Автоматическое двойное отслеживание

В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения ) Для проверки данной статьи необходимы дополнительные цитаты .Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Неподтвержденный материал может быть оспорен и удален. Найти источники:  "Автоматическое двойное отслеживание" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( Сентябрь 2009 )( Узнайте, как и когда удалить это сообщение ) Эта статья , возможно, содержит оригинальное исследование . Очень большие части статьи не имеют источников. Хотя тегирование каждого раздела может быть излишним, тег статьи кажется уместным, независимо от истории. Please improve it by verifying the claims made and adding inline citations. Statements consisting only of original research should be removed. (October 2015) (Learn how and when to remove this message) (Learn how and when to remove this message)

Автоматическое дабл-трекинг или искусственное дабл-трекинг ( ADT ) — это метод аналоговой записи, разработанный для улучшения звучания голосов или инструментов в процессе сведения. Он использует задержку ленты для создания задержанной копии аудиосигнала, которая затем воспроизводится с немного изменяющейся скоростью, контролируемой осциллятором, и объединяется с оригиналом. Эффект предназначен для имитации звука естественного удвоения голосов или инструментов, достигаемого с помощью дабл-трекинга . Метод был разработан в 1966 году инженерами студии Abbey Road в Лондоне ^[1] по просьбе The Beatles .

Еще в 1950-х годах было обнаружено, что двойная дорожка ведущего вокала в песне придает ей более насыщенный, более привлекательный звук, особенно для певцов со слабыми или легкими голосами. Использование этой техники стало возможным с появлением магнитной ленты для использования в звукозаписи. ^{[ необходима цитата ]} Первоначально для создания эффекта использовалась пара однодорожечных магнитофонов; позже стали использоваться многодорожечные магнитофоны. Первыми пионерами этой техники были Лес Пол и Бадди Холли .

До разработки ADT было необходимо записывать и микшировать несколько дублей вокальной дорожки. Поскольку исполнителю практически невозможно спеть или сыграть одну и ту же партию совершенно одинаково дважды, запись и смешивание двух разных исполнений одной и той же партии создаст более полный, «хоровой» эффект с двойным трекингом. Но если просто воспроизвести две копии одного и того же исполнения в идеальной синхронизации, два звуковых образа станут одним, и никакого эффекта двойного трекинга не возникнет.

ADT был изобретен специально для Beatles ^[2] весной 1966 года Кеном Таунсендом , звукорежиссером, работавшим в студии Abbey Road Studios компании EMI, [ ^2] в основном по просьбе Джона Леннона , который презирал утомительную работу с двойным трекингом во время сессий и регулярно выражал желание найти техническую альтернативу. ^[3]

Таунсенд придумал систему, использующую задержку ленты, после того, как аналогичные принципы уже применялись для эха, применяемого через ленту во время сведения песни ^{[ требуется ссылка ]} . Система Таунсенда добавила второй магнитофон к обычной установке. При микшировании песни ее вокальная дорожка направлялась с записывающей головки многодорожечной ленты, расположенной перед головкой воспроизведения, и подавалась на записывающую головку второго магнитофона. Осциллятор использовался для изменения скорости второй машины, обеспечивая изменение задержки и высоты тона в зависимости от изменения скорости второй машины. Затем этот сигнал направлялся с головки воспроизведения второй машины на отдельный канал микшера. Это позволяло объединить вокал, задержанный на несколько миллисекунд, с обычным вокалом, создавая эффект двойной дорожки. ^[4]

The Beatles были в восторге от техники Таунсенда и использовали ее на протяжении всего своего альбома Revolver 1966 года и во многих своих последующих записях. ^{[сноски 1]} Большая часть двухдорожечного вокала, звучащего в остальной части альбома, была создана с использованием ADT, в то время как группа также использовала эту технику в ряде инструментальных партий для придания звучанию особого оттенка — на самом деле в моно-версии альбома ADT используется чаще, чем в более широко известной стереоверсии, с соло-гитарой в « Taxman » и обратной гитарой в « I'm Only Sleeping », обработанными этим эффектом.

При использовании в стереомиксе ADT можно использовать для создания впечатления двух разных вокальных партий по обе стороны стереокартины. Эта техника использовалась в стереомиксах "I'm Only Sleeping", " Love You To ", " And Your Bird Can Sing " и " Doctor Robert " (в " Here, There and Everywhere " аналогичный эффект на самом деле представляет собой два разных вокала, вручную записанных и панорамированных; в " Eleanor Rigby " эффект достигается путем комбинации ручного записи и ADT). Эта техника может быть применена и к инструментальным партиям: в "Love You To" такое же использование ADT было применено к дорожке акустической гитары, создавая впечатление нескольких гитар, панорамированных влево и вправо.

Леннон окрестил эту технику «фленджером» после того, как продюсер Джордж Мартин в шутку сказал ему, что она была создана с использованием «двойного раздвоенного всплескивающего фланца». ^{[3] [5]} Только годы спустя Мартин узнал, что уже использовалась другая техника, также называемая фленджером . ^{[ необходима цитата ]} Термин относился к звукорежиссёру, который попеременно нажимал и отпускал палец на фланец (обод) подающей катушки на одном из двух синхронизированных магнитофонов, пока тот же аудиосигнал объединялся и передавался на третий аппарат, слегка замедляя аппарат, а затем позволяя ему снова набрать скорость и синхронизироваться с другим, применяя эффект гребенчатой ​​фильтрации «свиста » к комбинированному аудиосигналу. В качестве альтернативы звукорежиссёр мог нажать на фланец одной подающей катушки, затем другой, чтобы добиться более полного эффекта.

Дополнительное объяснение происхождения фленджера заключается в том, что он назван в честь Фреда Фленджа, псевдонима, данного Мэтту Монро Питером Селлерсом , который использовал запись Монро для открытия своего пародийного альбома Синатры 1959 года Songs for Swingin' Sellers . Альбом был спродюсирован Мартином, и, предположительно, связь с фленджером происходит от подражания Монро (двойного трекинга) Синатре. ^[6] Инженеры из Abbey Road поняли, что разработанная ими техника нуждается в надлежащем техническом названии, и в конечном итоге окрестили ее ADT, сокращение от «Искусственное двойное трекинг», хотя в других местах термин «Автоматическое двойное трекинг» стал более распространенным.

Процесс Таунсенда успешно имитировал ручное двойное отслеживание довольно эффективно; однако внимательные слушатели часто могут заметить разницу между ADT и «настоящим» двойным отслеживанием, при этом первое имеет синтетическое качество и не имеет никаких слышимых различий между вокальными треками, часто присутствующими во втором. На протяжении многих лет многие артисты, включая The Beatles, продолжали использовать как ручное двойное отслеживание, ADT, так и комбинацию обоих в различных обстоятельствах в зависимости от эффектов, которых они хотели добиться, при этом каждая техника, как считалось, имела определенные уникальные качества.

This section may contain excessive or irrelevant examples. Please help improve the article by adding descriptive text and removing less pertinent examples. (August 2023)

The Beatles широко использовали ADT в сочетании с ручным дабл-трекингом на всех своих последующих альбомах, за исключением Let It Be , который изначально задумывался как «честный» альбом, не использующий никаких технических ухищрений (однако ADT все еще можно услышать на готовом альбоме, потому что Фил Спектор обработал им партию органа Хаммонда в своем миксе заглавного трека). Некоторые заметные примеры ADT, использованные The Beatles в годы после Revolver, включают « Within You Without You » (в котором ADT предположительно использовался почти в каждой вокальной и инструментальной части трека), « I Am the Walrus » (в котором ADT используется в сочетании с эквалайзером, чтобы помочь имитировать эффект «поддельного стерео» во второй половине стереомикса, который был получен из мономикса, путем разделения всего микса между каналами), и необычно широкий ADT, использованный в ведущих вокальных треках « Being for the Benefit of Mr. Kite » и « Blue Jay Way ». По словам Яна Макдональда из Revolution in the Head , в песне « While My Guitar Gently Weeps » Эрик Клэптон использовал ADT, чтобы сделать звучание своей гитары «менее блюзовым».

Техника Таунсенда и ее небольшие вариации быстро прижились у других артистов и звукозаписывающих продюсеров . Бывший звукорежиссер Beatles Норман Смит широко использовал ADT на дебютном альбоме Pink Floyd The Piper at the Gates of Dawn , записанном на Abbey Road в 1967 году. Помимо использования его для более традиционного имитационного двойного трекинга, Смит широко использовал эту технику для разделения вокала Сида Барретта между стереоканалами. В некоторых случаях Смит (или, возможно, сам Барретт) использовал такой необычайно широкий ADT таким образом, чтобы создать слегка дезориентирующее впечатление не столько двойного трекинга, сколько двух совершенно отдельных голосов на каждом канале, дико не совпадающих по времени друг с другом — лучшим примером этого, пожалуй, является « Bike ». Подобные эффекты позже использовались в некоторых сольных работах Барретта, что, возможно, указывает на его любовь к такому необычному использованию ADT. Pink Floyd сами продолжали использовать ADT на большинстве, если не на всех, своих последующих альбомах вплоть до 1980-х годов, с одним заметным использованием на " Alan's Psychedelic Breakfast ", где часть барабанной дорожки обработана ADT. В США Саймон и Гарфанкел начали использовать ADT в стереомиксах своих песен, чтобы разделить вокальные дорожки между каналами, примерами чего являются " Mrs. Robinson " и " Cecilia ".

Гари Келлгрен , инженер Джими Хендрикса , широко использовал ADT на всех альбомах Хендрикса. Он часто разделял вокальные, гитарные и даже барабанные партии между стереоканалами.

По мере того, как музыкальная индустрия все больше стремилась к технологическим достижениям, создавались новые устройства, облегчающие и ускоряющие достижение тех же результатов. Таким образом, в отрасли появились и поступили на рынок аналоговые устройства задержки, которым больше не требовались ленточные машины для достижения эффекта ADT. ^{[ какие? ]} Вместо этого они использовали электронные схемы. Гораздо позже эти аналоговые задержки были дополнены цифровыми устройствами задержки. С тех пор среди гитаристов и других музыкантов процветает рынок гитарных педалей или устройств эффектов , воспроизводящих хорус и задержку, которые обязаны своим развитием ADT. В настоящее время ADT и подобные эффекты доступны в виде подключаемых модулей компьютерного программного обеспечения.

С ростом популярности психоделической музыки многие исполнители использовали вариации техники Таунсенда для создания эффекта «фленджера», упомянутого выше, добавляя слегка дезориентирующее «свистящее» качество инструментам и голосам (хотя на практике этот эффект на самом деле больше похож на то, что сегодня называется « фазированием », а не «фленджером»). Сами The Beatles использовали этот эффект в « Lucy in the Sky with Diamonds » и более заметно в «Blue Jay Way». Ярким примером этой техники является « Itchycoo Park » группы Small Faces , где эффект заметен почти на протяжении всего трека, особенно на вокале, барабанах и тарелках во время припева. Хендрикс также широко использовал эту технику. Примером вариации ADT, используемой для создания эффекта, более похожего на то, что сегодня считается «флэнжером» (а не фазированием), являются треки « Cry Baby Cry » из Белого альбома группы Beatles (акустическая гитара) и « While My Guitar Gently Weeps » (соло-гитара).

Аналогичная техника ADT — это удвоение эха , которая использует короткие задержки для имитации эффекта двойного трекинга. Было разработано много блоков эффектов для создания похожих звуков, таких как хор , флэнжеры и фазеры , все из которых используют осциллирующую задержку (или, в фазере, переменную фазовую сеть). Другие заметные применения удвоения эха ADT очевидны в избранном материале Элтона Джона . Некоторые примеры этого можно услышать на барабанах Найджела Олссона, особенно на томах, в песнях « Don't Let The Sun Go Down On Me » с альбома Caribou , а также в «Better Off Dead» и « Someone Saved My Life Tonight » с альбома Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy .

С появлением цифровой записи методы задержки на основе ленты и аналога не так уж и широко использовались, хотя многие из этих аналоговых методов часто эмулируются с использованием сопоставимых цифровых методов или, в некоторых случаях, плагинов , которые используются для расширения возможностей цифровой звуковой рабочей станции . Некоторые музыканты и инженеры могут небрежно использовать термин ADT для обозначения любой формы имитированного двойного трекинга, включая цифровую задержку, используемую таким образом. ^[7] Один из очень немногих примеров оригинальной техники ADT, используемой в последнее время, — это альбомы Beatles Anthology середины 1990-х годов, на которых Джордж Мартин и Джефф Эмерик решили возродить аналоговую технику, а не просто использовать современные цифровые альтернативы для достижения более аутентичного звука, посчитав, что ADT производит более теплый, менее синтетический звук, чем цифровая задержка, и последняя была бы неуместна для использования на записях, сделанных на аналоговом оборудовании в 1960-х годах.