Ариана Лопес-Уичи

Ариана Лопес-Уичи
Рожденный	( 1945-08-05 )5 августа 1945 г. Франция
Национальность	Французский американец
Известный	фотография

Ариана Лопес-Уиси (родилась 5 августа 1945 года) — фотограф, живущая между Нью-Йорком и Парижем. Ее работы были успешно представлены на международном уровне в таких учреждениях, как Instituto Valenciano de Arte Moderno, Испания, Musee de Grenoble, Франция, PS1-Moma, США, French Institute New York, США, среди многих других, а также в галереях — AC Project room, Нью-Йорк, Galerie Franck, Париж. Она получила сильный критический интерес со стороны выдающихся историков искусства и писателей, таких как Артур Данто, Эдмунд Уайт , Янник Энель , Джулия Кристева и Картер Рэтклифф .

Работа Лопес-Уиси сосредоточена на человеческом теле, постоянно нарушая общепринятые каноны красоты. Чтобы подчеркнуть теневые области человеческого приключения, она использует черно-белую фотографию, отмеченную выраженной зернистостью и глубоким черным цветом. Ее серии Aviva, Dalila и Holly демонстрируют ее страсть к рубенсовским телам. Ее африканские серии Adama & Omar и Kenekoubo Ogoïre раскрывают ее интерес к любому виду физического и чувственного выражения. Серии Rebelles и Triumph посвящены группе сладострастных женщин, утверждающих свое величие. Ее серия Priscille/Hecate (2009–2011), обнаженные портреты модели-инвалида, утверждает, в традициях Родена, истинную красоту и индивидуальность фрагментированного тела. После многих лет фотографирования обнаженного тела, было необычным вызовом работать с Шани Ха (2013–2016) и ее носимыми текстильными скульптурами. Ее образы, как говорит художественный критик Дэвид Коэн, «передают ощущение тела как обжитого, актуального и настоящего». ^[1] Лопес-Уичи, как говорит Фрэнсис Марманд , «освещает модель, дает ей силу переступать через то, что мы видим или чего не видим». ^[2]

Приобщенная к невероятно богатому миру свободной джазовой импровизации, она подробно записывает многих талантливейших музыкантов, опубликовав, например, серию « Летящие руки Сесила Тейлора» .

Ариана Лопес-Уиси родилась в Биаррице, Франция, в 1945 году в семье Эухенио Лопеса-Уиси, чилийца баска, и Эвелин Белли из Лотарингии. Ее двоюродная бабушка Эухениа Эррасурис была покровительницей искусств, подругой Стравинского и Пикассо, а также объектом известного портрета и серии рисунков Пикассо. В 1970 году, после окончания художественной школы во Франции и Италии, Лопес-Уиси становится помощницей бразильского режиссера Нельсона Перейры душ Сантуша, которого широко считают отцом бразильского Cinema Novo. У него она изучает световые и фотографические приемы. В эти годы она также развивает долгосрочную привязанность к авангардному кино и всем формам художественной импровизации.

Она вышла замуж за скульптора Алена Кирили в 1977 году. В том же году у нее прошла первая персональная выставка в Дартмутском колледже (Нью-Гемпшир). Во время своей второй поездки в Индию в 1979 году она посетила и сфотографировала знаменитый эротический храм Кхаджурахо, создав серию Indian Ecstasy . В следующем году она поселилась с Кирили в лофте на Уайт-стрит в Трибеке , Нью-Йорк.

В 1983 году на PS1 в Нью-Йорке она выставила серию фотографий, сделанных в Стамбуле, под названием « Гробницы Сулеймана Великолепного» . Пару лет спустя, в 1989 году, она создала серию In Abstracto .

Она познакомилась с танцором Дэниелом Д. в 1989 году, который был моделью для Solo Absolu , одной из ее самых ярких серий, где она сфотографировала мастурбирующего мужчину. В следующем году она приняла участие в групповой выставке Fragments, Parts, Wholes: The body and culture в White Columns, Нью-Йорк, куратором которой был Сол Остроу, на тему тела, где она представила мужской эротизм. После этой выставки критик Джин Сигел написала статью о мужской сексуальности, увиденной женщинами-художницами, и в частности исследовала участие Лопес-Уичи в ее практике как фотографа: «Опыт приближается к кинематографическому, особенно когда несколько отдельных кадров видны вместе. Ее участие, ее наблюдение во время записи, несомненно, является эротическим опытом. Она является соучастницей в деятельности, которая является исполнением желания». ^[3]

Solo Absolu , серия работ о мужской мастурбации, была выставлена ​​в 1994 году в галерее AC Project Room, Манхэттен, США. В связи с этой выставкой был опубликован «Разговор между Юлией Кристевой и Арианой Лопес-Уичи», где две художницы обсуждали, среди прочего, что значит быть в паре с другой художницей, а также отношение фотографа к сексуальности. ^[4]

В честь своего пятидесятилетия и в знак солидарности со своими моделями Лопес-Уичи предстала перед камерой, танцуя обнаженной в 20-минутном фильме под названием TOAK - 1995.

В 1999 году она впервые выставила в Париже свою серию Aviva в галерее Frank. Эта серия имела решающее значение в поисках Лопес-Уиси трансгрессивного тела. Aviva, красивая крупная женщина, полулежала или гордо сидела на кровати. Артур Данто написал в каталоге выставки, что «атрибутика подчеркивает идентичность Aviva как модели, той, кто находится там, чтобы быть изображенной, а не представлять что-то скрытое. Позы также относятся к репертуару студийных поз: она не показана делающей ничего, кроме позы, что, конечно, сочетается с ее наготой» и далее «Фотографическая обстановка призвана быть гарантом реальности, которую показывают фотографии: Aviva — это то, как мы ее видим». ^[5]

Во время этого шоу Лопес-Уичи встретилась с Далилой Хатир, которая стала очень важной будущей моделью в ее творчестве.

В следующем году на FIAC в Париже галерея Frank представила коллекцию фотографий своих любимых моделей: Авива , Далила , Мать и сын , Женщина в туалете и новая модель из Нью-Йорка, Билл Шеннон, парализованный танцор хип-хопа.

В 2003 году она много путешествовала по Западной Африке, фотографируя африканских борцов Адаму и Омара в Дакаре, церемониймейстера Кенебубо Огоира в Мали и Les Élégantes из Сент-Луиса в Сенегале. Эти серии вдохновили ее друга, критика Эдмунда Уайта, на следующий комментарий в эссе о ее работе: «Она ищет образы, не моментальные снимки туриста (ее взгляд не настолько пассивен), а скорее те фотографии, которые оспаривают ее собственное бытие или подтверждают ее самые темные подозрения или самые светлые надежды относительно человеческой природы». ^[6] Серия африканских борцов была представлена ​​позже в 2005 году в Bowery Poetry Club в Нью-Йорке.

В 2004 году у нее было две персональные выставки в музеях: одна в Музее Гренобля, Франция, и одна в IVAM (Institut Valencià d'Art Modern), Испания. Картер Рэтклифф и Эдмунд Уайт писали для соответствующих каталогов.

В 2007 году в New York Studio School Лопес-Уичи показала подборку своих обнаженных натур, особенно свою последнюю групповую серию Rebelles и Triumph, с каталогом, написанным Картером Рэтклиффом. Последний очень точно уловил суть Лопес-Уичи и ее работы, когда сказал: «Она фотограф. Она не боится плоти. Она не влюблена в чистую форму. И в нечистую форму тоже, потому что она не верит в простые дихотомии». ^[7]

В 2008 году фотограф и мультимедийный художник Марилия Дестот сняла «фотографический» фильм « Тело крупным планом» — ретроспективный документальный фильм, который показал эволюцию и художественные проблемы фотографии Лопес-Уиси от абстрактного к фигуративному искусству и к ликующему празднованию тела. Фильм смешал фотографию художницы и ее словесные комментарии с музыкальными цитатами писателей и музыкантов, близких к ее творчеству. Он также впервые показал интимность сеанса в студии с художницей и ее моделями. Этот фильм впервые был показан в Maison Française Нью-Йоркского университета в том же году.

В 2010 году Лопес-Уиси выставила свою серию с моделью-инвалидом Присциллой на совместной выставке Ариан Лопес-Уиси и Марилии Десто: Фрагментированное тело во Французском институте Alliance Française в Нью-Йорке. Гай Сорман написал в тексте «Свободные тела», сопровождавшем выставку: «Фотографии Арианы показывают нам, со всей нескромностью, в какой степени мы живем в эпоху, которая подавляет тела, даже на Западе, даже когда она притворяется, что освобождает их», и она «позволяет нам смотреть на Присциллу и находить ее прекрасной». ^[8]

В 2012 году она представила в Нью-Йоркском университете во Франции серию фотографий, которые она сделала с двумя важными моделями, Далилой и Присциллой. В проницательном тексте о работе Лопес-Уиси, написанном писателем Янником Энелем для выставки, он отметил о ее моделях: «Посмотрите на этих женщин: они прорываются сквозь экран условностей, они просто не «правильные», как говорят в США. Их одиночество — это великолепный бой: бой тел, которые видят себя поднимающимися, которые дышат вперед, улыбаясь плечами. Их спины дышат, их волосы думают. Дыхание и мышление закладывают основу свободы для каждого непреодолимого тела», и конкретно о Присцилле: «Для Присциллы ее тело не исключено: все в ней изящно провозглашает это. Ее тело спокойно, как тело воина: оно желанно. Это заставляет меня сказать, трансформируя открытие Рембо, что тело — это другой». Он пришел к выводу: «Наслаждаться [jouir] — значит открывать отношение, жест, метод, которые расколдовывают существование; каждое мгновение, которое разрывает наш запрограммированный плен, становится победой: и даже если несчастные случаи жизни повредили ваше тело, триумф остается возможным, пугающим и возвышенным; он утверждается здесь, в черно-белых вспышках молний Арианы Лопес-Уичи». ^[9]

В 2014 году Ариана Лопес-Уиси выставила в Parcours Croisés дуэт с Аленом Кирили в Музее изящных искусств Кана во Франции. Это был первый раз, когда они провели совместную выставку и продемонстрировали пожизненную приверженность общей художественной жизни.

В конечном счете, как выразилась сама художница во время долгого диалога со своим другом, философом Полом Оди, «В каждой из моих фотографий обнажен не человек, а человечность человека. ... Именно эта человечность (...) зовет меня и стимулирует меня». ^[10]

• 2016 Галерея Art 3, Нью-Йорк
• 2014 Музей изящных искусств Кана, Кан, Франция
• 2013 Галерея Hionas, Нью-Йорк
• 2012 Нью-Йоркский университет во Франции, Париж
• 2010 Французский институт – Alliance Française, Нью-Йорк
• 2007 г. Нью-Йоркская школа-студия, Нью-Йорк
• 2005 Bowery Poetry Club, Нью-Йорк
• 2004 Институт современного искусства Валенсии, IVAM, Валенсия, Испания
• 2004 Музей Гренобля, Гренобль, Франция
• 2002 Школа пластических искусств, Шательро, Франция.
• 2000 Галерея Франк, Fiac, Париж.
• 1999 Галерея Франк, Париж
• 1996 AC Project Room, Нью-Йорк
• 1994 AC Project Room, Нью-Йорк
• 1993 Жерар Дельсоль и галерея Лорана Инноченци, Париж.
• 1992 Галерея Кольта, Ницца, Франция
• 1988 Художественная станция Сан-Петер, Кёльн
• 1988 Галерея Марины Урбах, Нью-Йорк
• 1988 Филадельфийский музей иудаики, Филадельфия, Пенсильвания
• 1984 Галерея Доминика Марше, Шатору, Франция.
• 1983 Центр фотографии, Лос-Анджелес
• 1982 PS1, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк
• 1982 Нью-Йоркский университет, Французский дом, Нью-Йорк
• 1980 Галерея Дианы Браун, Вашингтон, США
• 1978 Галерея Хэла Бромма, Нью-Йорк
• 1977 Дартмутский колледж, Хановер, Нью-Гэмпшир

• 2014 Body Conscious, куратор Эмили Л. Ньюман, Галерея Амели А. Уоллес, Колледж SUNY в Олд-Уэстбери, Нью-Йорк, США
• 2014 «Устрашающее BMI: женщины-художницы и тело», куратор Джудит Бродски, Ратгерский университет, Нью-Джерси, США
• 2012 Элизабет А. Саклер Центр феминистского искусства: Feminist Art Base: Ариан Лопес-Уичи , Бруклинский художественный музей, Нью-Йорк
• 2011 Osez! (Dare!), куратор Катя Сантибанез, Sometimes, Нью-Йорк
• 2009 Engendered, кураторы Амина Бегум Ахмед и Приянка Мэтью, Галерея Халвай, Нью-Йорк
• 2008 Shot Spot, кураторы Катя Сантибаньес и Дж. Янг, Галерея Джеффри Янга, Грейт-Баррингтон, Массачусетс
• 2006 Картон Руж, Ателье Тампон-Рамиер, Париж, Франция.
• Фестиваль Vision 2006, Нью-Йорк
• 2006 Polyptique2, Картурези, Тимишоара, Румыния
• 2002 Femmes-Femmes, куратор Мишель Бепуа, Galerie d'art du Conseil Général, Экс-ан-Прованс, Франция
• 2001 Voluptés, куратор Элга Виммер, Galerie Borusan, Стамбул
• 2001 L'art dans le vent, куратор Доминик Марше, Домен де Шамаранд, Франция
• 2001 L'oeil écoute, куратор Ален Кирили, герцог Ломбардский, Париж.
• 1999 Карл Андре, Мелисса Крестшмер, Ален Кирили, Ариан Лопес-Уичи, Galerie Frank, Париж
• 1998 Джем-сейшн Алена Кирили, Galerie de France, Париж.
• 1998 Absolu Secret, Галерея Мак Ки, Нью-Йорк.
• 1998 Фестиваль французского прикосновения, трикотажная фабрика, Нью-Йорк
• 1997 «Секс/Индустрия», куратор Джон Яу, Галерея Стефана Стакса , Нью-Йорк
• 1997 Дэвид С. Уэр, Мино Синелу, Ален Кирили, Ариан Лопес-Уичи, Кухня, Нью-Йорк
• 1996 Библиотека Mab, комната AC Project, Нью-Йорк
• 1996 Making Pictures: Women and Photography, 1975-настоящее время, Галерея Николь Клагсбрун, Нью-Йорк
• 1996 Красные ворота, куратор Ян Хоэт, Музей современного искусства, Гент, Бельгия
• 1996 Voyeur's delight, кураторы Барбара Русин и Грейс Роселли, Франклин Фернас, Нью-Йорк
• 1996 В заключительных положениях: Ариана Лопес-Уиси, Пьеррик Сорен, Оливье Забат, Галерея «Фруктовый рынок», Эдинбург, Шотландия
• 1996 Fotografische Momenten, куратор Ян Хоэт, Музей Van Hedendaagse kunst, Гент, Бельгия.
• 1995 Стив Лейси и Ирен Эби, Western Front Society, Ванкувер
• 1995 Содержание, куратор Гэри Петерсон, галерея 450 Broadway,
• 1995 NYJazz à la Goutte d'or, Studio des Islettes, Париж
• 1995 Международные встречи фотографии, куратор Мишель Нуридсани, Арль.
• 1995 Фаллические символы: образы в современном искусстве, куратор Хэл Бромм, галерея 24 часа для жизни, Нью-Йорк
• 1995 Imago Hebraica, куратор Бали Миллер, Temple Mickve Israel, Саванна, Джорджия
• 1995 Сесил Тейлор «Специальный проект из Нью-Йорка», мюзикл Uzeste, Франция
• 1994 «Портрет моей матери», Французский институт экономики, Эдинбург, Великобритания.
• 1994 «Портрет моей матери», Галерея Матисс, Французский институт Великобритании, Лондон.
• 1994 Пары, Галерея Элги Виммер, Нью-Йорк
• 1994 Imago Hebraica, куратор Бали Миллер, UJA-Federation, Нью-Йорк
• 1994 Shooting Blind, организованный Виком Мунисом и Клаусом Оттманом, Галерея Эрзы и Сесиль Зилха, Центр искусств, Уэслианский университет, Миддлтаун, Коннектикут
• 1994 Жизнь, полная тайн, куратор Ким Джонс, AC Project room, Нью-Йорк
• 1993 г. Второй тур Tennisports Arts, куратор Кристиан Хауб, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк
• 1993 Jours tranquilles a Clichy, организованный Аленом Кирили в Гойянне, Париж, и в Tennisports Arts, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк
• 1992 Jours успокаивает клиши, организованное Аленом Кирили в Гойаннесе.
• 1992 Песни возмездия, куратор Нэнси Сперо, Галерея Ричарда Андерсона, Нью-Йорк Торжественное открытие Tennisports Arts, куратор Кристиан Хауб, Лонг-Айленд, Нью-Йорк
• 1992 Секс и смерть, Галерея Ричарда Андерсона, Нью-Йорк «Тайны испанской гостиницы», куратор Кристиан Бернар, Вилла Арсон, Ницца, Франция
• 1991 Париж: разнообразная фотография, Галерея 1900–2000, Париж.
• 1990 Фрагменты, части, целые: тело и культура, куратор Сол Остроу, Уайт Колонны, Нью-Йорк
• 1990 Nahan Contemporary, куратор Роберт Морган, Нью-Йорк
• 1990 Объектив, Галерея 1900–2000, Арт Кельн
• 1988 Галерея Бесс Катлер, кураторы Виктория Браун и Кристиан Хауб, Нью-Йорк

• Коллекция миссис Агнес Гунд, Нью-Йорк.
• Институт современного искусства Валенсии, IVAM, Валенсия, Испания, Музей Гренобля, Франция
• NSM Vie, Париж, Франция
• ФНАК, Франция
• Музей Портленда, Портленд, США
• Постоянная установка, штаб-квартира GTE, Даллас, США
• Time Equities, Нью-Йорк
• Merrill Lynch International, Лондон

• Каталог 2014 Musée de Caen, Кан, Франция: Янник Энель: Surgissement à deux и Барри Швабский: Duo Absolu
• Каталог 2012 г. Нью-Йоркского университета во Франции, Париж – Янник Энель, Тело – это другое.
• Каталог 2010 Французский институт – Альянс Франсез, Нью-Йорк: Гай Сорман: Свободные тела
• Каталог 2007 года New York Studio School, Нью-Йорк: Картер Рэтклифф: Ариана Лопес-Уичи: Две или три вещи, которые мы знаем о ней . Дэвид Коэн: * Введение в качестве куратора и директора галереи.
• Каталог 2004 IVAM, Валенсия, Испания: Эдмунд Уайт: Священные монстры Арианы Лопес-Уичи , Джулия Кристева: Тоак , Артур Данто: Воплощение себя, Рамон Эскрива: Ариана Лопес-Уичи, Танцы теней и плоти , Ариана Лопес -Уичи: Фотография и инакомыслие , Разговор между Арианой Лопес-Уичи и Пол Ауди: образцовость модели
• 2004 Каталог Musée de Grenoble, Гренобль, Франция: Картер Рэтклифф: Au-delà d'Athènes, en dehors de l'Eden: l'art d'Ariane Lopez-Huici , Guy Tosatto: Une chorégraphie des phantasmes
• 2002 Жозиан Савиньо: Секретная красота , Школа пластических искусств, Шательро, Франция.
• 1999 Артур К. Данто, «Воплощение себя» , Галерея Франк, Париж
• 1996 Мишель Онфре, Voir l'icone païenne , галерея Fruitmarket, Эдинбург, Шотландия.
• 1995 Мишель Нуридсани, Peinture, фото и компания , с. 17, Международные встречи фотографии, Арль, Франция
• 1995 Сесил Тейлор, Ариана Лопес-Уичи , трикотажная фабрика, Нью-Йорк
• 1995 Сесил Тейлор-Ален Кирили, «Один вечер на трикотажной фабрике» , Нью-Йорк
• 1994 Разговор между Юлией Кристевой и Арианой Лопес-Уиси , Иль-де-Ре, Франция, комната AC Project, Нью-Йорк.

Картер Рэтклифф, Беседа Картера Рэтклиффа с Арианой Лопес-Уиси, The Brooklyn Rail, сентябрь 2016 г. • Картер Рэтклифф, Общество как космос, The Brooklyn Rail, май 2014 г. • Поль-Луи Ринуи, «Несовершенство — это пустота», Narthex, март 2014 г. • Эйлин Джейкобсон, «Восприятие красоты и его цена», The New York Times, воскресенье, 9 марта 2014 г. • Эдмунд Уайт, «Расточаемая доброта: Ариана Лопес-Уиси фотографирует Присциллу», Artcritical, 23 апреля 2013 г. • Ариана Лопес–Уиси и Ален Кирили, Ариана Лопес–Уиси и ее модели, Art & (онлайн-журнал) № 1, 11 декабря/янв.-февр. 2012, стр. 72–87 • Валери ДИ КЬЯППАРИ, Интервью и портфолио «La différence m'attire par tout ce qu'elle représente de Résistance aux Normales Sociales», журнал Faire Face, Франция, июнь 2010 г. • Дебора Гарвуд, «Рецензия на фильм: Ариан Лопес-Уичи: Тело крупным планом. Фильм Марилии Десто», ArtCritical, июнь 2009 г. • Энн Ланди, «Ариан Лопес-Уичи, Нью-Йоркская школа-студия», ArtNews, апрель 2008 г., стр. 26. • Лючио Поцци, «La levità dell'opulenza», Il Giornale dell'Arte n°274, март 2008 г., стр. 38. • Джо Файф, «Ариана Лопес-Уичи». : Фотография в Нью-Йорке. Школа-студия», Artcritical, январь 2008 г. • Ален Кирили и Ариан Лопес-Уичи, «Африка», Fusées 9, октябрь 2005 г., стр. 138–155 • Брукс Адамс, «Камера и плоть», Art in America n 2, февраль 2005 г., стр. 59–63 Франс Хузер, «Фотография трансгрессии», L'Officiel n 884, апрель 2004 г., стр. 80 • FV, «De corps en Accords», Le Dauphiné libéré, 26 марта 2004 г. · Катрин Фирмин-Дидот, «Divers canons de beauté», Télérama Hors-série Gauguin, октябрь 2003 г., стр. 96–97 • Фрэнсис Марманд, «Des secrets entre ombre et lumière», Le Monde, 22 октября 2002 г. • Линда Нохлин, «Необычный и обнаженный», www.artnet.com, 8 ноября 1999 г. • Фрэнсис Марманд, «Ариана Лопес» Уичи, Aviva Stone и красота истины", Le Monde 3-4 октября 1999 г. • Франс Хузер, «L'art du grotesque, Питер Сол, Джеймс Энсор, Ариан Лопес-Уиси», L'officiel, октябрь 1999 г., стр. 158–162 • Мишель Нуридсани, «Ариана Лопес-Уиси: Le» Poids des Photos», Le Figaro, 21 сентября 1999 г. • Надин Де Кенигсвартер «Ариана Лопес-Уичи-Галерея Франк», Le Journal des Expositions, № 66, сентябрь 1999 г. • Лилли Вей, «Ариан Лопес-Уичи и Мишель Одер в комнате AC Project», Искусство в Америке, октябрь 1996 г. • Новое наблюдение 112 стр. 9, осень 1996 г. • Барри Швабски, «Ариана». Лопес-Уичи, AC Project комната», artforum, май 1996 г., стр. 105 • Роберта Смит, The New York Times, февраль 1996 г. • Линда Яблонски, Time Out, Нью-Йорк, 17–24 января 1996 г., стр. 28 • Фрэнсис Марманд, Le Monde, 22 около 1995 г., стр. 17 • Фрэнсис Марманд, «La vie du Jazz», джазовый журнал, октябрь. 1995, стр. 30 • Сьюзан Хэпгуд, «Ариана Лопес-Уичи в проектной комнате AC», искусство в Америке, ноябрь. 1994 • Джеймс Стерц, «Камни Венеции», Forward, 27 мая 1994 г. • Кэрин Смилк, «Фотографии представляют собой свидетельство итало-еврейской жизни», Manhattan Jewish Sentinel, 27 апреля 1994 г. • Джинн Сигел, «Раскрытие мужского body", Art Press, сентябрь 1993 г., стр. 25–29• Энн Рошетт и Уэйд Сондерс "Ариан Лопес-Уичи у Жерара Дельсоля и Лорана Инноченци", art in America, июль 1993 г., стр. 111–112 Клэр Бернстайн, "Ариан Лопес-Уичи" , Art Press, май 1992 г. • Фредерик Альтман, "Ариана Лопес-Уиси-La luniere du noir", Nice-Matin, 1 марта 1992 г. • Bomb Magazine, весна 1991 г. стр. 42–43 • Жанна Сигел, «Эротика / фрагмент: тактильные фотографии Арианы Лопес-Уичи», журнал Arts Magazine, ноябрь 1990 г. • Гретхен Фауст , «Гроссман, Лопес-Уичи, Роземберг, Шнееман, Земмель», журнал Arts Magazine, май 1990 г. • Джоан Пахнер, Ариан Лопес-Уиси», «Новый» Наблюдения, № 50, сентябрь 1987 г. • Дональд Куспит, «Ариан Лопес-Уичи на PS1», Искусство в Америке, 1982 г. •

• Ариана Лопес-Уичи: Тело крупным планом , документальный фильм о художнице Марилии Дестот, 2008 г.
• M... la Maudite , фильм на тему мастурбации Жана-Поля Фаржье, 2007
• TOAK , спектакль Арианы Лопес-Уичи, снятый Кристель Эгаль, 1995 г.

На Викискладе есть медиафайлы по теме Ариана Лопес-Уиси .

• http://www.artnet.com/magazineus/features/kuspit/photography-and-ciousness10-14-10_detail.asp?picnum=11
• http://www.nyss.org/exhibitions/ariane-lopez-huici/
• https://web.archive.org/web/20131102161949/http://www.ivam.es/exposiciones/2573-ariane-lopez-huici
• https://web.archive.org/web/20130129030515/http://www.fiaf.org/events/spring2010/2010-06-10-fragmented-body.shtml
• https://web.archive.org/web/20110907142058/http://artcritical.com/2009/06/01/ariane-lopez-huici-the-body-close-up-a-film-by-marilia- дестот/
• http://www.art-of-the-day.info/e17495-lopez-huici-visions-d-exces.html