Неаполитанский художник и последователь Караваджо (1578-1635)
Баттистелло Караччиоло
Портретный рисунок Караччоло, который Онофрио Джанноне предположительно принадлежал Караччоло и опубликован в 1773 году ( Museo Civico Filangieri , Неаполь).
Единственным существенным ранним источником биографии является недостоверная публикация Бернардо де Доминичи 1742 года. [3] Утверждения де Доминичи часто противоречат задокументированным фактам, а другие не могут быть подтверждены независимо. [4] [c] Архивные документы утверждают, что Караччиоло родился в Неаполе и был крещен 7 декабря 1578 года как сын Чезаре Караччиоло и его жены Елены. Семья жила в приходе Сан-Джованни-Маджоре . [4]
3 августа 1598 года, в возрасте двадцати лет, Караччиоло женился на Беатриче де Марио. У них было десять детей, из которых восемь дожили до зрелого возраста. [4] [d]
Фаза Караваджо
Говорят, что его первоначальное обучение проходило у Франческо Импарато и Фабрицио Сантафеде , но первый импульс, который направил его творчество, пришел от внезапного появления Караваджо в Неаполе в конце 1606 года. [5] Караваджо бежал туда после того, как убил человека в драке в Риме , и он прибыл в конце сентября или начале октября 1606 года. [6] Его пребывание в городе длилось всего около восьми месяцев, с еще одним кратким визитом в 1609/1610 годах, предшествовавшим его Крещению Христа в 1610–1615 годах , тем не менее его влияние на художественную жизнь города было глубоким.
Караччиоло, всего на пять лет моложе Караваджо, был среди первых, кто принял поразительный новый стиль с его мрачной палитрой, драматическим тенебризмом и скульптурными фигурами в неглубокой картинной плоскости, определяемой светом, а не перспективой. Он считается единственным основателем неаполитанской школы караваджизма. [7] Среди других неаполитанских караваджистов были Джузеппе Рибера , [e] Карло Селлитто , Артемизия Джентилески и ученик Караччиоло, Маттиа Прети , тогда еще находившийся в начале своей карьеры.
Фаза Караваджо в стиле Караччиоло была основополагающей для всей его карьеры. Его первый контакт с Караваджо, должно быть, произошел примерно во время заказа Радоловича, датированного 6 октября 1606 года, и контакты продолжались вплоть до завершения Караваджо « Семи дел милосердия» в последние месяцы того года и в начале 1607 года. Заметным результатом влияния Караваджо является «Распятие Христа» Караччиоло , с его сильными отголосками « Распятия Святого Андрея» . [8]
В 1607 году он написал « Непорочное зачатие» для Санта-Мария-делла-Стелла в Неаполе. [9] Считается, что это его первая задокументированная картина в стиле караваджизма. [10]
В 1612 году он совершил поездку в Рим. [11] Работа, демонстрирующая влияние этого визита, и особенно Орацио Джентилески , — « Освобождение Святого Петра» (1615), написанное для церкви Пио Монте делла Мизерикордия , [11] и висевшее рядом с « Семью деяниями милосердия» Караваджо , написанными для той же церкви. [f] К этому времени он стал лидером новой неаполитанской школы, разделяя свое время между религиозными сюжетами (алтарные образы и, что необычно для караваджистов, фрески) и картинами для частных покровителей.
После 1618 года он посетил Геную , Рим и Флоренцию . В Риме он попал под влияние возрожденного классицизма кузенов Карраччи и школы Эмилии и начал работать над синтезом их стиля со своим собственным тенебризмом - его Купидон , с его бравурным обращением с красной тканью, показывает влияние синтеза Карраччи. Вернувшись в Неаполь, он перевел это в грандиозные, широкомасштабные сцены фресок, включая его шедевр Христос, омывающий ноги ученикам 1622 года, написанный для Чертоза ди Сан Мартино . [5] Он также написал дальнейшие работы в Чертоза ди Сан Мартино , Санта Мария Ла Нова и Сан Диего алл'Оспедалетто , и эти работы конца второго десятилетия 17-го века и далее показывают сильное влияние болонского классицизма, которому он мог подвергнуться в Риме. [7]
Он умер в Неаполе, в течение нескольких дней между составлением его последнего завещания 19 декабря 1635 года и 24 декабря 1635 года, когда оно было открыто и прочитано. [4]
Галерея
Непорочное зачатие со святыми Домиником и Франциском из Паолы (1607)
Саломея . Галерея Уффици , Флоренция . Картина иллюстрирует мастерство Баттистелло в использовании визуального языка Караваджо.
↑ Де Доминичи утверждал, что Караччиоло никогда не был женат и не имел детей.
↑ 3 мая 1626 года Караччиоло и Рибера стали свидетелями свадьбы Джованни До [4]
↑ «Освобождение » в настоящее время находится в Музее Каподимонте в Неаполе.
Ссылки
↑ MacFall 2004, стр. 30.
↑ Виардо 1877, стр. 185–186.
^ де Доминичи, Бернардо (1742). Vite dei Pittori, Scultori, ed Architetti Napolitani (на итальянском языке). Неаполь: Нелла Стамперия дель Риккардиа. стр. 273–291.
^ abcde Стоутон, Майкл (апрель 1978). «Джованни Баттиста Караччиоло: новые биографические документы». The Burlington Magazine . 120 (901): 204, 206–213, 215. JSTOR 879164.
^ ab Salinger, Margaretta (январь 1937). «Христос и самаритянка Караччиоло». Бюллетень музея Метрополитен . 32 (1): 4–6. doi :10.2307/3255289. JSTOR 3255289.
↑ Пачелли, Винченцо (декабрь 1977 г.). «Новые документы, касающиеся Караваджо в Неаполе». The Burlington Magazine . 119 (897): 819–827, 829. JSTOR 879030.
^ ab Wittkower, Rudolf (1999). Искусство и архитектура в Италии, 1600–1750: Высокое барокко, 1625–1675, том 2. Yale University Press. ISBN9780300079401.
^ Пачелли, Винченцо (август 1978 г.). «Этюды Караччиоло». Журнал Берлингтон . 20 (905): 493–497, 499. JSTOR 879326.
^ Перес Санчес, Альфонсо Э.; Спиноза, Никола (1992). Хусепе де Рибера, 1591–1652 гг. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN9780870996474. Получено 13 июля 2013 г.
^ Метрополитен-музей (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк); Национальный музей и галерея Каподимонте (1985). Эпоха Караваджо. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 106. ИСБН9780870993800.
^ аб Спиноза, Никола (2012). «Неаполитанские художники в Риме (1600-1630)». В Росселле Водрет (ред.). Рим Караваджо: 1600-1630 (мягкая обложка) . Милан: Skira Editore SpA, с. 338. ИСБН9788857213873.
Библиография
Брайан, Майкл (1886). Грейвс, Роберт Эдмунд (ред.). Словарь художников и граверов, биографический и критический. Т. I: AK. Лондон: George Bell and Sons. стр. 230.
Кауза, Рафаэлло (1950). «Aggiunte al Caracciolo» [Дополнения к Караччоло]. Парагон (на итальянском языке). Я (9): 42–45.
MacFall, Haldane (2004). История живописи: поздние итальянцы и гении Испании . Том 3. Kessinger Publishing. ISBN1417945087.
Николсон, Бенедикт (1979). Караваджизм в Европе (2-е изд.). Оксфорд. С. 74–77.
Виардо, Луи (1877). Иллюстрированная история художников всех школ . Сэмпсон, Лоу, Марстон, Сирл и Ривингтон.
Виттковер, Рудольф (1980). Искусство и архитектура Италии, 1600–1750 . Penguin Books. С. 356–358.
Фердинандо Болонья (Хераусгебер) Баттистело Караччоло и первый натурализм в Неаполе, Ausstellungskatalog Castel San Elmo, Chiesa della Certosa di San Martino, 1991/92
Стефано Кауза Баттистелло Караччоло: L'Opera Completa 1578–1635 , Неапель, 2000 (Causa promovierte über Battistello an der Universität Neapel: Ricerche su Battistello Caracciolo 1994/95)
Никола Спиноза и Tres Siglos de Oro de la Pintura Napolitana. De Battistello Caracciolo a Giacinto Gigante , Ausstellungskatalog, Museum der Schönen Künste Valencia 2003/4, Ed. Каха Дуэро, 2003 г.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Баттистелло Караччиоло .
Орацио и Артемизия Джентилески, полностью оцифрованный каталог выставки из библиотеки Музея Метрополитен, содержащий материалы о Баттистелло Караччиоло (см. индекс)