Современный фокусник | |
---|---|
Режиссер | Жорж Мельес |
В главных ролях | Жорж Мельес |
Производственная компания | |
Дата выпуска |
|
Продолжительность работы | 20 метров (примерно 1 минута) |
Страна | Франция |
Язык | Тихий |
«Иллюзионист конца века» — французский немой фильм-трюк 1899 года режиссёра Жоржа Мельеса . В США он был выпущен под названием «Современный фокусник» , а в Великобритании — под названием «Современный фокусник». [1] Также известен под названиями «Импрессионист конца века» [2] и «Конфузник» . [3]
Фокусник и танцор балета исполняют серию быстрых магических номеров, включая исчезновения, появления и превращения .
Мельес играет фокусника. Спецэффекты в фильме были созданы с помощью сложных замен, склейки , с тщательно нарезанными и подобранными друг к другу кадрами, чтобы трансформации в середине движения казались плавными. [2]
Мельес сделал две версии «Современного фокусника» с другим танцором и другими декорациями, а также небольшими изменениями в действии. Возможно, что другие фильмы Мельеса могли быть сняты более одного раза. [4] Декорации в более общедоступной версии фильма были повторно использованы для более позднего фильма Мельеса « Борцовский матч между толстым и худым» . [3]
«Современный фокусник» был выпущен кинокомпанией Мельеса Star Film Company и имел номер 183 в своих каталогах. [1] Копия фильма была вновь обнаружена в 1947 году, когда она была показана Музеем искусств Сан-Франциско в программе, которая также включала фильмы Мельеса «Завоевание полюса» , «Путешествие на Луну» , «Дворец тысячи и одной ночи » и «Тайна доктора» . [5] Другая, менее доступная версия фильма, с другим танцором и декорациями, была обнаружена позже и показана в июле 2011 года на конференции «Мельес, перекресток аттракционов» в Международном культурном центре Серизи-ла-Саль . [4]
Киновед Джон Фрейзер назвал трансформацию в воздухе «очаровательной», приведя фильм в пример множества короткометражных трюковых фильмов Мельеса, «в которых главная цель — продемонстрировать белую магию, возможную в кино». [2] Киновед Элизабет Эзра утверждала, что плавные трансформации пола между мужчиной и женщиной в фильме подчеркивают «репродуктивную природу искусства [фокусника]». [6] Академик Паси Валиахо утверждал, что фильм «растворяет идентичность форм в векторах движения», и что он и другие трюковые фильмы Мельеса используют тела «прежде всего как места экспериментов». [7]