Кровоточить американец | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 24 июля 2001 г. ( 2001-07-24 ) | |||
Записано | Октябрь–ноябрь 2000 г. | |||
Студия |
| |||
Жанр | ||||
Длина | 46 : 38 | |||
Этикетка | DreamWorks | |||
Продюсер |
| |||
Хронология Jimmy Eat World | ||||
| ||||
Синглы из Bleed American | ||||
| ||||
Bleed American — четвёртый студийный альбом американской рок- группы Jimmy Eat World , выпущенный 24 июля 2001 года лейблом DreamWorks Records . Альбом был переиздан под названием Jimmy Eat World после терактов 11 сентября ; это название сохранялось до 2008 года, когда он был переиздан с возвращением оригинального названия.
После коммерческого провала и отсутствия признания их третьего студийного альбома Clarity (1999) на Capitol Records , Jimmy Eat World были расторгнуты лейблом в конце 1999 года. Помимо работы на случайных работах, группа гастролировала, чтобы собрать деньги на свой следующий альбом. Он был записан с Марком Тромбино , и группа выступила в качестве продюсеров в октябре и ноябре 2000 года в студиях Cherokee и Harddrive в Лос-Анджелесе соответственно. Музыкальный стиль был более прямым и доступным, чем у его предшественника, с более простой структурой аккордов.
" Bleed American " был выпущен на радио 5 июня 2001 года в качестве ведущего сингла альбома , совпав с турами Jimmy Eat World по Австралии и Японии (последний поддерживал Eastern Youth ). После появления на восточном побережье во время Warped Tour , группа поддерживала Blink-182 и Weezer . " The Middle " был выпущен как сингл 19 ноября 2001 года. Группа отправилась в европейский тур в начале 2002 года, за которым последовал тур по Японии, приведший к двухмесячному разогреву у Blink-182 и Green Day в их Pop Disaster Tour . " Sweetness " был выпущен как третий сингл 3 июня 2002 года. Группа поддерживала Incubus в Австралии, прежде чем отправиться в туры по Великобритании и США. " A Praise Chorus " был выпущен как промосингл в течение 2002 года.
Каждый сингл с Bleed American входил в двадцатку лучших по крайней мере одного американского чарта. Самым успешным был «The Middle», который достиг первого места в чарте Billboard Modern Rock Tracks и пятого места в Billboard Hot 100. В августе 2002 года Bleed American был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) после того, как его продажи достигли более миллиона копий. По состоянию на сентябрь 2016 года альбом был продан тиражом более 1,6 миллиона копий в США. Bleed American был хорошо принят критиками и появился в списках лучших альбомов года нескольких изданий, таких как CMJ New Music Report и Q , а также в списках всех времен таких изданий, как Consequence of Sound , NME и Spin .
В феврале 1999 года Jimmy Eat World выпустили свой третий студийный альбом Clarity на Capitol Records . [1] [2] Фронтмен Джим Эдкинс вспоминал, что в то время лейбл был дезорганизован из-за того, что у него был новый президент и новые люди, отвечающие за каждый отдел. В результате, любое доверие, которое группа имела внутри компании, рассеялось. [3] Capitol начали откладывать альбом, пока радиостанции не начали транслировать песню " Lucky Denver Mint ", которая стала его вторым треком. [4] Выпуск альбома ознаменовал конец их двухзаписного контракта с лейблом, который был официально оформлен в августе 1999 года. [3] [5] Барабанщик Зак Линд вспоминал, что лейбл "действительно не верил в нас. Но в каком-то смысле это было хорошо, потому что он позволил нам взять под контроль то, что нам нужно было делать. Мы поняли, что должны делать это сами, потому что никто другой не сделает этого за нас". [6]
Из-за нехватки средств участники группы перебивались случайными заработками: Эдкинс продавал художественные принадлежности; Том Линтон занимался строительными работами; Рик Берч продавал автозапчасти; а Линд работал в автосалоне. [7] В августе 2000 года Jimmy Eat World выпустили сборник Singles на независимом лейбле Big Wheel Recreation, в который вошли би-сайды и неизданные песни группы на тот момент. [4] Они отправились в пятинедельный тур по Европе; они купили копии своих предыдущих релизов у Capitol по себестоимости, чтобы продать их напрямую на этой территории. [5] [7] Менеджмент группы был против идеи этого тура, поскольку у них не было точки опоры в Соединенных Штатах. Они решили порвать со своим менеджментом, чтобы работать как свободные агенты . В конечном итоге тур был признан группой успешным, и к тому моменту Clarity продавала 500 копий в неделю. [7] После этого они выпустили сплит-EP с Jebediah в сентябре 2000 года . [8]
Bleed American был спродюсирован Марком Тромбино и Джимми Итом Уорлом. [9] Тромбино уже спродюсировал два предыдущих студийных альбома группы: Static Prevails (1996) [10] и Clarity (1999). [2] Он завязал братские отношения с группой; он положительно отреагировал на демо, которые Эдкинс ему поставил. [11] Продажи синглов и доходы от европейского тура Джимми Итом Уорлом помогли профинансировать сессии записи альбома, [12] но денег, выделенных на запись, было недостаточно. Тромбино предложил работать бесплатно до окончания производства альбома, будучи уверенным, что ему возместит его предполагаемый коммерческий успех. [13] Сессии записи проходили в Лос-Анджелесе , Калифорния, в октябре 2000 года. [14] Кларк Робертсон, который был в группе, которую Линтон видел вживую, арендовал оборудование от имени группы. [15]
Барабаны были записаны в студии Cherokee Studios в Лос-Анджелесе, что оказалось дорогостоящим для группы. [7] [11] Группа взяла небольшой перерыв, чтобы гастролировать с Jebediah в течение двух с половиной недель, включая выступление на фестивале CMJ 's New Music Marathon, прежде чем вернуться в Лос-Анджелес. [3] Чтобы сэкономить деньги, сессии переехали в Harddrive в Северном Голливуде , где они делали наложения в течение полутора месяцев с ноября 2000 года. [11] [16] В середине записи, по предложению Тромбино, группа загрузила демо-версии песен на музыкальную платформу Napster, чтобы их могли послушать поклонники. [17] [18] К этому моменту артисты и люди из репертуара (A&R) с разных лейблов посещали группу, часто без предупреждения. В результате им пришлось запереть двери, чтобы не пускать людей. [19] Альбом был сведен в студии звукозаписи South Ecstasy Recording Studio, также в Лос-Анджелесе, в январе 2001 года. [9] [20] Когда Линд выписывал чек на покрытие расходов на сведение, он беспокоился, что они близки к банкротству, и надеялся, что чек не будет отклонен . [7]
Материал на Bleed American был более доступным и агрессивным, чем его предшественник Clarity , который имел более «многослойный, размашистый звук». [21] Что касается стилистического подхода к альбому, Эдкинс сказал: «В студии все еще было довольно грубо, что касается экспериментов, но это всегда было в конце, который был комплиментарным [ sic ] для песни. Мы хотели действительно убедиться, что мы не делаем ничего, например, просто добавляем дурацкий звук клавишных. Это должно было делать что-то конструктивное для песни». [22] Они намеренно отклонились от сложного написания Clarity в пользу более простых структур. [3] «Hear You Me» и «My Sundown» изначально предназначались для Go Big Casino, оркестрового сайд-проекта Эдкинса. [23] Критики описали жанры альбома как альтернативный рок , [24] [25] эмо-поп , [26] поп-панк [27] и пауэр-поп . [28] По словам Эдкинса, группа назвала альбом Bleed American , поскольку он и заглавный трек были посвящены «изменению жизни к лучшему», и как таковая эта тема «проходит через весь альбом». [29] Он также заявил, что люди «слишком часто увлекаются вещами, которые им на самом деле не нужны. Америке просто нужно стать сильным процессом кровопускания». [30]
Лирическая композиция в Bleed American также осталась довольно прямой и прямолинейной по сравнению с Clarity . Марк Вандерхофф из AllMusic сказал, что в Bleed American не было никаких «16-минутных песен», ссылаясь на «Goodbye Sky Harbor» из Clarity . Вместо этого он назвал музыку на Bleed American «просто прямолинейным рок-н-роллом , исполненным с панк- энергией и альтернативным роком ». [21] Автор Энди Гринвальд сказал, что альбом посвящен самолечению , «а именно диете Джима Эдкинса — где музыка, любая музыка, равна спасению». Он отметил, что большинство песен на альбоме спеты от второго лица. [31] К концу тура в поддержку Clarity у Эдкинса началось то, что он считал сердечным приступом . Позже выяснилось, что это была паническая атака , от которой ему пришлось принимать лекарства; этот инцидент вдохновил некоторые тексты песен на протяжении всего альбома. [7] Рэйчел Хейден (из That Dog ) озвучила песни «Hear You Me», «If You Don't, Don't», «Cautioners» и «My Sundown». [9]
Эдкинс сказал, что «Bleed American» о том, как тривиальные вещи в жизни человека могут превзойти более важные вещи. [22] Трек в стиле гранж сравнивали с работами Helmet , At the Drive-In и Braid . [32] [33] [34] Журналист Алекс Райс посчитал, что его громкая-тихая структура и тексты о разочаровании в юности напоминают «Thinking, That's All», вступительный трек со Static Prevails . [35] При написании « A Praise Chorus » группа застряла на бридже ; они отправили его Дэйви фон Болену (из Promise Ring ), который написал бридж, ссылающийся на различные песни, [22] включая « Crimson and Clover » Томми Джеймса и Shondells , « Our House » Madness , « Kickstart My Heart » Mötley Crüe и « Don't Let's Start » They Might Be Giants . [21] [22] На протяжении всей «A Praise Chorus», которая посвящена ностальгии, Эдкинс использует вокальное заикание. [21] [23] «The Middle» в стиле новой волны включает гитарное соло, которое, по словам Эдкинса, было данью уважения Дугу Гилларду из Guided by Voices и их песне «I Am a Tree». [28] [22] [30] Ее тексты говорят о «вписывании» и самопринятии; Эдкинс написал песню в ответ на электронное письмо от фаната, который считал, что они «недостаточно панковские». [21] [36] Линд сказал, что его барабаны в песне были попыткой подражать тем, что можно услышать в « You Wreck Me » Тома Петти . [37]
«Your House» описывает боль разрыва отношений, разрывая всякое общение с человеком, и напоминает работу Versus . [28] [38] Партии барабанов были сыграны в унисон Линдом, Эдкинсом и Тромбино, так как Линд хотел что-то похожее на марширующий оркестр . [39] « Sweetness » была одной из песен, в отношении которой у Эдкинса было больше сомнений из-за ее лирического содержания: «У меня просто была эта мелодия в голове, и я записывал ее и пел ее, и мне было с этим трудно. Я почти не принес ее в группу, потому что я думал про себя: «Я не могу просто ничего не сказать. Я не могу просто использовать все эти лирические уау для такой большой части песни». [22] Вокализации уау были задуманы как заполнитель для других текстов, хотя, поскольку участники не могли придумать ничего другого, части остались. [40] Барабанный ритм был выполнен в стиле барабанщика U2 Ларри Маллена-младшего ; он включает в себя влияния пост-хардкора и эмо второй волны . [30] [32] Демо-версия мелодии была записана во время сессий Clarity , хотя Capitol Records не очень высоко оценили трек, поэтому группа отказалась от него. [41] [42]
«Hear You Me» — дань уважения Майкелю и Карли Аллан, двум популярным поклонникам Weezer , которые погибли в автокатастрофе, возвращаясь домой после концерта. [43] Гитарная партия использует контрмелодию на фоне вокала; она включает фортепиано, орган, духовые и вокал Хейдена. [23] «If You Don't, Don't» затрагивает тему потерянной любви; гитары изначально были намного быстрее в стиле Wedding Present , пока Эдкинс не замедлил их. [44] [45] «Get It Faster» открывается минутой барабанных партий, которые были запрограммированы в игре MTV Music Generator для PlayStation . [23] [46] «Cautioners» — пятиминутная электропоп- песня, которая смешивает электронику и рок . [33] Она передает звучание Cars и напоминает более тихие песни с Clarity . [21] [47] Более ранняя версия трека, выпущенная на сплит-EP с Jebediah, была сосредоточена вокруг гитарных переборов. [23] [48] Версия на альбоме отличается интенсивным использованием затухания , которое, по словам Эдкинса, звучало «компьютеризировано». [49] Барабаны были составлены из нескольких циклов, которые были сделаны в Cherokee в течение нескольких дней. [50] Название и текст «The Authority Song» являются прямой отсылкой к « Authority Song » Джона Кугара Мелленкампа , а также содержат отсылку к Automatic , альбому Jesus and Mary Chain . [51] В нем речь идет о полуоткрытости с человеком, с которым ты не слишком хорошо знаком. [30] Альбом завершается балладой «My Sundown». [34]
Член отдела по работе с артистами и репертуаром DreamWorks Records Люк Вуд следил за потенциалом группы с того момента, как они стали свободными агентами, и предложил им свою помощь. [7] [52] Ранее Вуд играл в группе Sammy , которая выступала на разогреве у Jimmy Eat World в 1990-х годах, и был непреклонен в подписании контракта с ними после того, как услышал "A Praise Chorus". [53] Jimmy Eat World рассматривали возможность помощи Вуда, но только через год они вернулись, чтобы связаться с ним. [7] [52] К тому времени шумиха в индустрии вокруг предстоящего альбома вызвала войну цен между лейблами. [7] Группа встретилась с различными сотрудниками шести лейблов в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке в марте 2001 года, прежде чем подписать контракт с DreamWorks в следующем месяце. [7] [20] [54] Линд сказал, что у лейбла были прочные рабочие отношения со своими артистами, "[т]ы понимают, что такое карьера, насколько она хрупка". [30] Capitol Records безуспешно пытались повторно подписать контракт с группой после прослушивания готового альбома; группа заявила, что устроит встречу, если лейбл вернет им их мастер-записи . [55]
Вскоре после этого группа наняла нового агента по бронированию и со-менеджеров Гэри Герша и Джона Сильву; они знали Герша с тех пор, как он был генеральным директором Capitol несколькими годами ранее. [36] [56] Несмотря на этих новых представителей, Линд продолжал действовать как фактический менеджер группы , роль, которую он исполнял к тому моменту уже два года. [7] 21 мая 2001 года было объявлено о выпуске Bleed American в конце года. [57] Он был доступен для прослушивания 19 июля 2001 года, [58] прежде чем был выпущен пять дней спустя. [9] Обложка альбома, изображающая набор кубков для боулинга, лежащих наверху сигаретного автомата, взята с фотографии Уильяма Эгглстона «Мемфис». [59] Эдкинс был поклонником Эгглстона, зайдя так далеко, что окрестил его «отцом цветной фотографии». [60] Из-за опасений, что его название может быть неверно истолковано после атак 11 сентября , альбом был переиздан под одноименным названием в декабре 2001 года, несмотря на то, что группа изначально заявляла, что не будет менять его название. [29] [59] [61] Решение в конечном итоге приняла группа, которую поддержал их лейбл; вместо того, чтобы отозвать существующие копии , они просто изменили название при последующих тиражах альбома. [62] Кроме того, заглавный трек был переименован в «Salt Sweat Sugar» и переиздан 11 декабря 2001 года. [63] [64]
«Bleed American» был выпущен на радио 5 июня 2001 года и выпущен как физический сингл 21 августа 2001 года. [65] [66] Американская версия на 7-дюймовом виниле включала демо-версию «Your House», в то время как немецкое издание на CD включало демо-версии «Your House» и «The Authority Song», а также «(Splash) Turn Twist» и видеоклип на «Bleed American» (режиссёр Росс Ричардсон). [67] [68]
«The Middle» был выпущен как сингл 19 ноября 2001 года. [69] Британский 7-дюймовый винил включал в себя радиосессионную версию «A Praise Chorus» в качестве своей стороны B, в то время как европейский CD включал «No Sensitivity» и демо-версии «The Middle» и «My Sundown». Другая версия CD, которая была выпущена в Европе и США, включала радиосессионные версии «If You Don't, Don't» и кавер-версию «Game of Pricks» группы Guided By Voices , а также видеоклип на «The Middle». [70] Видео было срежиссировано Полом Федором, который основал его на эпизоде сериала « The Brady Bunch » . [37] В видео группа выступает на вечеринке в гостиной перед толпой людей в нижнем белье. Главный герой, которого играет Джош Келехер, приходит на вечеринку полностью одетым; в конце концов он разделся в шкафу, столкнувшись с девушкой, которая тоже раздевается. [71] [37]
«Sweetness» был выпущен как сингл 3 июня 2002 года; британская версия на 7-дюймовом виниле включала концертную версию «Clarity» в качестве би-сайда. [72] Две версии на CD были выпущены в Европе: первая с концертными версиями «Blister» и «Your New Aesthetic», а другая включала концертные версии «If You Don't, Don't», «Lucky Denver Mint» и «Blister». [73] Музыкальное видео для «Sweetness» показывает группу неподвижной, в то время как мир вокруг них меняется; оно было снято в Лос-Анджелесе режиссером Тимом Хоупом . Линд сказал, что видео было «в общих чертах основано на общем путешествии, через которое проходит группа, когда они начинают и по мере своего развития». [74] «A Praise Chorus» был выпущен как промо-сингл в 2002 году. [75]
В дополнение к синглам альбома, были выпущены два EP в поддержку Bleed American . Первый из этих EP, названный Good to Go EP , был выпущен 22 февраля 2002 года эксклюзивно в Японии и включал в себя «Spangle», «The Most Beautiful Things», акустическую версию «The Middle», радиосессионную версию «Game of Pricks», раннюю версию «Cautioners» и концертные версии «A Praise Chorus» и «Softer». [9] [76] Второй EP, названный The Middle/A Praise Chorus Tour EP , был туровым EP, выпущенным в Австралии в январе 2003 года, состоящим из «The Middle», «A Praise Chorus», «Firestarter», акустической версии «The Middle» и концертной версии «Bleed American». [9] [77]
Bleed American изначально был выпущен на виниле на Grand Royal Records ; когда этот лейбл закрылся, он был переиздан на собственном лейбле Эдкинса Western Tread в 2003 году. [78] [79] В октябре 2003 года группа выпустила видеоальбом Believe in What You Want , в котором рассказывалось о создании и выпуске Bleed American . [80] 28 апреля 2008 года было выпущено подарочное издание альбома с бонусным диском, содержащим несколько би-сайдов, акустических версий, концертных версий, демо-версий и ранее не издававшихся треков. Оригинальный альбом и название трека Bleed American были восстановлены для этого релиза. [59] Это издание было выпущено на виниле в 2011 году в рамках Дня музыкального магазина . [27] Позже в том же году группа исполнила Bleed American и Clarity полностью на двух концертах в Великобритании. [81]
После двух разовых концертов в США в феврале 2001 года Jimmy Eat World отправились в двухнедельный тур по Германии. [20] В июне 2001 года группа отправилась в тур по Австралии и Японии, причем последний был разогревающим слотом для Eastern Youth . [20] [82] После того, как они во второй раз появились на Warped Tour , где они отыграли концерты на Восточном побережье в июле и августе 2001 года, они поддержали Blink-182 и Weezer. [20] [22] [65] Затем группа появилась на The Late Late Show с Крейгом Килборном (во время которого группа отыграла три концерта в Лос-Анджелесе) и Late Show с Дэвидом Леттерманом , [83] [84] а также выступила на Edgefest II в Канаде. [85] Они поддержали Weezer в их Extended Midget Tour в США, чтобы закрыть год; Jimmy Eat World были дополнены гастролирующими музыкантами Брайаном Макмаханом (из For Carnation ) на сэмплере, клавишных и гитаре и Хейденом на бэк-вокале. [22] [86] Наряду с этим группа выступала на Late Night с Конаном О'Брайеном . [87] В январе и феврале 2002 года группа должна была поддержать Blink-182 в их туре по Европе; однако, когда эта группа отложила выступление, Jimmy Eat World вместо этого отправились в европейский тур в качестве хедлайнеров. [88]
Вернувшись в США, Jimmy Eat World отыграли четыре концерта в южных штатах, прежде чем отправиться в Японию, где они выступали до марта 2002 года. [88] Группа поддерживала Blink-182 и Green Day в их совместном туре US Pop Disaster Tour в апреле и мае 2002 года, который совпал с выступлениями на Saturday Night Live и The Tonight Show с Джеем Лено . [89] [90] [91] После этого Jimmy Eat World поддерживали Incubus в их туре по Австралии, прежде чем отправиться в собственный тур по Великобритании при поддержке Promise Ring и сыграть серию фестивалей в США и канадских шоу. [92] [93] После появления на Late Show с Дэвидом Леттерманом , они отправились в тур по США в качестве хедлайнеров при поддержке Desaparecidos , Recover и Promise Ring. После этого группа выступила на фестивалях в Рединге и Лидсе в Великобритании. [92] [94] В сентябре и октябре группа выступила на фестивале This Ain't No Picnic и на двух концертах тура Plea for Peace / Take Action Tour , а также появилась на Last Call с Карсоном Дейли . [95] [96] [97]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [21] |
Блендер | [98] |
Развлечения еженедельно | Б [99] |
Лос-Анджелес Таймс | [100] |
НМЭ | 8/10 [101] |
Вилы | 3.5/10 [102] |
Роллинг Стоун | [47] |
Журнал Slant | [103] |
США сегодня | [104] |
Деревенский голос | С+ [105] |
Bleed American был встречен в целом благоприятными отзывами музыкальных критиков . Несколько рецензентов обсуждали эмо- стиль альбома . Отметив, что тем, кому не нравится «эмо или „ попсовая “ музыка», альбом не понравится, Обин Пол из Punknews.org сказал, что «панкеры-подростки должны придерживаться Static Prevails , но такой впечатляющий каталог, как у JEW, может оценить любой без предубеждений». [106] Рецензент Rolling Stone Барри Уолтерс добавил к этому, заявив, что он «демонстрирует нежную турбулентность, которой замкнутые эмо-подростки наслаждались в одиночестве в течение многих лет», и альбом понравится поклонникам Creed и Blink-182, а также музыки новой волны. [47] Сотрудники Entertainment Weekly описали альбом как «тонкий баланс» между «эмо-оттеночными» треками и «ударными рок-музыкой», хотя Джо Уормински III из The Morning Call проигнорировал элементы эмо, назвав его вместо этого настоящей рок-записью. [99] [107]
Несколько рецензентов, включая AllMusic , Drowned in Sound и USA Today , похвалили качество написания песен и гитарную работу; они включали замечания о «цепляющих мелодиях», «пружинящих ритмах» и «коробке с припевами». [21] [104] [108] Обозреватель NME Имран Ахмед сказал, что это была «настоящая поп-пила, протараненная по самые зубы заразительными мелодиями и подростковыми телевизионными настроениями». [101] Пол заявил, что в отличие от предыдущих альбомов группы, вторая половина Bleed American была «довольно сильной и действительно воплощает музыкальные идеи из записи». [106] Гринвальд сказал, что по сравнению с Clarity , которая «идет внутрь в поисках спасения», Bleed American была «общительной, шумной, уверенной». [109] Blender , с другой стороны, был менее доволен, поскольку мейнстримовый потенциал альбома был «подорван гитарами, которые не были ни столь радостно ревущие, как у Weezer, ни столь чисто мелодичные, как у Knack ». [98]
Другие рецензенты неоднозначно отнеслись к зрелой позиции альбома. Стив Хохман из Los Angeles Times прокомментировал, что слушатели «выходящие из подростковых вкусов, вполне могут обратиться к этому альбому как к первому шагу к взрослой жизни», в то время как Роберт Кристгау из The Village Voice заявил, что «если эта группа не может быть ответом зрелости на 'N Sync , она может быть ответом патриотизма на Travis ». [100] [105] Аарон Скотт из Slant Magazine считал, что зрелость, продемонстрированная группой в альбоме, способна привлечь широкую аудиторию. [103] Райан Шрайбер из Pitchfork дал гораздо более негативный и саркастический отзыв об альбоме, заключив: «Так что сделайте все возможное, послушайте свою любимую группу, спрячьте голову в песок, прежде чем все начнется снова. Эй, я только что написал песню Jimmy Eat World!» [102]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
AbsolutePunk | 97% [27] |
PopMatters | [110] |
Punknews.org | [111] |
Sputnikmusic | 3.5/5 [24] |
Крошечные микстейпы | [112] |
Ретроспективные обзоры Bleed American продолжали восхвалять качество написания песен альбома. Томас Нассифф из AbsolutePunk высказал мнение, что альбом не содержал «плохих песен», заключив: «Определенно один из самых запоминающихся альбомов 2001 года, Bleed American, возможно, на самом деле имеет самую продолжительную силу среди всех альбомов этого класса». [27] Майк Стагно из Sputnikmusic нашел Bleed American приятным и отметил его высокую ценность для повторного прослушивания, особенно такие треки, как «Sweetness» и «Get It Faster». [24]
Автор Louder Than War Сэм Ламбет увидел в альбоме «отличительную черту современного рока , безупречную запись, которая может быть открыта, но возвышает своей серьёзностью». [1] Сотрудник Punknews.org Брайан Шульц сделал обзор подарочного издания и обнаружил, что содержание альбома по-прежнему сильное, несмотря на его возраст. [111] С другой стороны, Чарльз А. Хохман из PopMatters обнаружил «мало понимания или откровения [в подарочном издании]». [110] Приглашённый автор Tiny Mix Tapes сказал, что сильнейшими сторонами альбома были «упрощённые» треки. [112]
Bleed American имел коммерческий успех, помогая Jimmy Eat World обрести популярность среди публики. [113] За первую неделю релиза было продано 30 000 копий. [114] Он достиг 54-го места в Billboard 200 11 августа 2001 года; переименованная версия достигла 31-го места в июле 2002 года. [115] За пределами США альбом достиг 20-го места в Германии, [116] 43-го места в Новой Зеландии, [117] 54-го места в Австралии, [118] и 62-го места в UK Albums Chart . [119]
Bleed American стал бестселлером, и за первые четыре месяца на рынке США было продано 173 000 копий, что сделало альбом самым успешным релизом Jimmy Eat World. [120] Линд сказал, что эти продажи были «определённо большим событием для группы, потому что они показывают, как растёт фан-база. [Если вы] делаете что-то творческое, вы хотите, чтобы всё больше и больше людей наслаждались тем, что вы делаете». [120] Он был сертифицирован золотым в США Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в марте 2002 года и достиг платинового статуса пять месяцев спустя. [121] Наряду с этим альбом был сертифицирован платиновым в Канаде Канадской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (CRIA), [122] и серебряным Британской фонографической индустрией (BPI) в Великобритании. [123] По состоянию на сентябрь 2016 года Bleed American было продано более 1,6 миллиона копий в США. [124]
«The Middle» достиг пятого места в американском чарте Billboard Hot 100. [ 125] Он также занял первое место в Alternative Songs , [126] второе место в Adult Pop Songs , [127] четвёртое место в Pop Songs , [128] пятое место в Radio Songs , [129] 39 место в Mainstream Rock Songs [130] и 44 место в Rock Digital Songs. [131] За пределами США он занял 26 место в британском чарте синглов , где стал дважды платиновым, [132] [133] 28 место в Новой Зеландии, [134] 29 место в Шотландии, [135] 49 место в Австралии, [136] 92 место в Нидерландах, [137] и 98 место во Франции. [138]
«Bleed American» достигла пика на 16 месте в Alternative Songs. [126] Он также достиг 59 места в Шотландии и 60 места в Великобритании. [132] [139] «Sweetness» достигла пика на 75 месте в Billboard Hot 100, [125] на втором месте в Alternative Songs, [126] на 40 месте в Adult Pop Songs, [127] и на 74 месте в Radio Songs. [129] За пределами США он достиг 31 места в Шотландии и 38 места в Великобритании. [132] [140] «A Praise Chorus» достигла пика на 16 месте в Alternative Songs. [126] «Hear You Me» был сертифицирован как серебряный в Великобритании в 2024 году. [141]
Гринвальд сказал, что получение Bleed American платинового статуса стало одним из факторов, повлиявших на привлечение внимания массовых СМИ в середине 2002 года, наряду с Vagrant Records, имеющими значительные показатели продаж своих релизов, и появлением Dashboard Confessional на MTV Unplugged . [142] Кроме того, Jimmy Eat World стали первым эмо-исполнителем, добившимся значительного успеха на радио и в чартах. [143] Гринвальд упомянул, что с Bleed American, являющимся их «самым попсовым, самым универсальным альбомом на сегодняшний день», группа «вырвалась из инди/эмо-гетто, но сделав это, они также определили свое звучание как «эмо» для сотен тысяч новых слушателей». [114] My Chemical Romance работали с Тромбино для тестовой сессии для Three Cheers for Sweet Revenge (2004), поскольку участникам очень понравился Bleed American . [144] Пять песен из альбома были перепеты австралийскими исполнителями для трибьют-альбома Sing It Back: A Tribute to Jimmy Eat World (2015). [145]
Q включил Bleed American в число 50 лучших альбомов 2001 года [146], в то время как Consequence of Sound поставил его на девятое место в своем списке 10 лучших альбомов года [147], а CMJ New Music Report включил его в свой ненумерованный список [148] . Альбом был включен всписок 101 современной классики журнала Rock Sound под номером 48 [ 149 ]. В 2013 году он занял 429 место всписке 500 величайших альбомов всех времен журнала NME [150 ] .Издание также включило альбом в список «20 поп-панк-альбомов, которые вызовут у вас ностальгию» [151] , а также в список «20 эмо-альбомов, которые решительно выдержали испытание временем». [152] Альбом занял 183-е место в списке журнала Spin «300 лучших альбомов за последние 30 лет (1985–2014)». [153] В 2017 году журнал Rolling Stone поместил его на 25-е место в своем списке 50 величайших поп-панк-альбомов. [154] «Sweetness» появился в списке лучших эмо-песен журнала Vulture . [155] «A Praise Chorus», «Bleed American», «The Middle» и «Sweetness» заняли 85-е, 12-е, 9-е и 3-е места соответственно всписке 100 лучших синглов 2000-х годов журнала Alternative Press . [156] Loudwire включил «Hear You Me» в свой список 12 лучших эмо-баллад. [157]
Публикация | Список | Классифицировать | Ссылка. |
---|---|---|---|
Последствия звука | 100 лучших альбомов 2000-х | 70 | [158] |
Наркоман | 10 самых важных эмо-альбомов | Н/Д | [159] |
Вращаться | 300 лучших альбомов за последние 30 лет | 183 | [153] |
Все песни написаны Jimmy Eat World , за исключением «A Praise Chorus», которая содержит тексты из разных песен. [примечание 1] [9]
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | « Bleed American » (в одноименной версии указано как «Salt Sweat Sugar») | 3:02 |
2. | " Хор хвалы " | 4:03 |
3. | " Середина " | 2:46 |
4. | «Твой дом» | 4:46 |
5. | " Сладость " | 3:40 |
6. | «Услышь меня» | 4:45 |
7. | «Если не хочешь, не делай» | 4:33 |
8. | «Сделай это быстрее» | 4:22 |
9. | «Предупредители» | 5:21 |
10. | «Песня власти» | 3:38 |
11. | «Мой закат» | 5:40 |
Бонус-треки
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
12. | "(Всплеск) Поворот Твист" | 4:09 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
12. | «The Most Beautiful Things» (из сплитов Good to Go и Jebediah ) | 3:51 |
13. | «No Sensitivity» (из немецкого сингла «The Middle» / сплит Jebediah) | 3:41 |
14. | "(Splash) Turn Twist" (из мини-альбомов The Middle и Firestarter ) | 4:10 |
Нет. | Заголовок | Автор(ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Cautioners" (демо, из Good to Go EP / сплита Jebediah) | 3:49 | |
2. | " Firestarter " ( кавер The Prodigy , изначально The Fat of the Land ) | Ким Дил , Энн Дадли , Кит Флинт , Лиам Хоулетт , Тревор Хорн , Джей Джей Джекалик , Гэри Ланган и Пол Морли | 6:24 |
3. | «Get It Faster» ( версия AOL , ранее не издавалась) | 3:44 | |
4. | «Bleed American» (вживую, с мини-альбома A Praise Chorus ) | 3:02 | |
5. | «A Praise Chorus» (вживую, из Good to Go ) | 3:53 | |
6. | "Softer" (вживую, с альбома Good to Go ) | 4:14 | |
7. | "The Middle" (акустика, из мини-альбома A Praise Chorus ) | 3:10 | |
8. | «If You Don't, Don't» (версия XFM, с британского сингла «The Middle») | 4:45 | |
9. | " Game of Pricks " ( кавер Guided by Voices , с британского сингла "The Middle" / Good to Go EP ) | Роберт Поллард | 1:55 |
10. | "The Authority Song" (демо, с немецкого сингла "The Middle") | 3:10 | |
11. | «Мой закат» (из альбома Believe in What You Want ) | 5:23 | |
12. | «Sweetness» (концертное исполнение, ранее не издавалось) | 4:05 | |
13. | " Last Christmas " ( кавер Wham! с рождественского мини-альбома ) | Джордж Майкл | 4:27 |
14. | "My Sundown" (демо, с немецкого сингла "The Middle") | 3:08 | |
15. | "Spangle" ( кавер-версия песни The Wedding Present , из альбома Good to Go EP / Singles ) | Дэвид Гедж , Саймон Смит , Пол Доррингтон и Даррен Белк | 4:36 |
16. | «Hear You Me» (из альбома Believe in What You Want ) | 4:48 | |
17. | "The Middle" (демо, с немецкого сингла "The Middle") | 2:48 | |
18. | «Твой дом 2007» (ранее не издавался) | 4:00 |
Персонал по переизданию буклета 2008 года. [9]
Джимми Ит Ворлд
Дополнительные музыканты
| Производство
Производство подарочного издания
|
Недельные графики
| Годовые графики
|
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Канада ( Музыка Канады ) [122] | Платина | 100,000 ^ |
Соединенное Королевство ( BPI ) [123] для Jimmy Eat World | Серебро | 60,000 ^ |
Соединенные Штаты ( RIAA ) [121] для Jimmy Eat World | Платина | 1,000,000 ^ |
^ Данные по отгрузкам основаны только на сертификации. |
Цитаты
Источники