoxville News Sentinel. 24 мая 1987 г. стр. 123.
  56. ^ «Ретроспективная выставка гравюр Байрона Маккиби». Колледж искусств Ньюкомба, Тулейнский университет: Тулейнский университет, WTUL Listener Guide. 1–17 февраля 1986 г. стр. 2.
  57. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Кливер, Дейл Г.; Йейтс, Сэм (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. С. 28 без номера. OCLC  19578054.
  58. ^ Маккиби, Байрон Гордон (1979). "Untitled_Frog". Галерея Юинга, Университет Теннесси .
  59. ↑ 20-я ежегодная конференция Южного графического совета с Университетом Теннесси и Художественным музеем Ноксвилла . Ноксвилл, Теннесси: Международные записи Южного графического совета, 1973-2016, Архив государственного университета Кеннесо. 19–21 марта 1992 г. стр. Брошюра.
  60. ^ 20-я ежегодная конференция Southern Graphics Council Conference с Университетом Теннесси и Художественным музеем Ноксвилла . Ноксвилл, Теннесси: Southern Graphics Council International Records, 1973-2016, Архивы государственного университета Кеннесо. 19–21 марта 1992 г. стр. Брошюра. На этой встрече уместно отдать дань уважения искусству и лидерству Байрона Маккиби, который преподавал гравюру в Университете Теннесси с 1965 года до своей смерти в 1984 году. Его профессиональные достижения и высокие стандарты были источником вдохновения для поколений студентов, некоторые из которых продолжают его лидерство в типографиях по всей территории Соединенных Штатов.
  61. ^ Галерея искусств и архитектуры Эвинга; Йейтс, Сэм (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки 1964-1984 гг. : [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинга, Университет Теннесси. стр. Введение/Благодарности. OCLC  19578054.
  62. ^ "Байрон Маккиби". Постоянная коллекция Комиссии по искусству Теннесси . Комиссия по искусству Теннесси.

Дальнейшее чтение

  • Галерея искусств и архитектуры Эвинг; Кливер, Дейл Г.; Йейтс, Сэм (1985). Байрон Маккиби: гравюры и рисунки с 1964 по 1984 гг.: [каталог выставки]. Ноксвилл, Теннесси: Галерея искусств и архитектуры Эвинг, Университет Теннесси, 28 ненумерованных страниц, Библиотеки Университета Теннесси, OCLC 19578054 и TRACE (Исследования и творческий обмен в Теннесси), цифровая загрузка
  • Россон, Джо (1984). «„Брюзга“, но также и художник. Бывший профессор не говорил об искусстве, он жил им». Журнал Ноксвилла, раздел «Стиль» (26 ноября): Библиотека Конгресса C1, Библиотеки Университета Теннесси, OCLC=11989592
  • Tamarind Print Records - Кеннет Адамс, Гаро Антреасян, Джоан Бекли, Стивен Кортрайт, Роберт Эвермон, Юрген Фишер, Рональд Гроу, Рэймонд Джонсон, Джек Лемон, Байрон Маккиби, Томас Минклер, Фрэнсис Ноэль, Storbridge Litho. Co., 1965., Папка: 46. Центр исследований и специальных коллекций Юго-Запада при Университете Мексики.
  • Тейлор, Энн (1968). «Байрон Маккиби: озорной комментатор своего времени». The Knoxvillian Magazine (май): 12, Библиотеки Университета Теннесси, OCLC 18804123
  • Университет Теннесси, Ноксвилл, Библиотеки, Цифровые коллекции
  • Университет Теннесси, Ноксвилл, Школа искусств, Наследие Байрона Маккиби: гравюры его учеников
  • Университет Теннесси, Ноксвилл, Школа искусств, История Университета Теннесси, Ноксвилл, Программа по гравюре
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Байрон_Маккиби&oldid=1256705134"