Амина Агуезнай
Амина Агуезнай | |
|---|---|
| Рожденный | 1963 Касабланка, Марокко |
| Национальность | марокканский |
| Альма-матер | Католический университет Америки , Вашингтон, округ Колумбия |
| Известный | инсталляции, ориентированные на конкретные места, дизайн ювелирных изделий |
| Стиль | художник 21 века |
| Награды | Премия Open My Med 2010, Maison Mode Mediterrannée |
Амина Агуезнай (родилась в 1963 году в Касабланке , Марокко) — марокканская художница и архитектор по образованию, известная своими современными произведениями искусства. Ее работа включает в себя дизайн ювелирных изделий и художественные инсталляции , включающие элементы марокканского культурного наследия , а также такие материалы, как текстильные пуговицы, бумага, лепестки роз или сожженные пластиковые пакеты. На нескольких выставках она создала художественные инсталляции, привязанные к определенному месту .
Помимо ее участия в художественных и модных показах в Марокко и Европе, ее работы были представлены в художественных каталогах, журналах и в британской газете Financial Times . [1] Среди прочего, ее творения были задокументированы марокканским фотографом Лейлой Алауи . [2]
Биография
Агуезней — дочь марокканской художницы и гравёра Малики Агуезней , выпускницы Школы изящных искусств Касабланки . [3] Мать и дочь создали несколько произведений искусства вместе, например, выставку Metamorphosis в Attijariwafa Bank Foundation в Рабате в 2018 году. [4] Окончив среднюю школу в Касабланке, Агуезней училась в США и получила степень бакалавра в области архитектуры в Католическом университете Америки в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1989 году. После пятнадцати лет в США и работы там архитектором она вернулась в Марокко в 1997 году и с тех пор живёт и работает в Марракеше . [5]
Творческая карьера
Получив первую подготовку в области дизайна ювелирных изделий в США, она разработала этот тип художественного творчества в современном стиле после возвращения в Касабланку, используя традиционные марокканские украшения и местные материалы. В мастерских по ремеслам, которые она преподавала для государственных учреждений, она также работала с ремесленниками, работающими в качестве ткачей, плотников, кожевников, плетенщиков корзин и других ремесленников. Этот опыт стал еще одной частью ее художественных влияний. [4]
Во время культурных мероприятий «Года Марокко» во Франции в 1999 году она представила свою первую коллекцию личных украшений, сделанных из исторических серебряных изделий берберской традиции с ее собственными дополнениями. [6] Одним из примеров является серебряный диск с традиционным спиральным узором на одной стороне и современным дополнением Агуезне на другой стороне. В следующем году она создала еще одну коллекцию с вариациями текстильных пуговиц ручной работы ( акад ), обычно используемых для традиционных кафтанов . [6]
В своей первой коллекции для ежегодного показа мод Kaftan в Марокко в 2003 году она обратилась к таким материалам, как лепестки роз, кусочки дерева и палочки корицы, и представила свои украшения вместе с модельером Нуреддином Амиром. [7] Для 10-го выпуска мероприятия Kaftan в 2006 году она создала еще одну коллекцию полностью из бумаги, вдохновленную ее более ранней работой в качестве архитектора. [6] В 2010 году она стала одним из лауреатов Maison méditerranéenne des métiers de la mode (MMMM) (Средиземноморский институт моды) в Марселе и была награждена премией Open My Med Prize. [8] В том же году она создала дань уважения франко-тунисскому модельеру Аззедину Алайе в форме большого колье- колье из красных и черных нитей и металлических элементов. [2] [9]
В качестве художественного заявления о загрязнении окружающей среды ее коллекция 2012 года была сделана из сожженных пластиковых пакетов. По словам М. Анджелы Янсен, ее часто неправильно понимали в марокканском обществе из-за ее нетрадиционных идей и даже обвиняли в том, что она не марокканка. На такую критику она ответила: «Я могла бы сказать, например, что красные камни напоминают мне Марракеш, а белые — Касабланку. Но даже если так, это бессознательный процесс, и его не следует использовать для оправдания марокканства моих работ». [6]
Ее участие в Биеннале современного искусства 2019 года в Музее современного искусства имени Мухаммеда VI в Рабате называлось «Воплотить видимое: действовать невидимым» в двух актах. Сказка о невидимом, о шерсти и тишине и состояла из абстрактных структур из шерсти со встроенными драгоценностями. [10] [2]
За свои ткацкие изделия, созданные на основе мастер-классов с использованием пальмовой шелухи совместно с берберскими женщинами из южного Марокко, Агуэзнай была удостоена Норвальской суверенной африканской художественной премии 2024 года . [11] [12]
Избранные выставки
- Институт арабского мира , Париж, Франция, 1999 г.
- Галерея Les Atlassides, Марокко, 2005 г.
- Искусство и дизайн , Всемирный музей , Роттердам, Нидерланды, 2005
- Персональный показ на Неделе моды FestiMode, Касабланка, 2007 г.
- Художественная галерея Fondation Société Générale, Касабланка, 2016 г.
- Фестиваль современного искусства Art-O-Rama , Марсель, Франция, 2017
- Фонд банка Аттиджаривафа , Рабат, Марокко, 2018 г.
- Биеннале современного искусства, Рабат, 2019
- Vestfossen Kunstlaboratorium, Осло, Норвегия, 2019 г.
- Галерея Кристин Хьеллегьерде, Лондон, 2019
- Музей современного искусства Марракеша (MACAAL), Марракеш, 2019-2020 гг.
- Национальный музей истории иммиграции, Париж, 2021 г.
Дальнейшее чтение
- Агезней, Амина, Фарид Белкахия , Буба, Чайбиа , Ахмед Черкауи и Абделькебир Раби. 2005. Марокко: искусство и дизайн 2005 . Роттердам: Weldmuseum Rotterdam. OCLC 1008173144 (каталог выставки)
- Рахман, Зейба, Паскаль Амель, Наваль Слауи, Амина Агезнай, Наджа Мехаджи и Сафаа Эрруас. 2011. Чувства и сущность: Амина Агезнай, Сафаа Эрруас, Наджа Мехаджи . Касабланка: Культурный интерфейс. OCLC 908699169 (каталог выставки)
- Сатре, Барбара (5 мая 2014 г.). «Qui est qui, l'art contemporain à Marseille». Критика искусства . doi : 10.4000/critiquedart.13530 . ISSN 1246-8258.
Ссылки
- ^ Алами, Аида (27 марта 2015 г.). «Амина Агезнай: ярая сторонница традиций предков». Файнэншл Таймс . Проверено 10 февраля 2022 г.
- ^ abc «Интервью: Амина Агезнай, Саверия Менделла и Хемаис Бен Лахдар». Фонды дотации . 2021-07-29 . Проверено 13 февраля 2022 г.
- ^ "Malika Agueznay - Biography". Галерея Loft Art - Касабланка . Получено 2022-02-12 .
- ^ ab "Амина Агуезнай - мастерица-творец". The Fabric Thread . 2020-06-10 . Получено 2022-02-10 .
- ^ "Амина Агеней - Обзор" . Кристин Хьеллегьерде . Проверено 10 февраля 2022 г.
- ^ abcd Янсен, М. Анджела (2014-11-20). Марокканская мода: дизайн, культура и традиции. Bloomsbury Publishing. стр. 48–49 . ISBN 978-1-4725-8919-4.
- ^ Янсен, М. Анджела (2015). «Марокканский модерн» в стиле моды». Le Maroc в настоящем: D'une époque à l'autre, une société enmutation (на французском языке). Рабат: Центр Жака-Берка. п. 354. ИСБН 979-10-92046-30-4.
- ^ "La Maison de la Création в Марселе, вторая сессия" . FashionNetwork.com (на французском языке). 2010 . Проверено 13 февраля 2022 г.
- ^ «Амина Агеней - Марокко - MFP 2010» . Fonds de Dotation (на французском языке). 27 марта 2021 г. Проверено 13 февраля 2022 г.
- ^ Дамани, изд. Абделькадера. (2019). Un Instant avant le monde Биеннале современного искусства в Рабате, 24 сентября – 18 декабря 2019 г. Рабат: Kulte Editions. стр. 48-49. ISBN 978-9954-9605-7-8
- ^ Дехган, Саид Камали (28.02.2024). ««Здесь пахнет оазисом»: как пальмовая шелуха стала отмеченным наградами марокканским искусством». The Guardian . ISSN 0261-3077 . Получено 02.10.2024 .
- ^ Сазерленд, Каллум (2024-02-19). «Марокканская художница «наделяет силой» сельские общины посредством своих отмеченных наградами произведений искусства». CNN . Получено 2024-10-02 .
Внешние ссылки
