Синяя бумага (известная в Италии как carta azzurra , carta cerulea и carta turchina ) часто использовалась художниками в качестве основы для рисунков и гравюр. [1] Благодаря своему присущему среднему тону синяя бумага является особенно эффективным материалом для передачи эффектов трехмерности на двухмерной поверхности. Этот эффект создается с помощью использования светлых и темных материалов для рисования, таких как мел , уголь , чернила и белый фон, на синей бумаге.
История
Производство бумаги можно проследить до Китая около 100 г. н. э., откуда она пришла в Испанию, а затем в Италию через Ближний Восток около 1100 г. [2] Европейская хлопковая бумага отличается от азиатской тем, что целлюлоза в основном состоит из обработанных тряпок, а не из растительных волокон. Самое раннее сохранившееся упоминание о синей бумаге датируется Болонским уставом 1389 г., в котором говорится о размере бумаги, качестве, весе и цене. [3] Ее самое раннее использование для рисования также берет начало в Италии, о чем говорится ниже.
Производство
Тряпки перерабатывались в бумагу на так называемых бумажных фабриках . Рабочие этапы подчинялись строгой иерархии: тряпки, продаваемые на бумажную фабрику сборщиками тряпок, сначала сортировались рабочими, часто женщинами и детьми. Тряпки штамповались и смешивались с бумажной массой на следующем этапе. Массу удаляли с помощью сит и помещали в виде свежего листа на войлочную основу в первом процессе сушки (коучинг). [4]
Сортировка тряпок была трудоемким процессом, который проводился тщательно для высококачественных писчих бумаг. Это не обязательно было так для более грубой оберточной бумаги. Поскольку рабочая одежда во многих регионах состояла в основном из синих тканей, волокна тряпок часто были уже синими. Кроме того, ни вайда, ни индиго, наиболее распространенные синие красители, не требуют протравы или вещества для фиксации красителя и не были достаточно темными, чтобы скрывать пятна. В этот период также производились коричневые и серые бумаги. [5] Бумажная масса для этих менее изысканных бумаг штамповалась менее тщательно. В отличие от белых бумаг, их часто не отбеливали и не обрабатывали крахмалом, так как им не нужно было быть устойчивыми к перу.
Искусство
До XVIII века не существовало производства бумаги специально или исключительно для художественных работ. Однако художники уже рисовали на синей бумаге в XV веке. [6] К концу XV века синяя бумага использовалась в качестве основы для высокой печати и для гравюры . [7] Синий цвет обеспечивал уникальную отправную точку для моделирования света и тени по сравнению с белой бумагой. Это связано с тем, что художник обычно начинал с темного инструмента для рисования, такого как перо или кисть, смоченные в чернилах, угле или меле. Эти темные линии или следы тонально ближе к цветной бумаге, чем более светлая белая бумага. Это позволяет использовать белый цвет в качестве точки контраста, а моделирование бликов свинцом или непрозрачными белилами является дополнительным шагом. Этот шаг не является тривиальным, предоставляя новую возможность дифференцировать моделирование. Иногда белую бумагу окрашивали непрозрачным слоем грунта, чтобы добиться этого различия. [8] Эти нарисованные штудии света и тени обеспечивали подготовку для более тонкого выполнения такого моделирования в цветной живописи. Однако такие рисунки на цветной бумаге с их более сложной лепкой (по сравнению, например, со слишком большим количеством рисунков мелом или пером и чернилами на белой бумаге) имели особый эстетический эффект. Коллекционеры ценили их с самого начала.
Самые ранние рисунки на синей бумаге датируются началом XV века в Северной Италии. [9] Начиная с XV века, распространение произошло в Венеции. [10] К северу от Альп синяя бумага использовалась для рисунков с начала XVI века: сначала Альбрехтом Дюрером , затем, очевидно, Гансом Бургкмайром и Йоргом Бреем. [11] В Нидерландах этот материал стал выбранной основой, начиная с 1630-х годов. [12] Голландцы использовали кампешевое дерево , поставляемое через Вест-Индскую компанию , в качестве синего красителя. Окрашенные кампешевым деревом тряпки перерабатывались в бумажную массу, или краситель вводился непосредственно в чан, процесс, приписываемый голландским производителям бумаги. [13] Для пастельной живописи, которая появилась в конце XVII века, синяя бумага использовалась особенно часто в качестве основы наряду с пергаментом, шелком, холстом, деревом и медью. [14]
Литература
Ирен Брюкле, Историческое производство синей бумаги, в: The Paper Conservator , 1993, т. 17, стр. 20–31.
Ирен Брюкле, Синяя бумага в рисунках, в: Рисунок , 1993, т. 14, № 4, стр. 73–77.
Питер Бауэр, Синие и коричневые и серые тона: эволюция цветной бумаги, в: Харриет К. Стратис и Бритт Салвесен (ред.), Широкий спектр. Исследования материалов, методов и сохранения цвета на бумаге, Лондон 2002, стр. 42–48, 978-1873132579.
Ирис Брамс, Schnelligkeit als visuelle und тактильное Erfahrung. Zum chiaroscuro in der venezianischen Zeichenpraxis, в: Магдалена Бушарт и Хенрике Хауг (ред.), Technische Innovationen und künstlerisches Wissen in der Frühen Neuzeit, Interdependentzen: Die Künste und ihre Techniken , vol. 1, Кельн/Веймар/Берлин, 2015 г., стр. 205–229, табл. 28-30, 978-3412210908.
Теа Бернс, Освобождая пространство для материальности синей бумаги, в: Клод Ларок (ред.), Histoire du papier et de la papeterie, Actualités de la recherche - II, Париж, site de l'HiCSA, 2020, стр. 70– 84. <https://hicsa.univ-paris1.fr/>. Последнее обращение: 29.10.2024.
Алекса Маккарти, «Исследования фигур Говерта Флинка на синей бумаге: роль материалов в стилистическом развитии», в: Ирис Брамс (ред.), Gezeichnete Evidentia: Zeichnungen auf kolorierten Papieren in Süd und Nord von 1400 bis 1700 , Берлин / Бостон, 2021, стр. 197–216, 978-3110634495.
Ирис Брамс, Textur, Transparenz und Täuschung. Blaue Papiere und Schriftquellen in Pastellen des 18. Jahrhunderts, в: Zeitschrift für Kunstgeschichte , 2023, том. 86, нет. 1, стр. 68–99, номер документа : 10.1515/ZKG-2023-1006.
Айрис Брамс, Экология синей бумаги. Дюрер и дальше, в: 21: Исследования в области искусства, истории и визуального , 2023, № 4, стр. 603–638, doi :10.11588/xxi.2023.4.
Ирис Брамс, «Отражение синего» Карраччи. Carte Azzurre в рисунках Аннибале и Агостино и их критика доктрины Вазари, в: Logbuch Wissensgeschichte des SFB Episteme in Bewegung , Freie Universität Berlin, 22.03.2024, <https://www.logbuch-wissensgeschichte.de/author/iris-brahms />. Последнее обращение: 23.10.2024.
Алекса Маккарти, Наследие на синей бумаге: Рисование в семейных мастерских Бассано, Кальяри и Тинторетто, в: Томас Далла Коста и Мария Арезин (ред.), Венецианский дизайн: новые рубежи , Лондон 2024, стр. 74–84, 978-1915401007.
Эдина Адам и Мишель Салливан (ред.), Рисунки на синем: европейские рисунки на синей бумаге, 1400-е–1700-е гг. , Лос-Анджелес, 2024, 978-1606068670.
Лейла Соваж и Мари-Ноэль Гризон, Проект синей бумаги ручной работы: Применение методов экспериментальной археологии для изучения материальности голландской синей бумаги (1650–1750 гг.), В: Jaarboek voor Nederlandse Boekgeschiedenis , 2023, vol. 30, стр. 64–90. doi :10.5117/JNB2023.004.ГРИС. Последнее обращение: 30.10.2024.
Алекса Маккарти, Лаура Моретти, Паоло Саше (ред.), «Венеция в синем: использование carta azzurra в мастерской художника и в мастерской печатника» , ок. 1500–50 (Testi e Fonti Per La Storia Della Grafica), Флоренция, 2024 г., 978-8822269096.
Ссылки
^ Барбара Х. Берри, I пигменти nellapittura veneziana e islamica, в: Стефано Карбони (редактор), Venezia e l'Islam: 828-1797, Венеция, 2007, стр. 163-167, 166, ISBN 9788831793742 .
^ SJ Роберт И. Бернс, Бумага приходит на Запад. 800–1400, в: Ута Линдгрен (редактор), Europäische Technik im Mittelalter 800 bis 1400. Традиции и инновации, Берлин, 1996, стр. 413–422, ISBN 978-3-7861-1748-3 .
^ Бернс 2020
^ Кэтлин Бейкер, От руки к машине: американская бумага и носители девятнадцатого века: технологии, материалы и сохранение, Энн-Арбор, 2010 г., стр. 20, ISBN 9780979797422 .
^ Бауэр 2002, стр. 42-48.
^ Брюкле 1993.
^ Маккарти / Моретти / Саше 2024.
^ Яна Граул, «Принцип и ворота цвета». Zur Rolle Farbiger Fonds in der Florentiner Zeichnung des 14. und 15. Jahrhunderts, в: Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes во Флоренце, 2008, том. 52, стр. 6–22; Ирис Брамс, Zwischen Licht und Schatten. Zur Tradition der Farbgrundzeichnung bis Albrecht Dürer (Berliner Schriften zur Kunst), Падерборн 2016, ISBN 978-3-7705-5899-5 .
^ Лоренца Мелли, Я проектирую итальянский кватроченто в Kupferstich-Kabinett di Dresda, Оландский университет истории истории дель Арте, Флоренция, Флоренция, 2006; Брамс 2015.