Роберт Уоттс | |
---|---|
Рожденный | Роберт Маршалл Уоттс [1] ( 1923-06-14 )14 июня 1923 г. Берлингтон, Айова , США |
Умер | 2 сентября 1988 г. (1988-09-02)(65 лет) |
Образование | Колумбийский университет |
Известный | Концептуальное искусство , Почтовое искусство , Перформанс |
Движение | Флюксус |
Роберт Маршалл Уоттс (1923–1988) был американским художником, наиболее известным по своей работе в качестве члена международной группы художников Fluxus . Родился в Берлингтоне, штат Айова, 14 июня 1923 года, [2] [3] он стал профессором искусств в колледже Дугласа , Ратгерский университет , Нью-Джерси в 1953 году, и занимал эту должность до 1984 года. В 1950-х годах он был в тесном контакте с другими преподавателями Ратгерса, включая Аллана Капроу , Джеффри Хендрикса и Роя Лихтенштейна . Это привело к тому, что некоторые критики утверждают, что поп-арт и концептуальное искусство зародились в Ратгерсе. [4] [5]
Он организовал proto-fluxus Yam Festival в мае 1963 года вместе с Джорджем Брехтом и был одним из главных действующих лиц, вместе с Джорджем Мачунасом , в превращении Сохо , Нью-Йорк, в квартал художников. Он умер 2 сентября 1988 года от рака легких в Мартинс-Крик, Пенсильвания . [6]
Он был также известен как Доктор Боб .
Уоттс учился в средней школе DuPont Manual High School в Луисвилле и в 1944 году получил степень по машиностроению в Университете Луисвилля .
Он присоединился к Военно-морским силам США в декабре 1942 года, ещё учась в колледже, и получил звание энсина в 1945 году. Он служил на борту авианосцев USS Guadalcanal (CVE-60) и USS Solomons (CVE-67) и покинул Военно-морской флот в мае 1946 года. [7]
Он переехал в Нью-Йорк в 1948 году, где изучал искусство в Лиге студентов-художников , а затем в Колумбийском университете , где в 1951 году получил степень по истории искусств, специализируясь на доколумбовом и не-западном искусстве. [8] После того, как в 1953 году он стал профессором искусств в колледже Дугласа, Ратгерский университет, он начал выставлять работы в стиле протопоп. Он участвовал в таких выставках поп-арта, как выставка New Forms, New Media в 1960 году в галерее Марты Джексон; выставка Popular Image в галерее искусств Вашингтона в 1963 году; и выставка American Supermarket 1964 года в галерее Bianchini в Нью-Йорке, в которой также участвовали Энди Уорхол , Клас Олденбург и Том Вессельман . [8] После выставки в галерее Лео Кастелли в 1964 году Уоттс отвернулся от галерейной системы и вместо этого сосредоточился на антиискусстве зарождающегося нью-йоркского авангарда, центром которого был Джордж Мачунас.
[Его] работа, очевидно, связана с творчеством поп-артистов, которых я открыл для себя несколько лет назад... Хромированные объекты Уоттса , например, тесно связаны с литыми пивными банками и фонариками Джонса . Лео Кастелли [8]
Уоттс познакомился с художником и химиком Джорджем Брехтом в 1957 году после того, как последний увидел выставку работ Уоттса и искал с ним знакомства; [9] они встречались за обедом каждую неделю, и Капроу иногда присоединялся к ним, в течение нескольких лет, чтобы обсудить искусство и спланировать совместные выставки. Одним из самых известных был proto-fluxus Yam Festival (1962–63), который использовал мейл-арт для создания ожиданий от месячной серии мероприятий, перформансов и выставок в Ратгерсе, Нью-Йорк Сити и на ферме Джорджа Сигала в Нью-Джерси . Среди участвующих художников были Элисон Ноулз , Эй-О , Эл Хансен , Рэй Джонсон , Джон Кейдж и Дик Хиггинс . События проходили параллельно с фестивалями Fluxus в Европе Джорджа Мачюнаса (сентябрь 1962 г. — начало 1963 г.), на которых уже были исполнены некоторые партитуры событий Уоттса в Дюссельдорфе, и эти два мероприятия были официально объединены, когда Мачюнас опубликовал партитуры событий Брехта под названием Water Yam , первую из коробок Flux, которая была опубликована. Собственная коллекция Flux Уоттса, Robert Watts Events, была опубликована годом позже и объединила многие партитуры событий мейл-арта, которые использовались для рекламы фестиваля Yam. [10]
«Я рассматриваю Yam Lecture как цепочку событий, организованную таким образом, что последовательность совершенно случайна, ни одно представление не похоже на другое, со сменой исполнителей, костюмов, действий, звуков, слов, образов и так далее. [...] Зрители составляют все это так, как хотят, или не составляют вообще».
«Подобные идеи были задействованы в фестивале Yam, который Джордж Брехт и я провели в прошлом году. По сути, это была рассылка аудитории, иногда выбранной случайным образом, набора вещей». Роберт Уоттс, цитируется в Times Literary Supplement, 1964 [8]
Одним из примеров результатов событий Уоттса в этом отношении является Случайное событие ; c:
— отвезти машину на заправочную станцию
— накачать правую переднюю шину
— продолжать накачивать, пока шина не лопнет
— заменить шину*
— отвезти домой
— *если автомобиль новой модели, езжайте домой на лопнувшей шине
По словам Генри Флинта , Мачунас «[умолял] Уоттса не продолжать «Ям» отдельно от Флуксуса. Мачунас отчаянно хотел объединить все пост-Кейджовское движение под своим началом». [11]
Дружба Уоттса с Мачюнасом укрепилась, когда последний был прикован к больничной койке в течение мая 1963 года. Чтобы подбодрить его, Уоттс послал ему Hospital Events . [12] Мачюнасу так понравилась эта работа, что он опубликовал ее в качестве раннего Fluxbox ; многие из современных карточек событий Уоттса впоследствии были включены в Fluxus 1 , 1963, первый годовой сборник Мачюнаса, в котором собраны работы представителей международного авангарда. [8]
«Должно быть, это была Элисон Ноулз, которая позвонила мне и сказала, что [Джордж Мачунас] в плохом состоянии из-за астмы находится в госпитале ВВС в Германии и нуждается в помощи или хотя бы в некоторой поддержке. ... Я решил послать что-нибудь для развлечения, поэтому наклеил несколько пистонов на обратную сторону старых фотографий из итальянского журнала времен Первой мировой войны. Роберт Уоттс, 1980 [13]
На протяжении многих лет Уоттс внес ряд работ в Fluxus, включая Flux Atlas , коллекцию камней из разных стран, и Flux Timekit , серию коробок, в которых хранились объекты, существовавшие в разных временных масштабах, такие как семена для посадки, покадровая фотография летящей пули и карманные часы. [14] Он также основал Implosions Inc. вместе с Мачунасом для массового производства новинок и помог запустить Flux Housing Co-Operative , управляемый художниками проект, который несет ответственность за восстановление и облагораживание Сохо, предлагая художникам дешевые лофты на протяжении шестидесятых и семидесятых годов. [15] Сам Уоттс был первым жителем первого работающего Flux Co-Op по адресу Вустер-стрит, 80. [16] Синематека Йонаса Мекаса и квартира Мачунаса располагались в одном здании, которое вскоре стало «центральным лофтом Fluxus». [17] Он принимал участие в печально известном движении Flux Mass и был одним из немногих оригинальных художников, помимо самого Мачюнаса, кто не дистанцировался от движения и не был исключен.
Названный критиком Кимом Левином [18] невидимым человеком Fluxus и Pop , термин, позже использованный в качестве названия сольной посмертной выставки в Касселе [19] , Уоттс остается «отдалённой, отчуждённой и загадочной» [8] фигурой. В целом его репутация постепенно восстанавливалась с конца 90-х, хотя и не без комментариев о том, что некоторые работы воспринимались как сексистские. [20] Поскольку отдельные члены Fluxus всё чаще подвергались переоценкам, работы Уоттса были представлены на ряде сольных и небольших групповых выставок в США и Европе.
«В композициях Уоттса есть что-то безличное или флегматичное, намеренно сглаженное чувство времени. Этот аспект его работы не состарился так же изящно, как его озабоченность товаром и его абсурдами» Фрэнсис Ричард, 2001 [20]
Его работы хранятся во многих коллекциях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей американского искусства Уитни , Смитсоновский музей американского искусства , [21] Чикагский институт искусств , Филадельфийский музей искусств , Музей современного искусства Сан-Франциско , Центр искусств Уокера в Миннеаполисе, Центр Жоржа Помпиду в Париже, Музей Дж. Поля Гетти , Кунстхаус в Цюрихе и Галерею Тейт Модерн в Лондоне. [2]