Алоха, Бобби и Роуз | |
---|---|
Режиссер | Флойд Матракс |
Написано | Флойд Матракс |
Произведено | Фуад Саид |
В главных ролях | Пол Ле Мэт Дайан Халл |
Кинематография | Уильям А. Фрейкер |
Отредактировано | Дэнфорд Б. Грин |
Музыка от | Хайме Мендоса-Нава |
Производственная компания | Cine Artists International |
Распространяется | Колумбия Пикчерз |
Дата выпуска |
|
Продолжительность работы | 88 минут |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | Английский |
Бюджет | 600 000 долларов США |
Театральная касса | 35 миллионов долларов [2] |
Aloha, Bobby and Rose — американский дорожный драматический фильм 1975 года , написанный и снятый Флойдом Матруксом , в главных ролях Пол Ле Мэт , Дайан Халл и Роберт Кэррадайн . Сюжет повествует о молодой паре из рабочего класса, которая случайно становится причиной смерти продавца магазина во время своего первого свидания и скрывается от закона. [3]
В Голливуде 1970-х годов Бобби днем работает автомехаником, а ночью играет в бильярд и гоняет на своем красном Chevrolet Camaro 1968 года . Его друг Мокси рад, что его приняли в школу трансмиссий и он сможет развить свои навыки для более высокооплачиваемой работы. Менее ответственный Бобби, похоже, не имеет такого направления в жизни и все еще полагается на своего дядю Чарли, продавца подержанных автомобилей, который помогает ему выпутаться из передряг, например, одалживая ему деньги, чтобы расплатиться за ставки в бильярдной с некоторыми грозными чиканос .
Роуз — молодая мать-одиночка пятилетнего сына. Роуз и ее сын живут с ее матерью, которая присматривает за мальчиком, пока Роуз работает на автомойке. Бобби встречает Роуз, когда возвращает ее Volkswagen Beetle Cabriolet после обслуживания в его гараже. Бобби пытается очаровать Роуз, чтобы она отвезла его обратно в гараж, но она отказывается и говорит ему ехать на автобусе. Позже она видит, как он безуспешно пытается поймать попутку под дождем, и подбирает его. Когда Роуз останавливается у ее дома, чтобы переодеться, Бобби обнаруживает, что у нее есть маленький сын, но его это не беспокоит, и он проводит время, разговаривая с мальчиком.
Бобби и Роуз отправляются на свидание, включая катание на коньках , разглядывание витрин, остановку в Pink's Hot Dogs , парковку под знаком Hollywood и поездку по Sunset Strip . Они мечтают о переезде на Гавайи . Во время остановки в магазине за вином Бобби разыгрывает подростка-продавца, притворяясь грабителем с фальшивым пистолетом. Но шутка выходит боком, когда владелец магазина появляется из задней комнаты с дробовиком, направленным на Бобби. Чтобы спасти Бобби, Роуз бьет владельца по голове бутылкой, и когда он падает, пистолет стреляет, случайно убивая молодого продавца.
Бобби и Роуз сбегают, сначала на VW Роуз, который они разбивают, а затем на красном Camaro Бобби, направляясь в Мексику. Роуз скучает по сыну и в какой-то момент садится в автобус, чтобы вернуться домой, но она не может оставить Бобби и выходит из автобуса. В Сан-Диего пара встречает ярких техасцев Буфорда и Донну Сью, которые приглашают Бобби и Роуз поехать с ними в Мексику. Две пары отправляются в Тихуану , где Буфорд и Бобби сближаются в атмосфере вечеринки, но Роуз все еще скучает по сыну, поэтому Бобби и Роуз покидают Мексику и возвращаются в Лос-Анджелес, чтобы забрать его.
Покрасив машину Бобби в черный цвет и забрав сына Роуз, Бобби и Роуз останавливаются у кафе-мороженого по пути из города, где Роуз оставляет сына одного в машине на несколько минут, а сама заходит внутрь. Полицейский видит мальчика одного в машине. Увидев, что полиция окружила их машину, Бобби и Роуз бросают машину, оставляя ее сына на поимку, и спешат в близлежащий дешевый мотель, чтобы спрятаться. Бобби звонит своему дяде Чарли, чтобы тот привез ему машину для побега, но Роуз отдельно связывается с полицией, у которой ее сын, и говорит им, что хочет поговорить о недавнем «несчастном случае», называя название мотеля, где они с Бобби остановились. Полиция прибывает той ночью под ливнем, как раз в тот момент, когда Чарли подъезжает на машине для побега. Когда Бобби бежит к машине, полиция ошибочно думает, что у него пистолет, и, несмотря на крики Роуз, стреляет в Бобби. Роуз плачет над телом Бобби.
Фильм был распространен Columbia Pictures . Хотя производство началось 22 октября 1973 года, [4] дата выхода была назначена на 23 апреля 1975 года. [1]
Фильм был снят с небольшим бюджетом в 600 000 долларов, но он возглавил американский прокат в первые выходные (25–26 апреля), заработав 5,3 миллиона долларов на 557 000 посещениях в 365 залах. [5] По состоянию на 20 мая 1975 года он собрал 35 миллионов долларов. [6] Фильм был седьмым по кассовым сборам американским фильмом 1975 года. По данным Variety , фильм заработал 6 миллионов долларов в кинотеатральном прокате в Северной Америке. [7]
Винсент Кэнби из The New York Times написал отрицательную рецензию, заявив: «Единственное трагическое в таком фильме — это качество глупости, которое персонажи вынуждены демонстрировать, чтобы поддерживать сюжет». [8] Джозеф Макбрайд из Variety написал: «Тема бегства молодежи, основная тема многих фильмов за последние 10 лет, надоедает, и эта усталость отчетливо видна в «Алоха, Бобби и Роуз». [9] Джин Сискел из Chicago Tribune присудил фильму две звезды из четырех и отклонил его как «одну из тех перегруженных слезливых историй о молодой паре, которая вечно попадает в неприятности. У парня немного грубоватый взгляд на мир; девушка знает, как крутить волосы и много плакать». [10] Чарльз Чамплин из Los Angeles Times написал, что фильм «воспроизводится как перепев нескольких десятков фильмов, которые вы уже смотрели раньше, не находя себе места. Вы вздрагиваете, видя трату двух привлекательных актеров и изрядного количества компетентного мастерства на материале, которому так не хватает оригинальности, меткости мысли или простого интереса». [11] Гэри Арнольд из The Washington Post назвал его «невнятным фильмом о невнятных персонажах». [12] В ретроспективном обзоре Ричард Броди из New Yorker описал его как «жесткий, бескомпромиссный и изобретательный независимый фильм, который собрал хорошую кассу». [13]
В рецензии в Time Out фильм сравнивается с получившим признание критиков фильмом 1973 года « Американские граффити» , в котором также снимался Ле Мэт, но далее в рецензии говорится: «Благодаря малой проработке персонажей и глубине сюжет в конечном итоге не представляет собой ничего большего, чем коду к «Граффити »». [14]
Автор Чарльз Тейлор включил этот фильм в свою книгу 2017 года «Открытие в среду в театре или автокинотеатре рядом с вами» . [15]