Брендан Фернандес
Брендан Фернандес | |
|---|---|
| Рожденный | 1979 (44–45 лет) |
| Национальность | канадский |
| Награды | Короткий список премии Sobey Art Award 2010 |
| Веб-сайт | brendanfernandes.ca |
Брендан Фернандес (родился в 1979 году) — современный канадский художник , который исследует проблемы культурного перемещения, миграции, труда, квир-субъективности и коллективного агентства посредством междисциплинарного перформанса, использующего инсталляцию, видео, скульптуру и танец. В настоящее время он работает преподавателем в Северо-Западном университете, преподавая теорию и практику искусства. [1]
Работая на стыке танца и визуального искусства, его проекты поднимают вопросы о смешивании различных медиа и стремятся бросить вызов концепции фиксированной, существенной или аутентичной идентичности. Его мультимедийные проекты связаны с постколониальным и критическим теоретическим дискурсом. В течение последних двух десятилетий Фернандес проводил обширные исследования и представлял перформансные интервенции как в национальных, так и в международных музеях, галереях и культурных учреждениях. [2] Он также выставлял свои работы в известных музеях в своем родном городе Чикаго .
В своей текущей работе Фернандес фокусируется на разнообразных значениях тела, рассматривая его как культурно значимый объект и как выразительный инструмент для индивидуальности и идентичности. Он использует хореографию для исследования движения, особенно в квир- и трудящихся телах, изучая их влияние на гендерные роли и физичность. Кроме того, искусство Фернандеса задается вопросами социальных и политических проблем, размышляя о жизни во время и после пандемии и таких событиях, как Black Lives Matter . Он опирается на такие инциденты, как бойня Pulse Orlando и продолжающееся насилие в квир-пространствах, стремясь бросить вызов властным структурам и способствовать инклюзивности и равенству. [2]
Ранний период жизни
Фернандес родился в Найроби , Кения , в 1979 году. Его семья, индейцы из Кении гоанского происхождения , которые жили в Африке на протяжении пяти поколений, переехали в Канаду, когда ему было девять лет из-за политических беспорядков. Фернандес пошел в школу в Ньюмаркете, Онтарио . [3] [4]
Образование
Фернандес профессионально занимался балетом , но порвал подколенное сухожилие на последнем курсе колледжа, и эта травма положила конец его танцевальной карьере. [3] [5] Он продолжил обучение на художника и получил степень бакалавра изящных искусств в Йоркском университете в Торонто , а затем получил степень магистра изящных искусств в Университете Западного Онтарио в Лондоне, Онтарио . В 2007 году он окончил независимую учебную программу в Музее американского искусства Уитни в Манхэттене , Нью-Йорк . [6]
Награды и признание
Фернандес был номинирован на премию Sobey Art Award 2010 года и награжден стипендией Роберта Раушенберга (2014). [6] Он также был получателем гранта Canada Council New Chapters 2017 года, премии Artadia Award (2019), стипендии Smithsonian Artist Research Fellowship (2020) и гранта Louis Comfort Tiffany Foundation (2019). [7]
Его проекты были представлены на таких площадках, как Музей Соломона Р. Гуггенхайма (Нью-Йорк), Музей современного искусства (Нью-Йорк), Музей Гетти (Лос-Анджелес) и Национальная галерея Канады (Оттава). [6]
Выставки и выступления
Фернандес выставил серию скульптур и живых выступлений в Фонде Грэма под названием «Мастер и форма» в 2018 году. [8] Серия исследовала мастерство и дисциплину в культуре балета посредством использования спроектированных объектов, которые позволяют танцорам совершенствовать и расширять культовые позиции. [9] Эта работа была представлена на биеннале 2019 года в Музее американского искусства Уитни. [1]
В 2017 году в музее Гетти в Лос-Анджелесе Фернандес представил Free Fall 49 , работу, посвященную бойне 2016 года в ночном клубе The Pulse в Орландо. Представление представляло собой хореографию восьми танцоров, импровизированную на протяжении двух часов музыки, спродюсированной Томом Креллом из How to Dress Well. Музыкальные сэмплы перемежались резкими интервалами — напоминающими стаккато выстрелов, ритм врезался в движущую музыку 49 раз, указывая танцорам сначала упасть на землю, а затем подняться в моменты памяти и воскрешения. [10] Это произведение искусства перформанса было позже представлено в Kogod Courtyward Смитсоновского музея американского искусства в июне 2019 года. [11]
В 2011 году работы Фернандеса были включены в выставку «Найдено в переводе » в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. [12]
В рамках проекта музея Ногучи Фернандес опубликовал книгу под названием Re/Form в 2022 году. [13]
Ссылки
- ^ ab Loos Ted, The Impresario of «Ballet Kink» The New York Times, 28 июня 2019 г.
- ^ ab "Заявление художника". Брендан Фернандес . Получено 2023-11-27 .
- ^ ab Loos, Ted (28 июня 2019 г.). «Импресарио „Ballet Kink“». The New York Times .
- ^ "Брендан Фернандес". Национальная галерея Канады.Доступно в апреле 2018 г.
- ^ Бинло, Энн. «Художник Брендан Фернандес рассматривает боль и удовольствие балета в мастерстве и форме». Forbes . Получено 09.07.2018 .
- ^ abc "Sobey Art Award 2019 – Онтарио". Национальная галерея Канады .
- ^ "Брендан-Фернандес | Искусство, Теория, Практика". art.northwestern.edu . Получено 2023-12-02 .
- ^ «Скульптуры Брендана Фернандеса исследуют мазохизм балета». Гараж . 2018-01-29 . Получено 2018-07-10 .
- ^ "Graham Foundation > Выставки > Брендан Фернандес: Мастер и форма инсталляции в сотрудничестве с Норманом Келли". www.grahamfoundation.org . Получено 2018-07-09 .
- ^ "Танцы под пульс". frieze.com . 13 июля 2017 г. Получено 09.07.2018 .
- ^ Художник Брендан Фернандес На танцполе как пространстве для сопротивления и стойкости. americanart.si.edu. Доступ: 1 июля 2019 г.
- ^ ""Найдено в переводе" в Музее Соломона Р. Гуггенхайма | Нью-Йорк". www.artforum.com . 13 апреля 2011 г. . Получено 09.07.2018 .
- ^ "Брендан Фернандес о загробной жизни танцевальных представлений, которые вдыхают новые смыслы в скульптуры". The Art Newspaper - Международные новости и события в области искусства . 2022-07-28 . Получено 2022-10-06 .
