Симпатико | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 17 апреля 2006 г. | |||
Записано | Середина-конец 2005 г. | |||
Студия |
| |||
Жанр | ||||
Длина | 44 : 35 | |||
Этикетка | ||||
Продюсер |
| |||
Хронология Шарлатанов | ||||
| ||||
Одиночки из Симпатико | ||||
| ||||
Simpatico — девятый студийный альбом британской рок- группы Charlatans , выпущенный 17 апреля 2006 года на лейблах Creole и Sanctuary Records . После подписания контракта с последним в начале 2005 года фронтмен Тим Берджесс и гитарист Марк Коллинз отправились в Палм-Спрингс, Калифорния , чтобы написать новый материал. Под руководством Джима Лоу и группы запись проходила в Hook End Manor в Оксфордшире , а наложения позже были сделаны в Townhouse Studios в Лондоне. Simpatico — даб-регги и рок-альбом, который сравнивают с работами Dead 60s , Hard-Fi и UB40 . Басист Мартин Блант и Берджесс приписывают изменение звучания тому, что они слушали Кена Бута , Грегори Айзекса и Studio One .
Simpatico получил смешанные отзывы музыкальных критиков, которые разделились по поводу общего написания песен, в то время как другие раскритиковали направление регги. Он достиг пика на 5 месте в Шотландии, на 10 месте в Соединенном Королевстве и на 83 месте в Ирландии. "Blackened Blue Eyes" достиг топ-30 в Шотландии и Великобритании, в то время как "NYC (There's No Need to Stop)" не попал в топ-50 в Великобритании. Перед выпуском альбома Charlatans выступили на музыкальной конференции South by Southwest в Остине, штат Техас , и "Blackened Blue Eyes" был выпущен в качестве его главного сингла в апреле 2006 года. Берджесс, привыкший к алкоголю и наркотикам, прошел программу детоксикации , прежде чем началось серьезное продвижение. Они гастролировали по Соединенным Штатам до июня 2006 года; "NYC (There's No Need to Stop)" был выпущен в качестве второго сингла альбома в следующем месяце.
Charlatans выпустили свой восьмой студийный альбом Up at the Lake в мае 2004 года. [1] Он достиг 13-го места в UK Albums Chart , в то время как два его сингла — «Up at the Lake» и «Try Again Today» — вошли в топ-30 UK Singles Chart . [2] Они продвигали его двумя турами по Великобритании. [3] [4] 4 января 2005 года новая песня «Alles Klar» была размещена на веб-сайте группы. [5] Два дня спустя было объявлено, что группа подписала контракт с Sanctuary Records . [6] Басист Мартин Блант сказал, что группа слушала разных исполнителей во время своего гастрольного автобуса, продвигая Up at the Lake . Он упомянул, что у Sanctuary есть «целое множество старого даба и регги », о котором участники будут думать, когда будут приступать к работе над следующим альбомом. [7] В апреле 2005 года, продвигая релиз своего сольного альбома I Believe (2003) в США , вокалист Тим Берджесс сказал, что он находится в процессе работы над материалом для следующего студийного альбома группы. [8] Берджесс и гитарист Марк Коллинз провели некоторое время в Палм-Спрингс, Калифорния , сочиняя и планируя вещи. [7] Последний записал демо-версию «City of the Dead» и использовал ее в качестве плана. [9]
По словам Берджесса, группе предложили записаться в «действительно шикарной» студии на пять недель. Это стоило бы им столько же денег, если бы они записывались в своей студии Big Mushroom в течение года; в конечном итоге они согласились. [10] Сессии звукозаписи проводились в Hook End Manor в Оксфордшире в июле 2005 года с идеей записи 14 песен. [11] Джим Лоу, известный по своей работе со Stereophonics , [12] и группа продюсировали запись; им помогал Тарик Маттар. [13] До начала работы Берджесс привык к алкоголю и наркотикам; находясь в студии, он сказал, что «больше не может петь». Кроме того, он хотел, чтобы продюсером был Эдриан Шервуд , но Берджесс «не мог сражаться, потому что [он] был недееспособен». Коллинз сказал, что дошло до того, что участники сказали Берджессу вернуться на следующий день. [14] Хотя Роджерс сказал, что сессии длились две недели, [15] работа продолжалась до августа 2005 года. [16] К ноябрю 2005 года три недели были потрачены на микширование записей [17] с Лоу в Townhouse Studios в Лондоне при содействии Дэна Портера. [13] Берджесс сказал, что они также будут делать наложение здесь; в это время они услышали слухи, что Sanctuary Records, которой принадлежал Townhouse, закрывается. [18] Тим Дебни затем сделал мастеринг альбома в той же студии. [13]
В музыкальном плане Simpatico — это даб-регги [19] и рок-альбом, в котором упор делается на грувы , воспроизводя ритмы диско и регги, заслужив сравнение с Emotional Rescue (1980) Rolling Stones [20] , а также с работами Dead 60s , Hard-Fi [ 19] и UB40 [21] . Блант сказал, что они слушали Studio One и LCD Soundsystem , в то время как Берджесс упомянул Кена Бута и Грегори Айзекса [7] . Когда интервьюер спросил о сравнении с Clash , Блант приписал это любви Берджесса к группе [22] . Рецензент AllMusic Стивен Томас Эрлевайн обнаружил, что «расслабленное, естественное ритмическое взаимодействие» на протяжении всего альбома делает его «записью для вечеринки или стильной фоновой музыкой». [20] Автор Cokemachineglow Дэвид М. Голдштейн сказал, что его « риддимы под влиянием даба не являются таким уж значительным отходом от мешковатого танцевального попа , на котором изначально сделали себе имя Charlies». [23] Обсуждая название альбома, Simpatico , Блант сказал, что в середине записи Берджесс написал это слово на их доске планирования. Блант поискал слово в словаре и обнаружил, что оно имеет свои итальянские и испанские корни, что примерно переводится как «с одинаковыми интересами». [9] Берджесс сказал, что наткнулся на это слово, читая книгу, в которой Кит Ричардс описывает отношения своей группы Rolling Stones с их продюсером Джимми Миллером . [24]
Берджесс сказал, что он переписал слова к открывающему треку «Blackened Blue Eyes» вскоре после того, как он был выбран для выпуска в качестве сингла, так как он считал, что оригинальный текст был не так хорош, как он надеялся. [25] Он продолжил, сказав, что в нем была «темная тема, и на него в значительной степени повлияли несколько моих друзей», которые жили в Лос-Анджелесе, Калифорния. [26] Голдштейн сказал, что он начался со «зловещего фортепианного риффа, взрывающегося унылыми гитарными ударами вау-вау и драйвовым обратным битом». [23] Трек развился из отдельных партий фортепиано и баса, которые написали Роджерс и Блант соответственно; первый придумал заглавную фразу, вокруг которой Берджесс написал свой текст. [27] Это исключение из регги-звучания альбома, приближающееся к усиленной грувом природе их седьмого студийного альбома Wonderland (2001). [23] Арт -панк -трек "NYC (There's No Need to Stop)" напомнил LCD Soundsystem [19] и " Undercover of the Night " (1983) группы Rolling Stones, [23] хотя Берджесс сказал, что он намекает на " This Is Radio Clash " (1981) группы Clash. [28] Берджесс и Коллинз написали его с Кенном Ричардсом, которого Берджесс окрестил "New York Kenn", в гостиничном номере, который они не хотели покидать. Поскольку Ричардс смеялся над каждым словом, которое говорил Берджесс, он воспринял это как поощрение продолжать в том же духе. [29]
«For Your Entertainment» — трек в стиле ска [21] , написанный в Палм-Спрингс. [30] Обсуждая песню, Берджесс сказал, что он чувствовал себя «там для развлечения кого-то другого»; он объяснил, что употребление наркотиков усилило его чувство жалости к себе, заставив его так думать. [31] «Dead Man's Eye» — песня в стиле каджун -дэт-рок ; [32] название было адаптировано из фразы «there'll always be a clue in a dead man's eye», которую Берджесс прочитал в лифте. [33] «Muddy Ground» — трек в среднем темпе, напоминающий « Waiting on a Friend » (1981) группы Rolling Stones, [34] музыкально написанную Блантом и Роджерсом, в то время как Берджесс работал над текстом вместе с Роджерсом. [35] «City of the Dead» — танцевальный регги-трек [32], сделанный в духе Specials . [34] Берджесс писал на холме в своем районе, откуда открывался «один из лучших видов» на Лос-Анджелес. [36] «Road to Paradise» изначально называлась «Crackhouse» [37] и была написана Блантом и Роджерсом, которые хотели « ощущения фильма нуар ». [38] Берджесс заметил, что она «о рае и его определении... и пути(ах), которые мы проходим, чтобы туда попасть, и решениях, которые мы принимаем». [39] «When the Lights Go Out in London», которая изначально называлась «The World Is a Hound», [40] вызывает воспоминания о старом стиле группы и повествует о взрывах в Лондоне в июле 2005 года . [19]
Название «Архитектор» является отсылкой к серии фильмов «Матрица» [ 34], хотя Берджесс сказал, что титульным архитектором был его друг Дин Фрэджайл [41] , который «действительно помог мне пережить некоторые тёмные времена до, во время и после создания этого альбома». [42] Он добавил, что многие тексты в нём были адресованы партнёру по группе [43] и были взяты из записи [44] его, Фрэджайл и бывшего участника Libertines Карла Барата . [45] Голдштейн сказал, что в нём есть завораживающая партия терменвокса , «ледяное электрическое пианино и гибкая басовая линия, содержащая больше поп-музыки, чем те, которые ей предшествуют, но это всё равно больше Матисьяху, чем Ли Перри ». [23] Обсуждая «Glory Glory», Берджесс сказал, что Коллинз отправился в Палм-Спрингс, а оттуда пара отправилась в Джошуа-Три, Калифорния , где у них было « путешествие Грэма Парсонса ». [46] Альбом завершается «Sunset & Vine», инструментальным, [47] синтезаторно-ориентированным треком в духе Джорджио Мородера . [34] Берджесс взял название из увиденного им указателя. [48]
Незадолго до того, как Charlatans представили окончательную версию альбома Sanctuary Records, представитель A&R Джон Уильямс, подписавший группу на лейбле, покинул свою должность. Берджесс сказал, что «прощальным подарком» Уильямса было возрождение закрытого регги-лейбла Creole Records исключительно для них. [18] 12 января 2006 года было объявлено, что Simpatico выйдет через три месяца. [49] К концу месяца список композиций альбома был опубликован в сети; демо-записи «Dead Man's Eye» и «Road to Paradise», а также видео с сессий были доступны на веб-сайте группы. [50] В марте 2006 года группа появилась на музыкальной конференции South by Southwest в Остине, штат Техас , [51] где они встретились с бывшим владельцем Creation Records Аланом Макги . [52] «Blackened Blue Eyes» был выпущен в качестве ведущего сингла альбома 3 апреля 2006 года. Две версии были выпущены на CD: первая с «Arise Arise», а вторая включала «Cry Cry Cry» и «Don't You Worry» в качестве би-сайдов, вместе с музыкальным видео для «Blackened Blue Eyes». [53] Видео было снято Чарльзом Мелингом, с которым Берджесс ранее встречался, когда он был басистом в Brian Jonestown Massacre . [26] Оно было выпущено на американских современных рок -радиостанциях на следующий день. [54]
В том же месяце Берджесс решил бросить пить и принимать наркотики; [55] он забронировал номер в отеле, где сам себя выписал на период детоксикации . [14] Он продержался девять дней, прежде чем начался тур в поддержку альбома. [56] Менеджер тура Кёрли Джобсон и пресс-секретарь Тони Линкин все больше беспокоились о состоянии Берджесса. [57] Некоторое время спустя, по предложению Джобсона, Берджесс посетил доктора Ниша Джоши в Лондоне, который провел ему 21-дневную программу детоксикации. [56] Последующие концерты после завершения 21-дневной программы показали заметное улучшение выступлений Берджесса. [57] Simpatico был выпущен в Великобритании 17 апреля 2006 года на лейблах Creole и Sanctuary Records. [58] Альбом был выпущен в Мексике 1 мая 2006 года на лейбле Noiselab, который активизировал свою деятельность после встречи его владельца Гектора Миджангоса и Макги. [59] Американское издание вышло на день позже под псевдонимом группы Charlatans UK через Sanctuary и Creole Records. В тот же день было сообщено, что группа покинула своего давнего менеджера Стива Харрисона в пользу Стивена Кинга и Макги, оба из Creation Management. [58]
Берджесс объяснил, что с 1999 года он безуспешно пытался найти группе нового менеджера в США, что побудило Джобсона временно занять эту должность. Харрисон ушел в отставку после пренебрежительного электронного письма от Берджесса, которое помогла написать его жена. [18] Группа отправилась в тур по США до июня 2006 года. [58] Ремикс «NYC (There's No Need to Stop)» был опубликован на веб-сайте группы в конце месяца как часть онлайн-фан-клуба. [60] «NYC (There's No Need to Stop)» был выпущен в качестве второго сингла с альбома 3 июля 2006 года. Две версии были выпущены на CD: первая с «Carry Your Heart», а вторая включала «Hard to Be You (Song for Carl)» и «Bullet of Freedom» в качестве би-сайдов, вместе с музыкальным видео для «NYC (There's No Need to Stop)». [61] В августе 2006 года группа выступала на фестивалях Oxegen , T in the Park и V. После этого они выступали на разогреве у Rolling Stones на стадионе Twickenham в Лондоне и в Hampden Park в Глазго. [62] В октябре 2006 года Берджесс и Макги отправились в тур диджеев, названный Diet Coke and Banana Tour, задуманный как мероприятие для сближения артиста и менеджера, которое помогло бы им наметить планы на будущее группы. [63]
«Blackened Blue Eyes» вошла в третий и пятый сборники группы Forever: The Singles (2006) и A Head Full of Ideas (2021). [64] [65]
Совокупные баллы | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Метакритик | 55/100 [66] |
Оценки обзоров | |
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [20] |
Cokemachineglow | 67% [23] |
Хранитель | [21] |
музыкаOMH | [19] |
Сейчас | [67] |
Наблюдатель | [68] |
Вилы | 5.4/10 [51] |
PopMatters | 3/10 [47] |
Неразрезанный | [34] |
Yahoo! Запуск | [69] |
Simpatico получил «смешанные или средние» отзывы критиков. На Metacritic , который присваивает средневзвешенный рейтинг из 100 по отзывам из основных изданий, этот релиз получил средний балл 55 на основе 19 отзывов. [66]
Критики неоднозначно отнеслись к общему написанию песен. Элизабет Бромштейн из Now назвала его «заводной записью от начала до конца», хотя «без какой-либо выдающейся фантастической песни и без чего-либо отстойного». [67] Эрлевайн написал, что «сознательное решение группы подчеркнуть грув и групповое взаимодействие [...] окупается в определенной степени», хотя при «внимательном прослушивании он не так убедителен [как другие альбомы], что все из-за акцента на звуке, а не на песне». [20] Автор Exclaim! Роб Болтон отметил, что, хотя там было «множество классических песен Charlatans, [...] что-то просто не щелкает», упомянув, что «маловероятно, что это приживется у новичков». [70] Пол Мардлс из The Observer считает, что «[предсказуемо], это не один из лучших часов квинтета», и хотя были «проблески высот, на которые они способны, [...] Simpatico заставляет ваши щеки краснеть от имени группы». [68] Леони Купер из The Guardian написала, что когда группа отошла от своего обычного звучания, это было «освежающее изменение, но недостаточно важное, чтобы доказать, что группа достойна какого-либо вида лести». [21] Автор The Skinny Джон Селлер сказал, что это было «чем-то вроде вылазки с трубкой и тапочками» для группы, поскольку оно «не раздвигает никаких границ, вместо этого создавая впечатление группы, которая не идет на риск». [71] Роджер Холланд из PopMatters похвалил вступительный трек, но «[к] сожалению, на этом все для Simpatico ». [47]
Рецензенты в основном критиковали направление регги. Голдштейн сказал, что большинство «попыток здесь в регги страдают не потому, что эти парни неспособны на skank, а скорее от кажущегося отсутствия убежденности», так как слишком часто это звучало так, как будто группа передавала «голый минимум, чтобы донести эти песни, когда они действительно должны были стать сумасшедшими». [23] Автор Pitchfork Стюарт Берман написал, что они «звучат так, будто они предпочли бы сидеть на своих задницах и слушать даб-записи весь день». Он добавил, что «слишком много треков здесь выбирают атмосферу, а не воздействие». [51] Автор musicOMH Джон Мерфи посчитал, что изменение музыкального стиля было «интересным шагом, но не совсем успешным», так как несколько треков «кажутся пресными и невдохновленными». [19] Обозреватель Uncut Пол Муди сказал, что смешение стилей альбома «заставит новых новообращенных чесать голову, а поклонников мрачного третьего альбома 1994 года Up To Our Hips потянуться за Rizla ». [34] Дэн Дженно из Yahoo! Launch подумал, что группа «звучала монументально скучно», а «подсказки об их угасающем энтузиазме появлялись уже в первом треке». Он упомянул, что переход на регги был «слишком большим шагом» для группы, поскольку Simpatico было звучанием группы, «отчаянно пытающейся найти вдохновение и звучащей совершенно неуверенно во всем, что они пытаются сделать». [69] Обозреватель BBC Music Крис Лонг пошел дальше, заявив, что это был «слишком большой эксперимент. Необходимо было новое направление, но этим направлением не должно было быть музыкальное путешествие по Карибскому морю». [72]
Simpatico достиг пика на 10 месте в Великобритании, продав 12 700 копий за первую неделю релиза. [58] Он занял 5 место в чарте Шотландии [73] и 83 место в Ирландии. [74] «Blackened Blue Eyes» занял 10 место в чарте Шотландии [75] , 28 место в Великобритании [2] и 40 место в Ирландии. [74] «NYC (There's No Need to Stop)» занял 24 место в чарте Шотландии [76] и 53 место в Великобритании [2]
Все песни написаны Мартином Блантом, Джоном Бруксом, Тимом Берджессом , Марком Коллинзом и Тони Роджерсом. [13]
Персонал по буклету. [13]
Шарлатаны
Дополнительные музыканты
| Производство и дизайн
|
Диаграмма (2006) | Пиковая позиция |
---|---|
Ирландские альбомы ( IRMA ) [74] | 83 |
Шотландские альбомы ( OCC ) [73] | 5 |
Альбомы Великобритании ( OCC ) [77] | 10 |
Независимые альбомы Великобритании ( OCC ) [78] | 1 |
Цитаты
{{cite AV media notes}}
: Неизвестный параметр |people=
проигнорирован ( помощь ){{cite AV media notes}}
: Неизвестный параметр |people=
проигнорирован ( помощь ){{cite AV media notes}}
: Неизвестный параметр |people=
проигнорирован ( помощь )Источники