Альберт Коллинз

Американский блюзовый гитарист и певец (1932–1993)
Альберт Коллинз
Коллинз в 1990 году
Коллинз в 1990 году
Справочная информация
Имя при рожденииАльберт Джин Коллинз
Также известен какЛедяной человек
Рожденный( 1932-10-01 )1 октября 1932 г.
, Леона, Техас , США
Умер24 ноября 1993 г. (1993-11-24)(61 год)
Лас-Вегас , Невада, США
Жанры
Профессии
  • Музыкант
  • автор песен
Инструменты
  • Гитара
  • вокал
  • губная гармошка
Активные годы1952–1993
Этикетки
Музыкальный артист

Альберт Джин Коллинз (1 октября 1932 г. – 24 ноября 1993 г.) [1] был американским электроблюзовым гитаристом и певцом с характерным стилем игры на гитаре. Он был известен своей мощной игрой и использованием измененных строев и каподастра . Его долгая связь с Fender Telecaster привела к его прозвищу «Мастер Telecaster». [2]

Ранний период жизни

Коллинз родился в Леоне , штат Техас, 1 октября 1932 года. [3] Он познакомился с гитарой в раннем возрасте своим кузеном Лайтнином Хопкинсом , также жителем Леоны, который играл на семейных собраниях. Семья Коллинзов переехала в Маркес , штат Техас, в 1938 году и в Хьюстон в 1941 году, [4] где он учился в средней школе Джека Йейтса . [5] Коллинз брал уроки игры на фортепиано, когда был маленьким, но когда его репетитор по фортепиано был недоступен, его кузен Уиллоу Янг одалживал Альберту свою гитару и учил его измененной настройке, которую он использовал на протяжении всей своей карьеры. [4] Коллинз настроил свою гитару на открытый аккорд фа минор (FCFA♭CF), с каподастром на 5-м, 6-м или 7-м ладу. [6] В возрасте шестнадцати лет он решил сосредоточиться на обучении игре на гитаре, услышав « Boogie Chillen' » Джона Ли Хукера .

Карьера

В 18 лет Коллинз основал собственную группу Rhythm Rockers, в которой оттачивал свое мастерство. За это время он четыре года проработал на ранчо в Норманджи , штат Техас; затем 12 лет работал водителем грузовика в различных компаниях. [4] [5]

Коллинз играл на гитаре Epiphone в течение своих первых двух лет с Rhythm Rockers, но в 1952 году, увидев, как Кларенс «Гейтмут» Браун играет на Fender Esquire , он решил купить Fender . Он хотел Telecaster , но из-за стоимости он решил купить Esquire , который он отнес в Parker Music Company в Хьюстоне, чтобы установить на него звукосниматель Telecaster. Это была его основная гитара, пока он не переехал в Калифорнию , и именно на этой гитаре он записал свои самые ранние записи, включая свою фирменную песню «Frosty». [4] Оставшуюся часть своей карьеры он играл на Fender 1966 Custom Telecaster с корпусом из натурального ясеня с «кленовым колпачком» на грифе и хамбакером Gibson PAF , установленным в положение грифа, которая стала основой для фирменной модели Fender Custom Artist [7] в 1990 году.

В 1954 году к Коллинзу, которому тогда было 22 года и у которого не было ни одной выпущенной пластинки, присоединился в Rhythm Rockers 17-летний Джонни Коупленд , который только что покинул Dukes of Rhythm (группу, которую он основал вместе с хьюстонским блюзовым музыкантом Джо «Гитарой» Хьюзом ). [8]

Коллинз начал регулярно играть в Хьюстоне, в частности в Shady's Playhouse, где Джеймс «Widemouth» Браун (брат Gatemouth Brown ) и другие известные хьюстонские блюзовые музыканты встречались для джемов «Blue Monday». [9] [10] К середине 1950-х годов он зарекомендовал себя как известный местный гитарист и начал регулярно появляться в клубе Fifth Ward , Walter's Lounge, с группой Big Tiny and the Thunderbirds. [11] [12]

Саксофонист и преподаватель музыки Генри Хейз услышал о Коллинзе от Хьюза. Увидев его живое выступление, Хейз убедил Коллинза записать сингл для Kangaroo Records , лейбла, который он основал вместе со своим другом М. Л. Янгом. [13] Коллинз записал свой дебютный сингл «Freeze» с аккомпанементом «Collins Shuffle» для Kangaroo в Gold Star Studios в Хьюстоне весной 1958 года с Хейзом на саксофоне. [14] Техасские блюзовые группы этого периода включали в себя духовую секцию, и Коллинз позже приписывал Хейзу то, что он научил его аранжировать для духовых инструментов. [4]

1960-е

В 1964 году он записал «Frosty» на студии Gulf Coast Recording Studio в Бомонте, штат Техас, для Hall Records, принадлежащей Биллу Холлу, который подписал контракт с Коллинзом по рекомендации Ковбоя Джека Клемента , автора песен и продюсера, который занимался звукорежиссурой сессий для Джерри Ли Льюиса и Джонни Кэша на Sun Records . [15] Его дебютный альбом The Cool Sound of Albert Collins , выпущенный в 1965 году на лейбле TCF Hall, состоял из ранее выпущенных инструментальных композиций, включая «Thaw-Out», «Sno-Cone» и «Don't Lose Your Cool». [16]

19 июня 1968 года группа Canned Heat играла в Music Hall в Хьюстоне, и их друг упомянул, что Коллинз играет в клубе Ponderosa, который они должным образом посетили. [17] После того, как Коллинз закончил играть, они представились и предложили помочь найти ему агента, а также познакомить с Imperial Records в Калифорнии. [18] Получив предложение о контракте на запись и регулярной концертной работе, Коллинз решил переехать, переехав в Канзас-Сити в июле 1968 года, где он играл в органном трио клавишника Лоуренса Райта, а затем в ноябре переехал в Пало-Альто, Калифорния . [4] Для своего альбома Imperial 1968 года Коллинз выбрал название Love Can Be Found Anywhere (Even in a Guitar) , взятое из текста песни Canned Heat «Fried Hockey Boogie», в честь Canned Heat и их солиста Боба Хайта , который написал буклет для альбома. [4] Весной 1969 года Коллинз был нанят Бобом Красновым для записи альбома Айка и Тины Тернер «The Hunter» , выпущенного лейблом «Blue Thumb Records» Краснова . [19] [20] Переезд в Калифорнию оказался правильным решением, поскольку Коллинз зарекомендовал себя как постоянный артист на Западном побережье, выступая в Fillmore West и Whisky a Go Go [4] и на фестивале «Newport 69» в Нортридже, Калифорния , в июне 1969 года и на фестивале Gold Rush в Лейк-Амадоре, Калифорния , в октябре. [21] [22] В декабре 1969 года его дебютный альбом « The Cool Sound of Albert Collins » был переиздан под названием Truckin' with Albert Collins лейблом «Blue Thumb». [23] В начале августа 1969 года он выступал на разогреве у Grateful Dead в клубе Family Dog на Грейт-Хайвей в Сан-Франциско, а в июне-июле 1970 года гастролировал с ними, The Band, Дженис Джоплин и другими артистами по Канаде в составе Festival Express.

1970-е

В ноябре 1971 года денверский лейбл Tumbleweed Records, недавно созданный Ларри Рэем и Биллом Шимчиком , выпустил альбом Коллинза There's Gotta Be a Change ; это был первый официальный релиз лейбла. [24] [25] Сингл "Get Your Business Straight", подкрепленный "Frog Jumpin'", был выпущен Tumbleweed в феврале 1972 года. [26] [27] В 1973 году Tumbleweed закрылся из-за финансовых проблем, оставив Коллинза без звукозаписывающей компании. [28] В 1978 году он был подписан Брюсом Иглауэром , владельцем Alligator Records , по рекомендации Дика Шурмана , с которым Коллинз познакомился в Сиэтле . [5] Его первым релизом для лейбла был Ice Pickin' (1978), который был записан в Curtom Studios в Чикаго и спродюсирован Иглауэром, Шурманом и Ричардом МакЛизом. 2 февраля 1978 года Коллинз появился на концерте с голландской группой Barrelhouse, что стало его первым живым выступлением за пределами Соединенных Штатов. Концерт был снят для голландского телешоу Tros Sesjun и впоследствии был выпущен на виниле в 1979 году компанией Munich Records под названием Albert Collins with The Barrelhouse Live . [29]

1980-е

В 1983 году Коллинз получил премию WC Handy Award в категории «Лучший современный блюзовый альбом» за свой альбом Don't Lose Your Cool , выпущенный на лейбле Alligator . [30]

В 1984 году Коллинз записал два обучающих урока для Арлена Рота и его компании Hot Licks.

13 июля 1985 года Коллинз выступил с Джорджем Торогудом и Destroyers на фестивале Live Aid , появившись в качестве приглашенного солиста в песне «Madison Blues»; американская часть благотворительного концерта прошла на стадионе имени Кеннеди в Филадельфии и, с одновременными трансляциями в других странах, была просмотрена более чем 1,5 миллиарда человек. [31] В декабре 1986 года Коллинз выступил на концерте с Эттой Джеймс и Джо Уолшем в театре Wiltern в Лос-Анджелесе ; концерт впоследствии был выпущен на видео под названием Jazzvisions: Jump the Blues Away . [32] [33] В качестве аккомпанирующих музыкантов на концерте выступили Рик Росас (бас-гитара), Майкл Хьюи (ударные), Эд Сэнфорд ( орган Hammond B3 ), Кип Нобл (фортепиано) и Джош Склар (гитара). Также в 1986 году Коллинз выиграл премию Грэмми с Робертом Крэем и Джонни Коуплендом за их альбом Showdown! [2] Коллинз закончил работу над своим седьмым альбомом Alligator, Cold Snap , к октябрю 1986 года. Он был выпущен вскоре после этого и получил хорошие отзывы и был номинирован на Грэмми в категории «Лучшая традиционная блюзовая запись 1987 года». [34] [35] Коллинз назвал альбом лично важным для него из-за участия органиста Джимми Макгриффа , раннего музыкального кумира, с которым Коллинз играл в Канзас-Сити, штат Миссури, в 1966 году. [4]

12 февраля 1987 года Коллинз появился в качестве музыкального гостя на ток-шоу NBC Late Night с Дэвидом Леттерманом . [36] Позже в том же году он сыграл эпизодическую роль в комедийном фильме Adventures in Babysitting . [37] Также в 1987 году американский композитор Джон Зорн и Коллинз совместно работали над сюитой «Two-Lane Highway», которая впоследствии была выпущена на альбоме Зорна Spillane . 22 апреля 1988 года Коллинз появился на фестивале джаза и наследия в Новом Орлеане в составе группы, состоящей из Би Би Кинга , Эрика Клэптона и Стиви Рэя Вона ; группа играла на пароходе President , курсирующем по реке Миссисипи , в знак признания музыкального наследия Нового Орлеана и таких артистов, как Фэйт Марабль , Луи Армстронг и Ред Аллен , которые развлекали пассажиров на речных судах, принадлежавших братьям Стрекфус. [38] [39] [40]

1990-е

Коллинз подписал контракт с Point Blank Records , дочерней компанией Virgin Records , в 1991 году и выпустил альбом Iceman в том же году. [41] [42] Иглауэр выразил свое разочарование в связи с уходом Коллинза из Alligator, признав, что он подписал контракт с Коллинзом на условиях «от записи к записи». [43] 15 ноября 1991 года Коллинз выступил с Крэем, Стивом Кроппером и Дэйвом Эдмундсом на мероприятии Guitar Legends в Севилье , серии из пяти концертов в поддержку предстоящей выставки Seville Expo '92 . [44] Месяцем ранее, 28 октября, Коллинз был заснят на концерте для телевизионной программы Austin City Limits ; концерт транслировался 21 февраля 1992 года и выпущен на DVD в апреле 2008 года под названием Albert Collins: Live From Austin, TX . [45] В 1993 году Коллинз играл на фестивале Point Blank Borderline Blues в Лондоне , который проходил с 17 по 27 марта; это было его последнее выступление в Великобритании. [37]

Коллинз выступал на фестивале Paléo в Ньоне , Швейцария , в июле 1993 года, когда он заболел. [46] В середине августа ему поставили диагноз рака легких , который дал метастазы в печень , с ожидаемым сроком жизни четыре месяца. Треки для его последнего альбома, Live '92/'93 , были записаны на концертах в сентябре. Коллинз умер 24 ноября 1993 года в возрасте 61 года. [47] Его последний альбом, Live '92/'93 , был посмертно номинирован на 38-ю премию Грэмми 1996 года в категории Лучший современный блюзовый альбом. [48]

Стиль

Коллинза помнят за его неформальные и захватывающие публику живые выступления. Он часто уходил со сцены, продолжая играть, чтобы смешаться с публикой. [49] Использование удлиненного гитарного шнура позволяло Коллинзу выходить из клубов на тротуар; в одном анекдоте говорится, что он вышел из клуба вместе с публикой, чтобы зайти в магазин по соседству и купить шоколадный батончик, ни разу не останавливая свое выступление. [50]

Его также помнят за его юмористическое сценическое присутствие, которое можно увидеть в комедийном фильме « Приключения няни» . Оно также заметно в документальном фильме «Антонес: дом блюза Остина» : Коллинз играл длинное соло однажды ночью в «Антонес» и покинул здание, продолжая играть. Он вернулся на сцену, продолжая играть соло, и продолжил развлекать публику лично. Вскоре после этого в клуб прибыл мужчина и дал Коллинзу пиццу, которую он только что заказал. [51]

Личная жизнь

В ранние годы Коллинз работал миксером для краски и водителем грузовика , чтобы свести концы с концами. [52] В 1971 году, когда ему было 39 лет, он работал на стройке , так как не мог нормально зарабатывать на жизнь музыкой. Одной из его строительных работ был проект по реконструкции для Нила Даймонда . [53] Он продолжал заниматься этим типом работы до конца 1970-х годов, [54] пока его жена Гвен не уговорила его вернуться к музыкальной карьере. [55]

После трехмесячной борьбы с раком Коллинз умер в своем доме в Лас-Вегасе, штат Невада , 24 ноября 1993 года. Ему был 61 год. Его пережили жена Гвендолин и отец Энди Томас. [56]

Альберт Коллинз похоронен в Мемориальном парке Дэвиса в Лас-Вегасе, штат Невада, на кладбище, прилегающем к международному аэропорту Гарри Рида . [57] [58]

Наследие

Коллинз был источником вдохновения для поколения техасских гитаристов, включая Стиви Рэя Вона и Джимми Вона . Он был среди небольшой группы техасских блюзменов, вместе с Джонни «Гитара» Уотсоном и Джонни Коуплендом , которые сформировали наследие Ти-Боуна Уокера в современный блюзовый шаблон, который оказал большое влияние на многих последующих исполнителей. В интервью журналу Guitar World Роберт Крэй сказал: «Увидев Альберта Коллинза на рок-фестивале в 1969 году, я действительно перевернул голову». Два года спустя Коллинз играл на выпускном вечере Крэя в старшей школе в Такоме, штат Вашингтон , и звук ледоруба глубоко запал мне в душу: «Вот оно», — вспоминал Крэй. «Это изменило всю мою жизнь. С того момента я начал серьезно изучать блюз». [59] Rolling Stone поставил Коллинза на 56-е место в своем списке 100 величайших гитаристов. [60]

Дискография

Студийные альбомы

Сотрудничества

Концертные альбомы

Компиляции

  • 1991: The Complete Imperial Recordings ( EMI America 96740, набор из 2 CD)
  • 1993: Collins Mix (The Best Of) (Point Blank/Virgin 39097) — перезаписанные версии его классических треков
  • 1997: Альберт Коллинз: Подарочное издание (Alligator ALCD-5601)
  • 1999: The Ice Axe Cometh (Сборник 1978–1986) (Music Club MCCD-406)

гостевая работа

Одиночки

  • «Фриз» / «Коллинз Шаффл» (Кенгуру КА-103/КА-104)
  • «Defrost» / «Albert's Alley» (Грейт Скотт 0007; Холл-Уэй 1913; Холл-Уэй/ Смэш 1795)
  • «Тоска по дому» / «Потягивая газировку» (Hall-Way/Smash 1831)
  • «Морозный» / «Дрожь» (Холл 1920)
  • «Оттепель» / «На спине» (Холл 1925)
  • «Sno-Cone, часть I» / «Sno-Cone, часть II» (TCF Hall 104)
  • «Hot 'n' Cold» / «Dyin' Flu» (TCF Hall 116)
  • «Не теряй хладнокровия» / «Обморожение» (TCF Hall 127)
  • «(Что ты сказал) Я не знаю» / «Soulroad» (Трейси 2003)
  • «Cookin' Catfish» / «Taking My Time» (20 век/ ABC 6708)
  • «Нет времени» / «У меня есть хорошее дело» (Imperial 66351)
  • «Do the Sissy» / «Turnin' On» (Имперский 66391)
  • «Разговор с Коллинзом» / «И тут начался дождь» (Империал 66412)
  • «Coon 'n' Collards» / «Делай то, что хочешь делать» ( Liberty 56184)
  • «Get Your Business Straight» / «Frog Jumpin'» (Tumbleweed 1002)
  • «Восемь дней в дороге» / «Stickin'» (Tumbleweed 1007)

Видеография

  • 1986 Further On Down the Road: Альберт Коллинз, Лонни Мак , Рой Бьюкенен – Концерт в Карнеги-холле (Alligator)
  • 2003 Ледяной человек на горе Фудзи (Fuel 2000/Варезе 061299)
  • 2003 In Concert: One Filter (Дистрибьюторы музыкальных видео 6526)
  • 2005 Альберт Коллинз: Warner Bros. Classics (Warner Bros. 9086390)
  • 2006 Live Has Many Faces (Мюнхен MRDVD-6004)
  • 2008 Прямой эфир из Остина, Техас (Нью-Уэст, NW-8051)
  • 2008 Концерт в Монтрё 1992 (Eagle Vision EREDV641)
  • 2016 Live at Rockpalast – Dortmund 1980 (MIG Music 90632, набор из 2 CD и DVD)

Кино и телевидение

Ссылки

  1. ^ Скилли, Ричард. «Альберт Коллинз: Биография». Allmusic.com.
  2. ^ ab Du Noyer, Paul (2003). Иллюстрированная энциклопедия музыки . Фулхэм, Лондон: Flame Tree Publishing. стр. 164. ISBN 1-904041-96-5.
  3. ^ Джонсон, Джон Г. "Альберт Коллинз" Архивировано 14 октября 2013 г. на Wayback Machine . Справочник Техаса в Интернете . Историческая ассоциация штата Техас. Доступ получен 17 июля 2013 г.
  4. ^ abcdefghi Obrecht, Jas, ред. (1993). Blues Guitar: The Men Who Made the Music . 2-е изд. Miller Freeman Books. стр. 246–259. ISBN 0-87930-292-5 . 
  5. ^ abc Альберт Коллинз . Серия Vital Blues Guitar. Транскрипции Ричарда ДеВинка. Creative Concepts Publishing (Калифорния), 1994. ISBN 1-56922-047-6 . 
  6. ^ "Alt. Tunings: Who Uses What?". Gibson.com. 2012-09-14. Архивировано из оригинала 2015-12-20 . Получено 10-12-2015 .
  7. ^ "Albert Collins Signature Telecaster". FenderCustomShop.com. Архивировано из оригинала 2015-12-10 . Получено 8 декабря 2015 .
  8. ^ Хадсон, Кэтлин (2001). Рассказывая истории, сочиняя песни: альбом техасских авторов песен . Издательство Техасского университета. С. 221–. ISBN 978-0-292-78871-8. Получено 18 июля 2013 г.
  9. ^ Вуд, Роджер (2003). В Хьюстоне: Bayou City Blues. Издательство Техасского университета. С. 59–. ISBN 978-0-292-79159-6. Получено 16 июня 2013 г.
  10. ^ «Come Go Home with Me: Tracing the Bayou City's Blues Legacy» Архивировано 16 октября 2013 г. на Wayback Machine . Austin Chronicle , 30 мая 2003 г. Получено 16 июня 2013 г.
  11. Кэтлин Хадсон (4 апреля 2013 г.). Женщины в техасской музыке: истории и песни. Издательство Техасского университета. С. 140–. ISBN 978-0-292-75286-3. Получено 19 июля 2013 г.
  12. Вуд, Роджер (1 апреля 2003 г.). В Хьюстоне: Bayou City Blues. Издательство Техасского университета. С. 100–. ISBN 978-0-292-79159-6. Получено 19 июля 2013 г.
  13. ^ Говенар, Алан Б. (9 октября 2008 г.). Техасский блюз: расцвет современного звука. Texas A&M University Press. стр. 223–. ISBN 978-1-58544-605-6. Получено 4 июля 2013 г.
  14. ^ Брэдли, Энди (март 2010). House of Hits. University of Texas Press. стр. 83–. ISBN 978-0-292-78324-9. Получено 23 июня 2013 г.
  15. ^ Интервью с Ковбоем Джеком Клементом, ок. 1977 г. Архивировано 10 августа 2014 г. на Wayback Machine . CowboyJackClement.com. Получено 1 июля 2013 г.
  16. ^ Брэдли, Энди (март 2010). House of Hits. University of Texas Press. стр. 129–. ISBN 978-0-292-78324-9. Получено 7 июля 2013 г.
  17. Де Ла, Адольфо (21 февраля 2013 г.). Жизнь в стиле блюза. eBookIt.com. стр. 78–. ISBN 978-1-4566-0332-8. Получено 18 июня 2013 г.
  18. Тейлор, Скип; Лемке, Бретт (2006). Биография Canned Heat. Архивировано 19 мая 2013 г. на Wayback Machine . CannedHeatMusic.com. Получено 18 июня 2013 г.
  19. Данчин, Себастьян (1 января 2001 г.). Эрл Хукер, Blues Master. University Press of Mississippi. стр. 274–. ISBN 978-1-57806-307-9. Получено 21 июля 2013 г.
  20. Интервью с Робертом Крейем. Архивировано 2 ноября 2013 г. на Wayback Machine . GuitarInternational.com. Интервьюер: Рик Лэндерс. Получено 21 июля 2013 г.
  21. Хантер, Дэйв (15 октября 2012 г.). Fender Telecaster: Жизнь и эпоха электрогитары, изменившей мир. Voyageur Press. С. 105–. ISBN 978-0-7603-4138-4. Получено 22 июля 2013 г.
  22. ^ Джон Поултни; Архив округа Амадор (ноябрь 2006 г.). Округ Амадор, (Калифорния). Arcadia Publishing. стр. 44–. ISBN 978-0-7385-4701-5. Получено 4 июля 2013 г.
  23. Billboard. 5 декабря 1970 г. стр. 59–. ISSN  0006-2510 . Получено 17 июля 2013 г. .
  24. Billboard. 27 ноября 1971 г. стр. 53–. ISSN  0006-2510 . Получено 5 июля 2013 г. .
  25. Billboard. 4 декабря 1971 г. стр. 13–. ISSN  0006-2510 . Получено 5 июля 2013 г. .
  26. Billboard. 12 февраля 1972 г. стр. 24–. ISSN  0006-2510 . Получено 5 июля 2013 г. .
  27. Billboard. 11 марта 1972 г. стр. 70–. ISSN  0006-2510 . Получено 5 июля 2013 г. .
  28. ^ Браун, Г. (2004). Колорадо рок!: полвека музыки в Колорадо. Pruett Publishing. стр. 9–. ISBN 978-0-87108-930-4. Получено 5 июля 2013 г.
  29. ^ [1] [ постоянная мертвая ссылка ]
  30. ^ Blues Music Award: Победители прошлых лет. Blues Foundation. Получено 21 июля 2013 г.
  31. Live Aid 1985: Как все это произошло. Архивировано 17 января 2018 г. в статье BBC Wayback Machine . Получено 20 июля 2013 г.
  32. Jazzvisions Wiltern Concerts. Los Angeles Times , 28 ноября 1986 г. Получено 20 июля 2013 г.
  33. ^ Клир, Ребекка Д. (1993). Джаз в кино и видео в Библиотеке Конгресса. Diane Publishing. стр. 77–. ISBN 978-0-7881-1436-6. Получено 20 июля 2013 г.
  34. Billboard. 25 октября 1986 г. стр. 1–. ISSN  0006-2510 . Получено 20 июля 2013 г. .
  35. Billboard. 20 декабря 1986 г. стр. 64–. ISSN  0006-2510 . Получено 20 июля 2013 г. .
  36. Карт, Ларри. Аллигатор съедает большой кусок блюза Грэмми. Chicago Tribune , 29 января 1987 г. Получено 7 июля 2013 г.
  37. ^ ab Рассел, Тони (1997). Блюз: от Роберта Джонсона до Роберта Крэя . Дубай: Carlton Books. стр. 82–83. ISBN 1-85868-255-X.
  38. Seymour, Gene. In New Orleans, a Musical Gumbo Архивировано 15 марта 2016 г. в Wayback Machine в Филадельфии. Philly.com, 22 апреля 1988 г. Получено 16 июля 2013 г.
  39. New Orleans Jazz & Heritage Festival 22 апреля 1988 г. Архивировано 28 апреля 2016 г. в Wayback Machine . Rolling Stone . Получено 16 июля 2013 г.
  40. Интервью со Стиви Рэем Воном. Архивировано 30 апреля 2013 г. на Wayback Machine . Guitar World , сентябрь 1988 г. Получено 16 июля 2013 г.
  41. ^ Питер Бакли (2003). The Rough Guide to Rock. Rough Guides. стр. 226–. ISBN 978-1-84353-105-0. Получено 21 июля 2013 г.
  42. Брэдли, Ллойд (5 марта 1991 г.). «Обзор Iceman». Журнал Q. 55 : 67.
  43. ^ Beauchamp, Lincoln T. Jr. (2010). BluesSpeak: Лучшее из оригинального Chicago Blues Annual. University of Illinois Press. стр. 60–. ISBN 978-0-252-07692-3. Получено 21 июля 2013 г.
  44. Элман, Питер. Guitar Legends Архивировано 17 октября 2018 г. на Wayback Machine . TonyHollingsworth.com. Получено 17 июля 2013 г.
  45. Austin City Limits: Albert Collins (сезон 17, эпизод 5, 1992) Архивировано 12 июля 2015 г. на Wayback Machine . ACL.com. Получено 17 июля 2013 г.
  46. ^ Фестиваль Палео, Швейцария. Архивировано 14 сентября 2013 г. на Wayback Machine . Получено 21 июля 2013 г.
  47. Уотрус, Питер Альберт Коллинз. Архивировано 25 января 2017 г. на Wayback Machine . New York Times , 25 ноября 1993 г. Получено 16 июня 2013 г.
  48. Billboard. 13 января 1996 г. стр. 74–. ISSN  0006-2510 . Получено 29 июня 2013 г. .
  49. Редакционная статья The Blues Audience Newsletter. Архивировано 13 февраля 2012 г. на Wayback Machine из выпуска за август/сентябрь 2007 г. Издатель и редактор: Диана Шонк. Получено 3 июля 2013 г.
  50. Даль, Билл. Фанаты блюза в глубоком холоде из-за потери Альберта Коллинза. Chicago Tribune , 10 декабря 1993 г. Получено 4 июля 2013 г.
  51. ^ Antone's Home of the Blues Архивировано 29 августа 2013 г. на Wayback Machine . TheWittliffCollections.txstate.edu. Техасский государственный университет. Получено 21 июля 2013 г.
  52. ^ Глисон, Холли. "Cool Blues Put Albert Collins in the Pink". Sun Sentinel. Архивировано 29 июля 2014 г. на Wayback Machine
  53. Комара, Эдвард, и Ли, Питер, ред. Энциклопедия блюза . Коллинз, Альберт, стр. 220.
  54. Хантер, Дэйв. Fender Telecaster: жизнь и эпоха гитары, изменившей мир . Альберт Коллинз, стр. 105.
  55. ^ Дэвис, Фил. Black Cat Rockabilly . Альберт Коллинз. Архивировано 2013-06-19 в Wayback Machine
  56. Watrous, Peter (25 ноября 1993 г.). «Альберт Коллинз, гитарист, умер; влиятельному блюзовому стилисту было 61 год». The New York Times . Архивировано из оригинала 29-04-2014 . Получено 18-05-2014 .
  57. ^ "Коллинз, Альберт". Tshaoblibe.org .
  58. ^ «Наше местоположение | Радужная часовня похоронного дома Дэвиса». Davismemorialpark.com .
  59. Интервью с Робертом Крэем. Архивировано 16 мая 2013 г. на Wayback Machine . Guitar World , январь 1989 г. Получено 1 июля 2013 г.
  60. Stone, Rolling (18 декабря 2015 г.). «100 величайших гитаристов». Rolling Stone . Получено 5 марта 2021 г. .
  • Альберт Коллинз из Alligator Records
  • Приключения няни на IMDB - Альберт Коллинз Камео
  • Биография Альберта Коллинза в Исторической ассоциации штата Техас
  • Дискография Альберта Коллинза на MusicBrainz
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Альберт_Коллинз&oldid=1250226674"